Programa Perdidos Lunes 31 de marzo, 22:00 hrs 102.5fm Radio Universidad de Chile

Bitácora lunes 31: Mucha carne a la parrilla, variedad que envuelve y hasta hipnotiza, joyas que volverán a perderse en el espacio, pero que al menos una aparicion en el espectro hertziano disfrutaron.
Este es el listado de este lunes:

Artista: ATLAS SOUND
Disco: Orange Ohms Glow EP
Sello: http://deerhuntertheband.blogspot.com/
Año: 2008
orangeohmsglow.jpg
Cada cierto tiempo engancho – y mucho- con algún tema que me deja trastocado, dado vuelta, pegado como lapa, con su estructura psicodélica- atrapante, esos quiebres lisérgicos de slides y delays, en esta categoría están temas como CF Kane de los Delikatessen, Alison de los Slowdive, Forget about Jesus de los Swell, Hypnotized de los Spacemen 3, temas que hacen que mis párpados se entrecierren, que mi visión sea siempre hacia el frente y que si necesito ver alrededor mi cabeza sea ella la que debe hacer el pivoteo sobre mi espina dorsal, no domino salvo un haz de visión y con un retraso de segundos. Este tema forma ya parte de mi selección con el que me enterraré o incineraré.
Dato wikipediano: Atlas Sound es el proyecto de Bradford Cox, líder de Deerhunter.

Artista: KARMINSKY EXPERIENCE
Disco: In Flight Entertainment
Sello: Deram
Año: 1996
karmisnky.jpg
Compilación Lounge en el que la estética sonora de los 60 es el concepto de los tracks que reúne este compilatorio, Michel Legrand & His Orchestra, Bert Kaempfert & His Orchestra, Augusto Algueró, Lalo Schiffrin y Brigitte Bardot deambulan festivamente en tracks muy adictivos. Un disco que se recomienda para esa reunión de amigos en que lo que prima es la buena onda, ¡esa onda!. Otros discos compilatorios recomendados: “Espresso Espresso” y “Further Inflight Entertainment”.

Artista: HAROLD BUDD
Disco: Perhaps
Sello: Samadhisound
Año: 2007
harold-budd-perhaps.jpeg
Otra obra de la curatoría del sello discográfico de David Sylvian. Disco de improvisaciones del pianista Harold Budd, registrado en el California Institute of the Arts en Valencia, California, como parte de un evento conmemorativo del compositor James Tenney (1934-2006). Música reflexiva, introspectiva, invita a sumergirse en agua tibia, a dejarse flotar de espalda contemplando las estrellas en una noche despejada. Para los que nos son habitué del trabajo de Budd, él ha colaborado con varios musicos cercanos a la línea del pop de avanzada, como Brian Eno (The Plateaux Of Mirror, 1980; The Pearl, 1984), The Cocteau Twins (The Moon and The Melodies, 1986), y Andy Partridge de los XTC (Through The Hill , 1994).

Artista: FENNESZ
Disco: On A Desolate Shore A Shadow Passes
Sello: Touch
Año: 2007
fennesz-on-a-desolate.jpg
De la web: “Tras editar este año “Cendre” en la compañía de Ryuichi Sakamoto, el vienés Christian Fennesz regresa de nuevo a los lanzamientos especiales. En este caso se trata de una edición puramente digital bautizada como “On A Desolate Shore A Shadow Passes” que incluye una pista de ocho minutos que puede adquirirse en tiendas online como Boomkat. Posteriormente, llegará un vinilo 7″ que incluirá dos temas fruto de las mismas sesiones de grabación: “On a desolate shore” y “A shadow passes by” que, como indica la web oficial del propio Fennesz, están basados “en ocho grabaciones distintas de guitarra en los Amann Studios de Viena entre 2005 y 2007”. Ojo que el track puede causar algún grado de perturbación en tu sentido auditivo, inicialmente está compuesto por una agresiva sonoridad de alta frecuencia, así que si tienes a tu mascota cerca, en el momento que estemos transmitiendo el tema puede que sufra de algunos espasmos y pérdida de la orientación, nauseas, mareos y actividad paranormal inductiva.

Artista: ATONE
Disco: Un an plus tard EP
Sello: autresdirections, www.atonemusic.fr
Año: 2007
moulin016.jpg
Antoine Monzonis-Calvet álias Atone estruja su talento como compositor y se manda un inteligente disco electrónico titulado “Un An”, Paralelamente invita a músicos amigos (y qué amiguitos que tiene) para remezclado o rehacer los temas con libre albedrío. Así por este EP se mueven con soltura musicos como The Remote Viewer, The Boats, Lullatone y Praveen entre otros. Puro filete.

Artista: DANIEL PADDEN
Disco: The Isaac Storm
Sello: Ultra Eczema
Año: 2006
daniel-padden-the-isaac-storm.jpeg
Si en la natación hay un estilo sincronizado y un estilo libre, Daniel encajaría en el asincronizadamente libre, pareciera música del Asia contaminada con experimentos y ruidos capturados por doquier (como la aceleración de una cinta cassette, o ruidos maquinales), amalgama mística y contemplativa, como para descubrir la riqueza de recursos sonoros que existen en el universo de Padden. Dato : Daniel pertenece desde 1995 a la banda Volcano The Bear.

Artista: PETER BRODERICK
Disco: Retreat / Release
Sello Type:
Año: 2007
pbroderick-retreat.jpg
Harold Budd, Erik Satie y Arvo Part, con ese recurso inspirativo se desplazan las notas en este disco.
peter-broderick-retreat-release.jpeg
Pura pasión envuelta en papel celofán, con el piano de Broderick y el acompañamiento de cuerdas que no hace mas que darle aun más intensidad al total.

Artista: JACK PEÑATE
Disco: Matinée
Sello: XL Recordings
Año: 2007
jack-penate-matinee.jpg
De la web: “La irresistiblemente rítmica (fraseo incluido) y casi eufórica “Spit At Stars” (trío acompasado, ágil rasgueo de guitarras de raigambre compartida entre el skiffle, el rockabilly, el característico beat de Bo Didley o el jangle pop más acelerado, un xilófono de juguete y un tímido teclado asomando al final del tema como único aderezo) marca el tono de la primera -y mejor- mitad del álbum: impetuoso, bienhumorado, jovial y energético. “You don’t get what you don’t deserve. Don’t expect the world will know what. That’s absurd. Learn to spit up towards the stars. ‘Cause who knows soon your spit will land on Mars”.
Más cercano estéticamente a The Housemartins, The Style Council o Dexy’s Midninght Runners que a la mayoría de sus coetáneos. Un debut más que recomendable.
Producida por Tony Hoffer (en los créditos de los últimos trabajos de The Kooks o The Fratellis).

Programa Perdidos Lunes 24 de marzo, 22:00 hrs 102.5fm Radio Universidad de Chile

Bitácora lunes 24: ¿qué tal si nos ponemos melanomanísticamente correctos y políticamente incorrectos?, empezaremos con unas marchas militares nazis para desembocar en una de los tantas composiciones en que la imagen de la caricatura fascista pasa a ser propaganda transversal, en este caso muy bien ejecutada en la obra The Wall de los Pink Floyd. También recorreremos música de tugurios con el saxo soprano y clarinete de Bechet, la psicodelia de Growing, el pop inglés con I am kloot y Lightspeed Champion y rematando con el juego sonoro de los Books. Este es el detalle:

Artista: LEIBSTANDARTE-SS
Disco: Military Music of Adolf Hitler’s Leibstandarte-SS
Sello: Midland CD (UK) http://www.ukcd.net/
nazis.jpg
Marchas militares en honor a Adolfo por parte del cuerpo de música de Leibstandarte-SS. Si eres adicto a este tipo de música hay un sitio que discute diversos tipos y procedencias: http://www.elgrancapitan.org y también conozco un tasca en el centro de Santiago en que el repique de tambores y estandartes es la banda sonora de un rico crudo aderezado con una cerveza con gusto a cerveza.

Artista: PINK FLOYD
Disco: The Wall – banda sonora.
Sello: Capitol
Año: 1979
pink-floyd-the-wall-the-film.jpg
Nos volvemos políticamente incorrectos y mezclaremos irónicamente lo mostrado con una de las caricaturas más prístinas observadas por nosotros (los chilenos ochenteros), pues también tuvimos nuestra propia dictadura fascista, así que ver a Pinky (Bob Geldof) besando guagüitas ante su publico alienado e increpando a los asistentes por haber dejado entrar a esa basura de negros, maricones, judíos y drogadictos (Are there any queers in the theater tonight? , Get them up against the wall!, That one looks Jewish!. And that one’s a coon! (negro), Who let all of this riff-raff into the room? , There’s one smoking a joint, If I had my way, I’d have all of you shot! ) nos trae a la memoria a nuestro Augustito que tan parecido a Pinky se veía en sus años mozos. Además mostraremos la canción Mother que imagino debe estar en la esencia de la tranca que guardan muchos de aquellos que se convirtieron en líderes del estilo de los mencionados y también tranca presente en muchos seguidores-corderos de quienes les meten el dedo no solamente en la boca. Chequeen la letra que se adjunta. Nota: Las canciones que mostraremos pertenecen a la banda sonora.

Mother – Madre

Madre, ¿crees que tirarán la bomba?
madre, ¿crees que les gustará mi canción?
madre, ¿crees que van a tratar de romperme las pelotas?
madre, ¿debería construir un muro?
madre, ¿debería presentarme a presidente?
madre, ¿debería confiar en el gobierno?
madre, ¿me pondrás en la línea de fuego?
madre, ¿me estoy muriendo realmente?
calla niño, no llores
mamá va hacer que todas tus pesadillas se conviertan en realidad.
mamá te va inculcar todos sus miedos
mamá va a tenerte aquí, bajo su ala
no te dejará volar pero puede que te deje cantar.
mamá mantendrá a su niño calentito y protegido
oooh mi niño, oooh mi niño, oooh mi niño.
naturalmente, mamá ayudará a construir el muro.
madre, ¿tu crees que ella será buena?
—para mi
madre, ¿tu crees que ella será mala?
–para mi
madre, ¿te quitará ella a tu hijito del alma?
madre, ¿me romperá ella el corazón?
calla niño, mi niño, no llores.
mamá examinará a todas tus novias por ti.
mamá no dejará que ninguna sucia se te acerque.
mamá esperará hasta que vengas.
mamá siempre descubrirá donde has estado.
mamá te mantendrá siempre limpio y saludable.
ooooh mi niño, ooooh mi niño,
ooooh mi niño.
siempre serás un niño para mí.
madre,…………… ¿tenía que ser tan alto?

Artista: SIDNEY BECHET
Disco: Les Annees Bechet
Sello: BMG
Año: 2005
sidney-bechet-les-annees-bechet.jpg
De la web: “Sidney Bechet fue uno de los primeros en improvisar solos de jazz. Nacido en 1897 en Nueva Orleans, Bechet aprendió a tocar el clarinete muy pronto y tenía tanto talento que pronto empezó a tocar con las mejores bandas de la ciudad. En la década de los 20’s, empezó a tocar el saxo soprano que acabaría siendo su instrumento favorito. Bechet tocó con Louis Armstrong en su época y también formó parte de la primera formación de la orquesta de Duke Ellington. La década de los 30’s no fue especialmente buena para él, aunque en los 40’s volvió a brillar consiguiendo el status de estrella en Francia”.

Artista: I AM KLOOT
Disco: I Am Kloot Play Moolah Rouge
Sello: I Am Kloot Records (http://www.townsend-records.co.uk/)
Año: 2008
kloot08.jpg
La banda de Johnny Bramwell pareciera representar lo que hubiese sido un disco de Lennon si nunca se hubiese topado con McCartney, canciones de perfecto pop, intensas, a ratos delirantes y muy sensibles. Los I am Kloot fueron parte perteneciente de un movimiento denominado New Acoustic Movement, en el que también estaban Kings of Convenience Starsailor, David Gray, Alfie o incluso los Coldplay del inicio.

Artista: GROWING
Disco: lateral EP
Sello: The Social Registry
Año: 2008
growing-lateral.jpg
Ahora la pregunta se la hacemos a algún cibernauta bloggero, ¡escúchate esto! y dime lo primero que se te venga en mente: “ambient, minimalismo, drones, Steve Reich, brooklyn, ruidazo del bonito y paranoia psicotrópica”. Pues aquello no está lejos pues el dúo reafirma su beta estroboscópica la que se manifiesta muy claramente en este EP, la paleta de colores sonoros de la guitarra y los procesadores llega a tal nivel que la pared de sonido y los vaivenes que otorga a la melodía final es inédita.

Artista: THE BOOKS
Disco-DVD: Playall
Sello: www.thebooksmusic.com
Año: 2008
thebooks-dvd08.JPG
Paul de Jong y Nick Zammuto componen el dúo The Books de quienes, si mal no recuerdo, lo ultimo que mostramos fue una pelada de cables (entiéndase composiciones musicales) para unos ascensores (elevadores) solicitado por el Ministerio de Cultura francés. Esta vez se trata de un DVD con videalizaciones de 13 temas, cual más esquizo que el otro, pastiches y pegatinas sonoras, experimentos tras experimentos. Notable.

Artista: LIGHTSPEED CHAMPION
Disco: Falling of the lavender bridge
Sello: Domino
Año: 2008
lightspeed-champion-falling-of-the-lavender-bridge.jpg
Lightspeed Champion es el álter ego de Dev Hynes, ex integrante de Test Icicle, joven músico británico que se fue a grabar a Omaha (Nebraska) junto con miembros de Bright Eyes este su disco de debut. La onda podría remitirse a un folk urbano que recuerda la onda de la extinta banda inglesa Hefner o a un Arcade Fire de baja revolución. Las canciones las escribió con Mike Mogis, productor de la disquera Saddle Creek y miembro de Bright Eyes.

Artista: THE ACORN
Disco: Glory hope mountain
Sello: Paperbag records
Año: 2007
acorn.jpg
Este disco es muy emotivo y está inspirado en la vida de Gloria Esperanza Montoya, madre de Rolf Klausener líder de la banda. El título del disco es una traducción esquiva de su nombre, hondureña de nacimiento y que vivió toda suerte de infortunios (orfanato, abuso doméstico, pobreza, desastres naturales).
Equipados con la formación sonora típica para una banda de folk rock hay aderezos de banjo, ukuleles y marimbas que le otorgan más peso afectivo al disco.
De la web: “El nuevo disco de la banda contiene doce poesías sonoras de incuestionable belleza en las que además puede encontrarse gran riqueza instrumental, deliciosas partes vocales y, por último, una profunda introspección emocional”. Filete sensitivo.