Podcast lunes 15 de abril de 2013

Podcast de Perdidos en el Espacio, lunes 15 de abril de 2013: ……click en el link para bajar archivo mp3 desde mediafire.

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Programa Lunes 15 de abril de 2013, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Partiendo con un inglés revisionista en materias del dub y la política activista, luego saltamos a escocia con un piano infinitamente desolado así también es lo que nos presentará la portlandiana Liz Harris, volveremos a Inglaterra con uno de los que marcaron y registraron un sonido en la guitarra (seguidores de U2, se darán cuenta de dónde viene el clásico sonido de The Edge), pasando a un dueto-duelo de saxofones y cerrando con folk y pop de los subterráneos de panteones.

Artista: ADRIAN SHERWOOD
Disco: Survival & Resistance
Sello: On-U Sound
Año: 2012
adrian sherwood - survival & resistance
Del sitio http://fanmusicfest.com “Adrian Sherwood es el productor de dub más importante de la historia, fundador del prestigioso sello On-U Sound, impulsor del reggae británico y remezclador de un sinfín de artistas, desde Depeche Mode a Simply Red, pasando por Cabaret Voltaire, Nine Inch Nails, Coldcut, Primal Scream, The Fall o Stone Roses. Ha sido considerado uno de los innovadores del dub desde la década de los 70. Poseedor de su propio sello, On-U Sound Records y ex-miembro del grupo de hip hop industrial, Tackhead, en 2003 entregó “Never Trust A Hippy” a Real World, donde aceptó esta obra sólida donde todas las músicas se unen en la pista de baile fusionando ritmos. Autor de hits como “Qawwali”, edita “Survival & Resistance” (2012), el primer álbum de Sherwood en 6 años obteniendo una buena crítica por parte del público y de la prensa especializada.” Ojo, Sherwood tiene una postura crítica socialmente férrea, la vinculación sonora con los ritmos de raíz jamaicana no es solo postura sin sustento, tiene y muy claro.

Artista: GLACIS
Disco: 22.16.04 EP
Sello: Soft Corridor
Año: 2012
glacis
“Glacis” son las composiciones para piano solo de este músico edimburgués Euan McMeeken. Habiendo comenzado a tocar el piano, la guitarra y el bajo en una edad joven, Euan ha pasado gran parte de su tiempo al frente de la banda The Kays Lavelle. Él es también un medio integrante de la banda de dark-pop experimental cuyo álbum debut ‘Our Sound is Our Wound’ (Nuestro sonido es nuestra herida) saldrá a la venta a principios de 2013 en el sello Lost Tribe Sound. Como ven este músico escocés pitutea por todos lados.

Artista: GROUPER
Disco: The Man Who Died In His Boat
Sello: Kranky
Año: 2012
grouper
Del sitio http://www.go-mag.com “Pocas veces el título de un álbum ha reflejado con tanta exactitud lo que se plantea dentro. “The man who died in his boat” es una oda a la soledad, ideal para echarse durante un par de horas a la deriva sobre una barca llena de agujeros. Evasión y victoria. Atmósferas llenas de niebla, guitarras acústicas ahogadas y voces tan profundas que parecen haber sido registradas en una inmensa cueva: guíese, lector, por “Being her shadow”. Cuenta Liz Harris que este disco está basado en una historia que vivió de pequeña. Un barco que regresó solo a la orilla de Agate Beach, pero de cuyo tripulante jamás se supo nada.
Psicología siniestra y folk intimista que, en ocasiones, se desnuda en un extraño naufragio analógico de fondo (¿recuerdan cuando le dabas al play del radio-cassette? ¿esas cacofonías que se escuchaban antes de sonar la música?) y notas de piano distorsionadas A veces la fragilidad huele a esperanza, como es el caso de “Towers” y la hermosa “Living room”. Si no puedes pensar, sueña. Si no puedes soñar, piensa.

Artista: KEITH LEVENE
Disco: Search4AbsoluteZero
Sello: http://www.murderglobal.com/
Año: 2012
KL-SFA0
Por esas ventajas que nos otorgan las redes sociales en las que uno está involucrado, uno no tiene la menor idea desde hasta dónde podemos alcanzar con el disparo y bueh!, ese balazo que se llamó Ying & Yang, disco que presentamos hace unas semanas atrás nos vinculó a uno de sus autores, Keith Levene, quien estuviera en la primera formación de The Clash y en la formación de la banda PIL junto a John Lydon, Jim Walker y Jah Wobble. Keith gentilmente nos contactó vía Twitter e inmediatamente generamos el intercambio y nos mandó un par de temas de su nuevo disco Search4AbsoluteZero, que está a disposición en el sitio web señalado. Todo un honor para Perdidos vincularnos con este ícono de la movida inglesa contestataria de la turbulenta década de los 70s. (Si quieres conocer un poco de aquella interesante historia musical y cómo se gestó el movimiento Punk inglés, en el que aparece entrevistado Keith Levene, aquí un link para descarga, es un documental de la BBC)
http://kigonjiro.com/2012/10/26/punk-britannia-pre-punk-1972-1976-episode-1-of-3-english-and-castilian-subtitles/
Y aquí una interesante entrevista a este personaje: http://www.mudkiss.com/keithleveneinterview.htm

Artista: COLIN STETSON & MATS GUSTAFSSON
Disco: Stones
Sello: Rune Gramophone
Año: 2012
Colin Stetson & Mats Gustafsson
Del sitio http://afterpop.tv “Solamente tomó unas horas en el escenario, cuando Colin Stetson y Mats Gustafsson se vieron por primera vez. Se pararon uno a lado del otro y comenzaron a tocar, dos saxofones monumentales en coordinación, armonía y sintonía; estaban en el Festival de Jazz de Vancouver.
Que haya dos saxofones en una pugna de improvisación es extraordinariamente raro. Generalmente los acostumbrados a dicho instrumento lo hacen acompañados de un piano, un bajo, una batería, acaso una guitarra, pero los alientos en el mundo de la música improvisada son, en principio, los generales incuestionables. La dicha de escuchar no solo dos saxofones, sino a dos de los saxofonistas más interesantes de la actualidad, no es menor. De esa experiencia sacarán el disco Stones, en la siempre muy interesante disquera noruega Rune Gramophone”. Y ahora nos colocamos con Stones, otro misil norcoreano directo al oído medio.

Artista: INDIANS
Disco: Somewhere Else
Sello: 4AD
Año: 2012
indians - somewhere else
Del sitio http://jenesaispop.com “La carrera musical de Søren Løkke Juul, pese a llevar años militando en la escena indie de su Copenhague natal, se ha precipitado en el último año. Por entonces, empezó a darse a conocer bajo el nombre de Indians y una canción suya, ‘Magick Kids’, comenzó a correr de blog en blog, lo que desembocó en su fichaje por 4AD el pasado verano y la grabación de su álbum debut. ‘Somewhere Else’ es un álbum extraño y difícilmente clasificable, que se debate entre lo acústico y lo electrónico, entre Bon Iver y Nikki And The Dove”. Pongámosle un poco más de ingredientes, algo “más conocidos”, parecido al islandés Sing Fang con tintes The XX o Glasvegas menos philspectoriano.

Artista: CATE LE BON
Disco: Cyrk
Sello: Ovni
Año: 2012
Cate-Le-Bon-Cyrk-2012
Del sitio http://www.rockdelux.com “Para ser un disco básicamente de folk, “Me Oh My” (2009) tenía una energía y una manera de llamar la atención que poco tiene que ver con lo íntimo de ese estilo. Era por la forma en la que Cate Le Bon saboteaba las canciones con esas estridencias tomadas directamente de sus adorados Gorky’s Zygotic Mynci. Y por unas letras oscuras, donde esta galesa apadrinada por Gruff Rhys parecía hablar de relaciones tormentosas cuando en realidad estaba recordando a sus mascotas muertas y otros momentos traumáticos de su infancia. En su nuevo trabajo conserva ese impulso excéntrico”. Es como una Syd Barret transexuada, filete
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Podcast lunes 8 de abril de 2013 (Especial The Cure) + Informe Lollapalloza

Podcast de Perdidos en el Espacio, lunes 8 de abril de 2013: ……click en el link para bajar archivo mp3 desde mediafire.

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estos fueron los astrolunauticos que tuvimos en el estudio, están muy rayados como se habrán dado cuenta durante la entrevista 😉

Astrolunauticos

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INFORME LOLLAPALOZZA (por nuestra corresponsal Doris Echeverría)

En esta nueva versión de Lollapalooza 2013, me quedé con una muy buena impresión de bandas que van en ascenso y otras que simplemente se mantienen sólidas a través del tiempo y es que por algo casi 140 mil personas asistieron a este encuentro esperado por muchos que en lo particular me dejó a ratos sorprendida con talentos que no conocía.

Como saldo de los dos días de presentaciones en diversos escenarios y para diversos gustos destacaré lo realizado por Alabama Shakes, Foals, Toro y Moi, Resina Lala, Pascuaza Ilabaca, Manuel García, Franz Ferdinand, Pearl Jam, Nas.

Y es que fueron tantos los artistas que faltó tiempo para teletransportarse a todos los escenarios, sin duda presentaciones de gran calibre como Hot Chip y Franz Ferdinand, pasando por los nacionales que realmente tuvieron mucha audiencia y llamaron mucho mi atención la colorida y teatral propuesta de Pascuaza Ilabaca y Fauna, el impecable sonido de Manuel García, la originalidad de los colombianos Resina Lala, el entusiasmo y atractivo de Toro y Moi, la impresionante voz de Alabama Shakes, el excelente audio y puesta en escena con Foals, pasando por Dj Marky con su sin igual drumb and bass, y lo contemporáneo del hip hop con Nas.

Cristal Castles y Passion Pit con un tinte y sello propio indiscutible, la belleza sonora de Russian Red, lo lúdico de Two Door Cinema Club, electrónica fuerte con Zeds Dead o Porter Robinson que hacian bailar a miles, y que decir de Pearl Jam, que al ritmo de “Even Flow” fue un viaje de ida y vuelta por mi adolescencia sólo para recordar que la voz de Eddie Vedder es real y se mantiene intacta.

Más comentarios pronto aquí : http://armoniasvitales.wordpress.com/

GALERIA DE FOTOS ACÁ

https://www.dropbox.com/sh/svuo2qct2867nyz/S52o4Qbkow

Programa Lunes 8 de abril de 2013, miniespecial The CURE, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Partiendo con unos ingleses y su vocalista llena de sentimientos encontrados, seguimos con una sirena que vuelve a encantarnos con su voz y los efectos que le imprime (marca registrada) y cerramos con un especial con una de las bandas que son responsables de que programas radiales como este existan.

Artista: DAUGHTER
Disco: If You Leave
Sello: 4AD
Año: 2013
Daughter-If-You-Leave
La formula de The XX se replica de forma simbiótica, no es un calco pero bueh!, la similitud se da por la onda o por la producción de su album debut, en la que están involucrados algunos que han estado a cargo de la producción de discos de los The XX, pero esto no es para nada nagativo, es una fórmula a la que se le puede sacar mucho y en este disco esta banda lo demuestra. Del sitio http://www.playgroundmag.net : “En su debut, Daughter se sacuden algunas comparaciones con The xx y consiguen darle forma intensa a una colección de canciones que circulan por el lado pesimista del pop. Trazos de folk y post-rock al servicio de la tristeza y de una voz con carisma. A lo largo de diez canciones, Daughter crean un estado de ánimo que bascula entre la desolación y la esperanza, quizá no con el suficiente impacto para dejar el ánimo por los suelos (o por los cielos), pero sí para ponerles sobre el tablero de juego del indie-pop de hoy. Quienes apuestan por ellos como autores del disco del año quizá apunten demasiado alto, pero no es exagerado decir que “If You Leave” –o el antídoto interior contra la euforia populista de Mumford & Sons– es uno de los debuts más destacados de lo que llevamos de 2013″.

La letra de esta canción: Youth, haciendo click sobre este texto

Artista: JULIANNA BARWICK
Disco: Pacing 7”
Sello: Suicide Squeeze
Año: 2013
Julianna-Barwick-Pacing
Julianna ya nos había dejado locos con sus dos LPs anteriores, me hizo click con la historia de la sirena de Lorelei. Hay en el valle del Rhin (Alemania) un risco llamado Lorelei, y allí cuenta una leyenda de la edad media que una bella mujer rendida por el desamor, se arrojó desde lo alto a las frías aguas del río Rhin. Lorelei se suicidó al quedar abandonada por su amante, pero no acabó ahí la historia, sino que al caer al agua se transformó en sirena, y fueron sus cantos tristes los que atraían a veces a los navegantes y les hacía naufragar contra las rocas de los acantilados. Esa voz hipnotizante es la que crea Julianna con los efectos y loops que maneja a la perfección.Del sitio http://www.bigotesycejas.com : “Julianna Barwick podría denominarse como una investigadora experimental vocal. A partir de innumerables samples y loops principalmente de su voz elabora interesantes piezas melódicas. Poco a poco está alcanzando la excelencia en este ámbito, como atestigua el nuevo single que ahora nos entrega, “Pacing”. Relajante y ambiental, transmite una paz casi sobrenatural”.

Especial THE CURE.

Para quienes tenemos curtido el oído desde hace años con la música “alternativa”, una de las agrupaciones que hicieron que, aquello que era un simple gusto de aproximarse a músicas distintas, se transformase en una melomanía es precisamente la que hoy destacamos, buena excusa para mostrar algunas rarezas. Personalmente tuve la fortuna de verles el año 1989 y quiero compartir con ustedes unos registros de esos conciertos que gentilmente me regaló un amigo belga que conocí en el festival Bizarre, él no podía creer que alguien de Chile (chile???!!!!) se pegáse el pique a ver a los Cure, más fanático que él….bueh!, por el cartel no solamente era por The Cure (Pixies, Sugarcubes y The Mission hicieron el resto), sin embargo ese plato de fondo y con el disco que había salido hace poco ese año (Disintegration) era más que un gigantesco gusto, más aún que me lo repetiría 20 horas después en Frankfurt.

Así que valga esta exposición de este tesoro con unos temas que vienen con unas improvisaciones líricas de antolgía, Smith se las arregla para que un tema tan depresivo como Faith resulte doblemente bajoneante, del abatimiento a la resignación pura y dura…. Con ese tema cerraron las dos fechas que vi sin embargo la improvisación fue distinta en ambas, en el caso de frankfurt algun(a) fanátic@ le arrojó una flor o algo parecido y Smith la agarró y se pone a deshojarla con unos lamentos “yes, she loves me, not, she loves me, not, she loves me….” Y le queda el último petalo y termina coincidiendo con un…”. she loves me, NOT”…y luego varios “Fuck!! en el mismo tema… una cortada de venas mayúscula.
(Solo para fanáticos: Las improvisaciones en estos links
Faith- Loreley.Bizarre
Faith – Frankfurt )

Artista: The CURE
Recital: Festival Bizarre, Saint Gorhausen, Loreley, Alemania Federal
Fecha: 13 de mayo de 1989
Track de Fondo: Plainsong, album Disintegration
Track al aire: Faith, tema de cierre del concierto, del album Faith

posterCureLoreley1989.05.13

TheCure.Bizarre1989

ticketbizarre89

Artista: The CURE
Recital: The Prayer Tour, Festhalle, Frankfurt, Alemania Federal
Fecah: 14 de mayo de 1989
Track de Fondo: In Between Days, album The Head on the door
Track al aire: Strange Days, album Pornography
Track al aire: Faith, tema de cierre del concierto, del album Faith

Poster1989.05.14_frankfurt

TheCureFesthalleFrankfurt

1989-05-14_frankfurt

Aquí un entretenido artículo tras bambalinas del Festival Bizarre (en inglés, de la Melody Maker, revista inglesa que fue absorbida por la NME) http://imaginaryboys.altervista.org/english/cure/articles/bizarre.htm
, se menciona cómo estaba de nerviosa Kim Deal (Pixies) de ver cerca a Robert Smith o sobre el líder de Sugarcubes que cuando llega dice algo así como “Oye, esta hueaa está llena de hippies culiaos”, en fin, momentos de la música “alternativa”.

Por si alguien no sabía, The Cure tocan el domingo en el Estadio Nacional.
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