Programa lunes 11 de agosto, 22:00 hrs, 102.5 FM. Radio Universidad de Chile

Bitácora lunes: de la discoteca a la experimentación sonora , de la melodía infantil al folk mas sutil. Este es el listado:

Artista: HERCULES AND LOVE AFFAIR
Disco: Hercules and Love Affair
Sello: DFA
Año: 2008

Me huele a reencarnación de los New Order, cuando dieron la transición de disco Movement al Power Corruption and Lies, de un sendero oscuro y existencialista a los hits bailables duros (Blue Monday, The Beach), Antony Hegarty, parece recorrer la misma huella, pero esta vez sobre las bases creadas para él por el DJ Andrew Butler, o mejor dicho la música compuesta por Butler y de buena onda Antony ha puesto su voz melosa, melancólica en función de un híbrido triste discotequero que resulta muy extraño.

Artista: ALVA NOTO
Disco: Unitxt
Sello: Raster-Noton
Año: 2008

De la web: “El nuevo álbum de Alva Noto ya está disponible en formato CD y doble vinilo. Unitxt regresa a una música basada en mínimos y puros ritmos digitales y microsonidos, en la línea característica de este autor y por tanto muy diferente a su anterior Xerrox. Un disco contundente y enérgico, áspero e “industrialoide” en ocasiones, en el que Noto muestra una vez más que es un maestro en la construcción con sonidos-texturas digitales minuciosamente trabajadas con una precisión casi científica. Sin duda la auténtica música digital de nuestro tiempo. Para las que, una vez más, tira de fuentes sonoras poco ortodoxas (programas como Word o Excel) y que, en ocasiones, cuentan con la voz de la poetisa francesa Anne-James Chaton leyendo tarjetas de visita, facturas o simples series numéricas. Y entre las que, además de redefiniciones del techno alemán y nuevas posibilidades para el ruido, también se advierten guiños al dubstep. En definitiva: un lanzamiento imprescindible “, filete.

Artista: LOW LOW LOW LA LA LA LOVE LOVE LOVE
Disco: Ends of June
Sello: Other Electricities
Año: 2007

Banda británica que está en un punto próximo a la beta folk de agrupaciones americanas como Band of Horses, Iron & Wine o Calexico. Desde banjo a xilófonos, perfectas armonías vocales
Kelly Dyson, el líder, desliza su quejumbrosa y adolorida voz a través de las historias que teje en cada uno de los doce tracks. Fino debut.

Artista: JEREMY ENIGK
Disco: ‘World Waits’
Sello: Reincarnate Music
Año: 2006

En algún momento del pasado de Perdidos el sello SubPop nos nutrió de muy buen material, entre aquellos discos que nos enviaban vino un ep de Jeremy Enigk, con su aturdidora voz y épicos temas orquestados. Años después vemos que Jeremy está de vuelta y con algo similar, donde nuevamente destaca su peculiar voz. Nota: Jeremy Enigk perteneció a una de las primeras bandas EMO llamada Sunny Day Real Estate.

Artista: THE HERBALISER
Disco: Same as it never was
Sello: Ninja Tune
Año: 2008

De la web: “El sello Ninja Tune debe estar muy agradecido del día en que Dj Food descubrió a The Herbaliser. En esta ocasión, el dúo del reino unido nos trae un álbum muy representativo de su estilo, beats muy fuertes y pegajosos cargados de fuertes influencias del jazz y muy funky, con colaboraciones vocales que entregan una tonalidad excepcional, además de la incorporación de muchos artistas instrumentales”. Como para ver nuevamente la peli “Vanishing point” y cambiarle la banda sonora por este CD.

Artista: FRAKKUR
Disco: Songs for the Little Boy
Año: 2008

De la web: “Proyecto en solitario del líder de los Sigur Ros, un tipo sensible y excepcional que, llamándose Jón Þór Birgisson, es lógico haya recurrido a un nombre artístico. Básicamente, electrónica lúdica, pautada y visual; una extraña caja de música que desprende hilos de luz entre los paisajes oscuros que dibuja”. Tiene pasajes que me recuerdan a Sack und Blum y otros de frente a lo hecho por sus coterráneos múm. Filete.
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Programa lunes 4 de agosto, 22:00 hrs, 102.5 FM. Radio Universidad de Chile

Bitácora lunes 4: Recuerdos y novedades en dosis desconcertantes, contamos con el apoyo de Rodolfo García, mercenario melómano que alguna vez nos amenazó con una granada y que ahora nos honra con toda su sapiencia. Este es el listado de filetes de lunes:

Artista: THE CUREpor Rodolfo
Disco: Paris
Sello: Fiction
Año: 1993

Un raro registro en vivo del grupo de Robert Smith, que estrena para el registro versiones arregladas de su primera época, es decir entre el 80 y 84, principalmente, más canciones de su disco wish que no forman parte de las giras habituales. La grabación fue hecha en Le zenith, espacio icónico dentro de los escenarios de Paris, donde se presentará My Bloody Valentine este año. La toma de sonido es precisa y sin overdubs.

Artista: PRIMAL SCREAM
Disco: Beautiful Future
Sello: B-Unique
Año: 2008

El track homónimo pareciera una mezcla del pop de Saint Etienne con el estilo de los Kaiser Chiefs, pero se trata de los PS, ¿’reinventandose’ otra vez?, no lo se, pero suena bien. Primal Scream fue formada en 1985 en Glasgow, Escocia, por el ex baterista de Jesus and Mary Chain, Bobby Gillespie y Jim Beattie. En sus inicios la banda abordó el rock psicodélico, influenciada por bandas como The Byrds y Love. El nombre fue tomado de la teoría de terapia primal, según la cual el arte (y en particular su música) debe ser algo instintivo y esencial, abordando las fibras más íntimas del espectador, algo que en los primeros Mary Chain se notaba con peculiar rabia.

Artista: PAVEMENT por Rodolfo
Disco: Wowee Zowee Deluxe Edition
Sello: Matador
Año: 1996

El tercer álbum de Pavement viene remasterizado y con el consecuente cd bonus de material inédito y tomas en vivo. Escucharemos algo de este clásico de la banda de Stephen Malkmus y Spiral Stairs, emblemática dentro del indie rock, que grabó este álbum en el mismo estudio en que grababan en la época Sonic Youth (el Washing Machine), Kim Deal (junto a The Amps su grupo fuera de pixies y breeders), Wilco y Guided By Voices.

Artista: SAO PAULO UNDERGROUNDpor Rodolfo
Disco: The principle of intrusive relationships
Sello: Aesthetics
Año: 2008

Una primicia para perdidos, un adelanto del último disco de sao paulo underground, el grupo que reúne a tres cariocas y al legendario trompetista Rob Mazurek de Isotope 217, considerado como el nuevo Miles Davis. Gentileza del sello.

Artista: WIRE
Disco: Object 47
Sello: Pink Flag
Año: 2008

De la web: “Tras la celebración, el pasado mes de diciembre, del treinta aniversario de la publicación de Pink Flag (álbum fundacional de la corriente post-punk), el cuarteto británico anuncia el lanzamiento en verano de su disco número once. Wire son una de las bandas del punk (¿o los llamamos post-punk?) que se ha ganado el status de culto. Sus tres primeros discos son absolutamente brutales y ellos han sabido hacer de aquel sonido inicial una declaración de intenciones para toda su carrera. Ahora, la banda edita Object 47”. Dato no menor, la segunda guitarra está a cargo de Margaret Fiedler McGinnis., algunos la recordarán tras su paso por Laika mientras que otros serán conscientes de ella como parte integrante de la banda de directo de PJ Harvey.

Artista: SUN KIL MOONpor Rodolfo
Disco: Ghosts of the great highway deluxe edition
Sello: Caldo Verde
Año: 2003

Esta reedición del debut del grupo de Mark Kozelek fuera de Red House Painters posee un aire bucólico y a la vez de carretera. Es la música perfecta para una road movie por california. Escucharemos algo de las versiones inéditas incluidas en esta nueva edición del disco más popular en toda la carrera del talentoso cantautor.

Artista: SEABEAR por Rodolfo
Disco: Teenage Kicks
Sello: Morr
Año: 2007

En este single, el proyecto del ex-guitarrista de Slowdive rinde homenaje al clásico tema de Undertones ‘Teenage Kicks’, el que ha sido versionado también por Nouvelle Vague, como uno de los estándares del post punk.

Artista: SAD DAY FOR PUPPETS
Disco: Just Like A Ghost EP
Sello: HaHa Fonogram
Año: 2008

Desde Suecia este trio + apoyo. Tal como se autodescriben en su myspace, “pared de guitarras, pared de voces”, como una mezcla entre Cocteau twins y Mazzy Star, lánguido, etéreo y narcótico. Pop shoegaze del más agradable.

Artista: TOM ZÉ
Disco: Estudando o samba
Sello: Cotinental (Br)
Año: 1976

De la web: “… Tom Zé, músico maldito si los hay, quién recuperó el éxito a los 60 años gracias a la ayuda de David Byrne, el mismo que descubrió a Susana Baca en Perú.
Este es -según pensamos- su mejor disco, donde muestra su concepto radical de la música (ver sino como subvierte el ritmo del clasico “La felicidad”) y de la letra (nada mejor que escuchar “To” y “Ui”). Como la experimentación es esencial en su arte, no trepida en acudir en acercamientos al rock (“Má”) y a la música contemporánea (“Toc”), además de la consabida samba que anuncia homenajear desde el título. Para algunos patanautas muy impresionables quizás el disco presente contraindicaciones, pero aquellos que estén buscando nuevas sensaciones “.
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