Programa lunes 25 de mayo de 2015, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Partiendo con folk bajado de unas tomas furtivas, demos de una banda muy conocida, seguimos con sonoridades colgadas de una nube, viajamos a Austria para conectar la mixtura retorcida de un desértico tex-mex con unos experimentaloides postrockeros vieneses, seguimos con paisajes pastorales, campiñas bucólicas y cerramos con un crooner de poca monta.

Artista: IRON & WINE
Disco: Archive Series Volume No. 1
Sello: Black Cricket Recording Co.
Año: 2015
Iron & Wine - Archive Series Volume No. 1
Del sitio http://www.indiehoy.com “Luego de Ghost on Ghost (2013, 4AD / Nonesuch Records) poco supimos de Sam Beam, el barbudo que se esconde detrás del mote Iron & Wine con el que lleva editado un total de cinco discos de estudio. En este enero, Beam anunció el lanzamiento de una serie de grabaciones de archivo, titulada directamente Archive Series. La primera entrega, Archive Series Volume No. 1, verá la luz el próximo 24 de febrero mediante su nuevo sello Black Cricket Recording Co. Este primer volumen contiene 15 grabaciones caseras del período en el que grabó su disco debut The Creek Drank the Cradle (2002, Sub Pop), transferidas a digital desde los cassettes originales. “

Artista: JUXTA PHONA
Disco: We Will Not Be Silence
Sello: Home Normal
Año: 2015
Juxta Phona - We Will Not Be Silence
Sello Motteer, sello Mobeer o Hibernate, este sería un nuevo proyecto de ellos y pasaría piola, sin embargo el botín se lo hizo el sello Home Normal, otro sucucho con tacto tan sutil como para amasarse este gran proyecto de Jason Corder que ya ha sido conocido en la señal de Perdidos a través de su otro proyecto llamado OFFTHESKY. Pareciera un track de los primeros Labradford o Pan American, xilófonos-vibráfonos y campanas se unen a una orquesta de ruidillos a la deriva que lentamente se posicionan a través de algunas armonías mínimas, de vez en cuando para hacerse cargo de una pista de baile casi cayéndose a pedazos por el desuso.

Artista: HOWE GELB & RADIAN
Disco: Radian Verses Howe Gelb
Sello: Radian Releases
Año: 2014
radian & howe gelb - [2014] radian verses howe gelb
Del sitio http://www.mondosonoro.com : “Todavía estoy decidiendo si esta colaboración entre el desértico Howe Gelb y la banda austríaca experimental Radian es tan raro como para que no me guste o lo suficientemente raro para lo contrario. Si lo analizamos como un disco del de Tucson la cosa se aclara: no hay por dónde pillarlo. Si por el contrario lo hacemos como un disco del trío vienés, el tema se torna interesante. De hecho, analizando sus constantes vitales, está más cerca de lo segundo que de lo primero, cosa que hace que me incline a pensar que la presencia de Gelb es una simple anécdota. Incluso me atrevería a decir que su nombre en la firma carece de sentido porque aquí lo que domina son los ruidos de las maquinitas habituales de Radian, su manera caótica de entender la música y su exuberante crudeza. Una fusión imposible con la fragilidad tensa habitual de la música de Gelb que, a pesar de haber escrito esta reseña, me sigue manteniendo descolocado”.

Artista: SPHERULEUS
Disco: Peripheres
Sello: Eilean
Año: 2015
Spheruleus - Peripheres (eilean, 2015)
Peripheres ‘es una serie de sketches cortos trazados con un diseño de sonido en baja fidelidad e influenciados por el paisaje de la zona de Fenland, en Inglaterra, donde reside Harry Towell, el hombre tras el proyecto Spheruleus. Harry ha acuñado la frase “periphere” para referirse a la gran variedad de pequeños arroyos y diques que cortan a través de los vastos y numerosos campos de los pantanos de Lincolnshire.
La música contenida en Peripheres nace de un deseo de crear más cortos, más estructuras melódicas y ve en Spheruleus el medio para experimentar con el ritmo electroacústico y los diseños de sonido. Las pistas fueron creadas usando grabaciones deconstruidas que fueron picadas y reorganizadas como una secuencia de una toma. Esto incluye grabaciones de instrumentos acústicos, ritmos de baja fidelidad a base de grabaciones de campo y muestras de vinilos viejos y polvorientos. A través de cada ‘periphere’ la banda sonora atraviesa paisajes llanos interminables como las vistas panorámicas que pueblan el día a día de Harry. ¿Alguna vez escucharon el término música pastoral o el término folktrónica?, esto es como una mezcla de ambos.

Artista: SCAMMERS
Disco: A Song That Can Exist
Sello: Jehu & Chinaman
Año: 2014
Scammers - A Song That Can Exist Scammers
SCAMMERS es el proyecto en solitario de Phil Diamond, y la impostación hace pensar en un Mark Hollis que se enamoró de bandas sonoras de Badalamenti. A Song That Can Exist, se adapta perfectamente a esta descripción, gracias a una brisa-dream pop oscuro que es extremadamente lento en su ritmo. El enlace autodeclarado al estilo sombrío de Scott Walker también es evidente. No es frecuente que pistas lentas y extendidas como en este disco llamen la atención en la primera tocada, pero esta es una rara excepción. El canturreo recordará de, digamos, a un Nick Cave en su beta más piolita. Musicalmente el disco toma la palabra” ambiental “y eleva a un nuevo nivel. No hay pausas musicales virtuosas, no lo necesita. De hecho las arruinaría. El zumbido constante y ritmo constante son casi todo lo que se necesita en este acto de artesanía con una enorme cantidad de belleza. Otro ítem son las letras, sardónicas , irreverentes , bien “en tu cara”. Buen descubrimiento este disco. Ahhh si de repente se parece a Aidan Moffat de los Arab Strap es pura coincidencia.
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Podcast lunes 18 de mayo de 2015.

Programa-Podcast Lunes 18 de mayo

DESCARGA(lunes 18): aquí o http://www.mediafire.com/listen/xsjm7df6ttbdw5h/perd150518.mp3

Emisión en línea a través de Podomatic y Mediafire …. esto significa en línea, sin necesidad de bajarlos al computador, aquí:

ó
http://www.mediafire.com/listen/xsjm7df6ttbdw5h/perd150518.mp3

Programa lunes 18 de mayo de 2015, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Sigue siendo impresionante que haya tantas posibilidades y combinaciones en la música para hacer temas tan melodiosos y de fácil escucha, esto a proósito del primer invitado, luego nos vamos a paisajes sonoros en clave jazz tibio, saltamos al vacío junto a exploradores de sonidos requetebuscados, descansamos en la comodidad de sonoridades amables desde Japón y Argentina y cerramos con reggae-dub del más preciosista.

Artista: JOSE GONZALEZ
Disco: Vestiges & Claws
Sello: Imperial Recordings
Año: 2015
Jose Gonzalez - Vestiges & Claws
Del sitio http://www.indiehearts.com : “Posiblemente las emociones y sentimientos que transmite José González nos llegan a todos por igual, una mezcla de una encantadora melancolía y tranquilidad, pero liderada por una extraña esperanza sin fundamentos, perfecta para cualquier estado de ánimo y camino que estemos tomando. A pesar de haber pasado 8 años desde In Our Nature, su último disco solista, el cantautor sueco sigue escuchándose a nivel mundial y en diferentes espacios, desde una habitación oscura hasta en una tienda de tatuajes, envolviéndolos a través de una confortable atmosfera, protagonizada por la amistosa guitarra del cantautor que además ha colaborado con diferentes artistas y ha dejado estampada su música en diversos materiales audiovisuales.”

Artista: GAUSSIAN CURVE
Disco: Clouds
Sello: Music From Memory
Año: 2014
Gaussian Curve Clouds
Del sitio http://www.thisisunderground.com “El trío Gaussian Curve dará al sello Music From Memory su primer release contemporáneo. La cadencia y ritmo orgánico de “Impossible Island”, además de sus trazos de guitarra acústica parecen la mejor definición posible para Music From Memory, un sello afincado en Amsterdam que ha hecho de tonos de este tipo, entre el New Age, el Downtempo y el Ambient cercano al Smooth Jazz, su seña de identidad. …. El proyecto (Gaussian Curve ) es el resultado de la unión creativa de Gigi Masin, el pionero Ambient italiano (también protagonista de una recopilación en el sello, dado el reciente interés por sus tracks facturadas en los 90, gran influencia para el crecimiento del cloud-Rap, con Friendzone como principales aludidos) que colabora junto a Jonny Nash de Land Of Light y Marco Sterk (Young Marco). “Clouds” contendrá ocho originales del trío, siguiendo la estética sensitiva que ya es parte del carisma de la marca y demostrando lo fructuoso que puede ser un fin de semana encerrado en el estudio situado en el distrito del Barrio Rojo(Amsterdam).

Artista: TOMAGA
Disco: Futura Grotesk
Sello: Hands In The Dark
Año: 2014
Tomaga - Futura Grotesk
TOMAGA son dos músicos en la búsqueda por deconstruir su paleta sonora y crear un nuevo y desconocido mundo onírico-sonoro. Después de haber tocado como músicos durante años en bandas como The Oscillation, Shit N Shine, Neon Neon, Raime, Voice Of Seven Thunders, Luke Roberts y muchos otros, Tomaga juguetea con el multi-instrumentalismo en la música que -por turnos- recuerdan los viscerales caminos de la onda industrial, del jazz, de la psicodelia y el minimalismo.

Artista: MELODÍA
Disco: Diario de viaje
Sello: Home Normal
Año: 2014
Melodía - Diario de viaje
Tomoyoshi Date ha estado durante mucho tiempo bajo el radar del sello Home Normal debido a su increíble trabajo en solitario, así como su trabajo con Chihei Hatakeyama (Opitope), Corey Fuller (ILLUHA), y finalmente, con Federico Durand (Melodía). Nacido en Sao Paulo, Brasil, pero que actualmente residente en Tokio, Tomo comenzó a trabajar con el argentino Durand después de lanzar trabajos en solitario en el sello Own Records. Después de recorrer en Europa en 2012, lanzaron su primer álbum como Melodía llamado ‘Saudades’ (2013). Tras el éxito del debut Melodía, así como la creciente popularidad de Federico en Japón en particular, con el ya clásico disco ‘El Libro De Los Árboles Mágicos “, Tomo invitó a Fede a un tour por Japón y Europa. El resultado de las grabaciones en habitaciones de hotel, casas de amigos, campos y varios otros lugares, da el nacimiento al disco titulado “Diario de viaje ‘. Tomado de sus grabaciones en Europa y Japón, el álbum encarna a la perfección el titulo y la coherencia del trabajo de ambos, la naturaleza orgánica de su arte, ya que acomodan cuidadosamente el más frágil de los sonidos.

Artista: SCIENTIST
Disco: The dub album they didn’t want you to hear!
Sello: Jah Life Records
Año: 2014
scientist-the dub album they didn't want you to hea
Hopeton Brown mejor conocido como The Scientist y, a veces conocido como Overton Brown, de Kingston, Jamaica era un protegido de King Tubby, uno de los creadores de la música dub. The Scientist irrumpió en la escena del reggae en los años 70 con un estilo mezcla imprudente que parecía superar incluso las extravagancias más salvajes de King Tubby. Comenzó su carrera como ingeniero en Tubby a mediados de los 70. Poco después, se ganó una reputación con un estilo distintivo de mezcla.
Dejó el estudio de King Tubby a finales de los años 70 y se convirtió en el ingeniero principal en el estudio Channel One, dándole la oportunidad de trabajar en una mesa de mezclas de 16 pistas en lugar de las cuatro pistas que tenía cuando trabajaba con Tubby. Llegó a la fama en la década de 1980 y produjo muchos álbumes.
En este disco “The dub album they didn’t want you to hear!” Scientist toma varios temas del disco de Flick Wilson ‎”School Days” y los transforma a clave dub.
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Podcast lunes 11 de mayo de 2015.

Programa-Podcast Lunes 11 de mayo

DESCARGA(lunes 11): aquí o http://www.mediafire.com/listen/mqvfwft64ro23jt/perd150511.mp3

Emisión en línea a través de Podomatic y Mediafire …. esto significa en línea, sin necesidad de bajarlos al computador, aquí:

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http://www.mediafire.com/listen/mqvfwft64ro23jt/perd150511.mp3






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