Programa lunes 25 de mayo de 2020, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile

Bitácora: Este lunes empezaremos con una australiana que bebe de Eno, The Cure y Broadcast en dosis similares, luego nos vamos con electrónica abstracta con uno de los fundadores de una banda cuyo nombre es un palíndromo, luego nos vamos a la génesis del AfroBeat, post nos vamos a la costa oeste de eeuu con músicas nuevas viejas y cerramos con la misa surrealista de Mr. Gira

Artista: CARLA DAL FORNO
Disco: Look Up Sharp
Sello: Kallista
Año: 2019

Del sitio https://muzikalia.com “El poder turbador y cinemático de las composiciones de Carla dal Forno guarda más de un punto en común con la estética de la disquera Italians Do It Better. Solo falta fijarse en la tendencia que tiene esta musa del tenebrismo por ambientes nocturnos, y esos sonidos que se balancean entre la vigilia y el sueño, entre el suave tacto del satén y el frío roce de una navaja. La artista australiana afincada en Londres es una hábil diseñadora de atmósferas nebulosas (muy tributarias a 4AD) que recrea un paisajismo entre brumas del todo revelador. Su voz, de un glacial expresionismo que se mueve entre los registros de Nico, Grouper y Trish Keenan, se mantiene en un fantasmático segundo plano narrando historias sobre soledades e inercias amatorias, mientras los sonidos (ingrávidos, sofocados, ululantes) van entrando y saliendo de los pabellones auditivos”.

Artista: MAPSTATION
Disco: Present Unmetrics
Sello: TAL
Año: 2019

Desde 2000 Mapstation ha sido el apodo del trabajo en solitario del fundador del sello discográfico TAL, Stefan Schneider. Schneider se ha ganado el reconocimiento internacional como miembro fundador de KREIDLER y de To Rococo Rot así como a través de trabajos únicos de colaboración con artistas como Joachim Roedelius (Cluster / Harmonia), Bill Wells, Katharina Grosse, Dieter Moebius (Cluster / Harmonia) Sofia Jernberg o Jochen Irmler (Faust). No ha habido un nuevo lanzamiento de Mapstation desde THE AFRICA CHAMBER de 2009 que tenía al ex miembro de FELA KUTI NICHOLAS ADDO-NETTEY en percusión. El nuevo álbum PRESENT UNMETRICS, tampoco es una creación completamente independiente. Hay apariciones especiales de THOMAS KLEIN (KREIDLER) en percusión, MICHAEL ACHER (THE NOTWIST) en Sousaphone y una destacada contribución vocal del cantante japonés HACO, todo profundamente entretejido en la topografía digital de su música.

Artista: VA (Geraldo Pino, The Wings y más)
Disco: Soul Jazz Records presents Nigeria Soul Power
Sello: Soul Jazz
Año: 2019

El álbum de Soul Jazz Records ” Nigeria Soul Power 70 ” muestra la influencia del funk, rock y disco en la música nigeriana durante la década de 1970. Originalmente lanzado como una caja de coleccionista de 7 “ahora agotado, este lanzamiento de álbum completamente expandido ahora también incluye pistas adicionales de Sonny Okosuns, Wings, Chief Kollington Ayinla y más. Mientras que para muchas personas la fusión de la música funk y jazz con los ritmos y la estética nigeriana comenzó con Fela Kuti y su sonido afro-beat, de hecho, esto se remonta a los fenómenos de los artistas y bandas de house nigerianos de los años 60 en clubes nocturnos y hoteles quien interpretó el soul y la música pop de EE. UU. Con un sabor local y nada más que Geraldo Pino, el ‘African James Brown’ que figura en gran medida en esta colección. Otros artistas de funk y soul nigerianos de inspiración similar presentados aquí incluyeron a Tony Gray y sus Mensajeros Ozimba y Don Bruce y The Angels. ‘Nigeria Soul Power 70’ incluye varias canciones del grupo Wings originalmente conocido como BAF (Biafran Air Force) Wings, una banda del ejército formada durante la guerra civil de Biafran en Nigeria. La gran mezcla de grupos de funk, rock y estilos africanos era popular entre muchos grupos nigerianos en ese momento.

Artista: BLACK MARBLE
Disco: Bigger Than Life
Sello: Sacred bones
Año: 2019

Del sitio https://www.mindies.es Chris Stewart afronta el tercer trabajo al frente de su proyecto de pop electrónico Black Marble con un cambio de ciudad y un nuevo enfoque decidido por apartar los temas de su foco más personal para intentar reflejar las cosas tal cual son. Moviéndose de Nueva York a Los Ángeles, el músico encontró un nuevo impulso con el que intentar poblar los temas de sensaciones positivas, algo que en ciertos momentos parece aflorar al máximo, no solo a través del nombre del disco sino también despojándose de los momentos de voces lúgubres presentes en su anterior It’s Immaterial. A pesar de ello, la fuerte carga de nostalgia suscitada por escenas descritas como las presentes en ‘Feels’ hacen que siempre quede ese estado de emociones que tienden hacia lo desbordante se perciba con una cierta infelicidad por el simple hecho de provenir del pasado. La escucha en profundidad de este trabajo nos deja la sensación de estar ante la obra más inspirada del norteamericano, todo ello en base a la sencillez pero precisión con la que sabe disponer de todos los elementos en el plantel. A través de canciones con su cierta dosis frenética en las bases sintéticas y alguna que otra melodía inquieta que lo apuntilla todo hacia un apartado dark wave de lo más dinámico, la forma de transitar entre sonidos de vertiente analógica resulta de lo más natural. Desde las canciones con mayor alma de single como ‘One Eye Open’ o ‘Private Show’ hasta la forma de rebajar el ímpetu a través de cajas de ritmos que parecen detenerse de un momento a otro en ‘Call’, todo parece disponerse a través de un apartado contemplativo donde el intentar verlo todo con nuevos ojos resulta crucial.

Artista: SWANS
Disco: Leaving Meaning
Sello: Mute
Año: 2019

Al escuchar se me viene a la memoria el primer disco que conocí de ellos, The burning world, escuchado en esta emisora, gracias al amigo Guillermo Escudero, y al que Michael Gira no le tiene tanto aprecio, no a Guillermo, al álbum.
Del sitio https://www.mondosonoro.com: “Han pasado ya tres años desde el último lanzamiento en estudio de la banda de Michael Gira. “The Glowing Man” (16) nos imbuía en una especie de hipnotismo post-rockero muy personal con el que Swans certificaba la cimentación de su renovado estilo. Ahora, con “Leaving Meaning”, Gira ha querido marcar un nuevo punto de inflexión en su proyecto, tanto en estructura como en contenido. Para ello lo primero que ha decidido hacer es prescindir de la formación con la que llevaba trabajando desde su regreso al ejercicio editorial, allá por 2010. Un artista con el carácter y la marcada personalidad de este californiano sabe perfectamente lo que se trae entre manos, por dónde andar y cómo hacerlo. En esta ocasión, y de cara a la conformación de “Leaving Meaning”, Gira ha decidido contar con un nutrido elenco de músicos que encajan a la perfección a la hora de materializar las composiciones que habitaban en su cabeza. Algunos de ellos, como Thor Harris o Phil Puleo, ya habían militado anteriormente en el conjunto, otros como Anna y Maria von Hausswolff, Baby Dee o Fay Christen han sido llamados especialmente para la ocasión. Lo que ha nacido de este experimento es algo tan genuino como epatante. Gira ha sabido darle una vuelta de tuercas al proyecto, lo ha nutrido de energía y dinamismo, ofreciéndonos en cada uno de los doce cortes que vertebran el vinilo un pequeño microcosmos repleto de matices y sensaciones.
::::::

Podcast lunes 7 de dic ’09

Podcast de la edición de lunes 7: está listo, ……click sobre la minúscula flecha para escucharlo on-line o en el link para bajarlo y escucharlo reposadamente en tu toca-mp3 (click con el botón derecho del mouse y elegir opción “Guardar destino como…”):

bajarlo aqui

Programa (+extra Balde10) Lunes 7 diciembre 2009, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: sonidos amalgamados por una etéreo eslabon, oxígeno y óxido en porciones equilibradas y con interferencias electronicas desde Chile y desde Alemania, interferencias protofolkieshamánicas desde Finlandia y desde Portugal. Puros Filetes.

(YASTá) Balde 10. Literatura nihilista de espacio, arquitectura evasiva, no contiene material académico
BALDE.10-portada

Extra!!!. Hace un poco mas de 2 años nos visitó un joven músico hamburgues que finalmente se quedó en chile compartiendo la existencia y guardándose para el recuerdo las instancias de vida en este lejano – para muchos- pequeño, alargado y artificioso país. Este lunes Nils nos visitará para anunciar su partida de la manera que un músico lo sabe hacer…

TOCATA RECOMENDADA POR PERDIDOS
Fecha: sábado, 12.12.09
Artista: Nilson + Circulo Nº 6
Local: Sala Master, Miguel Claro 509, (Radio Universidad de Chile)
Hora Inicio: 20 hrs
Valor: 2.000

Artista:NILSON
Disco: Songs From The Velvet Grave
Sello: Inpopular
Canción: Winston
myspace.com/nilsonmusic
nilson
Después de haber tocado en diferentes bandas (2001-2005 guitarra y voz en Romy), el músico alemán Nils Hinnerk Schulz (nacido en Hamburgo en 1979) empezó en 2005 a tocar como solista bajo el nombre Nilson. En 2007 se publicó el EP Songs From The Velvet Grave en el sello hamburgués Miyagi. En un contexto „clásico“ Singer/Songwriter se elaboraron 5 canciones elegíacas que se enriquecieron cuidadosamente con elementos electrónicos. En sus canciones noctambularios, Nilson comenzó sin patetismo su camino musical del exilio interno al exilio externo.
Siguieron años en Santiago de Chile, dónde Nilson se incorporó en la red Indie Inpopular (inpopular.blogspot.com). 2008 se publicó la canción Winston en un compilado de Inpopular, la misma canción también se escuchó en el programa Perdidos en el espacio de la Radio Universidad de Chile y en el programa Nachtclub en la radio estatal alemana NDR Info, conducido por el legendario periodista y moderador de radio británico Paul Baskerville.
Desde 2007 se dieron varios conciertos en Santiago, Hamburgo y Berlín. Por el momento, Nilson trabaja en su primer disco de larga duración con preciosas miniaturas de Pop Acústico.

Artista: CÍRCULO NÚMERO SEIS
Sello: Inpopular
myspace.com/circulo6
circulo n° 6
Círculo Número Seis es un dúo de pop ecléctico nacido en el 2005 como proyecto solista de Gonzalo Stuardo, ex integrante de la banda de rock experimental diAblo. El 2007 se unió Alejandro Pérez añadiendo el violín a la paleta sonora de la banda.
Círculo se caracteriza por mezclar distintos estilos musicales, utilizando instrumentos tradicionales (guitarras, bajo, teclados) con juguetes, procesadores de sonido, laptop, violines, metalófonos, ruidos, etc. en un contexto de canción pop.
Han publicado 2 EPs, junto a una recopilación de larga duración especial para Alemania, además de aparecer en distintos compilados, incluyendo “Inpopular, pop desde el subterráneo del planeta”, disco y festival del cual son principles impulsores y creadores. Gonzalo también es miembro fundador del sello de pop independiente Inpopular (www.inpopular.cl).

Artista: CLOUWBECK
Disco: WOLFRAHM
Sello: Shining Day
Año: 2009
clowback-wolfrahm
Detrás de Clouwbeck se esconde el musico Richard Skelton, compositor e interprete que a punta de loops de masas de cuerdas procesadas conforma un pasto gelatinoso con mucha reverberación, vapores ambientales de los cuales cuesta escapar, es imaginable un cartel que diga “Via de escape, peligro de tsunami” y sentir que la ola que te arrastra se desdibuja marcando los sonidos creados por Skelton, ese cuerpo salado que te hace levitar cambiando la densidad de lo que te arrastra sin hundirte.

Artista: JON CLAUDIO (Chile)
Disco: jon claudio
Sello: autoproducido
Año: 2009
http://www.myspace.com/jonclaudiomusic
[cocodriller 001] jon claudio - bingo cannon
Según nos cuenta el mismisimo Claudio : “…es un proyecto de música electrónica que nace este año 2009, producto del descubrimiento de antiguas cintas de cassette olvidadas dentro de una caja de embalaje. Todas del año 1999. Estas grabaciones representan el primer acercamiento entre Claudio C. y un set de máquinas consistente en un sinte de bajo, una caja de ritmos y un sampler. Estas grabaciones fueron digitalizadas en casa de Daniel Jeffs, usando un antiguo deck de Jorge Cortés (aka Cancer, sello Ojo de Apolo)) y finalmente masterizadas por Daniel Nieto (ADN, sello Ojo de Apolo). El resultado de esta restauración se publicó en un blog (http://www.cocodriller.blogspot.com) para ser descargado libremente.
Otras canciones grabadas durante el período 2000-2001 se encontraron en un disco duro de Daniel Nieto. De todo ello se seleccionaron 2 tracks que se publicarán de la misma manera en el blog. Con todo ello se decidió comprar un nuevo set de máquinas y se pretende entrar a grabar 6 temas durante noviembre y diciembre y de ese modo iniciar la búsqueda de casa discográfica”.

Artista: KUTOMO
Disco: Lauluja surun kaaresta
Sello: autoproducción, Dala Horse
Año: 2009
kutomo09
Lauluja Surun Kaaresta es una propuesta musical que engloba toda la inspiración que se pueden imaginar de un musico que viene de Finlandia, poesía sonora que nos resume todos esos sentimientos que los vastos parajes de lagos, bosques todo inmerso en un clima gélido, íntimo y melancólico son capaces de provocar en un alma simple y abierta. Lo que van a escuchar es algo que suena a salmos, plegarias religiosas y místicas, de los últimos shamanes de ese rincón del mundo.
Kutomo es el alias de Veli-Matti Ikavalko. Filete.

Artista: MAPSTATION
Disco: The Africa Chamber
Sello: ~scape
Año: 2009
mapstation09
El sello de Stefan Betke, ~scape, sigue dando visos de un cambio hacia otras sonoridades fuera del ámbito del dub más electrónico. En esta ocasión engrosa su catálogo con el nuevo álbum de Mapstation titulado The Africa Chamber y que sigue con la vista y el oído puestos en dirección al continente negro. Se trata del tercer álbum de Stefan Schneider con este alias después de Map Of Africa (2002) y Loin D’Afrique (2006) y en esta ocación que cuenta con invitados especiales como Thomas Klein (Kreidler), Nicholas Addo-Nettey (Fela Kuti Band), o Annie Whitehouse. Aquí se combina la electrónica alemana más pura, heredera del “krautrock” con percusiones y ritmos casi minimalistas de inspiración africana. Si te gusta Jan Jelinek, Rechenzentrum o Pole, le tendrás afecto a este disco.

Artista: TALVIHORROS
Disco: Some Ambulance
Sello: Benbecula
Año: 2009
Talvihorros - Some Ambulance
Loops meditativos, con cuerdas y drones de organos, sintes análogos, una que otra percusión procesada, toda una amalgama que envuelve con el único ánimo de aturdirte de una manera amable, tibia y sencilla. Ben Chatwin desde Londres nos ofrece este potpurrí de sonoridades que te parecerán haber sido sintetizadas luego de escuchar a Steve Reich, Philip Glass(que tiene anunciada visita a Chile), The Boats y porqué no decirlo a Mogwai en sus momentos más etéreos y gentiles.

Artista: DOPO
Disco: Blue Lands
Sello: test tube
Año: 2009
dopo - blue lands 2009
Dopo es -y pronto tendremos que decir que fue- un colectivo de musicos portugueses que conforman un todo basado en la experimentación individual. Existen desde fines del 2004 , y este es su tercer disco con el que cierran el ciclo. Caos y orden en una polirritmica escandalosa y arrulladora al mismo tiempo. Como soltar a tres monos altamente evolucionados, que en vez de navajas portan una guitarra de palo, un acordeón luminoso y un un serrucho sinusoidal. Paroxismo sin pausa, letanía y desdén, mirado desde lo alto y desde un costado. Extraño.
:::