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Perdidos en el Espacio | 22:00 hrs por Radio Universidad de Chile
Tanta música nueva, tan breve la existencia para darse cuenta.
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Bitácora: Un algodón para los oÃdos al comenzar la sesión, luego un dúo alemán que sigue girando la tuerca, posterior un francés que de pendex ya tenÃa al mismÃsimo Gilles Deleuze haciéndole voces. El núcleo más militante de los God Speed You Black Emperor vuelve con otra llamarada de conciencia polÃtica y cerramos con un dúo de un disco del pasado microelectrónico, de hace 16 años!! uf!!.
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Artista: OTTO A. TOTLAND
Disco: The Lost
Sello: Sonic Pieces
Año: 2017
Otto A. Totland, de Deaf Center, da espacio para respirar y reflexionar con el enrumbado silencio de solitario piano de “the lost”, un seguimiento de su hermoso debut Pinô [2014], que, como este nuevo LP, también se grabó en el estudio de Nils Frahm: Durton Studio en BerlÃn, y lanzado por Sonic Pieces de Monique Recknagel.
The Lost sigue y amplÃa el álbum de piano solitario debut de Otto A Totland, Pinô de 2014. Una vez más, pasaron varios dÃas en el legendario estudio Durton de Nils Frahm para recrear tanto piezas compuestas como improvisadas de una suprema y lánguida belleza.
Artista: MOUSE ON MARS
Disco: Dimensional People
Sello: Mouse On Mars Records / Thrill Jockey
Año: 2018
Del sitio https://depositosonoro.com “ Mouse on Mars ha estado haciendo música desde que Jan St. Werner y Andi Toma tenÃan 25 años, cerca de 1993. Gracias a la ayuda de gente como Bon Iver y The National han creado el álbum Dimensional People, álbum que probablemente nunca puedan vencer. En realidad Bon Iver estaba invitado desde que se empezó a idear el disco pero fue en junio del 2017 cuando Mouse on Mars fue invitado al Festival Eaus Clair en donde se encontró con innumerables músicos interesantes para su nuevo álbum. Bon Iver les presentó a los miembros de The National, a la rapera Amanda Blank y a decenas de artistas que colaborarÃan en vientos, cuerdas y percusiones; “siempre hubo músicos que ni siquiera conocÃamos“, confesó Jan Werner. Entre la gran variedad de artistas e ideas Mouse on Mars abrió las puertas y creo cosas para todos ellos, para que un banjo y una rima de rap pudiera combinar con su música. Asà fue como sus invitados pudieron moverse libremente sobre los bucles y ritmos ofrecidos por ellos para después reunir el rompecabezas acústico y su posterior procesamiento en su estudio de BerlÃnâ€.
Artista: HELDON
Disco: Electronique Guerilla
Sello: Disjuncta Bureau B
Año: 1974/2018
Bureau B presenta una reedición del álbum debut de Heldon Electronique Guerilla, originalmente lanzado en Disjuncta en 1974. En 1973, Richard Pinhas, de 22 años, estaba en camino de convertirse en un filósofo de tiempo completo. Casi habÃa terminado su doctorado y comenzó a enseñar en la Universidad de ParÃs. Pero también tenÃa un hobby: escribir música y grabarla él mismo. Cuando envió algunas pistas al sello británico E.G. (hogar de King Crimson y Roxy Music), el sello se interesó, pero Pinhas se sintió frustrado al descubrir que tendrÃa que esperar un año para que publicaran algo. Asà que Pinhas lanzó su primer álbum en su propia disquera, Disjuncta. Llamó al proyecto Heldon (desde un lugar en la novela de ciencia ficción de 1972 de Norman Spinrad The Iron Dream). Pudo haber sido el primer disco de rock autoeditado en Francia. “O al menos el primero que funcionó”, dice Pinhas. “Fue como un evento musical y polÃtico en Francia. Musical porque habÃa pocos artistas usando sintetizadores aquÃ, o incluso en el mundo. Y polÃtico porque intentamos decir que las grandes compañÃas hacen que todo sea malo y sus registros son demasiado caros”.
Artista: ESMERINE
Disco: Mechanics of Dominion
Sello: Constellation Records
Año: 2018
Del sitio http://notedetengas.es Esmerine consigue llevarnos a escenarios barrocos, con la sutileza y energÃa de tiempos pasados, mientras hace cuestionarnos problemáticas del presente. La banda ha conseguido trascender la estética del Rock de cámara demostrando en sus últimos discos una variedad narrativa y estilÃstica que les distingue de proyectos contemporáneos. Con esta carta de presentación, y sumando que la formación surge ni más ni menos que del núcleo duro de Godspeed You! Black Emperor ( Bruce Cawdron y Rebecca Foon son los fundadores de este proyecto), ya puedes imaginarte que algo gordo se avecina, y si además el tour viene de la mano de Giradiscos, ya sabes que es cita obligada. La banda también cuenta con Jamie Thompson (The Unicorns, Islands, Little Scream) y el multiinstrumentista Brian Sanderson. En su discografÃa temas como la lucha de clases, la dualidad ética, la frustración ante la opresión, la resistencia y la esperanza son los protagonistas de sus melodÃas. Esmerine presentarán su último trabajo “Mechanics of Dominionâ€.
Artista: FRANK BRETSCHNEIDER & TAYLOR DEUPREE
Disco: Balance
Sello: 12k
Año: 2002/2009
Esta es una reedición solo digital del Balance CD originalmente lanzado en 2002 por Mille Plateaux (DE).
Balance es el primer lanzamiento colaborativo de Frank Bretschneider (BerlÃn) y Taylor Deupree (Brooklyn). Ambos artistas no son ajenos a los oÃdos de muchos; Taylor Deupree es uno de los productores electrónicos más vibrantes de Nueva York. Desde sus primeros dÃas en el techno como miembro del Prototipo 909 hasta su estado actual como uno de los compositores electrónicos “microscópicos” más importantes de América del Norte y para agregar versiones a las prestigiosas etiquetas 12K y LINE. Frank Bretschneider es miembro clave y fundador de la prestigiosa etiqueta Raster Music (un colectivo que incluye al talentoso Carston Nicolai y lanzó la serie 20-2000), ha lanzado versiones aclamadas por la crÃtica bajo los nombres Komet y Produkt. Es fácil decir que Frank Bretschneider ha creado algunos de los componentes electrónicos espaciales más influyentes de finales de los 90.
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Programa-Podcast Lunes 17 de marzo
DESCARGA(lunes 17): aquà o también aquà https://www.mediafire.com/?hkjb9hrcoqv1n9m
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http://www.mediafire.com/listen/hkjb9hrcoqv1n9m/perd140317.mp3
Bitácora: Partiendo con un venerado bajista alemán, siguiendo con unos incólumes post-punks que aun dictan cátedra, siguiendo con un poquito de pop psicótico, luego descendemos al minimalismo pianÃstico, nos vamos luego a recuperar unas músicas para un film feminista de por allá por mediados de los 70’ y cerrando con una mezcla de japoneses y finlandeses.
Artista: HOLGER CZUKAY
Disco: On the Way to the Peak of Normal
Sello: GrÃnland
Año: 2013
Del sitio http://www.rotordiscos.com/ : “Reedición en vinilo (tras muchos años agotado) del segundo álbum (1981) de este excéntrico genio y pionero (parte fundamental de CAN), o tercero si consideramos el primero su colaboración con Rolf Dammers: Canaxis. Una joya de la música “pop†de vanguardia que cuenta con la colaboración de muchos músicos destacando su ex compañero de filas en Can: Jaki Liebezeit, y Jah Wobble. El estilo de Czukay está fuera de etiquetas, pero tiene toda la imaginación y locura de Can. Un clásico imprescindible, y esperemos que continúen reeditando su discografÃa.
Artista: THE FALL
Disco: The Remainderer
Sello: Cherry Red Records
Año: 2013
Del sitio http://www.ultrabrit.com La banda de culto post-punk liderada por Mark E. Smith va a lanzar en el mes de Noviembre un EP compuesto de nuevo material tanto en formato CD como en vinilo 10â€. Éste va a ser una especie de puente intermediario entre su último disco Ersatz GB (2011) y el nuevo Re-Mit, al que pensaban lanzar en Mayo de este año pero que por complicaciones se vio demorado. Re-Mit será el trigésimo disco en la prolÃfica carrera de los ingleses y, según anunció Cherry Red Records (el sello que lo edita), será finalmente lanzado en el 2014.
Artista: MOON
Disco: Moon
Sello: http://dubditchpicnic.tictail.com/product/moon
Año: 2013
Sencillo y trippy pop psicodélico con un parecido al Krautrock o a las Shaggs o al álbum “Washing Machine”.de Sonic Youth “lavadora”. Es realmente divertido de escuchar, con todos los ritmos y melodÃas repetitivas de baterÃa, los flangers y phasers, la grabadora y las voces retrógradas. Y tiene el encanto de una grabación en vivo-studio.
Artista: OTTO A TOTLAND
Disco: Pinô
Sello: Sonic Pieces
Año: 2014
Del sitio http://blisstopic.com : “Al noruego Otto A. Totland se le conoce sobre todo porque forma parte de Deaf Center, un proyecto que comparte con Erik K. Skodvin, y que ha facturado algunos de los mejores discos de dark ambient de la década pasada. El último de esos discos, “Owl splinters†(11), ya parecÃa señalar un cambio de dirección en los intereses de la pareja: junto a los drones ominosos, las guitarras procesadas y las masas de cuerdas deshilachadas (todas inevitables señas de identidad en el género) aparecÃan lÃneas de piano de espÃritu minimalista. Un evidente acercamiento a la neoclásica, que el debut en solitario de Totland lleva un paso más lejos. Grabadas en una sola toma, en el estudio de Nils Frahm (una elección nada casual, porque ambos tienen muchos puntos en común), las dieciocho miniaturas que contiene “Pinô†reflejan el rico universo interior de Totland; un universo de notas escuetas y silencios medidos, de imágenes melancólicas, introspección y juegos melódicos, que bebe por igual del minimalismo, el expresionismo y el ambientâ€.
Artista: MIKE RATLEDGE
Disco: Riddles Of The Sphinx
Sello: Mordant Music
Año: 2013
Del sitio http://www.conceptoradio.net : “Interesantes imágenes y sonido recuperados por el BFI (British Film Institute) recientemente; “Riddles Of The Sphinx†es la obra plasmada en 1977 por Laura Mulvey y Peter Wollen y pasa por ser una de las más importantes contribuciones a la teorÃa feminista del cine experimental. La revista The Wire dedica una pieza en su nuevo número al filme, y para complementarla ofrece un extracto del mismo: otro de los puntos a destacar es la banda sonora configurada por Mike Ratledge de Soft Machine, caracterizada por multitud de layers de sintetizador. Se puede leer más sobre la obra, en palabras de la propia co-autora, en este link: http://www.bfi.org.uk/news-opinion/news-bfi/interviews/laura-mulvey-riddles-sphinx .
Artista: PASTACAS y TENNISCOATS
Disco: Yaki-Läki
Sello: Õunaviks
Año: 2013
Pastacas es el alias de Ramo Téder (guitarras, voz, mandolina, flauta, Hiiu kannel) es un artista de Estonia y músico residente en Finlandia. Tenniscoats son un dúo japonés de Saya (voz, guitarras, melódica, mandolina) y Takashi Ueno (guitarras, voz). EstilÃsticamente los dos son difÃciles de encasillar, pero Pastacas describe su música como lo-fi folk-punk-electrónica. Tenniscoats por otro lado se percibe como un vanguardista, el folk, la psicodelia y el indie que componen en dupla. El resultado es juguetón, en la mejor lÃnea de Lullatone.
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