Month: July 2012

Podcast de Perdidos en el Espacio, lunes 16 de julio y anteriores de 2012: ……click en el link para bajar archivo mp3 desde mediafire.

DESCARGA (Opción activa): aquí, gentileza de MEDIAFIRE

Emisión en línea a través de Podomatic…. esto significa en linea, sin necesidad de bajarlos al computador Aquí:

Bitácora: un programa más bien introspectivo, calmo y bajado. Sonoridades, distorsiones, ruidos, voces en la lejanía, un quiebre a lo acostumbrado, no hay saltos ni vueltas a la tuerca extremas, no visitaremos el “mundo” desconocido, es más bien la banda sonora para un viaje al interior de nuestras células, ¡qué células!, un viaje a la mismísima partícula de Higgs.

Artista: MELODIUM
Disco: The Island
Sello: Audio Dregs
Año: 2012

Melodium es un artista francés orientado a la electro-acústica con un sentido de la melodía pura muy fuerte, si bien tiene algún aderezo el núcleo que brilla es una línea musical identificable sin exigirnos demasiado. En este disco además le sumamos unas letras que en algunas líneas aborda temáticas universales con una ironía que puede resultar aturdidora, como ““She’s gonna spread a virus in an empty field and eradicate the human race just to be alone” (Ella va a esparcir un virus en un campo desolado y erradicar la raza humana únicamente para estar sola”). Melodías simples cargadas de veneno.

Artista: SOPHIA recomendado por Jean-Paul Monseu
Disco: Fixed Water
Sello: Flower Shop
Año: 1996

El tema de la banda Sophia es recomendación de un amigo belga que ya está en el árbol genealógico de muchas actividades entre las que está este programa radial, desde sus raíces.
Del sitio http://www.greenufos.com : “La carrera de The God Machine, la primera banda del hoy líder de SOPHIA, Robin Proper-Sheppard, se frustró de golpe tras la muerte del bajista Jimmy Fernandez en 1994. Robin, a medio camino entre Londres y su “refugio” en Bruselas, intenta desde entonces rehacer su vida y su carrera. Y parece que lo consigue. Acompañado por un importante colectivo de músicos, y dirigiendo su propio sello The Flower Shop Recordings, ha publicado dos álbumes de fantástica presentación y desconsolado contenido. El más reciente de ellos se titula “The Infinite Circle”, y de él el New Musical Express ha dicho que es difícil imaginar un disco de contenido más depresivo. Ni siquiera el “Candy Apple Grey” de Hüsker Dü Ni siquiera el “Ladies and Gentlemen, We Are Floating In Space” con una versión de 20 minutos de “Broken Heart”.
(Saludos Jean-Paul, Véronique, pequeña Estelle y pequeño Pierre)

Artista: ANNA CALVI recomendado por Jean-Paul Monseu
Disco: Anna Calvi
Sello: Domino
Año: 2011

Otra notable recomendación de Jean-Paul, personaje belga , melómano de noble estirpe.
Del sitio http://jenesaispop.com/ nos apoyamos para describir esta propuesta: “Los caminos del revival son inescrutables. Cuando el mundo creía que se le había sacado todo el jugo a los años ochenta, empieza a surgir una hornada de artistas que reivindican sonidos no tan obvios pero fácilmente identificables con esta década que parece no pasar de moda. En el caso de la londinense Anna Calvi y su homónimo disco de debut, las influencias ochenteras se perciben en unas guitarras crepusculares a lo Chris Isaak (sic) y una voz que recuerda a Kate Bush, aunque podríamos asociar su actitud a la de otras cantantes de armas tomar como PJ Harvey. El sonido en general es claro, espaciado, con un punto de nostalgia. Pero aquí lo que importan son las canciones y, francamente, hacía tiempo que no escuchaba tantos temas buenos juntos en un disco: desde el comienzo, el instrumental ‘Rider to the Sea’, con esas guitarras que parecen perderse en la noche, hasta el final, esa enorme ‘Love Won’t Be Leaving’ que a la vez suena épica e intimista, el álbum no tiene desperdicio. No en vano, leyendas de la música como Brian Eno han definido a Calvi como ‘lo mejor desde Patti Smith’.“ Excelente descubrimiento

Artista: JOSH T PEARSON recomendado por Jean-Paul Monseu y dedicado a Nils y Bea
Disco: Last Of The Country Gentlemen
Sello: Mute
Año: 2011

Una recomendación que me llegó de dos fuentes distintas, coincidencia natural si se considera que este músico tiene una reputación que supera cualquier crítica, si es que pudiese existir alguna.
Del sitio www.redaccionatomica.com : “La biografía de este barbudo atormentado resulta de lo más intrigante. Cuanto menos curiosa. Tras la vida fugaz de su aclamada banda Lift to experience, disuelta en 2001, Josh desapareció literalmente de la escena pública. El músico nacido en Texas había emigrado hacia Berlín, ciudad con la que comparte ese oscuro romanticismo, esa búsqueda existencial que plasmaría en cada una de sus canciones. Diez años en un silencio casi mudo del que sólo nacería algún que otro EP, y en los que haría escasas apariciones en conciertos puntuales. Su regreso a los estudios de grabación -en formato largo- no respondería a otra cuestión más que a la simple y egoísta necesidad de expresar la desazón ante su reciente separación. Last Of The Country Gentlemen (2011) es una imagen hiperrealista y desconsolada de aquella ruptura amorosa que prácticamente cualquiera ha sufrido. Un disco mucho más lírico que puramente musical en el que los instrumentos ejercen de telón sobre el que el músico deposita sus lamentaciones…..Josh se dirige exasperadamente a su antigua compañera sentimental, desolado ante lo ocurrido. Ya desde la primera canción comienza implorando “Don’t cry for me babe, you’ll learn to live without me. Don’t cry for me babe, I’ll learn to live without you”, aunando en pocas palabras el sentir popular del momento que atraviesa. Busca motivos para explicar el por qué del final de ese amor: “Woman you need born again, again. You need a Saviour and i just am not him” lamenta en “Sweetheart I Ain’t Your Christ”. Apenas se vale de su guitarra acústica para acompañar a su áspera voz. Se oye ocasionalmente en algunos cortes -sabiamente escogidos- un chelo solitario y punzante que vierte lágrimas sobre las palabras del artista, como ocurre en “Honeymoon’s Great!” o un violín que comparte espacio con la guitarra de “Country Dumb”. Last Of The Country Gentlemen es un testimonio catártico, un brillo estremecedor. Es un disco doloroso, corrosivo, angustioso, en el que lo hiriente de sus palabras resulta ser el más bello destello de la expresión más sincera y humana.”

Artista: FACUNDO CORREA
Disco: n u b es ra r as
Sello: Autoedición
Año: 2011

Facundo nos visitó durante el verano de este año y nos dejó su disco “n u b es ra r as”, folk y tintes de tecno para nada bailable, canciones de tinte espectral, con voces o ecos lejanos rodando en cámara lenta. Podrían ser maquetas de temas de Thom Yorke o me imagino compartiendo escenario de festival junto a los Simón y el Desierto. Otra luz de sonoridades oscuras que rebotan en las paredes de mi cuarto.

Un registro de una presentación en Santiago-Chile 2012, en

Artista: THE AZUSA PLANE
Disco: Where the Sands Turn to Gold
Sello: Rocket Girl
Año: 2012

Del sitio http://www.go-mag.com : “ “El 1 de noviembre de 2006 el portal musical Pitchfork se hizo eco de la muerte de Jason DiEmilio. Nacido en 1970 en Pennsylvania, su música es de aquellas que se anuda al sistema nervioso. Imposible mantenerse inalterable ante esos ejercicios de improvisación y experimentación psicodélica, armado siempre con su guitarra Fender y exprimiendo tanto como le era posible (y un poco más) las posibilidades de sus pedales de efecto. Uno de los más importantes y representativos músicos de la escena drone, fue dejando tras sí tres álbumes, un disco en directo, numerosos EPs y singles, así como colaboraciones y participaciones en Splits. Todo este material, sumado a horas y horas de grabaciones caseras, se recopilan en esta lujosísima caja que contiene un doble CD más DVD, y que viene acompañada de un libro con datos que ordenan cronológicamente estas grabaciones y descubren anotaciones del artista al respecto de sus recuerdos y reflexiones en torno al mundo de la música y al suyo personal”. El sonido de su guitarra y la desprotección con la que ejecutaba provocó en DiEmilio Hiperacusia Severa y Tinnitus, la exposición a ruidos le causaba un dolor insoportable, y fueron esas enfermedades combinadas las que hicieron que se retirara de los escenarios en 2001. Es indescriptible y horrible el saber que la razón de tu vida ahora es la razón de tu sufrimiento. DiEmilio decidió quitarse la vida el primero de octubre de 2006.

Artista: KONNTINENT
Disco: Kiruna
Sello: Hibernate Recordings
Año: 2011

Otro lujo editado por el notable sello inglés Hibernate, se trata de la nueva creación de Anthony Harrison, con su alias Konntinent , quien ya había editado algunos CDs con el otro notable sello Home Normal. Panoramas sintetizados con un vaivén digno de ondas sinusoidales y luces estroboscópicas apuntando directamente a la retina.