Programa lunes 27 de diciembre de 2021, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile.

(por si acaso, las RRSS de Perdidos son:
Instagram: @perdidosenelespacio2003
Facebook: https://www.facebook.com/groups/33296420087
twitter: #jaimebaeza )

Bitácora: Un natural heredero de las ideas compositivas de Johann Johansson al iniciar Perdidos, una banda sonora de los lisérgicos años en una república checa que subversiva y creativamente se alejaba de la hegemonía soviética. Sonidos de penumbras y pasadizos oscuros, una simple guitarra prístina y edulcorada, un japo que habitaba en 3D pero su accionar avanzaba en 4RPM. El etnomusicologista por excelencia tiene un nuevo compilado asociado a increíbles imágenes. Y cerraremos con una invitación al cosmos de los sueños.

Artista: RUTGER HOEDEMAEKERS
Disco: The Age of Oddities
Sello: 130701 / FatCat
Año: 2021

DEl sitio https://blog.rtve.es “… el compositor holandés Rutger Hoedemaekers, recientemente fichado por el sello 130701 de FatCat. El holandés hace su debut en solitario con un álbum impresionante que marca la culminación de una década en el entorno del estudio hiper-creativo que cofundó en Berlín, incluidos cuatro años trabajando en estrecha colaboración con Jóhann Jóhannsson. Nacido en Nijmegen, estuvo viviendo en Berlín durante trece años y recientemente se ha mudado a Bruselas. Rutger comenzó a hacer música en su adolescencia, componiendo en las primeras computadoras antes de producir ambient y techno en la escena electrónica emergente. “The Age Of Oddities”, sonoramente rico, emocionalmente profundo e inmaculadamente interpretado, muestra a un nuevo y brillante talento cuya elocuencia cinematográfica atestigua las experiencias de Rutger componiendo para películas junto a la ganadora del Oscar Hildur Guðnadóttir y Jóhannsson, para quienes el álbum es en parte un elogio.

Artista: Varios
Disco: Daisies
Sello: Finders Keepers
Año: 2007 / 2020

De la reseña entregada por el sello: “Manifiesto feminista? ¿Alegoría de agitprop? ¿Precursor del punk anárquico? Del mismo colectivo exalumno de la escuela de cine que más tarde nos traería a Valerie And her Week Of Wonders, Fruits of Paradise, Morgiana, The Cremator y Malá Morska Vila surge un referente cinematográfico verdaderamente único y aclamado internacionalmente. Finders Keepers Records presenta con orgullo la banda sonora original del revolucionario clásico checo de la nueva ola de 1966, Daisies. El primer lanzamiento comercial del acompañamiento musical esporádico de una de las secciones más cautivadoras del cine experimental de los psicodélicos años 60. Un collage Dada de cortar y pegar de temas europeos del siglo XX y paisajes sonoros de música concreta que incluye una partitura personalizada de artistas clave del fenómeno de la Nueva Ola Checa”.

Artista: BEN BONDY
Disco: Sibling
Sello: Experiences Ltd
Año: 2020

El productor Ben Bondy lanza un fascinante debut en solitario que sigue los pasos de su lanzamiento dividido a principios de este año con Exael, ‘Aphelion Lash’. Sibling es una experiencia auditiva minimalista y discreta que enfatiza el estado de ánimo y la textura, que evoluciona casi imperceptiblemente en el transcurso de 15 pistas. “Los grabé en conjunto. Lo que comenzó como una salida para uno, se convirtió en una salida para el otro y se convirtió en algo mucho más completo. Un poco dos partes en un ser. Algo así como la forma en que funcionan los lazos de amistad / hermandad, parentesco o algo así “.

Artista: BENJAMIN FINGER
Disco: Less One Knows
Sello: Dead Definition
Año: 2020 April 17, 2020
https://benjaminfinger.bandcamp.com/album/less-one-knows 211227

Las composiciones de guitarra de Benjamin Finger están lavadas y teñidas con múltiples efectos. No todos estos sonidos encajan en la ropa holgada del “ambient”, pero Less One Knows aún puede parecer un disco tranquilo y metódico. Ya en la pista de apertura, las notas empapadas de reverberación son absorbidas por una saturación punzante. La distorsión pincha la música con su sonido agudo y puntiagudo, lo que lo convierte en una apertura interesante e inesperada.
Junto a la guitarra aparecen texturas electrónicas que ayudan a iluminar el disco. Las notas más limpias de la guitarra ofrecen una luz artificial, que enciende la luz del porche a medida que desciende el crepúsculo, porque sus notas están ligeramente descoloridas y enfermas. Bañadas por la luz de las antorchas electrónicas, algunas de las texturas son espeluznantes, y otros vagabundeos en forma de guitarra parecen inclinarse más cerca al shoegaze, pero solo ligeramente, como si rozaran los hombros.

Artista: GO HIRANO
Disco: Corridor of Daylights
Sello: PSF / Black Editions
Año: 2004 / 2020

El tercer álbum de GO HIRANO, Corridor of Daylights, es un trabajo silencioso de brillantez de ensueño. Una grabación de campo en casa donde las frágiles melodías de piano flotan junto con campanillas de viento y nostálgicas melódicas: Los insectos zumban en la distancia y la brisa susurra suavemente a medida que el día de verano se acerca al anochecer. Publicado originalmente en Japón por P.S.F. Records en 2004, Corridor of Daylights es un despacho hermoso y conmovedor de los primeros años de Tokio. En el ya ecléctico espectro de música lanzada por el venerado sello P.S.F., los tres lanzamientos de Go Hirano son verdaderos valores atípicos en los treinta años de historia del catálogo. En contraste con los lanzamientos de rock ruidosos o más maximalistas de Keiji Haino y High Rise o el salvaje free jazz histórico de Kaoru Abe y Masayuki Takayanagi, la música de Go Hirano flota en las suaves aguas del paladar sónico.

Artista: VA (Laurence Black, Sheila Kay Adams, Janet and Joe Carter y más)
Disco: Alan Lomax’s American Patchwork
Sello: Mississippi
Año: 2021

Del sitio https://www.lacasaencendida.es “Una velada doble con la presencia del guitarrista Mike Cooper y Eric Isaacson, fundador del mítico sello discográfico Mississippi Records (enorme baúl sonoro repleto de góspel, blues, folk, esotérica, punk y músicas del mundo). Isaacson hablará sobre su particular visión de la música underground, ilustrando su intervención con la proyección de películas e imágenes inéditas tomadas de los archivos del etnomusicólogo por antonomasia, el gran Alan Lomax. También tendrá tiempo para pinchar discos de siete pulgadas editados especialmente para esta gira. Una doble celebración de la música que brota en los márgenes”.
Alan Lomax (31 de enero de 1915 – 19 de julio de 2002) fue un etnomusicólogo estadounidense, más conocido por sus numerosas grabaciones de música folklórica del siglo XX. También fue músico, además de arquivista, escritora, erudita, activista político, historiador oral y cineasta. Lomax produjo grabaciones, conciertos y espectáculos de radio en los Estados Unidos y en Inglaterra, que desempeñó un papel importante en la preservación de las tradiciones de la música folklórica en ambos países, y ayudó a iniciar el renacimiento folklórico estadounidense.

Artista: K. LEIMER
Disco: Found Objects
Sello: Palace Of Lights
Año: 2021

Hermosos sonidos ambientales que emanan de la larga carrera de Kerry Leimer. Como artista, Leimer ha existido desde finales de los 60 a la vanguardia del ambiente, los sonidos experimentales y los diseños visuales. Leimer comparte influencias con personas como Brian Eno, Can, Neu !, y Faust, entre otros. Continuando presionando el umbral acústico, “Objetos encontrados” es el lanzamiento de K. Leimer en abril de 2021 en su sello Palace of Lights, fundado en 1979 con su esposa Dorothy Cross. “Objetos encontrados” te enviará a un mundo de sonido ambiental para contemplar el universo, meditar sobre la vida y reconectarte con el vacío cósmico.
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Radio Integral, Harry Erecto, Perdidos y Super45 , sabado 18 de diciembre de 2021

(Con Cristián Araya, pinponeamos vinilos, el contexto es este en resumen, aunque algún dia escribiré la historia completa que tiene que ver con una filmacion de la productora audiovisual Patiperro)

Radio Integral, un estertor de él, ha sido emitido desde un recóndito lugar de Barrio Lastarria, tal como hace 30 años, en unas salas perdidas del 3er piso del ala sur de Beauchef 850, Escuela de Ingeniería de la Universidad de Chile.
Inicia el programa Harry Erecto, original de Radio Integral 1991, continua Perdidos en el Espacio, original de radio Universidad de Chile desde 1995 y continua Super45, original de radio Universidad de Chile desde 1996.
Fue emitido al aire, en vivo, desde un acogedor Bar de Barrio Lastarria, emitido por 3 hrs y 30 minutos desde el 107.5fm y también en linea por http://super45.fm y pro Radio Sparrow en Concepción.
Fue una transmisión experimental…que podría volver a repetirse.
Gracias muchas a todas y todos los que participaron de esta volaa.

(Nota: en el inicio el volumen voz/fondo está un poco mal, pero luego se mejora ese aspecto)

Programa lunes 20 de diciembre de 2021, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile.

(por si acaso, las RRSS de Perdidos son:
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Bitácora: otra vez esas melodías tan simples que nos hace pensar “cómo esta canción no está ya en el repertorio de otrx musicx?”, una guitarra de calabaza puede hacer tanto tanto. Electrónica para explorar nuevos planetas y folk para pasear por bosques estonios en el invierno más crudo. Japón con otro exponente rescatado de las cenizas y cerraremos con sonidos que vienen de otro mundo.

Artista: CINDY
Disco: 1:2
Sello: Paisley Shirt
Año: 2021

Del sitio https://www.mindies.es : “La formación liderada por Karina Gill ya tiene listo el que será su nuevo LP, un disco que llevará por título 1:2, viendo la luz vía Tough Love y Mt St Mtn el próximo 1 de octubre. Haciéndonos ver como sus composiciones siempre se mecen en bonitos arreglos que destacan sobre el componente etéreo de su música, su más reciente sencillo, que sirve como perfecto anticipo de este futuro LP, nos deja ante su enorme capacidad para bucear a través de estampas brumosas. Buscando en todo momento un espacio de paz interior con el que intentar ser lo más honestos consigo mismos, la formación nos deja ante una pieza de lo más introspectiva bien mecida por unas guitarras de lo más slowcore. De esta forma logran elevar al máximo el componente más apaciguador del tema, haciéndonos ver los múltiples matices que hay encerrados en la vertiente dream pop que esconden sus temas.”

Artista: AYUUNE SULE
Disco: Putoo Katare Yire
Sello: Makkum Records
Año: 2021

Del sitio https://www.wiriko.org El segundo larga duración del ghanés Ayuune Sule, se titula «la maldad no tiene hogar» en frafra, su luenga materna. Su estilo Kologo Soul (en referencia a la guitarra de calabaza con dos cuerdas y piel de cabra), ya reconocible tras su última gira por Europa, nos sumerge en el poderoso afropop del norte de Ghana, del cual es su principal abanderado. El álbum ha sido grabado en el Top Link Studio, por el que ya han pasado estrellas locales como King Ayisoba, con quien Ayuune ha formado banda, y cuenta con múltiples colaboraciones como las del percusionista jamaicano Bonjo Iyabinghi Noah (de la banda African Head Charge) o el músico Prince Buju. A base de ritmos contagiosos, Ayuune nos habla sobre educación, espiritualidad y moralidad”.

Artista: DRIFTMACHINE
Disco: Spume & Recollection
Sello: Umor Rex
Año: 2021

Del sitio https://www.rotordiscos.com/: “Driftmachine presenta un nuevo disco que vuelve a sorprender y deleitar. Su marca registrada: sólidas percusiones mecánicas, bajos contundentes y melodías construidas sistemáticamente en torno a patrones circulares. “Spume & Recollection” es el sexto disco en Umor Rex del dúo berlinés. Nos toma por sorpresa e introduce nuevos métodos e ideas en su dinámica. Una buena dosis de música cósmica entrelazada con patrones de código alienígena que se extienden sobre surcos emocionantemente tensos y detallados, nubes de gas que se desplazan sobre la arquitectura de dub profundo. Su disco más accesible y quizás el más adictivo, sin sacrificar el misterio y extrañeza del núcleo del sonido de Driftmachine. Se ha descrito su trabajo como post-industrial-dub; ahora mismo, podríamos simplemente llamarlo hipno-música para que el hombre y la máquina bailen y sueñen juntos. Todos los temas producidos y escritos por Andreas Gerth y Florian Zimmer en Berlín”.

Artista: IAN WILLIAM CRAIG & KAGO
Disco: Split Series 24
Sello: FatCat Records
Año: 2021
https://ianwilliamcraig.bandcamp.com/album/split-series-24

La Serie Split fue acuñada en 1997 con un 12”compartido por Third Eye Foundation y V / Vm, y desde entonces ha albergado a algunos de los artistas más importantes de la música electrónica moderna, desde Gescom hasta Konono No.1, Merzbow y Katie Gately, con cada entrega. Típicamente contrastando y complementando pares de artistas radicales en un disco. Su 24a y última edición de la serie los ve coincidir con los lados de dos artistas que comparten una latitud norte y una actitud experimental, pero están separados por miles de millas, con el canadiense Ian William Craig trabajando en los límites más rudos de su estilo neoclásico mutante. Mientras que el poeta estonio Kago canaliza la antigua tradición y silenciosamente energías cósmicas en un conjunto de curiosidades electro-folk”.

Artista: BGM
Disco: Back Ground Music
Sello: Vanity Records / Studio Mule
Año: 1980 /2019

Studio Mule presenta una reedición de Back Ground Music de BGM, originalmente lanzado en 1980. El álbum debut de la leyenda viviente japonesa, el productor de música electrónica Takayuki Shiraishi. Lanzado en el legendario sello de música experimental en Osaka, Vanity Records, dirigido por Yuzuru Agi cuando Shiraishi era estudiante de secundaria. Shiraishi fue influenciado por la música post punk, new wave, kraut rock; este álbum es su mezcla única de ese estilo musical. Uno de los álbumes de música alternativa más solicitados de Japón finalmente se reeditó. Remasterizado de la cinta original y masterizado por Kuniyuki Takahashi.

Artista: THE TRANSCENDENCE ORCHESTRA
Disco: All Skies Have Sounded
Sello: Editions Mego
Año: 2021
https://thetranscendenceorchestra.bandcamp.com/album/all-skies-have-sounded

Gonzen, uminari o retumbos. ¿Quizás has escuchado estos sonidos? Se sabe que ocurren en todo el mundo y, como era de esperar, los humanos se han esforzado por ofrecer varias explicaciones para estas inquietantes emisiones que se materializan espontáneamente desde el cielo. Nos gusta decir que hemos entendido lo que está sucediendo para poder seguir adelante. Ordena los cabos sueltos y no asustes a los caballos. No hay nada de malo en eso en buena medida, pero hay algo que decir a favor de la explicación de los pueblos Haudenosaunee. Señalaron que el Gran Espíritu no ha terminado su trabajo de dar forma a la tierra y está haciendo un poco de ruido mientras lo hacen. Si acepta que muchas preguntas nunca reciben una respuesta real, de hecho, nunca pueden o nunca deben ser respondidas realmente, es posible que pueda sintonizar su mente con esta colección de detonaciones sónicas persistentes.
:::: gracias!!!!