Programa lunes 24 de julio de 2017, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile

Bitácora: Partiremos con un disco conceptual de un proyecto chileno, seguiremos con una cascada de invocaciones vudú, luego dub del hiperespacio, bandas sonoras de películas y documentales que difícilmente hemos tenido acceso, música Jazz liberadora y cerramos con visita nacional que tiene señeros pergaminos.

El set es el siguiente:

Artista: PORTAL
Disco: Portal
Sello: Ruca Records
Año: 2017
PORTAL (600x600)
Portal es un proyecto musical que debe ser escuchado como un todo, dividido en 11 momentos.
Con canciones que varían en estilos e instrumentación, el proyecto se caracteriza por su sonido híbrido y continuidad. En Perdidos esbozaremos algo de este viaje.

Artista: SOCIETÉ ABSOLUMENT GUININ
Disco: The drummers of the société absolument guinin. Vodou drums in Haití
Sello: Soul Jazz Records ‎
Año: 2017
the drummers of the société absolument guinin
Vudú percusivo, remembranzas de rituales a escondidas, planeando la independencia de sus esclavistas, utilizando el sonido de tambores como medio de comunicación como si fueran claves morse para agruparse y planear la lucha contra la tiranía, mezcla de elementos del Yoruba y de la cultura congolesa, gran rescate sonoro, otro más, del indispensable sello Soul Jazz Records. Este disco es la continuación de otros dos publicados el año 2005 en la misma línea.

Artista: DJ MADD
Disco: Interstellar Dub-Spook Dub
Sello: Zam Zam Sounds
Año: 2015
dj madd - interstellar dub
Dub cósmico, expansivo y profundo. Los nombres de los temas están muy bien puestos, las atmosferas de cada uno juegan con el imaginario de lo espacial y del terror, vaporoso, simple y efectivo.

Artista: OLIVIER ALARY
Disco: Fiction / Non-Fiction
Sello: 130701/Fatcat
Año: 2017
olivier alary - fiction _ non-fiction
Músicas de bandas sonoras compuestas por el francés Olivier Alary, desde documentales a composiciones para otros artes mediales. SU profesión de arquitecto de más que ha jugado un peso en las estructuras sonoras acercándose a la línea de los neoclásicos (Johan Johansson o A Winged Victory For The Sullen), Ha editado en el sello Rephlex (de Aphex Twin) y ahora en esta subsidiaria del sello Fatcat. También en su currículum se cuenta su apoyo a Bjork en el disco Medulla.

Artista: Varios(Creative Arts Ensemble, Maurice McIntyre, Abdelrahman ‘Abdo’ Elkhatib)
Disco: Spiritual Jazz 7 Islam
Sello: Jazzman Records Ltd.
Año: 2017
va-spiritual_jazz_7_islam-2017
Del sitio http://www.tiumag.com Un sello profundamente inglés como es Jazzman hace bien recordando a los estadounidenses que una de sus principales revoluciones sociales, la lucha por los derechos civiles, tuvo una fuerte y determinante asociación con las creencias islámicas. Son momentos delicados para Estados Unidos; el veto a los inmigrantes musulmanes fue una de las primeras polémicas que ha girado alrededor del nuevo presidente del país, Donald Trump. La nota de prensa menciona a dos figuras obvias como Malcolm X y Muhammad Ali, aunque el release se centra en el impacto del Islam en cuatro décadas de innovación jazzística. La lucha por la liberación afroamericana y su justa consideración en el contexto estadounidense coincidió con el auge del nacionalismo negro y los sellos discográficos independientes, entre ellos Strata-East o Black Jazz. Algunos de los grandes pioneros de diferentes épocas evolutivas del Jazz se convirtieron al Islam; Kenny Clarke, Art Blakey, Sahib Shihab, Gigi Gryce, Idrees Sulieman, Ahmad Jamal o Yusef Lateef, entre otros, contribuyeron con sus obras a expandir las nuevas vías de comunicación entre el Jazz y esta cultura.”

Artista: EVELYN FUENTES
Disco: Extravagante Azar
Año: 2017
Sello: Independiente.
evelyn extravagante azar cover 2017
Segundo disco Solista de Evelyn Fuentes, que precede a “Sin culpa” su opera prima como solista editado en el año 2009. Evelyn Fuentes fue la cantante de la banda de rock alternativa “Christianes” proyecto de Evelyn ,junto Chirtian Heyne, banda que solo edito un disco en el año 1995 llamado “Ultrasol” disco que se convertiría en piedra angular de la escena alternativa chilena.

Artista: ROBERTO OYARZUN SUSÑAR
Disco: She was a happy girl…the day that she left me.
I was so happy…on the day that she left me.
Año: 2017
Sello:FUJIMI industries (JAPON)
Roberto Oyarzun Susñar
Disco número 35 en la carrera solista de Roberto Oyarzun Susñar,
esta vez editado en formato Vinilo por el sello japonés FUJIMI Industry.
https://fujimi.bandcamp.com/album/she-was-a-happy-girl-the-day-that-she-left-me-i-was-so-happy-on-the-day-that-she-left-me
Roberto Oyarzun Susñar fue galardonado el día 31 de mayo de este año por su trabajo “Weichan y Control Territorial”, obra ganadora del Premio Pulsar 2017 en la categoría “Difusión a la música de pueblos originarios”.http://www.premiospulsar.cl/2016/postulantes-pueblos-originarios/
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Programa lunes 17 de julio de 2017, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile

Bitácora: Iniciaremos con una agrupación de culto que estuvo a pelímetros de concretar una visita a Chile, tal vez para la próxima vida, luego moveremos los músculos con cadencia jamaicana, posteriormente desde Londres una visita filete, desde chile un combo de música progresiva que da una vuelta a la tuerca al revés y de nuevo al revés y cerramos con pop canadiense de tugurio acogedor.

Artista: ESPLENDOR GEOMETRICO
Disco: Fluida Mekaniko
Sello: Geometrik
Año: 2017
EG-FLUIDA-MEKANIKO
Del sitio http://www.rotordiscos.com La banda de culto con base en Madrid y Roma, influyentes pioneros “industriales“ de los ritmos pulsantes, hipnóticos y tribales desde 1980 ¡presenta nuevo álbum: Fluida Mekaniko! Desde su anterior disco “Ultraphoon” (2013) Esplendor Geométrico ha actuado con más frecuencia que nunca durante estos dos últimos años en diferentes países y festivales (por primera vez en EE.UU y Rusia), al mismo tiempo que se ponía en marcha en Madrid un largometraje documental sobre el grupo dirigido por un prestigioso director español dentro del cine de vanguardia: Geometría del Esplendor.
Fluida Mekaniko ha sido grabado durante el 2016 y contiene 12 nuevos temas que, aunque continúan la línea desarrollada desde Pulsión (2009), encontramos también aquí referencias a su sonido más áspero y ruidista de los ochenta. Neo-tribalismo Industrial donde los ritmos mecánicos hipnotizan, como mantras, induciendo al trance. Destaca, y es ya una característica inconfundible de E.G., la inclusión de voces y sonoridades de músicas africanas, árabes y orientales .

Artista: VA (The Termites, The Actions y más)
Disco: Soul jazz presents studio 1 rocksteady 2. The soul of young Jamaica
Sello: Soul Jazz
Año: 2017
rocksteady 2-the soul of young jamaica
El nuevo viaje de Soul Jazz Records a las poderosas bóvedas de Studio One de Clement Dodd se sitúa una vez más en el fértil ambiente musical de la música jamaicana a finales de los años sesenta y principios de los setenta, desde la dulce voz de armonía de los seminales 1960 hasta el naciente nacimiento de Reggae y Roots a principios de los años setenta. Las notas adicionales en este álbum son de Steve Barrow, autor de ‘Rough Guide to Reggae’, así como propios de la bitácora de Soul Jazz Records. Mientras el Ska a principios de los años 1960 había tomado Rhythm and Blues como su principal influencia, el Rocksteady se centró en la aparición de la música Soul Americana – con grupos de armonía vocal jamaicana como The Gaylads, John Holt y The Paragons, Carlton & The Shoes mostrando una fascinación particular con las armonías cercanas de Curtis Mayfield. Aquí los Heptones incluso cuentan con una portada de Bob Dylan ‘I Shall Be Released’. La influencia de la música de Soul en Jamaican Rocksteady y Reggae es casi palpable, tanto es así que uno se pregunta cuánto más exitosos cantantes como Delroy Wilson, Alton Ellis, Slim Smith y John Holt habrían sido si hubiesen nacido en Chicago, Detroit o Memphis.

Artista: JANEK SCHAEFER
Disco: Glitter In My Tears
Sello: Room40
Año: 2017
Janek Schaefer Glitter in my tears
Es bacán codearse y sentirse cercano a muchos músicos, chilenos la mayoría por la cercanía y de extranjeros como Janek Schaefer en instancias como estas (Janek fue el que me recomendó visitar el Café Oto en uno de los periplos de Perdidos el año 2012 a Londres). El disco Glitter In My Tears, que es el que nos comparte Janek, marca el 20 aniversario de su larga y dilatada carrera con ya 30 álbumes a su haber.

Janek Schaefer – Glitter in my tears from ROOM40 on Vimeo.

Su música es mejor comprendida a través del examen de su tiempo como arquitecto, y cómo forjó su sentido innato para construir atmósferas táctiles, que navegan a través de estructuras desconocidas y espacios olvidados, creando nuevos lugares profundos. Durante su carrera ha puesto el foco en la relación entre cuerpo, medio y sonido, creando un campo de trabajo que desafía la definición fácil. Un arquitecto de los paisajes fundados. Aquí hay ambient, hay hauntology hay chillout experimental, grande Janek!!!.

Artista: GUSANO DE TROYA
Disco: Viajes (EP)
Sello: Autoproducido
Año: 2016
gusano_viajes
Gusano de Troya deambula entre el progresivo y la sicodelia, entrelazando secciones de improvisación de olor jazz rock con composiciones más estructuradas influenciadas por el prog rock de los 70’s, en una majamama que presentan como humilde descendencia y homenaje al progresivo criollo cultivado por bandas como Los Jaivas, Fulano, Congreso, La Media Banda, Tryo, Akineton Retard y Flotante. El EP viajes es un registro autogestionado y autorealizado en 2016, estrenando nueva formación -tras un periodo de receso iniciado a fines de 2011- con la incorporación de Gustavo Cisterna en el saxo (La Pincoyazz) y Juan Pablo Leiva en los tarros.

Artista: AIDAN KNIGHT
Disco: Each Other
Sello: Outside Music
Año: 2016
Aidan Knight - Each Other
Un poco de pop canadiense, en la mejor beta de –por ej- Bill Callahan o de unos menos profundos Blue Nile. Música intimista, refinada, sombría, contemplativa, llena de matices poppies.