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Programa lunes 11 de mayo de 2015, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Partiendo con homenaje a los pastos verdes, siguiendo con el cello y los silbidos de un virtuoso en ambas cosas imbuido en medio de la natura, siguiendo con melodías pop de otro mundo, luego con dos exponentes alemanes de la inventiva y genialidad, de aquellos que no se ven ni se tocan, pasando a visitar después a otros exploradores de sonidos que habitan donde las auroras boreales dejan marcas y cerramos con un trombonista increíble que apoya a un chelista aún más increíble.

Artista: BUNNY LION
Disco: Red
Sello: Starlight records / Captured Tracks
Año: 1979/2014
red
Ya pasó abril, pero esto es como el festejo de los últimos elementos orgánicos que quedan. El primer trago es una oda, un cantico, una alegoría, un festejo, está en inglés pero se entiende perfectamente. Para los adoradores de los elementos orgánicos, les mostraremos el mejor himno que he escuchado dedicado a la marihuana.

Artista: ANDREW BIRD
Disco: Echolocations Canyon
Sello: Wegawam Music
Año: 2015
Andrew Bird - Echolocations Canyon
Los efectos del entorno de grabación se pueden sentir desde el inicio del set de temas que componen este nuevo disco de Andrew Bird. El álbum renuncia a las voces, y a pesar de la utilización de poco más que un violín, silbidos(Andrew es expertísimo), y el sonido ocasional de agua que fluye, es sorprendentemente rica dentro de su contexto. Tomen e tema “Sweep The Field”, por ejemplo, que acoge a los oyentes con violines melancólicos sobre el débil sonido de un río. El atractivo de la música instrumental se ha caracterizado siempre por su capacidad de permanecer abierta a la interpretación, y en ese sentido es, sin duda emitida aquí. Uno puede visualizar las colinas de Irlanda en las cuerdas vivaces de ‘Groping In The Dark’, mientras que The Return of Yawny’ invita a los oyentes a elevarse por encima de las nubes, rodeando una vista panorámica del mundo que hay abajo. Aquí les va el trailer para que se hagan la idea del panorama.

Artista: CUMMI FLU
Disco: Z
Sello: Albumlabel
Año: 2015
Cummi Flu - Z
La enésima reencarnación del músico Oliver Doerell (Dictaphone, Swod) con el nombre de Cummi Flu y ve el artista versátil que se trasladó a Berlín para cepillar según nuevos paradigmas protagonista indietronica de la escena de la capital alemana a finales de los años 90. De ese clima expresivo “Z” conserva la actitud a la segmentación de los tiempos y la hibridación de la música de club con un complejo rompecabezas de ambient, el pop y ruido. Filete de majamama sonora.

Artista: FAUST
Disco: Just Us
Sello: Bureau B
Año: 2014
faust - just us (2014)
Bloque para los alemanes iniciadores y referentes para muuuuchos músicos posteriores: Faust y Einsturzende Neubauten. Partimos con ” Just Us “, el nuevo álbum de la banda legendaria de Hamburgo Faust. Los miembros fundadores Jean-Hervé Peron y Zappi Diermaier han establecido doce cimientos musicales que son intrínsecamente típicos de Faust en su propio derecho, sin embargo, ofrecen espacio suficiente para completar diferentes trabajos a desarrollar. ¿Qué es exactamente lo que esperan que suceda?. Mientras Diermaier en gran medida sigue siendo fiel a su habitual trabajo manual-batería y percusión- Perón, como era de esperar, incorpora todo tipo de fuentes inusuales sonoras junto a su bajo, diversos instrumentos de cuerda y piano, incluso utilizando una máquina de coser como un metrónomo. Canciones como ” nur nous ” y “ich bin ein pavian” muestran que la banda no ha perdido nada de su predilección por la vanguardia dadaísmo e improvisación.

Artista: EINSTURZENDE NEUBAUTEN
Disco: Lament
Sello: Mute Record
Año: 2014
lament_l
Si el pasado octubre fueron los Tindersticks británicos quienes presentaron «Ypres», banda sonora creada para sonorizar las salas del museo de la guerra de la ciudad belga que da título al álbum, ahora son los autores de «Tabula Rasa» los que presentan su propia versión de los hechos. La melancolía y la calma de «Ypres», forzada por el solemne marco espacial para el que fue compuesta, contrasta con la libertad de movimiento con que el grupo germano aborda su lectura de la contienda.
Desde el lado de los vencedores, los Tindersticks lloran a sus muertos. Al otro lado del frente bélico, Einstürzende Neubauten desafinan y reflexionan en voz alta a lo largo de una obra que, más allá de una oferta musical, propone al público un análisis político. Acostumbrado a purgar sus excesos y a repensar las cosas, el pueblo alemán parece mejor dotado para cantar y contar la historia con una hondura y un recorrido que no solo se queda en la melodía. El mensaje del grupo de Blixa Bargeld no es, pese al título del álbum, un simple lamento.

Artista: MIKA VAINIO & JOACHIM NORDWALL
Disco: Monstrance
Sello: Touch
Año: 2013
Mika Vainio & Joachim Nordwall Monstrancecarat
http://www.rotordiscos.com/ Dos padrinos de la música experimental electrónica sueca unen fuerzas en este trabajo conjunto recién publicado por Touch. Vainio (Pan Sonic) no necesita presentación. Nordwall es el director del sello Ideal y acaba de publicar en Hospital Prod un álbum como Psychic Propaganda. Vainio parece ofrecer lo mejor de sí mismo en un trabajo sorprendente donde encontramos desde rock experimental, hasta música Industrial, cósmica, drones.

Artista: PETER ZUMMO
Disco: Lateral Pass
Sello: Foom
Año: 2015
peter zummo - lateral pass
Del sitio http://www.conceptoradio.net/ “Arthur Russell sigue siendo una fuente inagotable de inspiración y también movimientos editoriales; su amplio archivo y discografía aún por completarse debidamente sigue dando sorpresas; si el 2013 se prensaba por primera vez en vinilo el documento póstumo “Another Thought”, el 2014 ve la luz por primera vez “Lateral Pass”, mini-álbum conformado por la marca británica Foom y que recupera la suite del trombonista y frecuente colaborador con el legendario músico Peter Zummo, completando de alguna manera la llegada en 2013 de aquel “Zummo With An X”, recopilación de los trabajos del mismo en la que se observaba la composición “Song IV (Quintet)”.
Grabada en Septiembre de 1985, esta pieza de 23 minutos de duración incluyó a Bill Ruyle (marimba y tabla), Guy Klucevsek (acordeón) o Mustafa Ahmed (percusión y marimba), dispuestos junto a Zummo y Russell, que impregna la composición con su cello y cautivador tono vocal. Todo el material ha sido remasterizado por Paul Gold a partir de los masters originales.
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Podcast lunes 4 de mayo de 2015.

Programa-Podcast Lunes 4 de mayo

DESCARGA(lunes 4): aquí o http://www.mediafire.com/listen/0974gewwfy58079/perd150504.mp3

Emisión en línea a través de Podomatic y Mediafire …. esto significa en línea, sin necesidad de bajarlos al computador, aquí:

ó
http://www.mediafire.com/listen/0974gewwfy58079/perd150504.mp3

Programa lunes 4 de mayo de 2015, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Partiendo con un novel músico pero muy bien asesorado, luego con una de las asesoras del anterior músico, dándonos una pequeña prerrogativa: repetir y en la misma secuencia, algo que se transmitió hace como treinta años atrás por el mismo locutorio y ondas hertzianas: Simple Minds y Polyrock, luego un filósofo que se manda uno de los alaridos más febriles en un tema que se llama “love you” y cerrando con la exposición de uno de los sellos más filete que ha aparecido estos últimos años.

Artista: WILLIAM RYAN FRITCH
Disco: Revisionist
Sello: Lost Tribe Sound
Año: 2015
William Ryan Fritch - Revisionist
En la línea de Douglas Dare o quizás, quizás, de Amen Dunes (guardando las proporciones) llega a nuestra casa William Ryan Fritch en este su sexto trabajo editado, en el que ha contado con la colaboración de entre otros Benoit Piolard y un requetegrandescubrimiento, la increíble voz de Esmé Patterson. Apocalipsis sobre la base de arreglos neo-clásicos, post-rock con la marca indeleble de los que se apañan bajo el sello canadiense Constellation y pizcas de bondad electroacústica. Guste o no, ha creado en este disco música orquestal inmensa, masiva, tanto que apuñala el corazón de una manera extremadamente feliz.

Artista: ESME PATTERSON
Disco: Woman to Woman
Sello: Greater Than Collective ‎
Año: 2014
esme
Y tan colgado quedé de la interpretación del tema Still del disco de William Ryan Fritch, Revisionist, tema que cierra el disco de William que no quedaba más salida que bucear en las creaciones de Esmé y este es un disco de 10 temas en el que “reinterpreta” de una inventiva forma, varias canciones que abordan a mujeres desde una perspectiva masculina, por ejemplo Caroline de los Beach Boys, de los Kinks ‘Lola’, Eleanor Rigby de The Beatles, Goodnight Irene’ de Leadbelly y así. Les dejo un clip en que Esmee misma lo explica en una presentación para una convención de mujeres para TED:

Artista: SIMPLE MINDS
Disco: Life In A Day
Sello: Zoom Records
Año: 1979
life in a day
Del sitio http://elpais.com “Life in a day es el debut en disco largo de los Simple Minds, grupo escocés capitaneado por el cantante Jim Kerr y el guitarrista Charlie Burchill, autores del principal repertorio del quinteto. Las raíces de los Simple Minds están en un grupo de nombre provocador. Johnny and the Self Abusers, una de tantas respuestas locales a la estela de furia y subversión dejada por los Sex Pistols. En Glasgow, su áspera ciudad de origen, los aspirantes a revolucionarios con imperdibles no son demasiados y en Juanito y los Masturbadores se juntan temperamentos muy dispares y poco compatibles: la banda llega a tener tres guitarristas con vocación de solistas. La banda se parte en dos y una de las partes se bautiza como los Simple Minds y opta por un sonido más estilizado, con gran presencia de los teclados, y cierta voluntad experimental. Son el cantante Jim Kerr, el guitarrista Charlie Burchill, el teclista Mike McNeil, el bajista Derek Forbes y el baterista Brian McGee, todos naturales de Glasgow.
Life in a day se graba con un productor en ascenso, John Leckie: los escoceses se han fijado en su trabajo con otra ambiciosa banda de Manchester, Magazine. El LP se publica en 1979, recibe grandes críticas -hasta se les compara con Roxy Music- y entra en las listas británicas en el número 30, aunque luego baja, señal inequívoca de que no han logrado trascender de su principal zona de trabajo, Escocia.

Artista: POLYROCK
Disco: Changing Hearts
Sello: RCA
Año: 1981
polyrock - changing hearts
Polyrock era una nueva banda estadounidense de post-punk / new wave formada en la ciudad de Nueva York en 1978 y activa hasta mediados de la década de 1980. Fuertemente influenciado por el minimalismo, el grupo fue producido por el compositor Philip Glass y Kurt Munkacsi. La banda, liderada por el cantante / guitarrista Billy Robertson (anteriormente del grupo Model Citizens), tenía un sonido basado pesadamente en los teclados, fuerte reminiscencia de la obra de Glass; de hecho, Philip Glass participa en sus dos primeros álbumes.

Artista: ALAN WATTS
Disco: This Is It
Sello: MEA / Numero Group
Año: 1962/2015
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Alan Wilson Watts fue un filósofo británico, así como editor, sacerdote anglicano, locutor, decano, escritor, conferenciante y experto en religión. Se le conoce sobre todo por su labor como intérprete y popularizador de las filosofías asiáticas para la audiencia occidental. Escribió más de veinticinco libros y numerosos artículos sobre temas como la identidad personal, la verdadera naturaleza de la realidad, la elevación de la conciencia y la búsqueda de la felicidad, relacionando su experiencia con el conocimiento científico y con la enseñanza de las religiones y filosofías orientales y occidentales (budismo Zen, taoísmo, cristianismo, hinduismo, etc.)
Lo que mostraremos son los registros de un espontaneo happening musical, en el que participaron en las Congas Leah Ananda, en la Marimba William Loughborough, entre otros y en las voces o encantamientos a Alan Watts. El primer tema que mostraremos, Love You, finaliza de una manera raramente delirante, juro por diosito que no sé qué cresta fue lo que se inyectaron.

Artista: Varios (NILS FRAHM, LUBOMYR MELNYK y mas)
Disco: Erased Tapes Collection VI
Sello: Erased Tapes
Año: 2014
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El sello inglés Erased Tapes ha estado presente en los últimos años de Perdidos permanentemente, la curatoría ha sido filete desde su nacimiento el 2007, A Winged Victory for the Sullen, Ólafur Arnalds , Peter Broderick, Douglas Dare, Nils Frahm, Rival Consoles entre varios otros pueblan el universo de este sello. Ellos editan un disco compilatorio en el que anuncian de cierta manera la línea programática del año que se inicia, y lo que mostraremos corresponde a aquello, para el 2015.

Podcast lunes 27 de abril de 2015.

Programa-Podcast Lunes 27 de abril

DESCARGA(lunes 27): aquí o http://www.mediafire.com/listen/19eav66f71nh24r/perd150427.mp3

Emisión en línea a través de Podomatic y Mediafire …. esto significa en línea, sin necesidad de bajarlos al computador, aquí:

ó
http://www.mediafire.com/listen/19eav66f71nh24r/perd150427.mp3




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