Podcast lunes 10 de junio

Podcast de Perdidos en el Espacio, lunes 10 de junio de 2013: ……click en el link para bajar archivo mp3 desde mediafire.

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Programa Lunes 10 de junio de 2013, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora express. Estos son los discos que repasaremos el próximo lunes 10:

Artista: VAMPIRE WEEKEND
Disco: Modern Vampires of the City
Sello: XL Recordings
Año: 2013
Vampire Weekend - ModernitC
Del sitio http://www.hipersonica.com “Siempre me ha hecho gracia que uno de los recursos que con más frecuencia emplean los detractores de Vampire Weekend para desacreditarlos (y que, supongo, quizá volverá a aparecer ahora a propósito de este Modern Vampires of the City) sea tacharlos de “niños pijos”, como quien despacha con displicencia algún artefacto reciente de la Sofia Coppola más relamida. ….. Cuando llegó Contra sí sentí que habían afinado la puntería mucho más y ahora en este tercer trabajo los veo definitivamente cómodos, finalmente desacomplejados de sufrir con sus dilemas pequeñoburgueses: no sólo es que esto es lo que hay, sino que esto es lo que mejor le sienta a las canciones.Porque la música de Vampire Weekend siempre ha tenido mucho de suspiro, de fragilidad, de estructuras delicadas que pueden quebrarse a la mínima. De castillo de naipes, vamos. ¿Y habéis intentado alguna vez levantar un castillo de naipes? Yo un par de veces, con resultados desastrosos obviamente. Porque hace falta técnica, sí, y talento (también), pero también echarle algo de morro. Saber lo que quieres hacer y simplemente hacerlo. Coged por ejemplo ‘Ya Hey‘, décimo corte del disco y una de las pistas que nos han ido dejando estas últimas semanas a modo de sendero de migas de pan para llevarnos a su guarida. Pues es una balada con estribillo de voces pitufadas y ecos reggae donde Ezra le echa la bronca a Dios por sus errores y su arrogancia. Ojo al concepto, porque tiene narices la cosa. Pero joder, es que funciona, funciona hasta el punto de redondear una pieza de orfebrería pop sencillamente perfecta. Llévame por donde quieras, pero llévame. De eso se trata.” Ta’ muy bueno.

Artista: CORRINA REPP
Disco: It’s Only The Future
Sello: Hush Entertainment
Año: 2004
corina repp it's only the future
Esto publicamos el año 2007, a propósito de su album ‘The Absent and the Distant’, han pasado 5 años y la reseña sigue siendo valida cinco años después para un disco de hace nueve años atrá: “Con reminiscencias a Julee Cruise (cantante fetiche del musico Angelo Badalamenti y del cineasta David Lynch), o a las canciones pausadas de Yo la tengo, o al folk ácido de la banda Delikatessen , Corrina lanza este quinto, y nada menos que en el nº2 del catalogo del sello Caldo Verde, sello de Mark Kozelek ( Red House Painters and Sun Kil Moon) , el primero fue el álbum debut de Sun Kil Moon : Tiny Cities. Corina Repp desliza su dulce voz por parajes muy tristes, las temáticas de los temas son un tsunami de vivencias resquebrajadas por las penas y el dolor emocional. Escucharemos el tema corta venas “All”, digno para cualquier película de David Lynch”.

Artista: BALAGO
Disco: Darder
Sello: Foehn Records
Año: 2013
Balago - Darde
Del sitiowww.playgroundmag.net “En doce años han publicado cinco discos. Nunca posan en las fotos de promoción. Tienen sede en La Garriga, un pueblo pequeñito y adorable a 30 kilómetros de la capital catalana. Y solo sabemos de ellos cuando publican disco y actúan en directo: hacen ruido durante unas cuantas semanas cada dos o tres años y luego desaparecen, como si les hubiera engullido un agujero negro temporal. ….el proyecto formado por David Crespo, Guim Serradesanferm y Roger Crespo, es la gran rara avis de nuestra esfera sonora: ajenos a las modas, tendencias y cambios de opinión, sus discos no son testimonio de un contexto concreto, sino manifiestos personalizados de una ejemplar evolución creativa y expresiva que no se fija en nada más allá de las cuatro paredes entre las que trabajan. Y “Darder”, su quinto álbum, es otro monumental ejemplo de esta particular singladura: no solo significa un paso hacia adelante respecto a su último lanzamiento, “Extractes D’un Diari”, sino también una compleja y laboriosa revisión, actualización y adaptación de sus influencias e impulsos. A medio camino entre el Vangelis de “Blade Runner” y el Burial de los fragmentos ambient de “Untrue”, entre el Giorgio Moroder de “Midnight Express” (el de la película, no el de la posterior versión en CD) y el Cliff Martinez de “Drive”, entre los Tangerine Dream de “Risky Business” y los Demdike Stare de “Symbiosis”, “Darder” escribe una hipotética banda sonora para el fin del mundo según balago: paisajes industriales, soledad urbana, cielo gris ceniza, fábricas abandonadas, estaciones de metro vacías, autopistas cortadas y personajes vagando sin rumbo. Bienvenidos al Apocalipsis.

Artista: BONOBO
Disco: The North Borders
Sello: Ninja Tune
Año: 2013
bonobo - the north borders
Del sitio http://elperezositoescribio.blogspot.com Creo que voy a considerar este álbum como uno de los mejores que he encontrado en lo que va de año. Si me pidieran que lo definiera en una palabra diría que, es hermoso. Es electrónica para meditar y soñar. Es un pasaje de ida y vuelta por diferentes estados líquidos. Canciones para la intimidad, ya sea acompañado con esa persona que quieres o simplemente, para disfrutar en soledad. Repertorio para relajar y activar esa vibra positiva del espíritu y, espantar cualquier energía mala que venga a perturbar tu paz. A diferencia de otros discos que he montado, Bonobo no tendrá intenciones de volarte los sesos con un bajo absurdo, ni mucho menos hacerte corretear por las paredes de tu cuarto a lo Gregorio Samsa; más bien, será un álbum que te recordará que a pesar de que estas vivo, nunca has estado despierto…”. El tema que mostraremos fue uno de los seleccionados para la fiesta que amenizamos hace unas semanas atrás, recomendado por Jorge Cortés, aka Cancer.

Artista: NOVELLER
Disco: Artifact
Sello: Saffron Recordings
Año: 2012
Noveller - Artifact (Saffron Recordings, 2012)
Noveller es el proyecto de la guitarra eléctrica solista, compositora afincada en Brooklyn y cineasta Sarah Lipstate. Manejo de la guitarra como si fuera su musa, Lipstate convoca una paleta de sonidos tan rica como para desafiar al oyente a imaginar cómo se fueden encuentrar tan variados tímbres en un solo instrumento manipulado por un artista en solitario. Sus sonidos de guitarra de una sola mujer ha capturado la atención de NPR (radio pública nacional), The Village Voice, Time Out New York, y The Wall Street Journal. Ella lanzó sus primeros dos álbumes de larga duración en el sello No Fun Productions en 2009. En 2010, Lipstate comenzó su propio sello, Saffron Recordings, como un vehículo para la liberación de la Noveller ‘Fires desierto’ y un LP compartido entre Noveller y unFact (David Wm. Sims de The Jesus Lizard) titulado ‘Valentine blanqueado “. Su último larga duración, “Glow Glacial”, fue lanzado en forma conjunta a través de grabaciones de azafrán y forestales Weird mayo de 2011 y el año pasado nos presentó Artifact del que mostraremos una pincelada.
http://bit.ly/yNpdDj

Artista: STEVE PETERS + STEVE RODEN
Disco: Not a leaf remains as it was
Sello: 12K
Año: 2012
steve peters + steve roden
Después de haber viajado juntos como parte de un trío con Anna Homler a mediados de los años noventa, Steve Roden y Steve Peters se dieron cuenta que compartían algo más que un nombre en común. Golpeados por la forma en que sus voces cantantes combinaron pero al no encontrar la inspiración en los métodos tradicionales de la escritura de la canción, el dúo experimentó con ‘Jisei’ – una forma de poesía japonesa, supuestamente escrito por monjes moribundos – y procedieron a cortar y reorganizar traducciones fonéticas para crear un “lenguaje” totalmente nuevo totalmente desprovisto de la forma o el significado original. Esta es la selección de sílabas cantadas hacia atrás, hacia los lados y hacia abajo, al revés-que crearon el contenido vocal en Not A Leaf Remains As It Was, fascinante nueva colaboración del dúo para el sello 12k. Filete!!!

Podcast lunes 3 de junio, (Especial Neil Halstead en Santiago)

Podcast de Perdidos en el Espacio, lunes 3 de junio de 2013: ……click en el link para bajar archivo mp3 desde mediafire.

DESCARGA(lunes 3):aquí, gentileza de MEDIAFIRE o en línea por Mediafire también, aquí http://www.mediafire.com/listen/p65raetybzfzufp/perd130603.mp3

Emisión en línea a través de Podomatic …. esto significa en línea, sin necesidad de bajarlos al computador , aquí, o en un ratito más:

ahhhh!!!!, como para ir agendando, no se lo pierdan, las entradas ya están a la venta

Flyer_neil-07

Con el motivo de su onceavo aniversario, la tienda Sonik tiene el honor de presentar a un ícono de la música británica. El próximo 8 de junio se presentará por primera vez en Chile el compositor Neil Halstead.

Descrito por AllMusic como “uno de los músicos más respetados de Gran Bretaña”, Neil Halstead ha pavimentado su camino solista con sonidos atmosféricos y un poder musical casi hipnótico.

Con un pasado como guitarrista y vocalista en la legendaria banda shoegaze Slowdive y años más tarde junto a Mojave 3, Neil ha rondado entre el ruido, la calma y trabajos que hasta el día de hoy figuran como obras influyentes para la música alternativa y el indie.

Precedido de su primer trabajo como solista, el disco ‘Sleeping on Roads’ (2002, 4AD), poco a poco Halstead fue dejando atrás el sonido que lograra en sus proyectos anteriores junto a Rachel Goswell.

Luego del quiebre de Mojave 3 durante 2006, Halstead se embarca en un viaje acústico donde el folk británico y su amor por el surf son pilares de un proceso creativo íntimo.

Así, años después nace ‘Oh! Mighty Engine’ (2008, vía Brushfire Records, el sello de su amigo Jack Johnson), álbum que fue comparado por The Guardian con el sonido de Nick Drake y Bert Jansch.

No fue hasta 2012 que ‘Palindrome Hunches’, su último álbum, irrumpió en la escena, siendo calificado por The Times como “un exquisito set de folk oscuro”, y alabado por medios especializados como Pitchfork.

Es con esos argumentos que Neil Halstead visita por primera vez Sudamérica, donde se abrirá paso por Brasil, Argentina y por supuesto Chile (donde también viene a surfear), en el aniversario n° 11 de la tienda Sonik.

La jornada estará acompañada por la banda nacional Inverness y la fiesta post show a cargo de DJ Rodrigo Otero y Cristian Araya (Super 45).

Más info en www.sonik.cl

Facebook www.facebook.com/sonikstore

Twitter @sonikstore
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Programa Lunes 3 de Junio de 2013 (MaxiEspecial NEIL HALSTEAD), 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Vaya qué sorpresa!!!, en algún minuto en el pretérito junto a Sónico nos planteamos traer a Neil Halstead y hoy se concreta gentileza de la tienda SONIK (www.sonik.cl), para el cumpleaños se han dado el lujo de traer a este surfista bueno pa’componer poesía y plasmarla en 2 bandas trascendentes (Slowdive y Mojave 3) y ahora en su propuesta solista (y una sorpresa que les contaremos al aire).
Para quienes no le conozcan y tienen alguna afinidad con propuestas como las de Nick Drake, Jeff Buckley aquí hay un honesto sucesor.
Este es el listado de lo que mostraremos, repasaremos 4 de sus discos solitarios, lo que mayormente mostrará en el recital del sabado 8 de junio, y de bono reproduciremos una de sus canciones más conocidas, de la época de SLOWDIVE, la que para mí está entre las 5 mejores canciones jamás compuestas y producidas: Alison.
Además aprovecharemos de mostrar algo del proyecto electrónico chileno Ud No! y de los ingleses Stornaway.

Artista: NEIL HALSTEAD
Disco: Sleeping On Roads
Sello: 4AD
Año: 2001
sleeping-on-roads
Del sitio http://muzikalia.com “ Enero de 2002 – Juan de Bonrostro: “Mientras Mojave 3 prepara el que será su cuarto álbum, su líder, Neil Halstead, nos ha sorprendido con un disco en solitario, “Sleeping on Roads”. Se trata de un álbum tranquilo, delicado e intimista, que ensalza la capacidad compositiva de Halstead más allá de sus anteriores trabajos en Slowdive y en los citados Mojave 3. Cierto que, en buena medida, “Sleeping on Roads” no supone ninguna ruptura traumática con el sonido de su banda, aunque sí que consigue dar una vuelta de tuerca más en la composición de los temas, como queda constatado en “Seasons”, el tema que abre el álbum, La estructura musical de “Seasons” se sustenta en la guitarra y la voz de Neil Halstead, y en los arreglos de teclados realizados por Nick Holton. El álbum mantiene una línea muy sosegada y aparentemente simplista, aunque se enriquece con los diferentes arreglos que llenan de variados matices cada uno de los temas. Así, el aparente sonido country de “Two Stones in My Pocket” gana personalidad con una leve distorsión de la voz principal y de los coros. “Hi-Lo & In Between” destaca por los sutiles arreglos de cuerda y piano, y en “Sleeping on Roads” sobresalen la utilización de teclados y del banjo, un instrumento que parece resurgir con fuerza en los últimos años. ”See on Your Rooftops” rompe con la aparente monotonía del álbum, siendo un tema más contundente que recurre a un sonido de guitarra más vigorosa y a una batería bastante más marcada que en el resto del álbum. La quietud de “High Hopes” parece un cierre más que apropiado para un álbum que, aunque parece condenado a pasar desapercibido, se convierte en más que recomendable”.

Artista: NEIL HALSTEAD
Disco: Seasons Ep
Sello: 4AD
Año: 2002
seasons [ep] 2002
Neil con su guitarra y harmónica a cuestas, el año 2001 se fue de tour paseando y mostrando su disco debut solista “Sleeping on roads”, un buen recurso para quitarse las penas de encima después de terminar con su ex-pareja. Resultado de esto es el track que extraemos del Ep Seasons, el tema Between The Bars grabado en vivo, y que captura en toda su esencia esa comunión con un público respetuoso, ese que presta atención a cada inflexión de voz, a cada rasgueo de guitarra y que empátiza con cada historia que cuenta Halstead en cada cantiga. Para seguidores de cantautores como Mark Kozelek de los Red House Painters.

Artista: NEIL HALSTEAD
Disco: Oh! Mighty Engine
Sello: Brushfire Records
Año: 2008
Neil_Halstead-Oh_Mighty_Engine-Frontal
Folk intimista, entre urbano y rural, más bien diría folk playero, a la luz de una fogata y bien premunido de combustible, tanto para las llamas como para el hígado. De la web: “Seis años después de su debut en solitario con Sleeping On Roads (2002) y tras haber publicado en este tiempo otros dos álbumes al frente de Mojave 3 (Spoon And Rafter en 2003 y Puzzles Like You en 2006), Neil Halstead vuelve con un nuevo trabajo, Oh! Mighty Engine. Para la edición de este su segundo álbum al margen de Mojave 3, Neil, surfista aficionado, ha recalado en Brushfire Records, sello creado en 2002 por Jack Johnson, su mujer y un tercer socio como plataforma para poner en circulación la banda sonora del film “Thicker Than Water” y demás proyectos visuales y musicales relacionados con el surf y su comunidad de devotos practicantes”. Oh! Mighty Engine es un álbum con un sonido envolvente de unas cuerdas de nylon, piano, un pedal steel y una mezcla de atmósferas que crean un ambiente perfecto de una tarde melancólica de verano con un sol brillante, cada canción evoca un sentimiento diferente sin ningún momento de clamor, todo lo contrario se escucha un Halstead con una voz suave y reconfortante con el poder de estabilizar el estado de ánimo.

Witless or Wise Video Oficial

Artista: NEIL HALSTEAD
Disco: Palindrome Hunches
Sello: Brushfire / Universal Republic
Año: 2012
neil halstead - palindrome hunches
http://www.hipersonica.com “..Neil Halstead ha ido acotando su propio espacio musical hasta los terrenos del folk-pop, un folk-pop moldeado con sobredosis de hipersensibilidad en su última entrega, Palindrome Hunches …..Digging Shelters’ es un buen corte para abrir boca. El dream pop de Mojave 3 elevado a la enésima potencia con esa combinación de voz, guitarra acústica, piano y violín enternecedora hasta para los corazones más duros. Y tras esa apertura se nos abre una caja de Pandora de canciones en esa misma línea, sin caer en la repetición o en el hastío en ningún momento. Sea la meliflua y folkie ‘Bad Drugs & Minor Chords’ o esa pieza introspectiva que es ‘Wittgenstein’s Arm”. ’ Neil Halstead ha cumplido su acometido de crear canciones más que sonidos, haciendo referencia a los días de transición de Slowdive a Mojave 3, aquí dando otro certero embate a la sentencia y con la calidad que le reconocemos”.

Artista: SLOWDIVE
Disco: Souvlaki
Canción: Alison
Sello: Creation
Año: 1993
slowdive-alison
Esta canción está entre mis top 5 de todos los tiempos, excelente excusa para mostrarla después de ¿16 años?….puede ser. En la producción del disco intervino Brian Eno, habrá sido la mano bendita de él la que encontró esos ecos perfectos, pero lo que le da mucho más peso, en mi humilde opinión, es la lírica de la canción que tiene pasajes tan sublimes como: “Alison, I’m lost, Alison, I’ll drink your wine, I wear your clothes, when we’re both high”

Artista: UD.NO!
Disco: 17 frAmes
Sello: ‘001 Records Netlabel
Año: 2013
Ud no. 17 frAmes
Del sitio http://www.001netlabel.com “Banda sonora del documental 8 FOTOGRAFOS. Micro-biografías de la nueva fotografía contemporánea chilena. Munita | Godoy | Brantmayer | Wormull | Olivares | Figueroa | Gómez Rovira | Pérez. Música compuesta por Claudio Pérez P. [Ud.No!]”

8 FOTOGRAFOS from PROMEDIA CINE on Vimeo.

Artista: STORNOWAY
Disco: Beachcomber’s Windowsill
Sello: 4AD
Año: 2010
Stornoway_-_Beachcombers_Windowsill
Del sitio http://muzikalia.com “La banda británica había avisado con algunos singles y, tras alcanzar fama a golpe de concierto en la localidad de Oxford donde emergieron, podría convertirse ahora en la nueva sensación del Reino Unido al amparo del prestigioso sello 4AD. El grupo juega espontáneo al despiste en su primer largo, y mientras disfruta brincando estilísticamente de una canción a otra dentro de comedidos parámetros, el oyente agradece descubrir una maravilla distinta en cada pista. Tomando la acertada decisión de continuar las maneras retratadas en sus primeras grabaciones, evitan aburguesarse con la publicación del elepé para respetar la esencia del sonido de ocho pistas en que fueron registradas originalmente.
Al respecto sorprende la naturalidad del resultado sobre un imponente trabajo en el que cuesta mencionar prescindibles. “Zorbing” y “I Saw You Blink”, primeros y mejores cortes del presente álbum, son dos canciones sencillas de elegante y convincente pop recordando a Wild Beasts y unos Pete & The Pirates refinados que también aparecen en la directa “Watching Birds”, mientras que “Fuel Up” remite a James y “The Coldharbour Road” deja un regusto a The Stone Roses, sin descuidar el folk pausado de “Boats And Trains” a lo Mumford & Sons y el templado de “We Are The Battery Human” cercano a Fruit Bats. Beachcomber’s Windowsill es un debut mágico, elaborado sin enrevesadas cábalas y rematado levemente por vientos, campanas, chelos o violines. Un disco delicioso, afable, melódico, instantáneo (que no pegajoso) y depurado sin renunciar a cierta misteriosa bruma aportada por el vocalista y principal compositor Brian Briggs”.

Destacamos este tema Watching Birds, tiene un momento sublime en que el tono del canto se transforma en un agradable alarido, como alguna vez lo escuché en una banda irlandesa llamada A HOUSE, aquí la versión en vivo …. La letra es otro acierto… y guau, qué casualidad…. en parte dice: “Oh and it’s a Monday night in June” y así será.