Category: Programas

Bitácora lunes 21: Tal vez esta es la última vez que ven este encabezado con el astronuata y su I-POD, Sonico (nuestro webmaster) está pronto a cambiar el look de este weblog, sorpresa que saldrá de la sinapsis en corto circuito de Sónico. Veremos. Por lo pronto un adelanto de lo que se viene este próximo lunes en nuestro encuentro radial semanal:

Artista: FRIDGE
Disco: The sun
Sello: Temporary Residence/Domino
Año: 2007

Extractado de la www: “Tal vez este es uno de los regresos mas sorpresivos dentro de los ultimos 6 años. Despues de volverse mas grandes que Fridge, Kieran Hebden como Four Tet y Adem (como Adem) llegaron mas lejos de lo que Fridge habia llegado nunca. Sus carreras consolidadas y altamente aclamadas alejaban la idea de que se diera un proximo reencuentro. Este año para sorpresa de todos los nerdazos musicales seguidores de estos tres proyectos nos deleitan con un nuevo disco en conjunto que como resultado nos traen bien contentos a todos, tanto a fans como critica especializda. ”The sun” es un disco que, como era de esperarse, es denso como la chingada y rico en texturas. Es imposible llegar al final del disco en una sentada, hay que ser paciente, no desesperarse y si se esta haciendo otra cosa aparte de escuchar el disco mejor (es perfecto para cocinar, armar rompecabezas o jugar nintendo). Con este regreso el trio (esta otro guey que no me acuerdo como se llama) deja claro que hay Fridge para rato”.

Artista: KIERAN HEBDEN & STEVE REID
Disco: Tongues
Sello: Domino
Año: 2007

Este es un tsunami de ideas sonoras, una tras otra y en una ola de 6 metros de alto. Filete mayúsculo. Extractado de la www: “Grabado en las mismas sesiones que los dos volúmenes ya editados bajo el nombre de “The Exchange Sessions”, “Tongues” será el tercer disco que Kieran Hebden y Steve Reid editen en menos de un año a través de Domino.

Esta tercera entrega de la colaboración entre el percusionista americano (compañero de trabajo de Miles Davis, Fela Kuti o el recientemente fallecido James Brown) y la cabeza pensante de Four Tet (y Fridge) continúa la línea de los trabajos ya editados: diez improvisaciones grabadas en directo y publicadas sin editar que Hebden y Reid presentarán en directo en el Reino Unido a lo largo del mes de marzo”. Les recomiendo buscar algo de ellos en Youtube.

Artista: PANDA BEAR
Disco: Person Pitch
Sello: Paw Tracks
Año: 2007

Ya habíamos adelantado un track(o mutitrack) de este disco en una edición pasada, pues bien, es tan noble el resultado que se merece una nueva lectura esta vez con otro tema. Como muy acertadamente lo describe un sitio web, este disco es una mezcla preciosista de “los veranos eternos del pop de la costa oeste americana de los años sesenta (Beach Boys, The Turtles, west coast pop art experimental band) y el post-rock británico de los primeros noventa (Disco Inferno, Seefeel), mucha armonía, mucho sample, loops eternos, delays recursivos. Vamos a deleitarnos con el track “Take Pills”.

Artista: MUS
Disco: La Vida
Sello: Green Ufos
Año: 2007

Extractado de la www: “Si existe una banda embajadora del latir asturiano en todas sus facetas, desde la cultural hasta la sociopolítica, esa es Mus. La Vida es su cuarto trabajo y supone una muesca de luz en un universo que de tal espesor dramático y seriedad parecía terminaría por ahogarnos. El miedo, en el más respetuoso de los sentidos, que me transmitía el enfrentarme a la escucha de sus dos asombrosos trabajos precedentes ha remitido. Un temor reverencial ante un repertorio plagado de honesta y cruda realidad comprometida –El Naval- o ante un escalofriante mosaico de pérdidas y muerte”.
Si me permiten agregar algo, está como el primer disco de Mojave 3, junto a pincelazos de Galaxia 500 y The Pastels.

Artista: BOVAFLUX
Disco: Where There Was Nothing
Sello: Highpoint Lowlife
Año: 2005

Extractado de la www: ”El primer disco de BOVAFLUX es un precioso hí­brido de broken electrónica, intrincadas melodí­as, estructuras y beats de compleja programación. El resultado es elegante y hondo, con esa calidad de la electrónica de texturas acuosas y ritmos fluidos, con inspiración hip hop, llenos de detalles. Entre la calma y la tormenta, un disco que no elude la tensión dramática y que funciona perfectamente en esa tesitura de la electrónica cálidad a la que los ritmos electrónicos alejan de la simple ensoñación”.

Artista: TIED & TICKLED TRIO
Disco: Aelita
Sello: Morr Music
Año: 2007

Extractado de la www: “Excelente banda de origen alemán, con influencias que van desde el Miles Davis elécrico, hasta el sonido jazzero “espacial” a lo Cantebury, con toques de Tortoise. Sus composiciones alternan hipnóticas jams de su sección de vientos(saxos trombón, clarinete)con furiosos entramados rítmicos y pasajes de piano líricos e intensamente emotivos”.

Artista: SHELLEYAN ORPHAN
Disco: Helleborine
Sello: Rough Trade
Año: 1987

En la introducción del disco pareciera que estuviéramos escuchando el disco Mellon Collie and the Infinite Sadness de los Smashing Pumpkins pero al minuto después , y con los tracks que le siguen, nos volvemos a situar a fines de los 80 y principios de los 90 con bandas que tenían cierta convergencia en el estilo, me refiero entre otros a The Sundays o The Dream Academy. Música de ensueño, violines y timbales que le dan un fondo campestre, libres de contaminaciones. Si bien Shelleyan Orphan eran una banda, la cuestión giraba alrededor de Caroline Crawley (Vocals, Clarinete) and Jemaur Tayle (Vocales, Guitarra), ingleses que se disolvieron alrededor de 1993. Recomendado el álbum de 1989 Century Flower, una joyita perdida en el espacio.

Bitácora lunes 14: Seguimos dándole al ruedo, y este próximo lunes tendremos un microespecial con lo nuevo de lo nuevo de Bjork, y Doris (fan acérrima) nos contará detalles y rarezas en conocimiento sólo de fans inescrupulosos. También tendremos algo de Benoit Pioulard (incluyendo un saludo para los amigos de Perdidos) y la siempre balsámica nueva música.

Artista: BJORK … por Doris
Disco: Volta
Sello: One Little Indian
Año: 2007

Que difícil escribir este comentario, siendo fan durante tanto tiempo, pero bueno, este disco es sin duda una obra con captación de sonidos nuevos, partiendo por la incorporación de notables músicos como son . el Icelandic Brass, Konono n1, Mark Bell, Chris Corsano, Timbaland Antony Hegarty, Min- Xiao Fen, entre otros….colaboradores de este nuevo trabajo.
Volta es una pieza que combina sonidos en común, con respecto a álbumes anteriores como son Selmasongs, Dr9, Médulla, y algo de las características baterías utilizadas en Homogenic, Volta un disco mas terrenal o más bien con ondas ( algo que se expande), esta inspirado en conceptos tanto naturales así como también el querer mandar mensajes a través de sus letras como en “Declare Independence” o “Earth Intruders”, esta placa se acerca a ratos la banda sonora de una película con la incorporación de sonidos estruendosos y majestuosos de trompetas, así como también se descarta el arpa usada en Médulla y se agrega una “Pipa”, y mucha percusión, por supuesto sin dejar de lado los bajos y golpes electrónicos que siempre la han caracterizado, lo novedoso en este disco es la incorporación de una voz masculina en 2 tracks “ The Dull Flame of Desire” y “My Juvenile” donde Hegarty pone la voz baja y queda el registro de 2 temas un tanto más compuesto, el pasar de “Pneumonia”, a “Hope” para terminar en la explosión sonora de “Declare Independence” da a entender que con 10 tracks es posible recopilar sonidos similares en algunos aspectos a sus trabajos anteriores, pero siempre marcando la diferencia y haciendo el salto de algo armonioso y tranquilo a algo mas ruidoso y difícil de digerir… en conclusión Volta invita a seguir conociendo la innovación que la islandesa muestra en cada trabajo que lanza, por tanto a afinar el odio, escuchar esta nueva propuesta que a algunos ha roto corazones y a otros a dejado con gusto a poco.. para mí con tan solo escuchar “Wanderlust” queda simplemente claro que esta mujer sabe romper corazones.. y marcar la diferencia como ningún otro artista en el mundo…Aplauso!!!!!!!!!!!!!

Artista: BENOIT PIOULARD
Disco: Fir 7″
Sello: Type
Año: 2007

Esta vez cobijado en el sello Type, anteriormente en su disco debut “Precis” del 2006 en el sello Kranky , Pioulard ha vuelto con un 7”, tres temas que siguen la beta del disco debut, musica de cantautor, con una manejo de la melodía llena de recursos sonoros, lleno de capas y capas que adornan su minimalista tratamiento de la guitarra, muy en la onda Gepe o Mark Kozelec. Aprovecharemos de difundir un saludo a los amigos de Perdidos, enviado por gestión de la colaboradora de Perdidos: Doris.

Artista: BAD LOOP … por Doris
Disco: Luo
Sello: One
Año: 2005
Una placa poco extensa pero perfecta, esa es la definición apropiada para Luo la cuarta placa editada por el Finlandés de apellido complicado, este joven músico propone en este trabajo aquella electrónica que simplemente es para tener permanentemente sonando en el reproductor, sonidos suaves y armónicos que poco a poco van tomando forma y aumentando la frecuencia a medida que avanza, fineza, un todo que se complementa hasta llegar a aquello verdaderamente envolvente, a ratos recordando a lo que propone El ruso Novel 23, esto es simplemente arte… que deja con gusto a poco…

Artista: DETALLES … por Doris
Disco: Micros Morning
Sello: Kupei
Año: 2007
La dupla Bucci , Simco edita su tercera placa, siempre en la línea experimental ambient, Micros Morning refleja el buen trabajo que estos músicos en conjunto saben hacer, y que los consagra, con este trabajo, manteniendo el estilo, generando un sonido armónico, provocando en el auditor ,todo lo necesario para catalogarlo como una experiencia minimalista de primera, a ratos ritmos suaves, saltando a lo más ritmico, Después del éxito de Shapes Of Summer nace esta placa compuesta de 11 tracks y dos mezclas de notables músicos Pier Bucci y Jonas Bering. ¿Que más se puede pedir?. Aplauso.

Artista: THE ANAKSIMANDROS … deuda de la semana pasada
Disco: River of Finland
Sello: Eclipse
Año: 2004

Esta grabación proviene del sello norteamericano Eclipse Records. The Anaximandros provienen de la escena psicodélica y de improvisación finlandesa, lo que van a escuchar son una serie de relatos sonoros, improvisación con campanas, gongs, y voces humanas, todos juntos son un colectivo en el que tocan todos a la vez, no existen los solistas ni los lideres, todos participan al unísono creando una suerte de ritual chamanístico plagado de ruido y cacofonía. No se asusten ni pierdan el control de la situación, aunque es mejor y más recomendable que detengas el auto en caso que escuches el programa mientras vas conduciendo.

Artista: DAVID TOOP … deuda de la semana pasada
Disco: Sound Body
Sello: Samadhisound
Año: 2007

El sello de David Sylvian, Samadhisound, no baja la guardia ni el nivel desde que se propuso apoyar la creación del arte por el arte, y después de haber editado discos de Akira Rabelais, David Sylvian, Nine Horses, Harold Budd y Derek Bailey ahora ficha este registro del legendario artista sonoro David Toop. En este disco Toop trabaja con un selecto grupo de ejecutantes provocando sonidos mínimos para llenar un espacio primigeniamente desierto y silencioso, la idea de la “habitación vacía”. Desde arpas a piedras, la multiplicidad de recursos lleva a un total que converge en “temas musicales”, ciertamente que no entrarían en un disco pop, pero que si mantiene una estructura que se desarrolla sutilmente. Notable en este disco la suma de apoyos como los del japonés Haco, el del guitarrista portugués Rafael Toral; Günter Müller Clive Bell, la fina flauta japonesa de Emi Watanabe, el arpa de Rhodri Davies o el vibráfono de Stefano Tedesco, tal vez son nombres que no te digan nada pero que su presencia en el disco lo dice todo. Salut!!

Artista: TRANSIENT … por Doris
Disco: Hexual Ceiling
Sello: Monotonik
Año: 2005
El señor Martin, edita una vez más una placa extensa pero muy completa, está más que claro que este maestro se maneja en lo que hace, una larga trayectoria, sin fin de trabajos, claramente manteniendo el estilo que lo caracteriza “Digital” integral, compases extremadamente rápidos hasta tracks completamente relajantes, armónicos y calmados, un trabajo que incluye voces, y lo más refinado en cuanto a electrónica elaborada con pinzas, sigo mostrando el trabajo de este americano que no para de editar discos.. y no paran los aplausos que lo consagran en la escena, incluyendo remixes y versiones en formato mp3 , muy original…..