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Programa lunes 28 de mayo de 2018, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile
Bitácora: Partiremos con un músico callejero que llegó a llamar la atención del mismÃsimo ENO, una ex integrante de Piano Magic que ahora publica bajo su nombre real, unos noruegos herederos de los Joy Division en su mejor forma, un rescate que no lo parece, suena tan actual como hace 35 años y cerramos con una banda que estamos seguros los tocamos en su oportunidad, discos filetes, TODOS.
Artista: LARAAJI
Disco: Bring On The Sun
Sello: All Saints
Año: 2017
“Una colección de grabaciones de estudio completamente nuevas, grabadas por Davey Jewell (Peaking Lights / Flaming Lips) y mezcladas por Carlos Niño (Leaving Records). Un mixtape mágico de pistas que abarcan toda la gama de la ‘Laraaji music’, desde emocionantes improvisaciones de percusión hasta himnarios vocales reflexivos hasta drones que inducen al trance. Un punto de entrada perfecto para Laraaji en su viaje creativo sin fin a través de la luz interior.
Laraaji es un músico, mÃstico y practicante de la meditación de la risa con sede en la ciudad de Nueva York. Comenzó a tocar música en las calles en la década de 1970, improvisaciones experimentales en un autoarranque modificado procesado a través de varios efectos electrónicos. Brian Eno lo vió tocar una noche en Washington Square Park y lo invitó a grabar un álbum para su serie Ambient seminal (Ambient 3: Day Of Radiance, lanzado en 1980). Laraaji lanzó una prolÃfica serie de álbumes para una gran variedad de sellos, muchos de los cuales grabó en casa y se vendieron como cassettes durante sus actuaciones callejeras.
Artista: ANGELE DAVID-GUILLOU
Disco: En Mouvement
Sello: Village Green
Año: 2017
Del sitio http://www.loop.cl/ : “La pianista, compositora y cantante francesa Angèle David-Guillou residente en Londres, edita su tercer álbum “Mouvements Organiquesâ€, luego de “Kourouma†(2013) y “En Mouvement†(2017), todos ellos editados por el sello inglés Village Green. A mediados de los ’90 fue miembro de Piano Magic y en 2006 se mudó a Londres y grabó su álbum debut bajo el seudónimo de Klima. En este álbum Angèle retrabajo para órgano varios temas de su segundo álbum “En Mouvement†cuyo el resultado son cinco piezas de composición moderna con influencias en el ambient. “Mouvements Organiques†se despliega en tres partes y se expande superando los nueve minutos, como alas que se van multiplicando hasta abrazar todo el espacio. “Respiro†en tanto es una pieza en la que se aprecia más ritmo que evoca melodÃas de la música barroca. Las solemnes notas del órgano que se desarrollan con elegancia y parsimonia sobrecogen por la maestrÃa con la que son ejecutadas. ¡Música bella e hipnotizadora!
Artista: FRA LIPPO LIPPI
Disco: In Silence
Sello: Uniton Records / OnderStroom Records
Año: 1981/2017
Del sitio http://electronicallyyours.blogspot.cl/ “Nacidos como dúo (Rune Kristoffersen -teclados, guitarra y voz- y Morten Sjøberg -baterÃa-) en 1980, fueron fichados por la indie Uniton Records, en la cual editaron estos dos discos, publicados solo en su pais. “In Silence” es un trabajo totalmente deudor de los Joy Division más depresivos, una muestra -otra más- de la enorme influencia de los de Manchester en toda Europa tras la muerte de Ian Curtis. A pesar del tono opresivo del disco, FLL ya mostraban sus buenas dotes como artesanos de pop atmosférico con “A Moment Like This” o “In Silence”.
Para su segundo LP ya contaban con un vocalista notable, Per Øystein Sørensen, que ayuda a que “Small Mercies” muestre el verdadero “sonido Fra Lippo Lippi”, donde los teclados, sobre todo el piano, ganan terreno en las composiciones del ahora trio. Destacan temas como “Now And Forever”, “Some Things Never Change” o el fantástico single “The Treasure”.
Artista: ZAZOU BIKAYE + CY1
Disco: Noir et Blanc
Sello: Crammed
Año: 1983 / 2017
http://www.rotordiscos.com Este álbum de 1983 se convirtió en un éxito y un clásico de la fusión entre música electrónica europea analógica y la música tradicional africana. Es fruto del encuentro entre el cantante congoleño Bony Bikaye, el compositor francés nacido en Argelia, Héctor Zazou, y otros “locos†de CY1. El disco fue aclamado por la prensa musical internacional, ha influido en decenas de artistas y sigue siendo asombrosamente fresco hasta el dÃa de hoy. El sello belga Crammed vuelve a sacarlo por primera vez en vinilo desde 1983 (apareció posteriormente pero en CD)
Artista: CONJOINT
Disco: Earprints
Sello: Source Records / Demdike Stare
Año: 2000/2018
Después de varios lanzamientos aclamados de Equiknoxx, Robert Aiki Aubrey Lowe, Shinichi Atobe y Mica Levi en 2017, los de Demdike Stare comenzaron2018 en un estilo tÃpicamente inesperado con una reedición remasterizada del poco conocido segundo álbum del conjunto Conjoint. Los amantes de la música de última hora y amantes de Miles Davis, Tortoise o Jan Jelinek o el llamado Jazz de neón minimalista amarán esto, un clásico total.
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Podcast lunes 21 de mayo de 2018
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Programa lunes 21 de mayo de 2018, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile
Bitácora: Iniciando con un austriaco que domina las claves de la indietrónica como nadie, visitaremos la Venezuela profunda como si fuera una investigación de la Violeta, pasaremos luego a revisar improvisaciones por un maestro en aquello, la cadencia del DUB siempre presente en Perdidos, nos iremos a océanos suicidas con un músico alemán recomendado desde tierras galas y apadrinado por un sello japo y cerraremos con sonidos que dejarán a la almohada esperando un rato
Artista: B. FLEISCHMANN
Disco: Stop Making Fans
Sello: Morr Music
Año: 2017
Las obras de Bernhard Fleischmann combinan un amplio espectro de aparentes opuestos. Cruzan el espectro de la música electrónica al pop de inspiración indie, desde los sonidos de la consola hasta los instrumentos acústicos, desde una franqueza fácil de entender hasta lo abstracto y experimental, desde lo soñado hasta lo dirigido. Junto con Gloria Amesbauer (voz), Markus Schneider (guitarra) y Valentin Duit (baterÃa), el librepensador vienés crea un mundo de sonido increÃblemente complejo, que expresa una variedad de estados de ánimo y crea una atmósfera cautivadora. Pop electrónico perfecto, buen heredero de los New Order.
Artista: OSWALDO LARES
Disco: Música De Venezuela 1972-81
Sello: TAL
Año: 2017
Grabaciones de campo venezolanas del archivo privado del etnomusicólogo aficionado Oswaldo Lares, que van desde patrones de percusión completamente únicos hasta canciones acapella y piezas de marimba notablemente electrónicas. Hay que escucharlo para creerlo, ‘¡porque apostamos mil millones de dólares, nunca antes has escuchado nada de esto!
Otra de las excelentes curatorÃas del ToRococoRot Stefan Schneider y su sello discográfico TAL.
Artista: DEREK BAILEY
Disco: Solo Guitar Volume 1
Sello: Incus / Honest Jon’s Records
Año: 1971/2017
Honest Jon’s Records presenta Solo Guitar Volume 1, reedición del lanzamiento de Solo Guitar de Derek Bailey en Incus en 1971, con canciones adicionales incluidas de reediciones anteriores y una actuación en la Universidad de York en 1972. Iniciando una serie de colaboraciones entre Honest Jon’s Records e Incus : tres doble LP del legendario guitarrista de improvisación libre Derek Bailey, solo y en dúos con Anthony Braxton (HJR 201LP) y Han Bennink (HJR 202LP), aumentando los lanzamientos originales con música maravillosa, previamente no editada. Grabado en 1971, Solo Guitar Volume 1 fue el primer álbum en solitario de Bailey. Su portada es un montaje icónico de fotos tomadas en la tienda de guitarras donde trabajó. Él y el fotógrafo apilaron los instrumentos mientras el propietario estaba en el almuerzo, Bailey fue rápidamente despedido a su regreso.
Artista: ERROL BROWN AND THE REVOLUTIONARIES
Disco: Dub Expression
Sello: High Note / Music On Vinyl.
Año: 1978/ 2018
Los años 70 vieron un creciente interés en las llamadas versiones Dub, un enfoque basado en deformar, pelar y reconstruir la melodÃa original y que se conocÃa como música dub. King Tubby junto con otros asistentes de doblaje como Lee Perry y Prince Jammy, fueron los responsables de esta nueva y emocionante dimensión de la música jamaicana. Sin embargo, la mayorÃa de estos álbumes de doblaje se presionaron en cantidades muy pequeñas y desaparecieron rápidamente. Uno de esos álbumes es Dub Expression de Errol Brown y The Revolutionaries, rescatado por el sello Music On Vinyl.
Artista: TIM LINGHAUS
Disco: Memory sketches
Sello: Schole records (Japon) & 1631 recordings (Suecia)
Año: 2018
¿Qué es un recuerdo? ¿Es un residuo de nuestro pasado conjurado por imágenes en nuestras mentes? ¿Se está comunicando nuestro yo anterior con nuestro presente o al revés? ¿Es una emoción u olor recurrente que notamos en un déjà vu o en un sueño? ¿Es una suma individual de esos aspectos? Lo que sé es que los recuerdos me ayudan a definir quién soy. Establecen la conexión entre mà y todo lo que no está presente o futuro, a veces nÃtido y palpable, más a menudo suave y frágil. Desafortunadamente, algunos recuerdos se desvanecen irrevocablemente. Por lo tanto, tengo mucho miedo de perderlos.
La idea detrás de los bocetos de memoria es dar a los recuerdos particulares una forma, para preservarlos si lo desea. Asà que recopilé una colección de mis recuerdos más preciados, como llevar a nuestra abuela al hospital en una casa rodante, cruzando la frontera interior alemana en Bornholmer Street por primera vez poco después de la caÃda del Muro de BerlÃn en 1989, el momento de volver a casa desde la graduación, el funeral de mi padre y tratando de comunicarse con él a través de la radio, solo por mencionar algunos. En general, es una colección de momentos Ãntimos que cubren un perÃodo de aproximadamente veinte años. Los recuerdos más antiguos se remontan a mi infancia / juventud en los años 80 y 90, el último se remonta a 2002, año del fallecimiento de mi padre.
Artista: YVES DE MEY
Disco: Bleak Comfort
Sello: Latency
Año: 2018
El artista belga de sonido Yves De Mey regresa con ‘Bleak Comfort’, su tercer solo de larga duración. Un álbum sobre ausencia, mal funcionamiento y desorientación, ‘Bleak Comfort’ está igualmente lleno de material funcional y de electrónica de centro izquierda. A su vez, chisporroteante y esférico, convulsivo y atmosférico, Yves De Mey introduce a su oyente en un caleidoscopio hipnótico de sonidos, proporcionando una imagen fascinante de su gramática siempre dinámica a escalas y tempos variables.