Programa lunes 4 de diciembre de 2017, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile

Bitácora: Imposible abstraerse de esa tromba que fue Lynch este año y un japo lo sabe muy bien, luego tendremos visita para contar de un festival que se avecina, en su primera versión. Tendremos reggae del nuevecito, luego una banda elegante e intensa y cerraremos con unos shoegazers que también están con disco nuevo.

Artista: VA (Angelo Badalamenti y más)
Disco: Twin Peaks (Limited Event Series Soundtrack)
Sello: Rhino Records
Año: 2017
VA - Twin Peaks
Del sitio http://elmundodelscore.blogspot.cl “Hace 25 años, el mundo entero quedó impactado con el terrible asesinato de Laura Palmer y todos los misterios que envolvían al pequeño y adorable pueblecito de Twin Peaks… Este año, casi 27 años después, ha llegado el momento de saber cómo termina la historia (en serio, ¿Cómo pudieron tenernos tanto tiempo esperando para saber qué pasaría con Cooper y los demás habitantes del pueblo? Creo que lo que Lynch ha hecho con esta serie no tiene ningún tipo de precedente). Gracias a Showtime (que dio total libertad al creador), David Lynch ha podido terminar una de las mayores historias del cine de la manera que ha querido (¡¡Y menuda manera!! Los que hayan visto la serie, entenderán porque lo digo). Casi todos los participantes originales han vuelto… Y, como no podía ser de otra manera, también Angelo Badalamenti como compositor de la Banda Sonora (no podía ser de otra manera, no puedes continuar Twin Peaks sin traer de regreso su MAGISTRAL música). ¿Habrá logrado estar a la altura de las circunstancias? Ha llegado el momento de viajar a Twin Peaks una última vez y descubrir la verdad para averiguarlo…”

Artista: AKIRA KOSEMURA
Disco: In the dark woods
Sello: 1631 Recordings/Schole INC
Año: 2017
(Gentileza de Matthieu Burel y Romain Meril)
akira kosemura in the dark woods 2017
Desde los primeros segundos de la pista inicial, DNA, la inmersión inmediata es total y vertiginosa. El ritmo de pasos apresurados a través del bosque provoca una reacción física en mi pecho, y prácticamente puedo ver las hojas cayendo a mí alrededor, ojos curiosos observándome desde el refugio de los árboles; el telón de fondo de cuento de hadas es tangible. La resonancia adquiere una forma más familiar con su tacto suave, honesto y casi vintage, y apenas pasa desapercibido, seguido del dulce Between the Trees, otro sueño diurno de otoño.
Dentro de las variadas pistas del disco nos encontramos con algo que nos enlaza con el disco anterior, el de Badalamenti / Lynch, un tema dedicado a Laura Palmer.

Artista: TERAPIA GRUPAL
Tema: La estampida Inversa
Confusión Progresiva, 2017
terapia grupal
El Festival de ROCK PROGRESIVO, JAZZ, FUSIÓN Y VANGUARDIA
Con la certeza de la falta de espacios, y escenarios que alberguen estilos tan diversos como el rock progresivo, el jazz, la fusión y la vanguardia, nace el Festival “Confusión Progresiva”. El festival se erige desde la inquietud de algunos amigos músicos y otros amantes de la música, con un núcleo productor compuesto por tres integrantes de la banda “Gusano de Troya”; Joaquín Flores, Andrés Fortunato y Luis López, además del melómano y amante de los festivales alternativos: Luis Chávez.
¿Cuándo será realizará?
El sábado 9 de diciembre, de 17:00 a 02:00 hrs. del día domingo 10.

afiche oficial para impresion
¿Dónde?
En el Espacio Cultural Rural Nawal, Km. 7,7 El Totoral (Ruta F-950), comuna de El Quisco, V región. El lugar se encuentra justo en frente de la Escuela Básica El Totoral, es un espacio donde se emplazan el Centro Cultural Nawal y el Taller Verde Olivo, una singular edificación que exhibe artesanías de productores locales, telares mapuches, bordados, talabartería y esculturas en madera, todos de artesanos de Isla Negra y la zona. Además, cuenta con un domo donde funciona el Café Restaurant “Amaranto”, lugar que ofrece una variada carta culinaria durante todo el año. En este bello terreno es donde se realizará la primera versión del “Festival Confusión Progresiva”, que dispondrá de un escenario a la altura del evento, el mismo que alberga al Festival de Blues del Totoral, que ya va en su 5ª versión.
El lugar cuenta con espacios para acampar (opcional), baños con agua potable, servicio de comida y bebestibles, que atenderá durante el día (al interior del Café Amaranto). Durante la noche, se habilitará una pequeña tienda que abastecerá a los comensales con los mismos servicios.

Artista: ROGER ROBINSON
Disco: Dog Heart City
Sello: Jahtari
Año: 2017
roger robinson - dog heart city
A principios de 2017 Jahtari lanzó la nueva mixtape de Roger en la que el poeta y su productor regresan con un carrete lleno de nuevos cuentos sobre la supervivencia en una “Ciudad del corazón del perro”. Estas historias intentan hacer visibles las vidas invisibles: dar a las personas afectadas por la gentrificación, el racismo, el desempleo y el trabajo de bajos salarios un sentido de autoridad y nobleza estética.
Cada canción de esta cinta se convierte en una historia en esa ciudad, mientras que la cinta en sí es como la ciudad que contiene estas historias.

Artista: THE NATIONAL
Disco: Sleep Well Beast
Sello: 4AD
Año: 2017
The National - Sleep Well Beast
Del sitio http://jenesaispop.com “En la última década (de las dos que cumple el grupo), The National han crecido en público e influencia disco a disco hasta ser una de las bandas de rock más importantes del planeta. Y lo han hecho de forma algo contradictoria: en 12 años han pasado de tocar en la sala Moby Dick de Madrid para unas 50 personas, presentando uno de sus mejores discos –si no el mejor, ‘Alligator’–, a ser incuestionables cabezas de cartel en festivales tamaño Primavera Sound con ‘Trouble Will Find Me’, un disco con el que para algunos –como yo mismo– comenzaban a dar muestras de agotamiento en su fórmula. Pero no seamos cínicos: todos sus discos desde entonces han sido notables y su merecido éxito es una impredecible pero feliz rareza.”

Artista: THE TELESCOPES
Disco: Stone Tape
Sello: Yard Press
Año: 2017
The Telescopes - Stone Tape (cover)
Del sitio soundandvisionmex.com: “Siguen y siguen los retornos de las bandas pioneras del shoegazing. Parece que MBV y Slowdive motivaron a tantos que la ola se sigue haciendo cada vez más grande. Nada menos hace unos días les confirmamos la reunión de Lilys, más atrás de A.R. Kane, antes fueron Ride, Swervedriver y también Flying Saucer Attack. Y bueno, ahora es The Telescopes.
El mini álbum recién estrenado de los liderados por Stephen Lawrie se llama Hidden Fields y viene bajo la edición del sello Tapete. Su single oficial, “You Know The Way” es igual de distorsionado y sucio como el sonido que los hizo grandes en el pasado, así que pronosticamos un buen retorno de la banda británica.”
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Programa Lunes 28 de marzo 2011, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

LOLLAPALOZA Y LOLLAPALOIO

Bitácora: es imposible abstraerse, una oportunidad de que el arroz graneado sea de más peso que los que alumbran el cartel, bien por nosotros, será extraño ver un recital a las 15:00 cuando debiéra ser a lo menos a las 22:00, en fin, a caballo regalado no se le miran los dientes, agradecemos a la producción por jugársela y darnos esta opción impensable.

En Perdidos dedicaremos nuestro espacio para escuchar algunos de los participantes de esta cita en una version en vivo y en caso con tracks de sus últimas creaciones.

Además (si no ataca Murphy) tendremos algun antecedente adicional del Festival Lollapaloio

Artista: CAT POWER
Dia; Domingo
Hora: 5:00 – 6:00
Escenario: Tech Stage (escenario tecnologizado ¿?, en chileno)
chan y devendra
Del web http://www.dedomedio.com: “El nombre real de Cat Power es Chan Marshall, y apenas lo usa, como apenas habla de su infancia en Georgia, donde creció en el seno de una familia complicada. “Eran todos alcohólicos”, cuenta cuando se atreve a remontarse hasta aquellos años. “Y como toda familia con ese problema tenía sus códigos. No veíamos a mucha gente, pocos venían a visitarnos, tampoco íbamos a casas de vecinos”. Ese aislamiento, acompañado por constantes mudanzas por todo el sur de los Estados Unidos, la obligó a permanecer mucho tiempo sola, pero acompañada por discos. Música country, soul, blues: el cancionero americano clásico completo que Chan siempre amó a pesar de que le pusieran la corona de reina indie cuando emigró a Nueva York después de abandonar el colegio secundario. Allí conoció a Steve Shelley, el bajista de Sonic Youth, y él se enamoró de las canciones de la chica sureña, esqueléticas y sutiles, pero de una densidad inescapable. Fue Shelley quien la animó a grabar sus dos primeros discos, DEAR SIR (1995) y MYRA LEE (1996). El minimalismo de esas dos primeras entregas fue cediendo con el tiempo, pero la tristeza que allí se insinuaba solo se acentuó. Muchos críticos llamaron a su estilo “sad core”, canciones lentas y desgraciadas, aunque la traducción también podría ser “corazón triste”.

Artista: DEVENDRA BANHART
Dia; Domingo
Hora: 3:30 – 4:30
Escenario: Tech Stage (escenario tecnologizado ¿?, en chileno)
chan y devendra - espejo
Del sitio web: http://elvis-vive-folk.blogspot.com “La música de Devendra Banhart se caracteriza por el uso de simples melodías de guitarra con un acompañamiento mínimo de otros instrumentos. Sus letras son generalmente surrealistas y naturalistas, van y vienen escenas bucólicas, mantras, y cosas cotidianas, con una ingenuidad placentera al oído, se diría que por momentos suena tímido, y va desde la euforia de un niño hasta el melancólico canto a la luna. Este cantautor, quien también forma parte temporal del grupo Vetiver, pareciera un hippie sombrío, pero al escucharlo, sorprende con la sencillez de sus letras simples, su alegría, en fin su canto a lo cotidiano y por lo mismo desapercibido. En este mundo tan caótico y rebosante de ruidos, escuchar a Devendra Banhart hace bien al espíritu y al oído.

Artista: JAMES
Dia; Sabado 2
Hora: 2:30 – 3:30
Escenario: Stage 1 (escenario 1, en chileno)
james
Es de esas bandas que tienen un dejo de melancólia positiva, como ayudándote a levantar reproduciendo en sus líricas lo que siempre pensaste y no sabías cómo expresarlo. Tim Booth en aquello es un maestro, envejezco con ellos y vaya de qué manera. Esperemos disfrutar del baile cacofónico de su lider, inquietante electroshock mientras de desarrollan los increcendos instrumentales del resto de los musicos.

Artista: THE NATIONAL
Dia; Sabado 2
Hora: 4:30 – 5:30
Escenario: Stage 1 (escenario 1, en chileno)
Paste National2
The National es una banda de post-punk revival/rock alternativo formada en 1999, entre amigos de Cincinnati, Ohio. Sus influencias van desde Bruce Springsteen a Tindersticks. La composición e interpretación de las letras de la banda pertenece a Matt Berninger en un distintivo y profundo tono de barítono. El resto de la banda comprende dos parejas de hermanos, Aaron y Bryce Dessner y Scott y Bryan Devendorf. Padma Newsome, perteneciente a una banda hermana, Clogs, a menudo contribuye con instrumentos de cuerdas, teclados y otros arreglos instrumentales.

Artista: THE DRUMS
Dia; Domingo
Hora: 6:30 – 7:30
Escenario: Tech Stage (escenario tecnologizado ¿?, en chileno)
drums
La banda se formó a finales de 2008 y, como resultado de su llegada a Nueva York, buscaron dos nuevos miembros para la banda. El ex-guitarrista de Elkland, Adam Kessler y el baterista Connor Hanwick.
El álbum debut de The Drums, fue grabado casi en su totalidad en un cuarto en el que Jonathan y Jacob vivían, como dato también se sabe que en el momento de grabar el disco, ni Jonathan ni Jacob sabían tocar guitarra, por eso en el disco no hay acordes. Ahora, después de la práctica Jacob aprendió
Sus influencias principales son: The Smiths, Joy Division, El Velorio, The Zombies, The Tough Alliance, La Leyendas, The Shangri-Las, Orange Juice. Jacob también mencionó que la reverberación, en general, ha jugado un papel importante en su sonido: “… Si reverberación no existiera no me habría molestado tratando de formar una banda.”

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