{"id":16246,"date":"2025-04-17T17:49:33","date_gmt":"2025-04-18T01:49:33","guid":{"rendered":"http:\/\/www.perdidos.cl\/?p=16246"},"modified":"2025-04-17T17:52:56","modified_gmt":"2025-04-18T01:52:56","slug":"programa-lunes-21-de-abril-de-2025-2200-hrs-102-5fm-radio-u-de-chile","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.perdidos.cl\/?p=16246","title":{"rendered":"Programa lunes 21 de abril de 2025, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile."},"content":{"rendered":"

Bit\u00e1cora<\/strong>: Partimos una vez m\u00e1s en onda retrofuturista, luego soul+gospel a la vena, vermiculares y tenebrosa propuesta de una belga inquieta desde que la conocemos. Luego un poquito de psicodelia de los 2010s y canciones folcl\u00f3ricas a capella desde la Eslavia profunda y cerrando con misticismo esot\u00e9rico elevado al cubo, respuestas brit\u00e1nicas a ese mundo inquietante de los alemanes Branten Schnure.<\/p>\n

Artista: VANISHING TWIN<\/strong>
\nDisco: Afternoon X
\nSello: Fire Records
\nA\u00f1o: 2023
\n\"\"<\/a>
\nAfternoon X, lanzado el 6 de octubre de 2023, es el cuarto \u00e1lbum de estudio de Vanishing Twin. Este trabajo marca una evoluci\u00f3n significativa en el sonido del tr\u00edo, compuesto por Cathy Lucas, Valentina Magaletti y Susumu Makai. Con una mezcla de pop electr\u00f3nico, psicodelia y experimentaci\u00f3n, el disco ofrece una experiencia auditiva hipn\u00f3tica y envolvente. El \u00e1lbum se caracteriza por su dualidad sonora, alternando entre texturas densas y minimalistas. Canciones como “Lotus Eater” y “Lazy Garden” destacan por su atm\u00f3sfera on\u00edrica, mientras que “Marbles” y “The Down Below” exploran ritmos m\u00e1s complejos y estructuras impredecibles. La voz de Lucas, et\u00e9rea y directa, unifica el \u00e1lbum, aportando una sensaci\u00f3n de cohesi\u00f3n a trav\u00e9s de sus ocho pistas. Instrumentos como el vibr\u00e1fono, guitarras ac\u00fasticas y sintetizadores se entrelazan con percusiones variadas, creando paisajes sonoros que oscilan entre lo surrealista y lo introspectivo. Temas como “Melty” y el sencillo hom\u00f3nimo “Afternoon X” reflejan la capacidad del grupo para equilibrar lo experimental con lo accesible, evocando influencias de bandas como Stereolab y Broadcast.<\/p>\n

Artista: Varios (THE BELLS OF JOY, THE JORDAN SINGERS<\/strong> y m\u00e1s)
\nDisco: Life In Heaven Is Free – Checker Gospel 1961-1973
\nSello: Honest Jon’s Records
\nA\u00f1o: 2024
\n\"\"<\/a>
\nLife in Heaven Is Free – Checker Gospel 1961-1973, lanzado el 15 de noviembre , es una recopilaci\u00f3n que captura la esencia del gospel de la era dorada de Checker Records, una subsidiaria de Chess Records. Este \u00e1lbum re\u00fane grabaciones destacando la fusi\u00f3n del gospel con elementos del soul y el blues, en un contexto marcado por el movimiento de derechos civiles en Estados Unidos. El disco incluye contribuciones de artistas ic\u00f3nicos como The Soul Stirrers, The Meditation Singers y The Violinaires, entre otros. Las canciones presentan una producci\u00f3n cruda y en\u00e9rgica, con bajos contundentes, guitarras blueseras y secciones de metales que aportan una intensidad \u00fanica. La grabaci\u00f3n en vivo, cuidadosamente dise\u00f1ada por el ingeniero Malcolm Chisholm, a\u00f1ade un toque de espontaneidad y autenticidad a cada pista. Adem\u00e1s de su riqueza musical, el \u00e1lbum refleja un compromiso con las realidades sociales y pol\u00edticas de la \u00e9poca, transmitiendo mensajes de esperanza, resistencia y fe. Temas como “Life in Heaven Is Free” y “Striving” destacan por su profundidad emocional y su capacidad para conectar con el oyente. esta colecci\u00f3n celebra el impacto cultural y espiritual durante una de las d\u00e9cadas m\u00e1s transformadoras de la historia moderna. Un \u00e1lbum imprescindible para los amantes del gospel.<\/p>\n

Artista: ANNELIES MONSER\u00c9 & GOLDSCAMMER<\/strong>
\nDisco: Annelies Monser\u00e9 & Goldscammer
\nSello: Horn of Plenty
\nA\u00f1o: 2024
\n\"\"<\/a>
\nAnnelies Monser\u00e9 & Goldscammer, es una colaboraci\u00f3n que combina la sensibilidad minimalista de Annelies Monser\u00e9 con la experimentaci\u00f3n sonora de Goldscammer. Este \u00e1lbum, se presenta como una obra introspectiva y atmosf\u00e9rica que explora los l\u00edmites entre lo ac\u00fastico y lo electr\u00f3nico. El disco se caracteriza por su enfoque \u00edntimo y melanc\u00f3lico, con arreglos que incluyen piano, cuerdas y texturas electr\u00f3nicas sutiles. Las composiciones, aunque aparentemente simples, est\u00e1n cargadas de una profundidad emocional que invita a la reflexi\u00f3n. Canciones como “Echoes of Silence” y “Fading Light” destacan por su capacidad para evocar paisajes sonoros et\u00e9reos y envolventes. La producci\u00f3n, a cargo de Drekka, aporta una calidad artesanal que resalta los matices de cada instrumento y la delicadeza de las voces. Este trabajo refleja una conexi\u00f3n profunda entre los artistas, quienes logran un equilibrio perfecto entre lo experimental y lo accesible.<\/p>\n

Artista: WAND <\/strong>
\nDisco: In A Capsule Underground
\nSello: Drag City
\nA\u00f1o: 2024
\n\"\"<\/a>
\nIn A Capsule Underground**, es una colecci\u00f3n que re\u00fane demos y material in\u00e9dito de las sesiones de grabaci\u00f3n de su \u00e1lbum debut, *Ganglion Reef* (2014). Este trabajo ofrece una mirada retrospectiva al sonido inicial de la banda, caracterizado por una mezcla de psicodelia, garage rock y experimentaci\u00f3n sonora. El \u00e1lbum incluye temas como “Fire On The Mountain (I-II-III)” y “Alpha New Mexico”, que destacan por su energ\u00eda cruda y su capacidad para transportar al oyente a paisajes sonoros caleidosc\u00f3picos. Las composiciones, aunque menos pulidas que en sus lanzamientos posteriores, conservan una frescura y espontaneidad que reflejan la esencia creativa de Wand en sus primeros a\u00f1os. La producci\u00f3n, deliberadamente lo-fi, resalta la intensidad de las guitarras distorsionadas y las texturas psicod\u00e9licas, mientras que las letras evocan im\u00e1genes surrealistas y referencias a mitolog\u00eda y fantas\u00eda. Este \u00e1lbum no solo es un homenaje a sus ra\u00edces musicales, sino tambi\u00e9n una invitaci\u00f3n a redescubrir la evoluci\u00f3n de la banda a lo largo de la \u00faltima d\u00e9cada.<\/p>\n

Artista: ANSIS BETINS AND ARTURS CUKURS<\/strong>
\nDisco: Slavic Folk Songs
\nSello: XKatedral
\nA\u00f1o: 2025
\n\"\"<\/a>
\nSlavic Folk Songs, es una obra que celebra la riqueza y diversidad de las tradiciones musicales eslavas. Este \u00e1lbum doble incluye tanto grabaciones de estudio como una presentaci\u00f3n en vivo en Fylkingen, Estocolmo, y se centra en canciones y cantos sagrados de diversas regiones eslavas, con un \u00e9nfasis especial en la m\u00fasica tradicional ucraniana. Interpretado exclusivamente a capella, el d\u00fao utiliza t\u00e9cnicas vocales tradicionales como el “white voice”, que resalta la pureza y la fuerza de las melod\u00edas. Las canciones, basadas en tradiciones orales, exploran temas de lucha, esperanza y amor, mientras evocan paisajes sonoros que transportan al oyente a las monta\u00f1as y campos de Europa del Este. La producci\u00f3n, a cargo de Maria W. Horn, captura la esencia cruda y emotiva de estas interpretaciones, destacando la conexi\u00f3n entre los artistas y su profundo respeto por el material original. Temas como “Tuman Yarom, Tuman Dolinoyu” y “Oy Ne Xodi Barabasu” son ejemplos de la capacidad del d\u00fao para transmitir tanto la belleza como la melancol\u00eda inherentes a estas canciones.<\/p>\n

Artista: TROTH AND JON COLLIN<\/strong>
\nDisco: Devotion Objects
\nSello: A Colourful Storm
\nA\u00f1o: 2024
\n\"\"<\/a>
\nDevotion Objects, es una colaboraci\u00f3n que une las sensibilidades experimentales del d\u00fao australiano Troth con la guitarra libre y atmosf\u00e9rica del brit\u00e1nico Jon Collin. Este \u00e1lbum, grabado en sesiones improvisadas, se presenta como una exploraci\u00f3n sonora que combina elementos de folk, ambient y m\u00fasica experimental. El disco se caracteriza por su enfoque minimalista y texturas envolventes, donde las guitarras de Collin se entrelazan con los paisajes sonoros creados por Troth. Temas como “Echoes in the Hollow” y “Devotion Objects” destacan por su capacidad para evocar emociones profundas a trav\u00e9s de estructuras abiertas y sonidos et\u00e9reos. La producci\u00f3n, deliberadamente lo-fi, a\u00f1ade una sensaci\u00f3n de intimidad y cercan\u00eda, mientras que las composiciones reflejan una conexi\u00f3n org\u00e1nica entre los artistas. Este trabajo no solo desaf\u00eda las convenciones de g\u00e9nero, sino que tambi\u00e9n invita al oyente a sumergirse en un mundo sonoro introspectivo y meditativo. En definitiva, **Devotion Objects** es un \u00e1lbum que celebra la improvisaci\u00f3n y la experimentaci\u00f3n, ideal para quienes buscan m\u00fasica que trascienda las fronteras tradicionales y ofrezca una experiencia auditiva \u00fanica y transformadora.
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Bit\u00e1cora: Partimos una vez m\u00e1s en onda retrofuturista, luego soul+gospel a la vena, vermiculares y tenebrosa propuesta de una belga inquieta desde que la conocemos. Luego un poquito de psicodelia de los 2010s y canciones folcl\u00f3ricas a capella desde la Eslavia profunda y cerrando con misticismo esot\u00e9rico elevado al cubo, respuestas brit\u00e1nicas a ese mundo … Continue reading “Programa lunes 21 de abril de 2025, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile.”<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[1221,4457,4460,4455,4458,4462,4456,3868,4461,3123,4459],"class_list":["post-16246","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-uncategorized","tag-annelies-monsere","tag-annelies-monsere-goldscammer","tag-ansis-betins-and-arturs-cukurs","tag-bells-of-joy","tag-goldscammer","tag-jon-collin","tag-the-jordan-singers","tag-troth","tag-troth-and-jon-collin","tag-vanishing-twin","tag-wand"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/16246","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=16246"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/16246\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":16256,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/16246\/revisions\/16256"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=16246"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=16246"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=16246"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}