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Tanta música nueva, tan breve la existencia para darse cuenta.
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Bitácora: Una de las bandas señeras del Studio One, luego a Islandia nos vamos, bajamos a Alemania donde un connotado pianista contemporáneo, luego nos vamos con la nueva banda sonora del mismo compatriota que compuso para la distintiva serie UTOPÃA y cerraremos con post post post rock y al final algo les mostraremos en relación al próximo Festival Aimaako.
Artista: THE SKATALITES
Disco: Original ska sounds from the Skatalites 1963-65
Sello: Soul Jazz
Año: 2017

Del sitio https://condenadofanzine.com No nos extraña que las ventas de los vinilos, y sus precios, marchen a buen ritmo en esta era digital. Será por reediciones! Soul Jazz Records publica Independence Ska and The Far East Sound. Es decir, lo que en abril de 2016 editó en formato de 5×7″ ahora llega ampliado con grabaciones realizadas por The Skatalites durante 1963 y 1965. Al ser la banda residente en Studio One, The Skatalites realizaron innumerables grabaciones tanto propias, o bajo el nombre de The Studio One Orchestra, o como acompañamiento de otros artistas que pasaron por la factorÃa de Clement Coxsone Dodd durante ese periodo.
Artista: OLAFUR ARNALDS
Disco: Island Songs EP
Sello: Mercury Classics
Año: 2016

http://www.unmarinoenlaorilla.com “…Island songs es un proyecto a realizar durante siete semanas en siete localidades distintas de Islandia, en las cuales, a una por semana, Ólafur colaborará con un artista local para interpretar una nueva canción en directo, que será registrada visualmente por el director de cine Baldin Z, cuyas grabaciones servirán para dar forma a una pelÃcula dirigida por él mismo. De momento, ya podemos disfrutar de las dos primeras: en la primera su protagonista es Einar Georg Einarsonn, poeta y profesor retirado y en la segunda, Dagný Arnalds, profesora de música. Finalmente, cuando el proyecto se haya llevado a cabo completamente, las canciones serán publicadas en formato fÃsico junto al trabajo realizado por Baldin Z para la ocasión. Aquà tenéis ya el resultado de esas dos primeras colaboraciones, la primera registrada en Hvammstangiâ€
Artista: HAUSCHKA
Disco: What If
Sello: FatCat
Año: 2017

Del sitio https://elpais.com Juguetes infantiles para sonidos adultos. El alemán Hauschka presentará en el LEV de Gijón su último disco, ‘What if’, un tratado de música experimental con un piano preparado y un ejército de pianolas. Volker Bertelmann experimentó una epifanÃa a los 10 años cuando entró en la iglesia de su pueblo, que tuvo poco de mÃstica y mucho de fenómeno geológico: aquella mañana, un virtuoso pianista desgranaba piezas de Chopin sobre el altar. “Sentà un terremoto en mi interior que me sacudió de arriba abajo”, recuerda. En ese momento supo que su vida iba a estar ligada para siempre a ese instrumento. Bajo el nombre artÃstico Hauschka, este alemán espigado nacido en Kreutzal hace 51 años tiene una carrera repleta de zigzagueos imprevisibles: sus primeros pasos con el piano, ya adolescente, no fueron interpretando piezas clásicas, sino aporreando las teclas en una banda de rock, primero, y en un dúo de hip hop, después, junto a su primo, con el que tuvieron bastante repercusión: God’s Favorite Dog grabaron un disco con Sony Music y facturaron unos cuantos hitsâ€
Artista: CRISTOBAL TAPIA DE VEER
Disco: The Girl With All The Gifts
Sello: Mondo
Año: 2017

Cristóbal Tapia de Veer, el compositor de las bandas sonoras electrónicas de las series “Utopia” y “Humans”, continúa poniendo música a mundos distópicos. El chileno-canadiense ha compuesto el score de “The Girl With All The Gifts”, adaptación de una novela de M.R. Carey sobre un grupo de niños retenidos en una base militar por haberse mostrado inmunes a un virus que ha convertido a muchos humanos en zombis.
Artista: DAVY KEHOE
Disco: Short passing game
Sello: Wah Wah Wino
Año: 2017

Este es básicamente uno de esos raros discos del que todo el mundo está hablando, señalando que está jodidamente bueno. Es el EP de debut de Davy Kehoe, motorik punk del cuarto mundo. Refrescante mezcla de imprudencia y emociones asombrosas que está obligado para desencadenar reacciones febriles dondequiera que se toque. Si los Tortoise hubieran nacido en Irlanda 2016, este serÃa su disco debut.
AIMAAKO 2017
Y se viene Aimaako 2017

A propósito de este evento, mostraremos algo del homenajeado de este año, José Vicente Asuar.: Asuar se configura como precursor, pero me atreverÃa a señalarlo también como actual ‘c ursor ‘ vigente, que marca, gravita y empuja una manera de entender, crear, pero sobre todo de soñar. En él confluyen no solo las ya archi mencionadas figuras del músico y el ingeniero, sino que también las de el erudito investigador y el maestro estimulador que pretende que la tecnologÃa ponga al alcance de todos la maravilla de la música. En su obra se encuentran ciertos aspectos de la música concreta en un contexto mayor ligado a la música occidental de concierto, donde confluyen de una manera libre y personal, las técnicas serialistas, la composición asistida por ordenador vÃa procesos heurÃsticos y un exquisito sentido de la sÃntesis sonora. Hoy su trabajo técnico y artÃstico es un fertilizante directo e indirecto para músicos y artistas de diversas disciplinas y generaciones. En más de algún aspecto de su quehacer es reconocido como influencia: ya sea en las obras electroacústicas o en su trabajo pionero multidisciplinario en música computacional, sus discos de difusión y enseñanza de las posibilidades de la música electrónica o sus textos estético-técnicos sobre música electroacústica. Eso que hoy nos parece natural, Asuar lo soñó para nosotros hace décadas
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Bitácora: Recuerdo cuando Seattle era sinónimo de grunge uffff hace tanto, luego Bélgica nos entrega una nueva vuelta a la tuerca, de ahà el viaje más al norte con unos nuevos monstruos del post-jazz, seguiremos luego con un canadiense que le gusta el siseo, volveremos a Bélgica pero de paso a buscar un disco de unos del Congo y cerramos con eterealidad pluscuamperfecta.
Artista: SOMESURPRISES
Disco: Serious Dreams
Sello: eiderdown
Año: 2017

Soplando como una deliciosa niebla nocturna, los sonidos de algunas ondas se enroscan alrededor de tu cerebro como un gato espectral, acobardándote a un estado de felicidad. Lo que una vez fue un acto en solitario de la cantante y guitarrista Natsha El-Sergany, algunas compañÃas ahora se han transformado en muchas formas de colaboración y actualmente una banda completa. En esta grabación de dúo, la guitarra de la mirada soñadora de El-Sergany y las voces somnolienta son aumentadas por la mano hábil de Josh Medina de tonos atmosféricos de la guitarra.
Artista: LIEVEN MARTENS MOANA
Disco: Idylls
Sello: Pacificity Soundvisions
Año: 2017

Uno de los sitios que reseñan este tipo de discos tan rebuscados, www.tinymixtapes.com, exclama: “Algunos lanzamientos son tan increÃbles que no podemos dejar de exclamar EUREKA! Mientras muchos de nuestros picos aquà desafÃan la categorización y exploran los lÃmites construidos entre “música” y “ruido”, otros complementan, continúan o rompen tradiciones que proporcionan nuevas formas y formas de escuchar. ¡No todos nuestros favoritos se enumerarán aquÃ, pero pensamos que cada EUREKA! álbum es digno de consideración cuidadosa. Esta sección es un trabajo en progreso, asà que espera que su definición esté en flujo perpetuoâ€.
Artista: KROKOFANT
Disco: III
Sello: Rune Grammofon
Año: 2017

Krokofant tipifica un movimiento nuevo y vigorizante que actualmente barre la región nórdica: la improvisación y las fuertes personalidades instrumentales atornilladas a los ritmos de la roca. Igualmente potente en el disco y en el escenario, Krokofant no tira golpes, sonando como un matrimonio de tres vÃas de principios de los 70s del jazz rock (Orquesta Mahavishnu, Terje Rypdal), la extendida odisea progresiva de King Crimson y Van Der Graaf Generator feroz calor de John Zorn o Peter Brötzmann de los conjuntos de free jazz. Esto va más allá.
Artista: IAN WILLIAM CRAIG
Disco: Slow Vessels
Sello: 130701 (FatCat Records)
Año: 2017

Ian William Craig regresa un poco a sus tremendamente amados Centros de álbumes de 2016 con un EP que reubica algunas de esas piezas en voz, piano y guitarra acústica, con sólo unos cuantos movimientos sutiles de manipulación de cintas rozando en los bordes. Slow Vessels demuestra que la composición de Craig es tan poderosa cuando está desnuda como cuando está envuelta en magia fuzz.
Artista: KASAI ALLSTARS & ORCHESTRE SYMPHONIQUE KIMBANGUISTE
Disco: Around Felicite
Sello: Crammed Discs
Año: 2017

Del sitio https://www.elcorteingles.es Profundamente impresionado por la música del colectivo congolés Kasai Allstars, el director franco-senegalés Alain Gomis se inspiró en su música y en la voz y el carácter de su cantante Muambuyi para escribir y dirigir su nueva pelÃcula de ficción titulada Félicité.
Artista: AROVANE & HIOR CHRONIK
Disco: Into My Own
Sello: A Strangely Isolated Place
Año: 2017

‘Into my own’ encuentra a Arovane y Hior experimentando con sentimientos, estilos y momentos distintivos en las doce pistas, creando un álbum lleno de giros y vueltas. Con un ambiente etéreo similar a los intermedios, los instrumentos delicados, las grabaciones de campo y las influencias electrónicas más melódicas son ahora evidentes, formando un argumento tangible, ya que el dúo te deja parado en el borde de un viaje desconocido, perdido y solitario, una banda sonora para un escapismo anticipado.