FEBRERO-ESPECIALES . Programa Lunes 1º —-> Nº1, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

ESPECIAL Nº1 POP BRITÁNICO + DR.MORTIS EPISODIO Nº1

Bitácora: Transmutación cronológica, tengo 14 años y ya harto de escuchar por todos los parlantes de la ciudad y del subterraneo: reggaeton, salsa, cumbia, pop chato con falsetes ‘a la Cristina Aguilera’ o en fin, la historia se repite, vuelvo al pop ‘indie’ de los ingleses, ya no existe john peel, no estoy bajo la dictadura de pinochet ya vi zeitgeist y es otra la visión que tengo, sí existe la BBC, sí aún la revista NME, primer acercamiento a un pop que dice cosas, que ya colgó de la garganta al DJ que pone música que no habla de mi ni de lo que me pasa, pop que se ríe de si mismo, de sus glorias, indie irónico y bajado, que habla de la muerte, de la desolación en un mundo lleno de cosas y de artefactos tecnológicos y estos serían algunos con los que estaría enganchando, tratando de imitar las lineas de bajo en mi destartalado instrumento…. y cerrando el programa de este lunes un sentido homenaje al horror de un personaje llamado Dr. Mortis. Gentileza del sitio www.mortis.cl, tendremos los derechos para retransmitir 4 episodios, uno por cada una de las próximas emisiones de febrero. Junto a Carlos Reyes iniciaremos este retrorecorrido por uno de los pasados radiales más fantasticos que se ha podido escuchar y que desecará tu imaginación mientras se te pone la piel de gallina…

Estos son los ingleses que revuelven mi cabeza:

Artista: THE MACCABEES
Disco: Wall Of Arms
Sello: Fiction
Año: 2009
TheMaccabees wall of arm
Arropado por una brillante portada de la reputada artista británica Boo Ritson, ‘Wall Of Arms’ está producido por Markus Dravs, el hombre que ayuda tras los controles a artistas como Bjork, Coldplay, Brian Eno,…. y que tuvo el honor de estar tras esa obra maestra del rock contemporáneo llamada ‘Neon Bible’ (Arcade Fire). Con la ayuda Markus y tras aislarse del bullicioso Londres, el cantante Orlando Weeks, los hermanos White (Hugo y Felix), Rupert Jarvis y Sam Doyle han conseguido un disco rocoso que escucha de principio a fin con la sensación de transitar por senderos más sombríos pero seguros en los que las dificultades del camino se resolverán con un final feliz. Si todavía no saben a qué les recordará pueden pensar en la sección rítmica de Adam and the Ants, las líneas de guitarra de Gang Of Four , los coros de los primeros Echo & the Bunnymen o si prefieren referencias cercanas estarán el omnipresente Neon Bible, Franz Ferdinand, The Futureheads, Interpol,….

Artista: THE CRIBS
Disco: The Cribs
Sello: Wichita
Año: 2004
the cribs-the cribs
The Cribs es un grupo indie formado por tres integrantes: los gemelos Gary y Ryan Jarman y su hermano menor Ross Jarman, provenientes de Wakefield, West Yorkshire, Inglaterra, y su nuevo recluta Johnny Marr (ex miembro de The Smiths).
El grupo también hizo un extenso tour por Norteamérica con Death Cab for Cutie y Franz Ferdinand en el 2006. Además, su canción “Hey Scenesters!” fue listada por la revista NME en “Los 50 Grandes Himnos Indie de Todos los mejores Tiempos”, ellos fueron una de los pocas bandas contemporáneas incluidas en esta lista.

Artista: WHITE LIES
Disco: To Lose My Life
Sello: Fiction Records
Año: 2009
white lies - to lose my life (2009)
White Lies son una banda de rock alternativo de Ealing, Londres. Formarlmente Fear of Flying, la banda está compuesta por Harry McVeigh (vocalista, guitarrista), Charles Cave (bajista y corista) y Jack Lawrence-Brown (batería). La banda se ve complementada por Tommy Bown (teclado) en los conciertos. White Lies se formó en octubre de 2007, días después de su primera aparición ganaron un contrato con Fiction Records. Tras el lanzamiento de “Unfinished Business” y “Death” comenzaron a participar en diversos festivales en Reino Unido y Estados Unidos. Con sus sencillos “To Lose My Life” y “Farewell to the Fairground” consguieron captar más atención por parte de los medios. A comienzos de 2009, White Lies consiguieron varios premios: “Sound of…” de la BBC, y “Critics’ Choice Award” de los premios BRITs.

Artista: THE WOMBATS
Disco: Proudly Present… A Guide to Love, Loss and Desperation
Sello: 14th Floor Records
Año: 2007
the-wombats
Del sitio www.musica.heineken.es: “Se cuenta que en abril del pasado año The Wombats, trío formado por Matthew ‘Murph’ Murphy (alias “the dog”, guitarra y voces), Tord Øverland Knudsen (alias “the fox”, bajo y voces) y Dan Haggis (alias “the rat”, batería y voces), los tres ex-alumnos del Liverpool Institute Of Performing Arts de Paul McCartney, se apuntaron el tanto histórico de ser la primera banda sin contrato discográfico que ha llegado a vender todo el aforo (1.200 localidades) del Liverpool Academy.
Algo habrá tenido que ver el indisimulado patrocinio de medios como el NME o la MTV2 inglesa, aunque el desencadenante principal del revuelo hay que buscarlo en un puñado de directas, eufóricas y contagiosas canciones como ‘Lost In The Post’, ‘Moving To New York’ o ‘Backfire At The Disco’, sencillos publicados por el sello KIDS que llevaron a la banda a firmar por 14th Floor Recordings, sello que tras subir las apuestas a la próxima big thing del pop inglés con dos singles tan llamativos como ‘Let’s Dance To Joy Division’ y ‘Kill The Director’, publicaba a finales del pasado 2007 el primer álbum de la banda, ‘The Wombats Proudly Present… A Guide To Love, Loss & Desperation’.

Artista: LET’S WRESTLE
Disco: In The Court Of The Wrestling Let’s
Sello: Stolen Recordings
Año: 2009
let's wrestle
Del sitio doscientoscables.blogspot.com: “Let’s Wrestle es parte de la nueva escena londinense que junto a Bombay Bicicle club, Danananaykroyd y tantas otras estan rompiendo cada bar en los que tocan, pero estos muchachos se caracterizan mas que nada por su humor, diversion y su despojo a la hora de hacer musica. Ya desde su titulo (parodia del clasico de King Crimson In the Court of Crimson King) el disco debut del trio denota una gran variedad de influencias, producto de la vida 2.0 de sus jovenes integrantes, es por eso que no dudan en dar una gran lista de bandas y artistas que fueron sus inspiradores, entre otras incluyen a: The Flaming Lips, Pavement, Artefacts For Space Travel, Tap Tap, Television, Black Flag, Fugazi, ELO, Edith Piaf y muchas mas de variados estilos y epocas!. Pero son mas bien ruidosos, rapidos, melodiosos, borrachos y se nota que hacen lo que se les canta y por eso los banco. Brindo por ellos y por este gran disco con el que se ganaron mi simpatia! Buen Futuro!, (La tapa es fea)”

Artista: THE COURTEENERS
Disco: St. Jude
Sello: Polydor
Año: 2008
the_courteeners-what_took_you_so_long
The Courteeners son una banda de indie rock formada en Manchester, Inglaterra en el 2006 por Liam Fray (Guitarra y Voz), Michael Campbell (Bateria y voces de fondo), Daniel Conan Moores (Guitarra), Mark Cupello (Bajo). Los cindo mienbros de la banda provienen de Middleton en el condado de Gran Manchester. Tuvieron su primer concierto en el Manchester Roadhouse en Octubre de 2006 , y rapidamente fueron adquiriendo presencia dentro de Manchester, en gran medida se dieron a conocer de boca en boca lo que los llevó a tener grandes conciertos y publicidad por televisión. The Courteeners lanzaron su single debut “Cavorting” el 6 de Agosto de 2007 bajo el sello de Loog Records. Un segundo single “Acrylic” fue liberado el 22 de Octubre de 2007 alcanzando el puesto 44 en el Chart Inglés.
Se estima que la edición del nuevo trabajo de la banda será este mes de Febrero de 2010 y contará con la producción de Ed Buller, quien antes colaborara con bandas como Suede y Pulp.

Artista: THE ENEMY
Disco: We’ll Live In And Die In These Towns
Sello: Warner Music UK
Año: 2007
the-enemy-well-and-die-town
Del sitio www.shock.com.co : “De toques enanos en sótanos húmedos, siendo enanos de escasos 17, el trío conquistaba las plazas más prestigiosas del Reino Unido, se paseaba fastuoso por Estados Unidos y lucía en su estantería -y en tan solo unos meses- el huraño disco de platino. We’ll Live and Die in These Towns fue ese primer guiño a la “grandeza”. Un disco “inspirador y franco” que escupió sentencias eufóricas sobre la torpeza y el encierro, la monotonía y la vida cajita feliz (rápida, básica y desabrida). Un tufillo rebelde que los rescató del largo listado de las “next big things” británicas y del que se dijo, yendo a su exótico sonido y como a modo de balsámica ironía, “es el futuro, aunque esté maravillosamente pasado de moda” (fácil de constatar en el sencillo Away from here)”.

ESPECIAL…Dr. Mortis, hoy: EL ESCULTOR DEL DIABLO.
mortis1

Mas info el siniestro diostor en www.mortis.cl
y un interesante homenaje en este link: http://puerto-de-escape.cl

Podcast lunes 25-ene-2010 + Podcast #5 Colectivo a Saturno

Podcast de la edición de lunes 25 enero ’10: está listo, ……click sobre la minúscula flecha para escucharlo en-linea o en el link para bajarlo y escucharlo reposadamente en tu toca-mp3 (click con el botón derecho del mouse y elegir opción “Guardar destino como…”):

bajar el podcast aqui

//////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

Podcast #5 “Colectivo a Saturno
http://www.colectivoasaturno.org

logo

por Podcaster: aquí

por podomatic
Bajar archivo directo aquí:

Programa Lunes 25 enero 2010, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: desde Grecia unas ambientaciones cinemascópicas de luminosa belleza y melancolía, en Australia repasamos los inicios de una banda muy influenciada por los mancunianos Joy Division, luego una harmónica y otros instrumentos utilizados como detector de portales hacia otros mundos, dos experimentalistas con nostalgia pop, una japonesa que de la nada crea unas atmosferas que requieren de nuevos adjetivos para poder describirlas, una punk rocker rindiendole tributo a su amigo mientras un ex-my bloody valentine rasguea sus cuerdas y pedalea sobre multiefectos, cerrando con un finlandés que sigue persiguiendo las sonoridades indescifrables.

AAAHHHH!!!! … SE ME OLVIDABA, TENDREMOS UN NOTABLE INVITADO ….. RELACIONADO CON LA SIGUIENTE FIGURA, que a su vez tiene que ver con los especiales de Febrero.

41mortisweb

En lo musical esta es la propuesta:

Artista: ELENI KARAINDROU
Disco: The Weeping Meadow, banda sonora
Sello: ECM Records
Año: 2004
eleni karindrou - weeping meadow
Eleni Karaindrou nació en una aldea montañosa de Grecia llamada Teichio. Estudió piano y teoría musical en el Conservatorio Helénico, y Filosofía en la Universidad de Atenas. Luego, el gobierno de Francia le otorgó una beca para estudiar etnomusicología en París. Desde 1975 se ha dedicado a componer música para el teatro, la televisión, la radio y el cine. A partir de 1983, se convirtió en colaboradora permanente del director Theo Angelopoulos componiendo la banda sonora para sus películas, como La Mirada de Ulises (1995), La Eternidad y un Día (1998) (ganadora de la Palma de Oro en el Festival de Cannes) y Eleni (2004). Cuando el periodista Steve Lake preguntó a Elena Karaindrou qué sonidos recordaba de cuando era niña, la compositora respondió: “La música del viento, la que hacía la lluvia sobre los techos de teja y el agua corriendo. El canto del ruiseñor y el silencio de la nieve. Recuerdo las voces agudas y polifónicas de las mujeres de mi pueblo que cantaban, mientras recogían el maíz, con sus hijos a sus espaldas contando las estrellas. Todavía puedo recordar las melodías bizantinas que se tocaban en la iglesia y las voces de los hombres que las coreaban”. En la banda sonora que presentaremos Karaindrou utiliza la técnica de construcción de los temas sobre una repetición de una sincopada melodía en contrabajo, 6 notas ejecutadas en arpa que se repiten formando constantes bucles en sí misma, y un fraseo de 3 notas en arpa que también se repiten con frecuencia en la parte final. Filete ejecutado con acordeon, violin, cello y lyra griega.

Artista: DEAD CAN DANCE
Track: A Means of Escape
Sello: no-editado
Año: 1982
deadcandance01
Del sitio http://segmentoese.blogspot.com : “A Means of Escape fue el primer single de Dead Can Dance grabado profesionalmente en un estudio de grabaciones junto con los integrantes originales de la banda: Brendan Perry (voz y guitarra eléctrica), Lisa Gerrard, Paul Erikson y Simon Monroe. Producido en Richmond Recorders, en Melbourne (Australia) a comienzos de 1982, el single captura la influencia de las primeras épocas de Joy Division en el sonido que desarrolló Dead Can Dance en sus inicios a comienzos de los ochentas. Dead Can Dance se formó en Melbourne en 1981 pero luego viajaron a Londres donde establecieron su centro de operaciones firmando con el legendario sello 4AD, convirtiéndose en las caras representativas junto a Cocteau Twins, Bauhaus, Clan of Xymox entre otros. DCD tienen un estilo tan particular que no pueden ser definidos dentro de un solo género musical, ya que fueron influenciados por la música medieval, renacentista y gótica hasta el post-punk de finales de los setentas con Joy Division como inspiración principal. Se separaron en 1998 pero se reunieron nuevamente en el 2005 para realizar una gira por Europa y Norteamérica”.

Artista: ANDUIN
Disco: Abandoned In Sleep
Sello: Smtg
Año: 2009
Anduin - Abandoned In Sleep
Del sitio www.playgroundmag.net: “En un año plagado de muy buenos títulos surgidos de la escena dark ambient, el de Anduin se ha convertido en uno de los más sorprendentes y fundamentales de toda la cosecha. Su artífice, Jonathan Lee, ha invertido dos años para perfilar este apasionante juego de sombras y pesadillas nocturnas que redefine por completo la sonoridad y las aspiraciones de la cara más oscura y tétrica del ambient contemporáneo”.

Artista: SAVVAS YSATIS + TAYLOR DEUPREE
Disco: Hourglass
Sello: 12k Records
Año: 2009
savvas ysatis & taylor deupree - hourglass 12
Del sitio www.paratuwalkman.blogspot.com: “Hourglass” es el resultado de la unión del reconocido músico electrónico Savvas Ysatis y el diseñador, fotógrafo y músico electrónico americano Taylor Deupree. Ambos se metieron al estudio y crearon ..un disco de música ambiental análoga donde mezclan también algunos elementos acústicos e instrumentales como guitarras acústicas procesadas, entre otras cosas. Cabe mencionar que este dúo ya ha trabajado conjuntamente desde 1994….” . El resultado nos devuelve a los trcks más vaporosos de Arovane o de Bark Psychosis.

Artista: SHAULA
Disco: Haze
Sello: Under The Spire
Año: 2009
shaula - haze (under the spire,
Otra adición al enigmático catalogo del sello Under The Spire (Martin Herterich, Ous Mal, Pillowdiver, Chihei Hatakeyama, http://www.underthespire.co.uk), no hay una gran cantidad de información flotando alrededor de la red para revelar información de este nuevo artista, aunque si los perfiles de MySpace son para ser creídos, Shaula es japonesa. Mucho más clara y totalmente más relevante es la calidad de su música, que resulta ser excepcionalmente interesante y hastaconmovedora en su tratamiento minimal, incluso para los estándares normales del sello UTS. Como viene siendo tradicionalmente el caso de este sello, en general, el tono converge en un ambient electroacústico fuertemente melódico, elaborados a partir de los pasajes instrumentales y las más inusuales texturas electronicas. Haze fue editado en 150 copias , ubicables como la mayoría del catálogo promovido por perdidos en www.boomkat.com

Artista: PATTI SMITH y KEVIN SHIELDS
Disco: The Coral Sea
Sello: PASK
Año: 2008
Patti-Smith-Kevin-Shields-coral
Del blog http://eduardolenti.blogspot.com : “En esencia se trata de un poemario de Patti Smith musicalizado por Kevin Shields… la idea parte de un libro del mismo nombre publicado en 1997 por Smith, quien se lo dedicó al desaparecido Robert Mapplethorpe, quien fuera su amigo amante y fotógrafo de las conocidas sesiones en donde ella aparece desnuda. También es el creador de la portada de su clásico album horses (1975). The Coral Sea es un disco doble, grabado en directo durante el 2005/ 2006 en el Queen Elizabeth Hall londinense, y en donde Shields se encarga de crear la atmósfera para las declamaciones de Patti Smith.
En las notas interiores del álbum la cantante afirma: “Después de la muerte de Robert quise darle algo más que mis lágrimas, por eso escribí este libro. La música de Kevin fue un paisaje que me sirvió de apoyo para explorar las emociones que me llevaron a estas palabras”. El material recogido en el álbum fue grabado en vivo en dos noches en el Queen Elizabeth Hall de Londres, en junio de 2005 y septiembre de 2006. “El sufrimiento de Robert al saber que iba a morir fue tan profundo que me arrastró con él”, recuerda la artista. Smith fue la primera modelo de sus fotografías, aunque se haría famoso por sus imágenes sencillas, crudas y polémicas, que van desde primeros planos de orquídeas a actos homosexuales sadomasoquistas”.

Artista: MIKA VAINIO
Disco: Aíneen Musta Puhelin/Black Telephone of Matter
Sello: Touch
Año: 2009
mikavaino-black telephone of matter
Del web http://es.spinner.com : “Es un disco bien cabrón. No por malo o pecaminoso, sino porque requiere (mejor, demanda) de unas condiciones muy especiales. Una escucha no solo atenta sino concienzuda; una inmersión en toda regla encerrado en casa y dejando de lado familia, amantes y amigos. Rodeado por el más absoluto silencio, sería bueno también vendarse los ojos…previa ingesta de un buen café. Imprescindible, eso sí, se hace el uso de auriculares. Solo así podrá uno disfrutar del nuevo álbum de Mika Vainio. Ni techno analógico de tendencias industriales, ni ruidismo ni ambient desasosegante, como los practicados como parte de Pan Sonic o en solitario bajo los alias Ø o Philus. En ‘Aíneen Musta Puhelin/Black Telephone of Matter’, Vainio vuelve a decantarse por la abstracción que ha venido practicando bajo su propio nombre. En ausencia casi total de beats, el finlandés sigue explorando la pureza sonora de la electricidad a través de frecuencias y volúmenes (desde lo inaudible hasta lo insoportable). Salvo en los escasos momentos en los que asoma un apunte naturalista (la lluvia, unos pájaros, alguna risa), se trata de un placer frío y distante, inhóspito por momentos, sin rastro de calor humano, pero placer al fin y al cabo”.
:::

Podcast lunes 18-ene-2010 + Podcast #4 Colectivo a Saturno

Podcast de la edición de lunes 18 enero ’10: está listo, ……click sobre la minúscula flecha para escucharlo en-linea o en el link para bajarlo y escucharlo reposadamente en tu toca-mp3 (click con el botón derecho del mouse y elegir opción “Guardar destino como…”):

bajar el podcast aqui

//////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

Podcast #4 “Colectivo a Saturno
http://www.colectivoasaturno.org

logo

por Podcaster: aquí

por podomatic bajar directamente aquí