Podcast lunes 11 de agosto de 2014

Programa-Podcast Lunes 11 de agosto

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Programa lunes 11 de agosto 2014, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Percusiones alemanas con una génesis krautrockianas, desde Valparaiso pop novel, una dosis pequeña de sonidos manchesterianos, experimentación sonora para hacer despertar neuronas con déficit, guitarras etéreas en visiones campestres y/o deserticas y cerrando con un cantante de reggae albino …ohhh maldición!!!.

Artista: KREIDLER
Disco: ABC
Sello: Bureau B
Año: 2014
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Del sitio http://www.rotordiscos.com “Kreidler cumple ya 20 años y está en plena madurez creativa. El grupo alemán se ha ganado a pulso un puesto destacado en la reciente historia de la música alemana de vanguardia, combinando influencias del rock y pop experimentales (con raices en bandas de los setenta como CAN) y la electrónica de los noventa. ABC se grabó en Georgia, y la batería y el bajo son la base de los temas donde incluso colaboran cantantes georgianos (famosos son sus coros). El espíritu libre y explorador de grupos como los mencionados CAN está sin duda aquí presente.

Artista: FOTOGRAMAS por Carlos Mary Chain
Disco: Otoñal
Sello: Recolector
Año: 2014
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Me llegó este disco desde Valparaíso en el momento indicado: en otoño, la estación de la nostalgia. Muy bien puesto tiene el título, pues el disco exuda nostalgia, hojas de otoño, anhelo mas no sufrimiento. La estación en que “la forma de los árboles ya no es sino el leve recuerdo de su forma”. Son 10 canciones pop. Todas trasmiten emociones al alma, y podemos bailar tristes o cantar alegres, algo que toda buena canción pop sabe hacer. Depende de tu propio estado interno cual será tu favorita, pues todas tienen pasta para serlo: ninguna sobra.¿A que suenan? Pop es el único apelativo que me gustaría darles, debido a la amplitud del disco, pero inevitablemente debemos tratar de guardar su ficha en alguna parte del catálogo: dream pop. Me parece una etiqueta justa tanto por su belleza como por su extensión. El disco a veces pasea entre atmósferas densas, repleta de sonoridades, acompañándonos cerro abajo, rodeados de voces, feedback, teclados casi de juguete y riffs de guitarra muy en la escuela de Robin Guthrie, con la nostalgia horadando la sien, manteniéndonos acuclillados; otras, pasea por paisajes soleados, de pop desnudo y honesto, retrotrayéndonos a un feliz instante recién pasado, dibujándonos una sonrisa: podemos estar seguros que la alegría tiene hoja perenne.

Artista: ELEPHANT STONE
Disco: The Seven Seas
Sello: 360 Degree Music
Año: 2009
The Seven Seas
Del sitio http://leggiere.blogspot.com “Algunos nacieron para caminar sobre las aguas y otros para sumergirse en ellas. Hubo uno que subía las montañas a pie desnudo, o en su defecto la montaña venía rodando hacia él. Otro que deshizo el mundo en tres días y lo volvió a hacer en dos. Pero la mayoría de nosotros hemos nacido para labores menos decisivas. Como Rishi Dhir, cuyo mérito es haber redescubierto la espiritualidad en el pop.
Portando como estandarte unas inquietas raíces indias, Rishi ha paseado su música por Estados Unidos, Canadá e Inglaterra en una serie de bandas que, de ser mencionadas, ocuparían varios pliegos y un poco más. La última de ellas, la más apreciable, fue High Dials, a la que dejó en el 2006 para enfrentar la búsqueda personal del pop espiritual y perfecto, y para olvidarse para siempre del rock. Con Elephant Stone, Rishi ha estado muy próximo a dar en el blanco. Retropop con aroma a Manchester, psicodelia sesentera y cítaras a lo Harrison. Ideal para sentarte en la banca del parque a esperar el verano. Y si el verano demora, para que tú puedas ir caminando sobre las aguas hacia él.

Artista: ISNAJ DUI
Disco: Euplexia
Sello: Rural Colours
Año: 2014
Isnaj Dui - Euplexia
Después de haber pasado la primera mitad de 2013 a trabajando en dos instalaciones “UnThread in Southend” y “After the Flood” como parte del Festival de las Artes de Hebden Bridge, Isnaj Dui (el álias de Katie English) presenta el ambicioso proyecto Euplexia, el más reciente álbum de estudio de Isnaj Dui, y se ve un regreso al sonido crudo, nervioso, abarcado en trabajos anteriores, pero combina esto con la madurez de la composición que Katie ha refinado con los años. Con Euplexia, Isnaj Dui se ha basado en los aspectos de su trabajo de instalación y la naturaleza combinando grabaciones de campo y capturas en vivo en sus conciertos de, mezclas in-situ con flautas y dulcimer. El uso de pastillas de bobina, dictáfonos y otros aparatos electrónicos para crear texturas inestables y líneas de bajo palpitantes, Katie ha creado paisajes sonoros que son a la vez serenos y febriles. Aunque el carácter esquizofrénico está en jaque, este álbum también ve un movimiento hacia estructuras armónicas más disonantes y las altas frecuencias que consigue en las flautas. Como para educar al oído y a la paciencia.

Artista: ROBIN ALLENDER
Disco: Foxes in the Foyer
Sello: Scissor Tail Editions
Año: 2013
Robin Allender - Foxes in the Foyer
Robin Allender es guitarrista, cantante y compositor de Bristol, Reino Unido.Ha colaborado con numerosos artistas y bandas de música y ha lanzado bajo su propio nombre, así como el de The Allender Band y Three-Cornered Moon. En 2007, Robin se unió a Gravenhurst y viajó extensivamente, teloneando a Animal Collective, Explosions in the Sky y Grizzly Bear. En 2009, Robin se unió a la banda de gira de Yann Tiersen, una banda que sigue desempeñando en la promoción de álbumes de Yann “Dust Lane” y “Skyline”, la banda ha realizado giras por Europa, Rusia, China, Australia, América del Sur y los EE.UU.En 2012, Robin lanza Spirit’s Sleep EP bajo su propio nombre. El EP fue una continuación de la obra de Robin con The Band Allender, pero también muestra la influencia de James Blackshaw, Mark Kozelek y (naturalmente) Yann Tiersen. Escucharemos un par de tracks muy envolventes, expansivos, etereos.

Artista: YELLOWMAN
Disco: Mister Yellowman
Sello: Greensleeves Records ‎
Año: 1982
mister yellowman
De http://es.wikipedia.org : “Yellowman, nacido como Christian Winston Foster en Negril oeste de Jamaica, el 15 de enero de 1956, es un Deejay y cantante de Reggae y Dancehall que pese a su condición de albino (considerada en Jamaica como una maldición), pudo refugiarse en la música y llegar a ser considerado uno de los artistas más importantes y reconocidos de su país.
Su éxito en los primeros años de la década del 80 llevo la popularidad del toasting a un nivel totalmente diferente y ayudó a establecer al dancehall como la ola del futuro. Optimizó la preferencia de este estilo de música por líricas “slack”, que poseen como contenido primordial: la violencia, sexismo, homofobia,etc. Su fuerte es la sexualidad gráfica, llegando a niveles considerados explícitos nunca antes escuchados en Jamaica. Esto trajo como consecuencia un gran número de detractores, pero a su vez al ser tan controversial fue una de las razones por las cuales tuvo una temprana popularidad”.
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Podcast lunes 19 de agosto 2013

Podcast de Perdidos en el Espacio, lunes 19 de agosto de 2013: ……click en el link para bajar archivo mp3 desde mediafire.

DESCARGA(lunes 19): aquí o también aquí http://www.mediafire.com/download/dqn4kl752wakbvr/perd130819.mp3

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Programa Lunes 19 de agosto de 2013, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Música de cámara versión siglo 21, un adelanto de un evento filete que se nos viene con el instrumento que no se toca, desde Japón reinventando sonoridades, desde Valparaíso (Chile) un sello discográfico que se lanza al vacío con un adecuado compilado, un francés que es capaz de armar discos a partir de cualquier grabación de campo recopilada en recónditos lugares del planeta y cerrando con una elegía de la mano del vocalista de Yo la Tengo.

Artista: JOHN ZORN
Disco: The Mysteries
Sello: Tzadik
Año: 2013
John Zorn - The Mysteries
Un segundo volumen del fabuloso trío de Bill Frisell, Carol Emanuel y Kenny Wollesen. Universalmente reconocido como uno de los proyectos más bellos y evocativos de John Zorn, la música aquí continúa con la tradición y lirismo modal minimalista caracterizado por complejos giros rítmicos y vueltas espectaculares, bloques de sonido siempre cambiantes de Zorn y, por supuesto, las brillantes improvisaciones de guitarra asistente Bill Frisell. Música preciosa que une las tradiciones místicas antiguas con las del siglo 21, se trata de una encantadora colección de odas gnósticas y Danzas. Bill Frisell (guitarra), Kenny Wollesen (vibráfono), y Carol Emanuel (arpa).

Aprovechando del Festival de Theremines que se aproxima…(tendremos en vivo a unas chicas electromagnetizadas que emitirán radiaciones audibles a destajo, PELIGRO!!!!).

afiches_19 junio

Artista: NORI UBUKATA
Disco: Thereminotopia
Sello: Autoproducido
Año: 2012
Nori Ubukata Thereminotopia
Del sitio http://theholyfilament.cl “Hace casi un año nos sorprendíamos gratamente con la realización de Electromagnética, El Primer Encuentro de Theremin en nuestro país, un evento que ofrecía un sincero homenaje a León Theremin en el marco de la celebración del 119 aniversario del natalicio del creador de esta maravilla extraída de una extraña pero atrayente dimensión. León, aquel físico ruso que a comienzos de 1919 revolucionó al mundo con sus invenciones y experimentos sonoros de tendencia electromagnética, ha sido el inspirador de un puñado de músicos experimentales, que con la finalidad de rescatar este romántico instrumento y difundirlo con el consiguiente aporte desinteresado a la música y cultura en general, hoy por hoy pueden observar detenidamente su pequeño historial y rescatar las fantásticas experiencias que han permitido integrar a músicos, aficionados, grandes y chicos al exquisito campo de la música electrónica no convencional. De esta manera, y en compañía de nuestros amigos entusiastas e impulsores del renacimiento del Theremin, nos alegra anunciar el 1er Festival Internacional a realizarse en Santiago durante los próximos 24 y 25 de Agosto en el GAM”.
Es gratis, pero hay que inscribirse previamente.
Tendremos la visita de un par de exponentes y una presentación al aire, instalados en el locutorio de Perdidos. Si es que no ataca Murphy.

Artista: MOSHIMOSS
Disco: Endless Endings
Sello: nothings66
Año: 2013
Moshimoss - Endless Endings
El japonés Kosuke Anamizu nos sorprende con esta imaginativa propuesta de sonoridades amables, pastiche de colores tono pastel, no hay grises, no hay luces enceguecedoras, ambientaciones para un buen dormir, arrullos para recuperar energías, disipar cansancios, volar sin necesidad de subterfugios, recorrer paisajes imposibles. Con el apoyo de Lily y Fox de la banda Rokkurro, una de las más populares bandas islandesas y el genio de Nils Frahm en la masterización. Filete de disco.

Artista: Varios (FOTOGRAMAS, CIERVOS, etc.)
Disco: Disco R
Sello: Sello Recolector (Chile)
Año: 2013
cover back R
Del sitio http://latinoamerica-shoegaze.blogspot.com : “Por estos días viene haciendo ruido una nueva productora fonográfica dedicada al rescate, producción y difusión de la música independiente emergente de autor de la quinta región dirigida por Francisco Pereira, quienes trabajan bajo el nombre de Sello Recolector. Acaban de lanzar su primer trabajado titulado DISCO R, el cual contempla los primeros singles de las bandas del sello, quienes se encuentran grabando sus discos debut en Susurroensordece Estudios a cargo de Pablo Rivas, los cuales saldrán a la venta en edición física en las próximos meses, con sus respectivas presentaciones en vivo”. …”Paralelamente a nuestro trabajo de registro fonográfico y audiovisual, dedicamos nuestro tiempo libre a recuperar aquellos discos olvidados por el tiempo de bandas que no tuvieron una difusión en su momento, nos parece justo que esa música exista, o sea, que sea aterrizada a este planeta y pueda ser escuchada. La edición física de colección del Disco R, ya se encuentra a la venta a través de www.sellorecolector.com “.

Artista: KINK GONG
Disco: Voices
Sello: Discrepant
Año: 2013
King Gong - Voices
Kink Gong (Laurent Jeanneau), es un francés que vive en China, un especialista en grabaciones de campo que ha pasado la mayor parte de las últimas dos décadas documentando a virtuosos anónimos y música esotérica de los rincones más remotos del planeta. Después de haber lanzado una colección de más de 100 CDs a través de su propio sello, Kink Gong recordings, además de ser el corresponsal para los estadounidenses Sublime Frequencies, Laurent empezó a difundir sus propias transformaciones electro-acústicas de las presentaciones tribales a través dealgunos sellos discográficos, a saber Atavistic, PPT / Stembogen y Discrepant. Presentando una mezcla única de actuaciones en directo, fragmentos de radio locales, anuncios de televisión y todo lo que se le pone en sus manos, Kink Gong construye fascinantes texturas electrónicas con un material de sonido único y cautivador . Filete, rarísimo.

Artista: ELUVIUM
Disco: Nightmare ending
Sello: Temporary Residence
Año: 2013
Eluvium - Nightmare Ending
Del sitio http://www.playgroundmag.net “Hasta la fecha, Matthew Cooper, solitario responsable del proyecto Eluvium, había perfilado su discografía como una sucesión de episodios distintos y diferenciados dentro de una novela más o menos definida. Seguía una trama, ese ambient planeador, expresionista y muy cinematográfico que ha marcado su trayectoria, pero en cada nuevo lanzamiento teníamos la impresión de que el músico se reorientaba o que, simplemente, se resistía a repetir esquemas e ingredientes para la confección de su sonido. Ni “Copia” se parecía a “Talk Amongst The Trees”, ni “Smile” se parecía a “Copia”, ni, por supuesto, “Accidental Memory In The Case Of Death” se parecía a ninguno de sus compañeros de travesía. Y así con cada una de sus grabaciones. Llama la atención, pues, que “Nightmare Ending” se nos presente como una condensación decidida y explícita de sus rasgos más característicos, como si en esta ocasión hubiera preferido ahondar en lo ya explorado que empezar de cero una vez más. A este propósito quizás contribuyeron varios factores: primero, la sensación de que “Similes”, su anterior disco, no acabó de concretar ni consolidar su intento de abrirse musicalmente, también en el apartado vocal; segundo, la idea de volver con un doble álbum, toda una declaración de intenciones, en el que se dieran cita las principales señas de identidad del proyecto. Quién sabe si, a la postre, y de forma inconsciente, la celebración del décimo aniversario de su debut también haya jugado una parte importante….“Happiness”, la canción que despide el disco, es un elocuente ejemplo: con la colaboración vocal de Ira Kaplan, de Yo La Tengo, sus ocho minutos de belleza polar comprimen con la mayor precisión posible la fórmula Eluvium”.
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