\nDisco: 1st Peel Session – 2nd February 1971
\nSello: Strange Fruit \/Gearbox Records
\nA\u00c3\u00b1o: 2017
\n
![\"nico-bbcsession1971\"](\"http:\/\/www.perdidos.cl\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/nico-bbcsession1971.jpg\")
<\/a>\nEste mini \u00c3\u00a1lbum es el primero y el m\u00c3\u00a1s raro de dos sesiones (el otro fue en 1974) grabado en vivo para el programa radial de la BBC ‘Top Gear\u00e2\u20ac\u2122, dirigido por John Peel, el 2 de febrero de 1971.
\nCon pistas de los \u00c3\u00a1lbumes editados por Nico hasta esa fecha, es una sesi\u00c3\u00b3n bellamente inquietante con Nico en el apogeo de sus poderes creativos como lo atestiguan los que vieron sus conciertos en solitario acompa\u00c3\u00b1\u00c3\u00a1ndose en el armonio. Anteriormente disponible solo muy brevemente en vinilo en 1989, esta versi\u00c3\u00b3n se beneficia del tratamiento completo y lujoso de Gearbox Records, que ofrece un dominio de todas las v\u00c3\u00a1lvulas y una presi\u00c3\u00b3n de la m\u00c3\u00a1s alta calidad.<\/p>\n
Artista: POWELL<\/strong> Artista: LARRY CONKLIN & JOCHEN BLUM<\/strong> Artista: DAVID EDREN<\/strong> Artista: NABIHAH IQBAL<\/strong> Artista: Varios (The Heptones, The Classics, John Holt <\/strong>y m\u00c3\u00a1s) Bit\u00c3\u00a1cora: Partiremos con la musa de Warhol (o una de ellas), viajaremos a Londres para escuchar algo nuevo de Powell, descubriremos a un admirador de Bert Jansch, nos dejaremos hipnotizar por alegor\u00c3\u00adas gamelanas, conoceremos algo de nuevo pop influenciado por CAN, Bauhaus y Slowdive y cerraremos con orgullo negro. Artista: NICO Disco: 1st Peel Session … Continue reading “Programa lunes 30 de abril de 2018, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile”<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[2697,2696,2700,2695,2698,2694,1770,2699,2536],"class_list":["post-10307","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-uncategorized","tag-david-edren","tag-jochen-blum","tag-john-holt","tag-larry-conklin","tag-nabihah-iqbal","tag-nico","tag-powell","tag-the-classics","tag-the-heptones"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/10307","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=10307"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/10307\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":10311,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/10307\/revisions\/10311"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=10307"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=10307"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=10307"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
\nDisco: New Beta Vol.2
\nSello: Diagonal Records
\nA\u00c3\u00b1o: 2017
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\nPowell sigue dando vuelta a la tuerca en sus navegaciones por mutaciones febriles, electr\u00c3\u00b3nica pensante y alocada, serpenteante y arr\u00c3\u00adtmica, pavoneos a rarezas jazz funk que vienen de perilleos espont\u00c3\u00a1neos. Fracturas que dejan entrever una nueva forma de baile. \u00c3\u0081cido y ca\u00c3\u00b3tico.<\/p>\n
\nDisco: Jackdaw (rare private pressing folk duo)
\nSello: Tompkins Square
\nA\u00c3\u00b1o: 2017
\n<\/a>
\n“Tengo que decir que Bert Jansch me emocion\u00c3\u00b3 m\u00c3\u00a1s que nadie que yo haya escuchado”, relata Larry Conklin, “Su m\u00c3\u00basica era escasa, inteligente, po\u00c3\u00a9tica y un verdadero placer de escuchar. Compr\u00c3\u00a9 su primer \u00c3\u00a1lbum, Lucky Thirteen, en Vanguard Records. Compr\u00c3\u00a9 ese \u00c3\u00a1lbum a mediados de los a\u00c3\u00b1os 60 simplemente sobre la base de la portada. Tambi\u00c3\u00a9n en mi juventud me encantaron los sonidos ac\u00c3\u00basticos de Everly Brothers y Kingston Trio, y recopil\u00c3\u00a9 todos los temas instrumentales de la \u00c3\u00a9poca: The Ventures, The Chantays … “Despu\u00c3\u00a9s de a\u00c3\u00b1os de tocar la guitarra”, contin\u00c3\u00baa, “acaba de encontrar su camino hacia personas con habilidades incre\u00c3\u00adbles en el instrumento. Uno es Django Reinhardt, a quien puedo escuchar todo el d\u00c3\u00ada. Otro es Jimi Hendrix. Estos dos ten\u00c3\u00adan ideas inagotables “. Jackdaw apareci\u00c3\u00b3 originalmente como un registro de prensa privada (es decir, pagado por los participantes, no por una disquera), y se emiti\u00c3\u00b3 en una tirada limitada de unos pocos cientos de copias. Conklin grab\u00c3\u00b3 todo el \u00c3\u00a1lbum en vivo en el estudio, tocando una Gibson J-45 de seis cuerdas, con Jochen Blum en el viol\u00c3\u00adn y ocasionalmente guitarra de 12 cuerdas.
\nConklin conoci\u00c3\u00b3 a Jochen en Italia en una excursi\u00c3\u00b3n por Europa. “Era un estudiante de medicina que trabajaba a tiempo parcial como violinista de blues. Una noche est\u00c3\u00a1bamos compartiendo la factura, y al final tocamos juntos tras bambalinas. Fue emocionante. Al d\u00c3\u00ada siguiente nos juntamos y le toqu\u00c3\u00a9 todas mis canciones. \u00c3\u2030l podr\u00c3\u00ada participar con todos ellos. Regres\u00c3\u00a9 a Seattle y \u00c3\u00a9l pronto me sigui\u00c3\u00b3. Recorrimos un poco el Pac\u00c3\u00adfico Noroeste y decidimos hacer un \u00c3\u00a1lbum\u00e2\u20ac\u009d.<\/p>\n
\nDisco: Electronic Gamelan Music
\nSello: Social Harmony
\nA\u00c3\u00b1o: 2017
\n<\/a>
\nPregunta: La cinta se llama Electronic Gamelan Music, \u00c2\u00bfpor qu\u00c3\u00a9 est\u00c3\u00a1s interesado en la m\u00c3\u00basica gamelan?
\nRespuesta: Me inspira, especialmente porque la composici\u00c3\u00b3n m\u00c3\u00adnima y el car\u00c3\u00a1cter repetitivo de la m\u00c3\u00basica tienen un fuerte efecto distorsionador sobre c\u00c3\u00b3mo el oyente experimenta el tiempo. Tambi\u00c3\u00a9n es atractivo: los rituales y el enfoque colectivo en el que cada jugador es solo una parte de una gran m\u00c3\u00a1quina. Quer\u00c3\u00ada entender esto para esta cinta.
\nAs\u00c3\u00ad es la m\u00c3\u00basica de David Edren. Todas las pistas son improvisaciones en vivo con patrones secuenciados preprogramados.<\/p>\n
\nDisco: Weighing of the Heart
\nSello: Ninja Tune
\nA\u00c3\u00b1o: 2017
\n<\/a>
\nExcelente \u00c3\u00a1lbum de debut de una de las nuevas voces y productores pop m\u00c3\u00a1s distintivos del Reino Unido. Despu\u00c3\u00a9s de cortarse los dientes con lanzamientos idiosincr\u00c3\u00a1sicos en No Pain In Pop y Ominira de Kassem Mosse, Throwing Shade adopta su nombre de nacimiento, Nabihah Iqbal para un conjunto m\u00c3\u00a1s personalizado de canciones, adaptando la influencia del g\u00c3\u00b3tico de los 80, la mitolog\u00c3\u00ada egipcia y la psicodelia teut\u00c3\u00b3nica para realizar un sonido sorprendente e inesperado, especialmente cuando se lo compara con su trabajo inicial. Weighing Of The Heart encuentra a Nabihah reafirm\u00c3\u00a1ndose y expandi\u00c3\u00a9ndose sobre su identidad como artista asi\u00c3\u00a1tica brit\u00c3\u00a1nica femenina de una manera que no se convierte en clich\u00c3\u00a9 o expectativas. No hay una correlaci\u00c3\u00b3n s\u00c3\u00b3nica discernible entre su herencia y la m\u00c3\u00basica, pero eso es muy probable que sea sintom\u00c3\u00a1tico de su entorno londinense m\u00c3\u00a1s que cualquier otra cosa. Inmerso en la gran estaci\u00c3\u00b3n de radio NTS y ocupado en una mir\u00c3\u00adada de proyectos de arte y cine, su sonido se considera mejor en t\u00c3\u00a9rminos de sentido de unidad y atractivo pop-wise, como parte de una suma mayor que ella.<\/p>\n
\nDisco: Studio one black man’s pride
\nSello: Soul Jazz
\nA\u00c3\u00b1o: 2017
\n<\/a>
\nDel sitio: https:\/\/www.dailyrecords.cat \u00e2\u20ac\u0153Black Man’s Pride es la sorprendente nueva colecci\u00c3\u00b3n Studio One de reggae, con Horace Andy, Alton Ellis, Gladiators, Sugar Minott, The Heptones, Freddie McGregor, Cedric Brooks y m\u00c3\u00a1s. Esta colecci\u00c3\u00b3n ilustra c\u00c3\u00b3mo el orgullo negro sigui\u00c3\u00b3 siendo un tema central, si no la esencia definitoria, en el coraz\u00c3\u00b3n de toda la m\u00c3\u00basica creada en Studio One Records bajo la direcci\u00c3\u00b3n de Clement. Sir Coxsone ‘Dodd. Para entender la centralidad de la identidad negra en la m\u00c3\u00basica creada en Studio One, no necesitamos buscar m\u00c3\u00a1s all\u00c3\u00a1 de Clement “Sir Coxsone” Dodd, quien cre\u00c3\u00b3 la primera compa\u00c3\u00b1\u00c3\u00ada discogr\u00c3\u00a1fica de propiedad negra en Jamaica. De manera similar, la definici\u00c3\u00b3n de ‘Black Man’s Pride’ de Alton Ellis revela las emociones que est\u00c3\u00a1n en el coraz\u00c3\u00b3n de muchas de estas canciones edificantes. El lugar de nacimiento de Alton Ellis fue el ghetto de Kingston en Trench Town, tambi\u00c3\u00a9n el lugar de nacimiento de The Wailers, Ken Boothe y muchas otras leyendas de Studio One.
\n:::<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"