Programa lunes 13 de julio de 2015, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Partiendo con una chica que suda groove (algo así como pura onda), siguiendo con un tsunami desde Canadá, bajando las revoluciones con un artista completísimo y cerrando con ecos pretéritos desde Ghana y Nigeria.

Artista: LONELADY
Disco: Hinterland
Sello: Warp Records ‎
Año: 2015
lonelady
http://www.juliancallejo.com Si el debut de LoneLady era un disco desnudo y casi antipático, pero con un groove y un nervio contagiosos y euforizantes, su segunda incursión preserva la idea de hacer bailar con una oscuridad matizada, sofisticada y menos áspera, que repite sin embargo con fidelidad los esquemas compositivos de Nerve Up. Es tan reconocible que sorprende que una repetición tan obvia no huela a recalentado. Algo que sucederá, pero no ahora ni con Hinterland.
La base rítmica sigue marcada por los riffs de guitarra, más el apoyo de los bajos. Sobre esa (ya lo he dicho, suavizada con percusiones y efectos sonoros) espinosa estructura los estribillos van sucediéndose y confirmando que Julie Ann Campbell tiene toque para el pop. Muy raro será que alguno de sus temas no termine infectando pistas de bailes, alternativas, tenebrosas o enteradas: Si no ha sucedido ya.
Hinterland fue grabado por LoneLady en su estudio casero, con una grabadora Tascam de casetes, de 8 pistas. El resultado, si nos atenemos a la información facilitada por Warp, su sello, es auténtico pop de autor, grabado, producido e interpretado por una sola mano.

Artista: GODSPEED YOU! BLACK EMPEROR
Disco: Asunder, Sweet and Other Distress
Sello: Constellation
Año: 2015
Godspeed - Asunder, Sweet and Other Distress
Del sitio http://jenesaispop.com “Convertidos en leyendas tras el parón de una década posterior a ‘Yanqui U.X.O.’, Godspeed You! Black Emperor volvían con un álbum más que digno hace tres años, ‘Allelujah! Don’t Bend! Ascend!‘. ‘Asunder, Sweet and Other Distress’ es el difícil disco que recibimos ya sin lustros de sed por música inédita del esquivo colectivo canadiense. Lo que se han inventado para que lo escuchemos con idéntico interés es su duración. Con sólo 40 minutos, supone su primer disco sencillo desde sus inicios. Sin embargo, son de nuevo sólo unos pocos temas -cuatro- los que encontramos en este álbum, avanzando desde las cuerdas majestuosas acompañando a sus conocidos brotes de rabia de ‘Peasantry or ‘Light! Inside of Light!” hacia la falsa calma de esa película de terror llamada ‘Lambs’ Breathe’ (que parece inspirar la portada)… para ir recuperando poco a poco esa fuerza que va estallando (‘Asunder, Sweet’, título jocoso marca de la casa) hasta terminar de reventar en la segunda mitad de ‘Piss Crowns Are Trebled’, probablemente desde ya uno de los cortes favoritos de los fans de la carrera de Godspeed. Hay momentos realmente gloriosos por el camino: el modo en que la orquesta irrumpe entre guitarrazos justo hacia la mitad del primer tema, resistiéndose a morir durante seis minutazos, es espectacular, como las cuerdas emergentes del minuto 6 de ‘Piss Crowns Are Trebled’ o la furia de sus baterías hacia el minuto 8. Los momentos de contención en las dos pistas centrales, con sonidos que harían aullar a los perros (esta vez no hay samples cinematográficos en forma de voces), acongojan como siempre. Lo único que se le puede echar en cara a Godspeed You! Black Emperor, aparte de que sus fans ya conocerán estas canciones de verlas en vivo bajo el formato ‘Behemoth‘, es cierto grado de predictibilidad. Algo te dice desde el principio que ‘Lambs’ Breathe’ irá dando lugar a otra pista que irá buscando la catarsis, como así sucede. Eso sí, quien por edad o casualidad los descubra con este disco, probablemente alucinará tanto en colores como muchos cuando escuchamos por primera vez su obra maestra”.

Artista: BENJAMIN FINGER
Disco: Pleasurably Lost
Sello: Eilean
Año: 2015
Benjamin Finger - Pleasurably Lost
Otra visita a este sello que en las pasadas semana nos ha entregado a SPHERULEUS y a TWIGS & YARN. Del sitio http://www.loop.cl/ Este es el primer disco de este artista audiovisual, DJ, fotógrafo y cineasta noruego en Eilean Rec, sello dirigido por el francés Mathias Van Eecloo aka Monolyth & Cobalt. Benjamín con su piano y guitarra, registros de campo y distintos dispositivos electrónicos crea un mundo sonoro rico en matices y colores con sus atmósferas y bellas melodías. ‘Pleasurably Lost’ plantea momentos intrincados como la introducción en ‘Diamond Earth’ en donde un collage de sonidos se entrecruzan entre si y también surge la calma y las vocalizaciones de una voz fémina acompañada por unas delicadas notas de piano. Grabaciones del ambiente como agua, voces, perros ladrando y una gran variedad de ruidos electrónicos son el telón de fondo de pequeñas historias e imágenes que sobrecogen como en ‘Edges of Distortion’ por la melancólica melodía del piano, mientras van y vienen diversos sonidos provenientes de un arsenal de grabaciones.

Artista: Varios (Fela Ransome-Kuti & The Highli, Nigerian Union Rhythm Group entre otros)
Disco: Highlife on the Move Selected Nigerian & Ghanaian Recordings from London & Lagos 1954-66
Sello: Soundway
Año: 2015
Highlife on the Move Selected Nigerian
Del sitio http://www.clubbingspain.com: “Fela Kuti, el rey del afrobeat, grabó su primer track en 1960 para el sello más importante de música africana y caribeña de aquel entonces, Melodisc. El track grabado con su banda The Highlife Rakers se incluye en el recopilatorio Highlife on the Move: Selected Nigerian and Ghanaian Recordings from London and Lagos – 1954-66 que ha sido comisariado por Dr. Markus Coester para el sello Soundway Records. El recopilatorio en cuestión sería algo así como una precuela de la colección dedicada a los sonidos de Ghana y Nigeria que ha ido sacando este mismo sello: “Una colección que traza un recorrido por la música de África Occidental a Londres, añadiendo elementos de jazz, mambo y calipso y allanando el camino para los sonidos afro tan característicos de la década de 1970”, se comenta en la nota de prensa”.
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Podcast lunes 6 de julio de 2015

Programa-Podcast Lunes 6 de julio

DESCARGA(lunes 6): aquí o http://www.mediafire.com/listen/9us58cta0g23umb/perd150706.mp3

Emisión en línea a través de Podomatic y Mediafire …. esto significa en línea, sin necesidad de bajarlos al computador,

ó http://www.mediafire.com/listen/9us58cta0g23umb/perd150706.mp3

Programa lunes 6 de julio de 2015, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Partiendo con buen pop de sintetizadores siguiendo con unos italianos de propuesta novedosa, luego nos pasamos a un dúo fantasmagórico, visitamos a un músico chileno con su propuesta maquinal y líricas igual de maquinales y cerraremos con afrobeat y jazz del stock clásico.
y si ataca Murphy es posible que tengamos visita de los terruños del sure de chilito.

Artista: MEMORY TAPES
Disco: Fallout house on fire
Sello: Carpark
Año: 2015
MemoryTapesDigital900
Del sitio http://jenesaispop.com/ Memory Tapes, a quien recordarás por discos como ‘Player Piano‘ o ‘Grace/Confusion‘, no saca álbum desde 2012. Pero el proyecto de Dayve Hawk sigue adelante con un single de doble cara A ….. ‘Fallout’ es un número ochentero que no renuncia a guitarras shoegaze mientras que ‘House on Fire’, que acaba de ser estrenado por The Line of Best Fit, se inspira en la misma década, pero sonando más ítalo, y también a Postal Service y a The xx.

Artista: ANNA CARAGNANO & DONATO DOZZY
Disco: Sintetizzatrice
Sello: Spectrum Spools ‎
Año: 2015
Anna Caragnano+Donato Dozzy - Sintetizzatrice
Del sitio http://www.rotordiscos.com “Donato Dozzy es un claro ejemplo de músico procedente del mundo del techno digamos de “vanguardia”, gozando de prestigio y en boca de cualquier moderno que se precie, que ahora incursiona (con mayor o menor fortuna) en el mundo de la música electrónica alejada de los circuitos de “club” (ya se a ambient, drone, experimental, ….). En este caso hace de colaborador de una vocalista de Roma: Anna Caragnano, aportando atmósferas de sintetizadores analógicos, ambientes “new age” (otra palabreja otra vez de moda!). No descubre nada nuevo pero es un buen ejemplo actual de interacción entre voz y música electrónica. Los numerosos fans de Dozzy fliparan seguro…Además en Mego.”. Flipar es un término españolísimo que viene siendo algo así como que te volará los sesos.

Artista: TWIGS & YARN
Disco: Still Forms Drift
Sello: Eilean Rec
Año: 2015
Twigs & Yarn - Still Forms Drift
Hace unas semanas mostramos a SPHERULEUS, también editado por este sello filete. Vamos ahora por este dúo de Austin Texas, ruiditos de diversos motivos, sonidos panorámicos, collage de electrónica, acústica y voces temblorosas, en nuestro clásico segmento para aturdir a monstruos de Tasmania. Preparen el ánimo para explotar en terrenos insondados y encontrarse en el camino, en mullida nube, a una de las hermanas Cassady(Cocorosie).

Artista: IOVI
Disco: Demos
Sello: Romina Rec.
Año: 2014
IOVI PORTADA DEMOS
IOVI es un músico chileno quien empieza su proyecto musical el verano del 2014, llevando su poesía a las pistas de baile y compartiendo perillas con Djs y músicos de la escena electrónica nacional. Algunos de sus tracks están sonando en los set de Djs como Carisma, Ana Helder o Alejandro Paz, en Europa y Latinoamérica, sacando partido a la fuerza y el ritmo implícito en sus producciones.
Desarrolla su música en modo anti-progresivo reduciendo los pasos de composición y producción al mínimo, como reacción al consumismo de máquinas y procesos. Trabaja una versión electrónica del punk más crudo, Cyberpunk, PC Riot, son algunos apelativos al género que le ofrecen a su modo de composición, uniendo el carácter contracultural de la política de los márgenes, con la fuerza del baile y la fiesta.
Esta colección de tracks quedan reunidos bajo el nombre de “Demos”, por su raíz citadina, por tener el color y el sonido crudo del núcleo social, usando el nombre “demos” tal como los griegos lo acuñaron en el corazón de la polis para referirse al pueblo, como el grupo de seres que conforman la fuerza decisiva de las políticas y los hábitos. Los tracks son “Sin Reflexion”, Chicago Voice” “Miras por Adentro” y “Te vas a Colocar”. Puede oírse y descargarse esto y más en: https://soundcloud.com/iovidianas

Artista: BABA COMMANDANT THE MANDINGO BAND
Disco: juguya (burkino faso)
Sello: Sublime Frequencies
Año: 2015
baba commandant & the mandingo band - 2015 juguya (burkino faso  afrobeat mandingue
150706 baba commandant the mandingo band – 2015 juguya (burkino faso)
El Comandante Baba y la Mandingo Band son un grupo contemporáneo de Burkina Faso. Viniendo de Bobo-Dioulasso, el grupo está impregnado de las tradiciones musicales Mandingue y su legado ancestral. El enigmático cantante Comandante Baba (Mamadou Sanou) es un personaje original y excéntrico que es muy respetado en la comunidad musical de Burkina Faso. Una especie de punky Faso Dan Fani activista por la música tradicional de Mandingo, Baba continúa redefiniendo las fronteras entre tradición y modernidad. En 1981, se unió a la troupe Koule Dafourou como bailarín. Más tarde, se embarcó en su actual dirección musical como cantante por primera vez en Dounia y luego en la Afromandingo Band. Él es un practicante del estilo afrobeat, inspirándose en la época dorada de la música nigeriana. Fela Kuti / África 70 y King Sunny Adé son grandes influencias, como es el legendario growler maliense Moussa Doumbia.

Artista: CHARLES MINGUS
Disco: The Black Saint And The Sinner Lady
Sello: Impulse!
Año: 1963
Charles-Mingus1
Del sitio http://www.tomajazz.com : “Primer álbum para el sello Impulse!, grabado el 20/01/1963. Obra que parece haber sido pensada para la danza, es también una síntesis de toda su obra anterior y sorprende por su estructura, muy similar a la sinfónica. En las aportaciones de los músicos llama la atención, por un lado, el empleo “español” de la guitarra, que recuerda, en parte, el pasado “chicano” de Mingus, y, sobre todo, el papel solista del saxo alto de Charlie Mariano. La música presenta constantes cruces entre la tradición europea y el bop, tejido todo ello con el entusiasmo y vigor de la interpretación. Es una verdadera música romántica, escrita de modo exuberante para la orquesta, en la que destaca sobre todo el trabajo armónico muy cercano a lo modal y, donde, por poner algún pero, quizás se eche en falta un toque melódico más convincente.
La orquesta está formada por 10 músicos alrededor de Mingus (b, p):
2 trompetas: Rolf Ericson, Richard Williams
1 trombón: Quentin Jackson
1 tuba: Don Butterfield
3 saxos: Jerome Richardson (ss, bs, fl); Dick Hafer (ts, fl); Charlie Mariano (as)
1 guitarra: Jay Berliner
rítmica habitual:Jaki Byard (p) Dannie Richmond (dm)
El disco es una obra maestra mingusiana, imagen virtual de Ellington, y contiene todas las esencias de la música de Mingus”.
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Podcast lunes 29 de junio de 2015

Programa-Podcast Lunes 29 de junio

DESCARGA(lunes 29): aquí o http://www.mediafire.com/listen/xsqnra0v24mcnnm/perd150629.mp3

Emisión en línea a través de Podomatic y Mediafire …. esto significa en línea, sin necesidad de bajarlos al computador,

ó
Programa-Podcast Lunes 22 de junio

DESCARGA(lunes 22): aquí ó http://www.mediafire.com/listen/xk74gu7hc3pxgdo/perd150622.mp3

Emisión en línea a través de Podomatic y Mediafire …. esto significa en línea, sin necesidad de bajarlos al computador, aquí:

ó
http://www.mediafire.com/listen/xsqnra0v24mcnnm/perd150629.mp3