{"id":14291,"date":"2022-10-26T03:40:24","date_gmt":"2022-10-26T11:40:24","guid":{"rendered":"http:\/\/www.perdidos.cl\/?p=14291"},"modified":"2022-10-26T18:50:45","modified_gmt":"2022-10-27T02:50:45","slug":"programa-lunes-31-de-octubre-de-2022-2200-hrs-102-5fm-radio-u-de-chile","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.perdidos.cl\/?p=14291","title":{"rendered":"Programa lunes 31 de octubre de 2022, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile."},"content":{"rendered":"

Bit\u00e1cora<\/strong>: Sonidos, sonidos y m\u00e1s sonidos<\/p>\n

Artista: TASOS STAMOU<\/strong>
\nDisco: Balkan Express
\nSello: Akuphone
\nA\u00f1o: 2022
\n\"\"
\nA diferencia del resto de la discograf\u00eda experimental de Tasos Stamou, el \u00faltimo \u00e1lbum del m\u00fasico, \u201cBalkan Express\u201d, tiene un enfoque electro-folk m\u00e1s oscuro. Consta de siete piezas, todas grabadas con siete teclados el\u00e9ctricos antiguos diferentes de la propia colecci\u00f3n de Stamou, combinados con solos ac\u00fasticos orientales. Dado que Stamou creci\u00f3 en los Balcanes en los a\u00f1os 80, quer\u00eda rendir homenaje a la esencia del sonido de la \u00e9poca que, sin querer, dio forma a toda una cultura. Fue cuando estos teclados electr\u00f3nicos econ\u00f3micos y disponibles para todos con sonidos de sintetizador y cajas de ritmos reemplazaron a los conjuntos tradicionales de m\u00fasica folcl\u00f3rica balc\u00e1nica. Los solos de instrumentos ac\u00fasticos y las melod\u00edas del \u00e1lbum fueron influenciados por las tradiciones locales y la herencia de la m\u00fasica otomana. \u201cBalkan Express\u201d est\u00e1 destinado a ser una c\u00e1psula del tiempo que lleva al oyente a la subcultura retro-balc\u00e1nica folk-wave.<\/p>\n

Artista: DUANE PITRE<\/strong>
\nDisco: Omniscient Voices
\nSello: Important
\nA\u00f1o: 2022
\n\"\"
\nDuane Pitre regresa a Imprec con Omniscient Voices, un conjunto articulado, intenso y emocionalmente resonante de cinco piezas para piano y electr\u00f3nica afinados con justicia. Omniscient Voices es un trabajo singularmente distinto que sigue la trilog\u00eda de lanzamientos de Pitre que culmin\u00f3 con Bayou Electric de 2015 e incluy\u00f3 los \u00e1lbumes Feel Free (2012) y Bridges (2013), aclamados por la cr\u00edtica. Mientras que esos \u00e1lbumes ten\u00edan sus ra\u00edces en piezas de formato largo, Omniscient Voices es una colecci\u00f3n de piezas m\u00e1s cortas, que ofrece m\u00e1s variedad arm\u00f3nica que los trabajos anteriores, con un sonido y una sensaci\u00f3n \u00fanicos que siguen siendo inconfundiblemente obra de Duane Pitre. En 2019, despu\u00e9s de un per\u00edodo de cinco a\u00f1os en los que Pitre no se centr\u00f3 en la m\u00fasica de cara al exterior, sino en su propia pr\u00e1ctica personal, se le ocurri\u00f3 una peque\u00f1a idea en forma de pregunta: \u00bfla combinaci\u00f3n de su \u00faltima tecnolog\u00eda inform\u00e1tica y electr\u00f3nica? experimentos basados, utilizados junto con un piano afinado con justicia, producen resultados interesantes; en pocas palabras, \u00bffuncionar\u00eda? Al mismo tiempo, Pitre estaba estudiando un pu\u00f1ado de partituras de Morton Feldman por su enfoque en grupos tonales, leyendo un libro sobre la vida y el trabajo de Arvo P\u00e4rt y contemplando los ritmos basados en el pulso de Steve Reich y Phillip Glass. En 2020, sin intenci\u00f3n de hacer un nuevo \u00e1lbum, el compositor trat\u00f3 de responder a esta pregunta. Los resultados generar\u00edan cinco piezas que se convertir\u00edan en Omniscient Voices. En este nuevo trabajo, Pitre se encuentra dando la misma prioridad tanto al piano como a la electr\u00f3nica, utilizando su red generativa basada en Max\/MSP para convertir en tiempo real motivos de piano precompuestos en datos, que luego se utilizan para comunicarse con dos hardware microtonal polif\u00f3nico. Sintetizadores cuyos parches fue el autor de Pitre; este proceso genera el componente electr\u00f3nico del \u00e1lbum. Pitre tambi\u00e9n utiliza la improvisaci\u00f3n controlada para interactuar con la electr\u00f3nica reactiva del piano de una manera espont\u00e1nea e inspirada, yendo y viniendo entre estos dos enfoques pian\u00edsticos. En total, este enfoque crea una especie de “bucle de retroalimentaci\u00f3n musical”. A pesar de que Omniscient Voices es la culminaci\u00f3n de 15 a\u00f1os de arduo trabajo e inspiraci\u00f3n, este hermoso \u00e1lbum de alguna manera se materializ\u00f3 de una manera natural, intuitiva y sin esfuerzo (como el mejor trabajo de cualquier artista).<\/p>\n

Artista: SAM GENDEL, ANTONIA CYTRYNOWICZ<\/strong>
\nDisco: Live A Little
\nSello: Psychic Hotline
\nA\u00f1o: 2022
\n\"\"
\nDel sitio https:\/\/www.notiulti.com \u201cSam Gendel y Antonia Cytrynowicz son dos de los socios creativos m\u00e1s improbables de la m\u00fasica pop experimental. Gendel, de 35 a\u00f1os, es el saxofonista de Los \u00c1ngeles que ha prestado su talento a los discos de Vampire Weekend, Maggie Rogers y Perfume Genius, todo mientras mantiene una prol\u00edfica pr\u00e1ctica en solitario que se encuentra entre las impredecibles m\u00e1s atractivas del jazz moderno. Cytrynowicz es una cl\u00e1sica con m\u00faltiples guiones: una cantautora que produce sus propias pistas en GarageBand, bailarina, artista visual y actriz que tambi\u00e9n es fan\u00e1tica de bandas de rock cl\u00e1sicas de los 70 como Rush y Bread. Ella tambi\u00e9n tiene 12. En realidad, la pareja encaja naturalmente. Se conocen desde hace un tiempo: Cytrynowicz es la hermana menor de la pareja de Gendel, Marcella. Su \u00e1lbum debut juntos, Live a Little, es el producto de un poco menos de una hora de grabaci\u00f3n en el estudio de Gendel, Cytrynowicz evoca melod\u00edas y letras en el momento en que Gendel toca el saxof\u00f3n, la guitarra y algunos otros instrumentos: el disco resultante suena como un poco como si FKA twigs intentara reinterpretar est\u00e1ndares de jazz perdidos hace mucho tiempo. \u201cTuvimos que hacer esa cosa \u00edntima y realmente vulnerable de improvisar juntos\u201d, recuerda Gendel. Dio forma a las grabaciones de la forma m\u00e1s ligera posible, \u201ctratando de mantener intacto el esp\u00edritu de lo que era, hasta el final\u201d.<\/p>\n

Artista: THE MYSTIC REVELATION OF TEPPO REPO<\/strong>
\nDisco: Kosmoksen Erakko
\nSello: S\u00e4hk\u00f6 Recordings
\nA\u00f1o: 2022
\n\"\"
\nPregunta: \u00bfQui\u00e9n es Teppo Repo? Bueno, los poderes gemelos de Wikipedia y Google Translate me dicen que Teppo Repo (1886-1962) era originario de Soikkola (en Rusia, en el golfo de Finlandia) y fue por turnos mec\u00e1nico, pastor, constructor de instrumentos y una figura destacada en la m\u00fasica folcl\u00f3rica tradicional finlandesa, conocida por sus composiciones y su forma de tocar la flauta. \u00bfC\u00f3mo encaja la leyenda de Teppo Repo con este tr\u00edo de m\u00fasicos y este \u00e1lbum, \u201cKosmoksen erakko\u201d (traducido aproximadamente como \u201cCosmic Hermit\u201d)? Si hay un tema com\u00fan en las cinco pistas aqu\u00ed, son los riffs de bajo hipn\u00f3ticamente repetitivos, la percusi\u00f3n basada en Nyabinghi y las l\u00edneas de flauta aireadas y dispersas. Combinados, obtenemos una alucinaci\u00f3n estimulante y estimulante, un jazz hipn\u00f3tico ritual que se basa en otras tradiciones… adem\u00e1s de los ritmos africano-jamaiquinos, el tr\u00edo incorpora instrumentaci\u00f3n no estadounidense\/europea, que incluye topshur (la\u00fad mongol) y shakuhachi (la\u00fad japon\u00e9s). Flauta de bamb\u00fa), junto con el bajo el\u00e9ctrico y la bater\u00eda. El resultado es un ambiente extra\u00f1amente pastoral, cercano a la naturaleza, polinizado de forma cruzada con una elevaci\u00f3n m\u00edstica cham\u00e1nica y ritual… Lo que tal vez nos lleve de vuelta al propio Teppo Repo.<\/p>\n

Artista: THE ZENMENN<\/strong>
\nDisco: Enter The Zenmenn
\nSello: Music from Memory
\nA\u00f1o: 2021
\n\"\"
\nRegresando con otro \u00e1lbum debut para 2021, Music From Memory se complace en presentar una nueva banda, The Zenmenn, con su primer lanzamiento ‘Enter The Zenmenn’. Si bien se sabe poco sobre la banda, el escritor Winton Rousseau describe su trabajo como un “experimento de convergencia arm\u00f3nica que surge de un profundo respeto por la simetr\u00eda c\u00f3smica y una resistencia al Zeitgeist imperante”. ‘Enter The Zenmenn’ suena tan antiguo como nuevo, tan org\u00e1nico como el\u00e9ctrico, tan arm\u00f3nico como r\u00edtmico, y la fusi\u00f3n del \u00e1lbum de diferentes paletas, colores, tempos, instrumentos y fuentes ofrece un equilibrio armonioso y una unidad que ya se siente como la banda sonora perfecta para un mundo mejor. En una \u00e9poca de lo que ellos ven como abandono espiritual, ofrece un “tipo de quietud humana” a trav\u00e9s de las “fusiones dualistas de complejidad y simplicidad, misterio y claridad y Oriente y Occidente”.
\n:::::<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Bit\u00e1cora: Sonidos, sonidos y m\u00e1s sonidos Artista: TASOS STAMOU Disco: Balkan Express Sello: Akuphone A\u00f1o: 2022 A diferencia del resto de la discograf\u00eda experimental de Tasos Stamou, el \u00faltimo \u00e1lbum del m\u00fasico, \u201cBalkan Express\u201d, tiene un enfoque electro-folk m\u00e1s oscuro. Consta de siete piezas, todas grabadas con siete teclados el\u00e9ctricos antiguos diferentes de la propia … Continue reading “Programa lunes 31 de octubre de 2022, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile.”<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[3939,3940,3616,3941,3938,3937],"class_list":["post-14291","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-uncategorized","tag-antonia-cytrynowicz","tag-duane-pitre","tag-sam-gendel","tag-tasos-stamou","tag-the-mystic-revelation-of-teppo-repo","tag-the-zenmenn"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/14291","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=14291"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/14291\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":14299,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/14291\/revisions\/14299"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=14291"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=14291"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=14291"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}