Programa Lunes 17 nov, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs

Bitácora de lunes 17: De lo bueno poco…. aquí va el listado de este próximo lunes.

Artista: B. FLEISCHMANN
Disco: Angst Is Not a Weltanschauung
Sello: Morr Music
Año: 2008

De la web: http://www.playgroundmag.net: “Fiel a los postulados del pop electrónico que marcan los mandamientos del sello alemán, B. Fleischmann ha vuelto a establecer un eje entre su Viena natal y el Berlín de Thomas Morr. Lo ha logrado confeccionado un disco que a veces utiliza una lana de trazo cálido y suave, más adecuada para los ratos de hogar y que abriga la memoria visual de canciones como la preciosa “In Trains”, la segunda -tras la mencionada “24.12”- que vuelve a clavar el dúo de cantantes formado por Sweet William Van Ghost y Marilies Jagsch -las dos cúspides de este disco-. El de él es un fraseo grave y profundo, que (respetando las distancias) tiene ecos de un joven Leonard Cohen. La sensual voz de Marilies recoge su testigo, aportando luminosidad y elevando este delicado vals de invierno, siempre bajo el elegante colchón electrónico de B. Fleischmann. Sin duda, la música es el mejor viaje para todos aquellos que no pueden tomar el tren.

Artista: HELIOS
Disco: Caesura
Sello: Type
Año: 2008

De la web http://www.playgroundmag.net “De las pocas cosas que se pueden sacar en claro cuando el tiempo de discos como “Caesura” se esparce por una habitación hay una que no me gustaría olvidar si tengo que hablar de Keith Kenniff, de su forma de encarar la música, dividida entre esas marcas leves al piano que compone como Goldmund y la exploración del sonido a la que ha dedicado su trabajo en Helios, su otro proyecto. Es el espíritu de la búsqueda que transmite esta música, una aventura hecha de cosas pequeñas, cotidianas…. En los dos años que separan a “Caesura” de “Eingya” (Type, 06) –el último disco instrumental que Kenniff firmó como Helios (antes de “Ayres” (Type, 07), un mini álbum basado en instrumentación real poco alterada, en el que también probó a cantar)- el norteamericano ha ganado precisión y pureza a la hora de encajar cada muestra, en un acabado del que sobresalen las texturas y el trazo de una electrónica prácticamente virgen y la manipulación de unas fuentes acústicas del sonido que en “Eingya” parecían más cerca de su forma original. Algo que afecta al dinamismo de “Caesura”, ralentizándolo y acelerándolo al mismo tiempo, invadido por una belleza que se eleva por encima de todo lo demás. Como el paisaje.” . Otros similares en los que investigar: Xela, Arovane, Secede, Near The Parenthesis, Tycho, Marsen Jules

Artista: RIO EN MEDIO
Disco: Frontier
Sello: Manimal
Año: 2008

Danielle Stech-Homsy es la chica detrás de Rio en Medio, proyecto unipersonal de Nuevo Mexico que desborda sutilmente en una línea de folk intimista, plagado de arrullos y voces descuartizadas, enviándonos a ser amasados en los brazos de morfeo. Es folk-loop capaz de hacernos entrar en trance mientras ella –serenament- se vuelve más experimental.
Para introducirles un poco en la línea, aquí les va un video perfecto;

Artista: MEGAPUSS
Disco: Surfing
Sello: Vapor Records
Año: 2008

De la web: “Megapuss es el nombre tras el que se esconde el músico Devendra Banhart. A este chico nunca le ha servido su carrera en solitario para dar rienda suelta a todos sus experimentos, y eso que no ha hecho otra cosa que experimentar, pero siempre necesita un alto en el camino y aliarse a un músico o a un grupo de ellos. Esta vez se ha juntado con Greg Rogove, percusionista y multi-instrumentista de Priestbird, es quien será la pareja de baile y creativa de Banhart, en un proyecto que ya tiene un padrino de lujo: Neil Young, quien les ha fichado para su sello (Vapor Records), donde han publicado este álbum. Hasta este momento era sabido el eclecticismo de Banhart y de sus colaboraciones, pero ahora sorprende juntándose al batería de The Strokes, Fabrizio Moretti y dos de los miembros de Entrance, Guy Blakeslee y Paz Lenchantin, para irse de gira con Megapuss”.
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Podcast lunes 10 de nov. 2008

Podcast de la edición de lunes 10: ….click sobre cabeza de flecha azul para escuchar en-linea, o a un costado para bajarlo a tu PC y escucharlo reposadamente en tu toca-mp3 (click con el botón derecho del mouse y elegir opción “Guardar destino como…”):

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Bajar el podcast acá.

Programa Lunes 11 de nov, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora de lunes 11: nuevos temas de viejos conocidos y de nuevos por conocer, otros reciclados y algunos absolutamente fuera de órbita, este es el listado propuesto.

Artista: CRANES
Disco: Cranes
Sello: www.dadaphonic.co.uk (el sello de los Cranes)
Año: 2008

Dream Pop, me parece que a escasas bandas les cae tan precisa la descripción, la voz infantilmente etérea de Alison Shaw no deja de llevarme a imaginar una niña que, cual historia de Oscar en el tambor de hojalata, se quedó en sus tiernos años y se niega ferozmente a crecer, a pesar de que sus seguidores ya han acumulado canas. Desde 1986 en el ruedo, en una aventura que los vinculó en los inicios a bandas como Slowdive, The Sundays, Cocteau Twins y que continua llenando los espacios con ensoñadores temas. A 4 años de su último disco, Particles and Waves, nos vemos arrastrados a dejarnos flotar en esta cascada de sintetizados movimientos sonoros. Si te gusta lo que mostraremos te recomendamos los discos Wings of Joy (1991) y Forever (1993), y si eres aficionado a la literatura te recomendamos La tragédie d’Oreste et Électre.

Artista: LAMBCHOP
Disco: OH (Ohio)
Sello: Merge
Año: 2008

De la web http://losmundosdefede.blogspot.com/ : “Ya se que muchos direis que Lambchop es monótono y empalagoso hasta la diabetes. ¿Pero a quien no le gusta un caramelo de vez en cuando?. Y mira que he puesto yo a caer de un burro la envolvente y susurrante voz de “Kurt Wagner” del que decía “parece que se acaba de bajar del tractor”. Pero lo bueno que tiene tener la personalidad justita para acabar el fin de semana es que puedes volverte cuando te de la gana sin ningún tipo de problema, así que hoy me atrevo a recomendaros este disco sin ningún tipo de complejo, como un fan enfervorecido.
Si ya estás enganchado no necesitarás más disertaciones para apreciar este trabajo, pero si aún no te has caido del caballo quizá escuchar “Sharing A Gibson With Martin Luther King Jr.” te haga ver la luz como me ocurrió a mi”. Filete.

Artista: JOE MEEK & THE BLUE MEN
Disco: I hear a new world
Sello: Triumph
Año: 1960
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De la web http://www.quemasucabeza.com/listas/102.shtml. “Meek es sin duda el producer extravagante del reino unido, donde en cada disco apunto métodos revolucionarios y no entendidos en la época, abusando de la rever, ecos del mas allá y un sentido siniestro en el diseño de sonido, al el se le debe el enigmático SCREAMING LORD SUTCH (una especie de SCREAMING JAY HAWKINS ingles), y el tan mediático TOM JONES (el produjo su primer disco), toda una figura del rock n roll ingles. En esta grabación se rodea de los BLUE MEN, bautizados para la ocasión y es una placa conceptual, una “outer space music fantasy”, que delira entre la conquista espacial y la posible vida en la luna, con habitantes llamados “dribcots”(concepto similar que propuso LUCIA PAMELA años antes), aquí los “dribcots” cantan como “alvin & the chipmunks” , voces ardillescas se confunden con piezas musicales electrónicas, efectos sonoros extraídos de la improvisación de la mesa de sonido, mas la calida aparición de guitarras hawaianas. El disco apareció como un raro ep de 4 tracks en 1960, la edición en cd compila toda la obra en si sumando entrevistas de este extravagante personaje, que en 1967 asesino inexplicablemente a la casera de su departamento en Londres para luego volarse la tapa de los sesos. Así Joe Meek empezaba su largo viaje hasta la luna…”

Artista: THE DECLINING WINTER
Disco: Goodbye Minnesota
Sello: Rusted Rail
Año: 2008

The Declining Winter, musicalmente hablando es un pariente cercano de las siguientes bandas: The Remote Viewer, The Boats, Empress y casi primo hermano de los extintos y bien catalogados Hood, y es que el cerebro tras este proyecto es Richard Vincent Adams, co fundador de los Hood. En este disco explora el folk de una manera rustica y a la vez inquietante, el “finguer picking” o punteo de las cuerdas de la guitarra, grabadas en vivo, se repiten como dentro de una caja de resonancia, me devuelve al dub a la vez que a algunos momentos fulgurantes del disco Hex de los Bark Psychosis. Sonoridad interesante y muuuuuy adictiva.

Artista: DEERHUNTER
Disco: Microcastle
Sello: Kranky /4AD
Año: 2008

SI hay discos clavados entre los 10 que estarán en nuestra lista , este es uno de ellos. Bradford Cox y compañía hacen un trabajo remarcable de principio a fin, mitad lisérgico mitad aturdidor, así, a secas. De primera escucha se me viene a la cabeza una banda que tuvo “cero” repercusión, pero que la veo resucitada en varios de los temas de este álbum, me refiero a Delicatessen (1993-1998) con su álbum Skin Touching Water, si eres un busquilla averigua aquí: http://www.whoneedsthis.net/delicatessen/.