{"id":16539,"date":"2025-08-29T20:52:51","date_gmt":"2025-08-30T04:52:51","guid":{"rendered":"http:\/\/www.perdidos.cl\/?p=16539"},"modified":"2025-08-29T20:52:51","modified_gmt":"2025-08-30T04:52:51","slug":"programa-lunes-1-de-septiembre-de-2025-2200-hrs-102-5fm-radio-u-de-chile","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.perdidos.cl\/?p=16539","title":{"rendered":"Programa lunes 1 de septiembre de 2025, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile"},"content":{"rendered":"

Bit\u00e1cora<\/strong>: Partiremos como un beduino en llamas bailando electronic body beat, luego bajamos a la m\u00e1s fina cruza de los Talk Talk (Spirit of Eden), Hood y Bark Psychosis. Nos sumergimos para rescatar un par de track de un box set monstruoso. Conoceremos a un experimentalista espa\u00f1ol y cerramos con indie ingles de esos que nunca llegaron a ning\u00fan lado.<\/p>\n

Artista: Varios
\nDisco: Born in the City of Tanta \u2013 Lower Egyptian Urban Folklore and Bedouin Shaabi from Libya’s Bourini Records 1968\u201375
\nSello: Sublime Frequencies
\nA\u00f1o: 2025
\n\"\"<\/a>
\nEsta compilaci\u00f3n rescata grabaciones realizadas entre 1968 y 1975 por el ef\u00edmero pero influyente sello Bourini Records, fundado en Bengasi, Libia. El \u00e1lbum re\u00fane ocho piezas que documentan la efervescencia musical de artistas marginales del norte de Egipto y comunidades beduinas, alejados del circuito oficial de El Cairo. A diferencia de la m\u00fasica popular egipcia dominante, caracterizada por arreglos orquestales y aspiraciones burguesas, estas grabaciones revelan un estilo shaabi crudo y visceral, profundamente arraigado en la vida cotidiana. Destacan las voces de Sheikh Amin Abdel Qader y Abu Bakr Abdel Aziz (Abu Abab), quienes, junto a otros int\u00e9rpretes como Basis Rahouma, Reem Kamal y Mahmoud al-Sandidi, ofrecen piezas que oscilan entre la celebraci\u00f3n ritual, la introspecci\u00f3n mel\u00f3dica y la disonancia emocional. La instrumentaci\u00f3n es austera pero poderosa: acordeones, violines, la\u00fad, percusiones m\u00ednimas y ocasionales intervenciones de lira. Temas como \u201cYana Alla Nafsa Masouda\u201d y \u201cBaed Al Yas Yjini\u201d muestran una expresividad vocal que roza lo animal o lo trance, mientras que \u201cAl Bint al Libya\u201d y \u201cAna Mish Hafwatak\u201d se sumergen en lamentos \u00edntimos. El resultado es una colecci\u00f3n que desaf\u00eda fronteras estil\u00edsticas y temporales, conectando con tradiciones orales, trance popular y hasta ecos de psicodelia \u00e1rabe. M\u00e1s de medio siglo despu\u00e9s, estas grabaciones siguen resonando con una fuerza inusitada, revelando una contracultura sonora que, aunque ignorada por la industria oficial, captur\u00f3 la esencia de un pueblo en movimiento.<\/p>\n

Artista: CLAVE\u00daNICA<\/strong>
\nDisco: Aun no tiene nombre
\nA\u00f1o: 2025
\n\"\"<\/a>
\nClave\u00danica es un d\u00fao musical que ha sabido encontrar el equilibrio entre la expresi\u00f3n vocal humana y la potencia envolvente de las bases electr\u00f3nicas. Compuesto por el vocalista de Los Manzanita con gran presencia esc\u00e9nica y el proyecto electr\u00f3nico Homunculo especializado experimentaci\u00f3n y beats electr\u00f3nicos, el proyecto destaca por su identidad sonora moderna y emocionalmente cargada. El nombre del grupo, clave\u00danica, no es casual: remite tanto a la singularidad de su propuesta como a una especie de c\u00f3digo \u00edntimo entre sus dos integrantes, que se traduce en una qu\u00edmica evidente sobre el escenario y en estudio. Su m\u00fasica recorre paisajes sonoros que mezclan punk, trova, pop y pinceladas de electr\u00f3nica experimental, creando un universo sonoro propio. La voz \u2014c\u00e1lida, expresiva y, por momentos, desgarradora\u2014 flota sobre bases electr\u00f3nicas, donde conviven loops y beats, una producci\u00f3n ruidosa. Las letras, generalmente introspectivas y po\u00e9ticas, hablan de identidad, tecnolog\u00eda, v\u00ednculos y la b\u00fasqueda de sentido en un mundo hiperconectado. clave\u00danica no solo es m\u00fasica; es una experiencia sensorial que invita a escuchar con atenci\u00f3n, a dejarse llevar y a sentir. Una propuesta que, aunque nacida de la conjunci\u00f3n de dos personas, suena como una sola voz: \u00fanica, inconfundible.<\/p>\n

Artista: QUADE<\/strong>
\nDisco: The Foel Tower
\nSello: AD 93
\nA\u00f1o: 2025
\n\"\"<\/a>
\nEste segundo \u00e1lbum del cuarteto de Bristol se gest\u00f3 en un antiguo granero de piedra en el valle gal\u00e9s de Elan, un entorno remoto que impregna cada rinc\u00f3n del disco con una atm\u00f3sfera melanc\u00f3lica y contemplativa. A lo largo de sus seis temas, el grupo despliega una paleta sonora que transita entre el post-rock, el folk ambiental, el dub experimental y la m\u00fasica de c\u00e1mara, con una producci\u00f3n meticulosa que privilegia el espacio y la textura. El \u00e1lbum se aleja de los clich\u00e9s del g\u00e9nero, evitando los crescendos grandilocuentes para explorar din\u00e1micas m\u00e1s sutiles y emocionales. La instrumentaci\u00f3n es austera pero expresiva, con el viol\u00edn de Tom Connolly como protagonista emocional, contrapunteando las l\u00edneas de bajo dub y las percusiones contenidas. Temas como \u201cNannerth Ganol\u201d y \u201cBlack Kites\u201d evocan paisajes sonoros cinematogr\u00e1ficos, mientras que \u201cCanada Geese\u201d y \u201cBeckett\u201d alternan entre la fragilidad ac\u00fastica y estallidos de tensi\u00f3n el\u00e9ctrica. La obra se inspira en la historia del Foel Tower, una estructura hidr\u00e1ulica que regula el nivel de un embalse cercano, y que sirve como met\u00e1fora de los desplazamientos rurales y las tensiones ecol\u00f3gicas. El disco se presenta como un refugio emocional para sus integrantes, quienes han atravesado procesos personales dif\u00edciles, y encuentra en la m\u00fasica un espacio de comuni\u00f3n y sanaci\u00f3n. Con influencias que van desde Bark Psychosis y Talk Talk hasta Ursula K. Le Guin y Cormac McCarthy, The Foel Tower se erige como un testimonio \u00edntimo y profundamente atmosf\u00e9rico, que captura la belleza ef\u00edmera de los momentos compartidos en aislamiento.<\/p>\n

Artista: SANDY DENNY<\/strong>
\nDisco: The Complete Recordings
\nSello: Island Records
\nA\u00f1o: 2010
\n\"\"<\/a>
\nEsta monumental caja de 19 discos recopila la totalidad de la obra grabada por Sandy Denny, desde sus primeras colaboraciones con Alex Campbell y Johnny Silvo, pasando por su etapa con The Strawbs, Fairport Convention y Fotheringay, hasta sus \u00e1lbumes como solista. Incluye m\u00e1s de 300 canciones, entre ellas m\u00e1s de 100 in\u00e9ditas, demos caseras, grabaciones en vivo, sesiones para la BBC y versiones alternativas que revelan la evoluci\u00f3n de su sensibilidad art\u00edstica. La colecci\u00f3n traza un recorrido \u00edntimo por la voz melanc\u00f3lica y poderosa de Denny, destacando su capacidad para dotar de profundidad emocional incluso a los temas m\u00e1s sencillos. Su estilo, que oscila entre el folk tradicional brit\u00e1nico y el folk-rock m\u00e1s experimental, se presenta aqu\u00ed con una claridad que permite redescubrir su legado. Las primeras grabaciones muestran una artista en formaci\u00f3n, mientras que los discos finales revelan una madurez l\u00edrica y vocal conmovedora.
\nEl conjunto incluye un libro de 72 p\u00e1ginas con fotograf\u00edas in\u00e9ditas, letras manuscritas y memorabilia que complementan la experiencia sonora. La edici\u00f3n ha sido celebrada por su exhaustividad y por rescatar grabaciones perdidas como \u201cLord Bateman\u201d y demos de \u201cWho Knows Where the Time Goes\u201d, considerada su obra maestra. Este box set no solo documenta una carrera breve pero intensa, sino que confirma a Sandy Denny como una de las voces m\u00e1s singulares y emotivas del folk brit\u00e1nico.<\/p>\n

Artista: EDUARDO POLONIO<\/strong>
\nDisco: Obra electroac\u00fastica 1969\u20131981
\nSello: Buh
\nA\u00f1o: 2025
\n\"\"<\/a>
\nEsta antolog\u00eda en doble LP y formato digital re\u00fane ocho piezas esenciales del pionero espa\u00f1ol de la m\u00fasica electroac\u00fastica, creadas entre 1969 y 1981. El \u00e1lbum ofrece una panor\u00e1mica reveladora de su etapa fundacional, desde sus experimentos en el laboratorio Alea de Madrid hasta sus trabajos en Phonos, Barcelona. Las composiciones revelan una est\u00e9tica polifac\u00e9tica que transita entre la m\u00fasica concreta, el minimalismo, el drone y la improvisaci\u00f3n en tiempo real. Obras como \u201cPara una peque\u00f1a margarita ronca\u201d y \u201cOficio\u201d exploran texturas crudas y frecuencias bajas, mientras que \u201cRabelaisiennes\u201d y \u201cContinuo\u201d anticipan el ambient y dialogan con el free jazz y la psicodelia. \u201cMe voy a tomar el Orient Express\u201d y \u201cValverde\u201d muestran influencias del krautrock y la guitarra flamenca, respectivamente, con una sensibilidad t\u00edmbrica que roza lo biogr\u00e1fico. La selecci\u00f3n, restaurada desde cintas originales, revela el rigor t\u00e9cnico y la libertad expresiva de Polonio, quien fue m\u00e1s comprendido por la vanguardia rock que por los c\u00edrculos acad\u00e9micos. Esta edici\u00f3n funciona como puerta de entrada a su universo sonoro, donde la repetici\u00f3n, el azar y la textura se convierten en lenguaje. M\u00e1s que una retrospectiva, es una declaraci\u00f3n de principios sobre la disrupci\u00f3n y la b\u00fasqueda de nuevas formas de escucha.<\/p>\n

Artista: SKEET<\/strong>
\nDisco: Simple Reality
\nSello: Efficient Space
\nA\u00f1o: 2024
\n\"\"<\/a>
\nEl \u00e1lbum rescata grabaciones de la banda brit\u00e1nica Skeet, que permanecieron in\u00e9ditas desde 1981, ofreciendo una visi\u00f3n renovada de su sonido post-punk y minimalista. El disco recopila ocho temas, incluyendo versiones restauradas de su EP “Park Road”, junto con grabaciones en vivo de su \u00faltimo concierto, realizado en un pub de Coventry. La producci\u00f3n mantiene una est\u00e9tica cruda y atmosf\u00e9rica, con una instrumentaci\u00f3n que combina guitarras angulares, l\u00edneas de bajo profundas y percusi\u00f3n mec\u00e1nica, creando una sensaci\u00f3n de rara alienaci\u00f3n. Se captura la esencia del post-punk brit\u00e1nico de los a\u00f1os 80, con influencias de Young Marble Giants, Orange Juice y Josef K. La voz de Kay Booth, fr\u00e1gil y evocadora, aporta una dimensi\u00f3n emocional \u00fanica a las composiciones, mientras que la producci\u00f3n logra un equilibrio entre la crudeza del sonido original y una claridad mejorada.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Bit\u00e1cora: Partiremos como un beduino en llamas bailando electronic body beat, luego bajamos a la m\u00e1s fina cruza de los Talk Talk (Spirit of Eden), Hood y Bark Psychosis. Nos sumergimos para rescatar un par de track de un box set monstruoso. Conoceremos a un experimentalista espa\u00f1ol y cerramos con indie ingles de esos que … Continue reading “Programa lunes 1 de septiembre de 2025, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile”<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[4546,4543,4547,4545,4544,4504],"class_list":["post-16539","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-uncategorized","tag-claveunica","tag-eduardo-polonio","tag-egyptian-urban-folklore-and-bedouin-shaabi-from-libya","tag-quade","tag-sandy-denny","tag-skeet"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/16539","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=16539"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/16539\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":16547,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/16539\/revisions\/16547"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=16539"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=16539"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.perdidos.cl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=16539"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}