DESCARGA(lunes 7): opciones aquà o http://www.mediafire.com/file/xi2j0086v7n934c/perd190107.mp3/file
Emisión en lÃnea a través de Podomatic … esto significa en lÃnea, sin necesidad de bajarlos al computador
Perdidos en el Espacio | 22:00 hrs por Radio Universidad de Chile
Tanta música nueva, tan breve la existencia para darse cuenta.
DESCARGA(lunes 7): opciones aquà o http://www.mediafire.com/file/xi2j0086v7n934c/perd190107.mp3/file
Emisión en lÃnea a través de Podomatic … esto significa en lÃnea, sin necesidad de bajarlos al computador
Bitácora: Empezaremos aletargados como se precisa rematar este primer mes del año 2019 (el mejor disco 2018), luego nos iremos a uno de esos tantos paÃses diezmados por luchas internas financiadas desde fuera y que como muchos otros caso el arte musical es otro de los tantos damnificados cuando empiezan a apretar el gatillo. Luego nos iremos con esa trompeta infinitamente aterciopelada de un noruego que se fue a inspirar en un puente colgante, cruzaremos luego el océano para aparecer en las orillas de Costa Rica para escuchar a un viejito buena onda y cerraremos –nuevamente cruzando el océano- con un músico afincado en ParÃs y que ha editado hace poquito nuevo experimento conceptual sonoro.
Artista: ANTONYMES
Disco: The Licence To Interpret
Sello: Hidden Shoal Recordings ‎/ Fluid Audio
Año: 2011 / 2018
The License to Interpret Dreams’, un mundo de sueños intensamente centrado producido por Antonymes, se puso a disposición por primera vez el 21 de abril de 2010; realmente no sonaba como si perteneciera a ese año, en ese momento o en el presente, demasiado antiguo, demasiado abstracto, demasiado Ãntimo, ¡maldito corazón roto! PodrÃa haberse hecho años antes, tan fuera de lugar como podrÃa parecer, y aun asà perfectamente válido, una anomalÃa psicodélica melancólica que encaja en un mundo musical grabado en rápida evolución.
‘La licencia para interpretar / reinterpretar los sueños’ se lanzará de una forma diferente, en un hogar diferente, con un nuevo enfoque visual, con nuevas mezclas por una excelente selección de compañeros viajeros simpáticamente sensibles en sintonÃa con su desolado, brillo épico , como interesado en la decadencia del sonido, y tan comprometido a hacer que el tiempo sea audible, pertenece, y no pertenece, tanto como en el año de nuestro caos 2018. Es la nueva casa de sus sueños es la hermosa impresión de Fluid Audio, de Bristol, las estrellas y la luna. Las re-versiones y di-versiones a través de un espejo son hechas por magnÃficos colaboradores de pensamiento profundo; Christoph Berg, Humble Bee, Tape Loop Orchestra, Olan Mill, Clem Leek, Ben Chatwin, Aaron Martin, P Jørgensen, Marconi Union, Bill Seaman, Hummingbird e Ian Hawgood, todos ellos ayudando a la música a crecer, a volverse más y más a sà mismo, cambiando y no cambiando, abriéndose y manteniéndose a sà mismo. Aún escondido, pero revelándose, luchando contra siglos, si te interesa notarlo.
Artista: Various(SAIED KHALIFA, TAJ MAKKI, SAMIRA DUNIA y más)
Disco: Two Niles to Sing a Melody_ The Violins & Synths of Sudan
Sello: Ostinato Records
Año: 2018
Del sitio http://musicasdelmundo.com Two Niles to Sing a Melody: The Violins & Synths of Sudan (Dos Nilos para cantar una melodÃa – Los violines y sintetizadores de Sudán) es una magnÃfica colección de música producida durante la edad de oro de la música moderna sudanesa en la capital del paÃs, Jartum, en los años setenta y ochenta. La antologÃa comienza con la encantadora música orquestal impulsada por el acordeón y el violÃn de la década de 1970 que mezclaba influencias árabes y ritmos africanos seductores. Con la llegada de los instrumentos electrónicos, los músicos sudaneses comenzaron a usar sintetizadores y cajas de ritmos en la década de 1980, mezclando la tradición con las influencias occidentales. A mediados de la década de 1980, la creciente influencia de los islamistas seguidores de Hassan Al-Turabi condujo a la represión del consumo de alcohol, la quema de discos y la prohibición de canciones sobre mujeres. Un golpe militar brutal a fines de la década de 1980 trajo al poder a los extremistas de creencia Turabi y aumentaron los ataques contra los músicos. Algunos fueron torturados y muchos huyeron del paÃs o fueron silenciados.
Artista: ARVE HENRIKSEN, EIVIND AARSET, JAN BANG
Disco: The Height of The Reeds
Sello: Rune Grammofon
Año: 2018
Compuesta por los noruegos Arve Henriksen, Eivind Aarset y Jan Bang, durante tres meses, de abril a junio, la música se utilizó para acompañar una caminata de sonido a través del Humber Bridge, el puente colgante más largo de un solo tramo en El mundo que se puede recorrer a pie. El evento atrajo a tantos visitantes que su duración se extendió a tres meses desde el mes originalmente planeado. Tan exitosa fue la música que, con algunas modificaciones menores, ahora ha sido lanzada por Rune Grammofon. Aunque fueron escritos e interpretados por los noruegos, se les unieron músicos más cercanos a Hull. Desde el puente, el artista de sonido local Jez Riley French hizo grabaciones de campo del rÃo abajo, el ruido de los motores, el crujido de los cables, las cañas que soplan el viento, etc.
Artista: WALTER GAVITT FERGUSON
Disco: The Legendary Tape Recordings Vol 1
Sello: Bongo Joe
Año: 2018
Calypso Limonense de Costa Rica por el rey de su estilo, Walter Gavitt Ferguson. Canciones totalmente extraordinarias rescatadas de cintas grabadas en casa hechas durante los años 70 y redescubiertas en un ático, todas inundadas de sonidos de fondo desde gallos hasta tránsito. Fans de Folkways, esta es para ti!
«Walter Gavitt Ferguson, de 99 años, de Costa Rica, es un alma humilde y una leyenda viviente, un calypsoniano de proporciones mÃticas. Arraigado como un viejo árbol en la costa caribeña, nunca abandonó su ciudad natal para buscar la fama, en cambio la fama sà vino a buscarlo. A lo largo de ocho décadas, los rumores de sus dotes musicales han atraÃdo a personas de cerca y de lejos, refutando a calypsonianos, fanáticos, turistas, musicólogos, músicos, peregrinos y al Presidente de la República. Una vez incluso mudaron un estudio de grabación a su casa cuando se negó a ir a la ciudad.
Artista: EL GRAN CHUFLE DUO
Disco: Wavefunctions
Sello: Cosmovision Registros Andinos
Año: 2018
Cosmovision Registros Andinos presenta Wavefunctions, el más reciente trabajo del grupo avecindado en Paris, que para esta obra se reduce a dúo. El gran chufle DUO reúne a Memo Dumay, por algunos conocido como guitarrista en la banda Panico, y Georgina Treloar, multi instrumentista oriunda de Brisbane, Australia, aunque avencindada en el Reino Unido, con quien Memo funda el grupo por allá en 2010. En este trabajo, el dúo nos libra un continuum sónico de alta intensidad sensible. Esta música se va urdiendo bajo un régimen de adición y supresión de oscuras señales. La Telecaster de Dumay y el obstinado tono del Hurdy-gurdy (o zanfoña en castellano, inusual instrumento medieval) de Treloar, se entrelazan en un ciclo hipnótico y a veces visceral que avanza liberando fuerzas y emociones. El uso esporádico pero significante del paisaje sonoro costero como tela de fondo, entrega una dimensión suplementaria a este registro. En formato casete, esta entrega materializa, cual daguerrotipo, un instante de luz en serie ultralimitada.
Discografia disponible en elgranchufle.bandcamp.com
Contacto infochufle@gmail.com
DESCARGA(lunes 31): Aquà o http://www.mediafire.com/file/44a0c5yb64y54v0/perd170731.mp3
Emisión en lÃnea a través de Podomatic …. esto significa en lÃnea, sin necesidad de bajarlos al computador
:::::
Bitácora: Fans de las atmósferas de Beach House y Daughter partiremos con algo de esos bosques y páramos, continuaremos con un sirio que ha acusado el golpe, nos desplazaremos luego a la Escandinavia del jazz gélido y tibio, repasaremos unos trabajos en clave Fluxus y remataremos con otro regreso shoegaze.
Artista: CIGARETTES AFTER SEX
Disco: Cigarettes After Sex
Sello: Partisan Records
Año: 2017
Del sitio http://www.mondosonoro.com “Han ido dosificando su música en pequeñas entregas desde su primera referencia, “I.â€, publicada en 2012, mientras sus fans crecÃan de forma casi exponencial por todos los rincones del planeta. Ahora, Cigarettes After Sex se enfrentan al siempre arriesgado ejercicio del primer álbum con el añadido de ser uno de los hypes de la temporada. Tras el éxito cosechado en temas como “Nothing’s Gonna Hurt You Baby†o “Affectionâ€, el trÃo capitaneado por Greg Gonzalez pone toda la carne en el asador con este trabajo homónimo, afianzándose asà como una de las grandes revelaciones del pop minimalista de guitarras. Estamos ante un álbum que se zambulle por completo en la sonoridad de sus anteriores trabajos, deudora de bandas como Red House Painters, Cocteau Twins o incluso de Francoise Hardy. Redobla la apuesta en sus puntos fuertes, concentrados principalmente en los sutiles pero certeros ganchos melódicos, sin olvidar la presencia vocal de Greg, presentada como un suave y clarividente susurro. Los pasajes más brillantes tienen mayor protagonismo en la primera mitad con mención especial a “Sunsetz†o los singles “K.†y “Apocalypseâ€, dejando un listón muy alto que acaba decayendo en cortes más insulsos como “Opera House†o “Young & Dumbâ€.â€
Artista: OMAR SOULEYMAN
Disco: To Syria, With Love
Sello: Mad Decent ‎
Año: 2017
Del sitio https://thump.vice.com “En vista del tenso clima polÃtico y crisis social que se vive en Siria actualmente, Omar Souleyman le dedica su más reciente proyecto: To Syria, With Love. Sus particulares puestas en escena, llenas de cantos de amor acompañados por su tradicional baile de dabke, fueron las que se ganaron el corazón no solamente del público sino de artistas que dominan la escena electrónica mundial como Modeselektor y Four Tet. En este nuevo álbum, integrando elementos del techno y llevando sus armonÃas de sintetizador un paso más lejos, Souleyman parece haber cambiado las reglas del juego. Sin embargo, algo que no cambia el cantante de bodas Sirias es a su eterno colaborador, Shawah Al Ahmad, junto al cual escribe las letras y poesÃas de las canciones del álbum.â€
Artista: ARVE HENRIKSEN
Disco: Towards Language
Sello: Rune Grammofon
Año: 2017
Del sitio http://www.elperiodico.com “El modesto Festival de Jazz de Vic intentó traerle en el 2012, pero se cruzó en su camino una propuesta para actuar en el festival Sónar junto a John Paul Jones, bajista de Led Zeppelin. Esta vez sÃ, el trompetista noruego Arve Henriksen debuta este sábado (21.00 horas) en la Jazz Cava de Vic en solitario. O casi. “El técnico también manipulará el sonido desde la mesa”, puntualiza. Henriksen descubrió de muy joven las posibilidades de la electrónica aplicada a la trompeta y desde entonces ve en la tecnologÃa digital a un aliado. “Es una herramienta para componer y descubrir nuevos mundos”, asegura, aunque se relaciona con lo digital con prevención. “Evito en lo posible las redes sociales. Y si quiero estar al dÃa de las novedades tecnológicas relacionadas con la música, pido consejo a compañeros mÃos que están metidos en la tecnologÃa más puntera”. Desde hace casi 20 años el trompetista participa en lo que él llama “una constelación” de proyectos musicales, algunos tan distantes entre sà como Supersilent, un trÃo de sonido oscuro y ‘hi-tech’ que actuó en el Sónar, y la formación música antigua Trio Mediaeval. Como solista Henriksen ha grabado nueve discos, todos de una música evocadora y etérea en la que se confunden sonidos sintéticos con los timbres de su trompeta y de su propia voz. “Como oyente busco magia, quiero que me transporten a otros lugares. Y supongo que esto es lo que propongo con mi música”.
Artista: Varios Artistas (La Monte Young, Alison Knowles y más)
Disco: Fluxus Anthology
Sello: Song Cycle
Año: 2017
Fluxus Anthology is a collection of works created by these visionary artists. Released in collaboration with Maurizio Nannucci. Fluxus (palabra latina que significa flujo) es un movimiento artÃstico de las artes visuales pero también de la música y la literatura. Tuvo su momento más activo entre la década de los sesenta y los setenta del siglo XX. Se declaró contra el objeto artÃstico tradicional como mercancÃa y se proclamó a sà mismo como un movimiento artÃstico sociológico. Fluxus fue informalmente organizado en 1962 por George Maciunas (1931-1978). Este movimiento artÃstico tuvo expresiones en Estados Unidos, Europa y Japón.
Artista: RIDE
Disco: Weather Diaries
Sello: Wichita ‎
Año: 2017
Del sitio http://musikorner.com/ El shoegaze, aunque bien considerado por la crÃtica, no suele ser demasiado popular entre el público. E incluso la crÃtica tampoco suele colocarlo en lo más alto de las listas de cada año. Pero como el revival de los noventa sigue on fire, los regresos son siempre son bienvenidos, y bandas como Slowdive, marginada en su momento, ha visto como su último y enorme disco ha recibido elogios por todos los flancos posibles. Y este es uno de los mayores problemas a los que se ha tenido que enfrentar Ride: la comparación. Son ingleses, comparten género (aunque con palpables diferencias en sonido y tono) y en ambos casos ha supuesto su comeback tras más de veinte años fuera del estudio; además los de Neil Halstead lo han publicado poco antes y se han llevado todos los elogios. Y la dura realidad: el de Slowdive es mejor trabajo. Sin embargo ciertas voces anticipaban una hecatombe con Weather Diaries y finalmente no ha sido asÃ. La banda tuvo una época bastante brit pop con Carnival Night y Tarantula, que en general no cuajó entre sus fans y que poco tenÃan que hacer frente a los enormes Nowhere y Going Blank Again, mucho más ensoñadores. Al escuchar el primer tema de este nuevo disco, Charm assault, de marcado carácter brit pop, muy reivindicativo polÃticamente, y también con cierto grado de autoparodia involuntaria, más de uno se echó las manos a la cabeza. Lo curioso es que al dÃa siguiente estrenaron Home is a feeling, tÃpicamente shoegaze, y la calma chicha de la canción se reflejó en la actitud de muchos. No era ni es el Dreams burn down (para mà su mejor canción más 100% onÃrica, y no solo por el tÃtulo), resultaba más complaciente y menos emocional, pero cumplÃa de sobra con lo que podÃamos esperar de un buen regresoâ€.
::::