Programa lunes 07 abril 2008

Bitácora: Mucha carne a la parrilla, muchas bandas y proyectos que mostrar, podríamos abastecer a la argentina. Hasta musicos mexicanos mostraremos este lunes, y tendremos además algunas invitaciones para regalar, para el festival Anomiafest (Akineton Retard + Diablo), este es el listado:

Artista: BAUHAUS
Disco: Go Away White
Sello: Cooking Vinyl
Año: 2008
Algo que era imposible, resulta cierto, del sarcófago de Bela Lugosi otro muerto ha salido a una efímera vida: Bauhaus. De la web: “Bauhaus son sin duda uno de los grupos más fundamentales e imprescindibles para los seguidores del genero gótico de los surgidos a principio de la década de los 80. Su efímera carrera duró apenas cuatro años en los que publicaron cuatro discos de estudio: In the Flat Field (80), Mask (81), The Sky’s Gone Out (82) y Burning from the Inside (83) influyendo en multitud de bandas y movimientos posteriores.
Después de un tour mundial, se publicaría un disco llamado Gotham, que avisaba del posible regreso de la banda. Finalmente Kenvin Hasking comunicaría el regreso definitivo y posterior disolución de Bauhaus.
Go Away White se llama el nuevo y postumo trabajo de Bauhaus,. Peter Murphy (voz), David J (bajo), Daniel Ash (guitarra) y Kevin Haskins (batería). El disco fue grabado en 18 días en la ciudad de California y no defrauda, las atmósferas que recrean en el son tan densas como en sus anteriores discos.
Desde 1983 Bauhaus no preparaba un disco de estudio y después de 24 años aparece ‘Go Away White’ compuesto por diez temas”.

Artista: TEXT ADVENTURE
Disco: I Believe In Lassies
Sello: Dearstereofan
Año: 2007
De la web: “Los cielos norteños de Glasgow tienen una física especial. Parecen flotar más bajos, mucho más cerca del suelo que otros cielos. A los ojos resultan más tersos, alisados y nítidos, menos abovedados, y regalan todo un amplio abanico de colores imposibles e intensos que oscilan en función del día o la noche entre el azul pálido y el rosa incendiado. Al amparo de esos cielos húmedos surge la música de Text Adventure, proyecto de a dos que comparten David Roy y Steven Scott, pareja capaz de tejer con escasos medios físicos auténtica magia sonora. Música íntima y sincera, minimalista y bucólica, pop de habitación envuelto de sensibilidad post-rocker que se debate entre flecos del folk más austero y la siempre flotante nebulosa shoegazer. Canciones delicadamente hilvanadas a base de guitarras predominantemente acústicas (siempre cristalinas, tejidas con sencillez pero con precisión artesana), teclados baratos, silófonos, flautas, tímidos ritmos y leves y favorecedores tratamientos electrónicos. El sello Dearstereofan, a caballo entre México y Madrid, sigue ofreciéndonos sus pequeñas y exquisitas perlas. Esta vez nos llega desde Glasgow la nueva propuesta de Text Adventure después de The Golden Portion”.

Artista: LOREN MAZZACANE & SUZANNE LANGILLE
Disco: Come Night
Sello: What Next
Año: 1991
Mazzacane es un imperdible, cosa nueva o vieja que pertenezca a su catálogo nos succiona el honor de presentarlo, esta vez se trata de la combinación con la voz de Suzanne, su esposa, y la interferencia sonora de George Cartwright (saxo tenor) y de Brian Johnson (percusión). Musica y sensibilidad extrema, colores que se pincelan a través de la paleta armonizada de estos músicos recónditos.

Artista: SCOTT WALKER
Disco: 5 Easy Pieces (5 Cds)
Sello: Universal
Año: 2003
Una caja de lujo, cinco CDs con el trabajo de una vida, con un desarrollo que desafía a lo obvio y esperable de un cantante que empezó en el extremo Pop con The Walker Brothers, y pasó a la experimentación más dura (en uno de los discos más recientes hasta un burro es parte de los intereses estéticos y compositivos).
De los 93 tracks que componen el trabajo escogeremos con pinzas un track de su época oscura, la del pop orquestado, melancolía teatralizada, la de fines de los 60.

Artista: PART TIMER
Disco: Blue
Sello: Flau
Año: 2007
Otra expresión de Laptop Folk, o sea música folk apoyada de tecnología pura pero que otorga una síntesis muy orgánica, muy de piel, de olor a bosque húmedo, a tierra. El australiano John McCaffrey es el cerebro tras este proyecto, alguna vez miembro de otro proyecto que se ha hecho un nombre: Clickits. En este disco han colaborado miembros de Remote Viewer y de Empress. Filete.

Artista: Varios Artistas (SEA AND CAKE, TORTOISE y muuuchos más)
Disco: Plum-Thrill Jockey
Sello: Thrill Jockey
Año: 2007
Con motivo del aniversario Nº15 de este prestigioso sello americano, se ha editado este compilatorio de temas especialmente creados para la ocasión, pero no son temas nuevos , son covers, se le pidió a cada banda que eligiera un tema de otra banda para grabar un cover. Les mostraremos la versión de TORTOISE para Falls Lake (de Nobukazu Takemura) y la versión deTHE SEA AND CAKE para Spiders House (de Califone).
Por el sello han pasado bandas de la talla de: Tortoise, The Sea and Cake, Trans Am, Mouse on Mars, Nobukazu Takemura, Bobby Conn, Tom Verlaine, Eleventh Dream Day, Califone, Chicago Underground Duo, Howe Gelb/Giant Sand, Oval, Town & Country, Archer Prewitt, The Lonesome Organist, y The Fiery Furnaces, entre otros.
Aprovecharemos de difundir un nuevo saludo de Sam Prekop (Sea and Cake) capturado por nuestro corresponsal José L. Baez, en Suiza.

Artista: MEDESKI, MARTIN & WOOD
Disco: Let’s Go Everywhere
Sello: Little Monster Records
Año: 2008
De la web: “Tras su aventura con John Scofield en Out louder, (2006, Indirecto), John Medeski; teclado, viola.
Billy Martin: batería, sonidos electrónicos y Chris Wood: bajo, se enrolan en otra aventura que posiblemente sea mucho más arriesgada, aunque igualmente estimulante: crear música para niños. Let’s go everywhere, editado por el sello Little Monster Records (literalmente, el “sello de los pequeños monstruos”), pretende reducir drásticamente la edad media de los seguidores del trío, esto es, que los que escuchan habitualmente su discografía pueden también poner este disco a sus hermanos menores, a sus hijos, a sus nietos o a cualquier niño al que quieran educar correctamente en cuestiones musicales. La pretensión de Medeski, Martin & Wood es que, a través de su música, los niños lleguen algún día a la de Duke Ellington, Charles Mingus o John Coltrane (es decir, a la buena música, sean o no estos artistas, se trate o no de jazz), y para eso han creado Let’s go everywhere, que es bastante más accesible que cualquiera de sus álbumes anteriores. Si cumplirá o no el objetivo es cuestionable y no podemos saberlo ahora (hay que esperar décadas hasta que crezcan los niños que escuchen esto), pero parece indudable que alguien criado, desde la infancia, en un entorno donde suena habitualmente buena música, tiene más posibilidades de acabar apreciándola

También, si Murphy no ataca, no creo, mostraremos musica mexicana, presentada por Toño de la banda DIABLO, quienes estuvieron de Tour a comienzos de este año por tierras mayaztecas.
Estas son las bandas:

SUTRA:

Sutra se ha presentado en diferentes foros como el Festival Audiovisual Chroma (2003 y 2004), Festival de Cine de Guadalajara (2005), Festival de video Ambulart Alemania-Mexico (2005), Manifest (2005), Festival Mundo Latino (2006), Festival Cultural de Mayo P.V. (2005), entre otras presentaciones, algunas transmitidas en vivo por televisión, a finales del 2004 realizaron una gira por Europa, presentándose como invitado especial del Festival de Video de la Escuela de Artes de Hamburgo dirigida por el cineasta Wim Wenders, asi como en diversos foros de Alemania y Belgica, Formados desde el 2000, su primer lanzamiento “Demo” 2001, grabado en 1 dia por Armando Chong, el cual contiene 6 temas. En el 2004 graban el EP Intención en El Cuarto Verde 9 Esquinas. En el 2005 se edito el primer disco compilado NACE nutritiva compilación de ETERMUSIC, que contiene 2 temas de Sutra, el cual es distribuido por noise kontrol en Mexico y se distribuyen de manera independiente en Alemania.
Por el hecho de tener el video como vinculo directo, SUTRA también ha realizado bandas sonoras para cortometrajes, como ¨Las tardes de Luisa¨ de Sofia Carrillo, ¨Sonambulo¨de Oscar Alvarado, entre otras colaboraciones en postproduccion de sonido, y paisajes sonoros, tambien trabajo con Radio Universidad de Guadalajara en la creación del tema original del programa La Cuenta Regresiva

http://www.myspace.com/sutramx

3 COLORES:

3Colores es una agrupación con músicos que cuentan con una trayectoria en la escena desde hace mas de 10 años, siempre con proyectos mas arriesgados y propuestas experimentales, algunos de los proyectos alternos de los integrantes son: Atricx´s, Sutra, Descartes a Kant, Perdutto, Karolina.
Tienen un Ep. de 6 canciones editado en el 2005, participaron con 2 tracks en el compilado NACE Nutritiva Compilación de Eter Music. Actualmente 3Colores esta terminando su primer álbum con el sello Intolerancia.

Programa Perdidos Lunes 31 de marzo, 22:00 hrs 102.5fm Radio Universidad de Chile

Bitácora lunes 31: Mucha carne a la parrilla, variedad que envuelve y hasta hipnotiza, joyas que volverán a perderse en el espacio, pero que al menos una aparicion en el espectro hertziano disfrutaron.
Este es el listado de este lunes:

Artista: ATLAS SOUND
Disco: Orange Ohms Glow EP
Sello: http://deerhuntertheband.blogspot.com/
Año: 2008
orangeohmsglow.jpg
Cada cierto tiempo engancho – y mucho- con algún tema que me deja trastocado, dado vuelta, pegado como lapa, con su estructura psicodélica- atrapante, esos quiebres lisérgicos de slides y delays, en esta categoría están temas como CF Kane de los Delikatessen, Alison de los Slowdive, Forget about Jesus de los Swell, Hypnotized de los Spacemen 3, temas que hacen que mis párpados se entrecierren, que mi visión sea siempre hacia el frente y que si necesito ver alrededor mi cabeza sea ella la que debe hacer el pivoteo sobre mi espina dorsal, no domino salvo un haz de visión y con un retraso de segundos. Este tema forma ya parte de mi selección con el que me enterraré o incineraré.
Dato wikipediano: Atlas Sound es el proyecto de Bradford Cox, líder de Deerhunter.

Artista: KARMINSKY EXPERIENCE
Disco: In Flight Entertainment
Sello: Deram
Año: 1996
karmisnky.jpg
Compilación Lounge en el que la estética sonora de los 60 es el concepto de los tracks que reúne este compilatorio, Michel Legrand & His Orchestra, Bert Kaempfert & His Orchestra, Augusto Algueró, Lalo Schiffrin y Brigitte Bardot deambulan festivamente en tracks muy adictivos. Un disco que se recomienda para esa reunión de amigos en que lo que prima es la buena onda, ¡esa onda!. Otros discos compilatorios recomendados: “Espresso Espresso” y “Further Inflight Entertainment”.

Artista: HAROLD BUDD
Disco: Perhaps
Sello: Samadhisound
Año: 2007
harold-budd-perhaps.jpeg
Otra obra de la curatoría del sello discográfico de David Sylvian. Disco de improvisaciones del pianista Harold Budd, registrado en el California Institute of the Arts en Valencia, California, como parte de un evento conmemorativo del compositor James Tenney (1934-2006). Música reflexiva, introspectiva, invita a sumergirse en agua tibia, a dejarse flotar de espalda contemplando las estrellas en una noche despejada. Para los que nos son habitué del trabajo de Budd, él ha colaborado con varios musicos cercanos a la línea del pop de avanzada, como Brian Eno (The Plateaux Of Mirror, 1980; The Pearl, 1984), The Cocteau Twins (The Moon and The Melodies, 1986), y Andy Partridge de los XTC (Through The Hill , 1994).

Artista: FENNESZ
Disco: On A Desolate Shore A Shadow Passes
Sello: Touch
Año: 2007
fennesz-on-a-desolate.jpg
De la web: “Tras editar este año “Cendre” en la compañía de Ryuichi Sakamoto, el vienés Christian Fennesz regresa de nuevo a los lanzamientos especiales. En este caso se trata de una edición puramente digital bautizada como “On A Desolate Shore A Shadow Passes” que incluye una pista de ocho minutos que puede adquirirse en tiendas online como Boomkat. Posteriormente, llegará un vinilo 7″ que incluirá dos temas fruto de las mismas sesiones de grabación: “On a desolate shore” y “A shadow passes by” que, como indica la web oficial del propio Fennesz, están basados “en ocho grabaciones distintas de guitarra en los Amann Studios de Viena entre 2005 y 2007”. Ojo que el track puede causar algún grado de perturbación en tu sentido auditivo, inicialmente está compuesto por una agresiva sonoridad de alta frecuencia, así que si tienes a tu mascota cerca, en el momento que estemos transmitiendo el tema puede que sufra de algunos espasmos y pérdida de la orientación, nauseas, mareos y actividad paranormal inductiva.

Artista: ATONE
Disco: Un an plus tard EP
Sello: autresdirections, www.atonemusic.fr
Año: 2007
moulin016.jpg
Antoine Monzonis-Calvet álias Atone estruja su talento como compositor y se manda un inteligente disco electrónico titulado “Un An”, Paralelamente invita a músicos amigos (y qué amiguitos que tiene) para remezclado o rehacer los temas con libre albedrío. Así por este EP se mueven con soltura musicos como The Remote Viewer, The Boats, Lullatone y Praveen entre otros. Puro filete.

Artista: DANIEL PADDEN
Disco: The Isaac Storm
Sello: Ultra Eczema
Año: 2006
daniel-padden-the-isaac-storm.jpeg
Si en la natación hay un estilo sincronizado y un estilo libre, Daniel encajaría en el asincronizadamente libre, pareciera música del Asia contaminada con experimentos y ruidos capturados por doquier (como la aceleración de una cinta cassette, o ruidos maquinales), amalgama mística y contemplativa, como para descubrir la riqueza de recursos sonoros que existen en el universo de Padden. Dato : Daniel pertenece desde 1995 a la banda Volcano The Bear.

Artista: PETER BRODERICK
Disco: Retreat / Release
Sello Type:
Año: 2007
pbroderick-retreat.jpg
Harold Budd, Erik Satie y Arvo Part, con ese recurso inspirativo se desplazan las notas en este disco.
peter-broderick-retreat-release.jpeg
Pura pasión envuelta en papel celofán, con el piano de Broderick y el acompañamiento de cuerdas que no hace mas que darle aun más intensidad al total.

Artista: JACK PEÑATE
Disco: Matinée
Sello: XL Recordings
Año: 2007
jack-penate-matinee.jpg
De la web: “La irresistiblemente rítmica (fraseo incluido) y casi eufórica “Spit At Stars” (trío acompasado, ágil rasgueo de guitarras de raigambre compartida entre el skiffle, el rockabilly, el característico beat de Bo Didley o el jangle pop más acelerado, un xilófono de juguete y un tímido teclado asomando al final del tema como único aderezo) marca el tono de la primera -y mejor- mitad del álbum: impetuoso, bienhumorado, jovial y energético. “You don’t get what you don’t deserve. Don’t expect the world will know what. That’s absurd. Learn to spit up towards the stars. ‘Cause who knows soon your spit will land on Mars”.
Más cercano estéticamente a The Housemartins, The Style Council o Dexy’s Midninght Runners que a la mayoría de sus coetáneos. Un debut más que recomendable.
Producida por Tony Hoffer (en los créditos de los últimos trabajos de The Kooks o The Fratellis).