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Tanta música nueva, tan breve la existencia para darse cuenta.
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Bitácora: Iniciaremos con una agrupación de culto que estuvo a pelÃmetros de concretar una visita a Chile, tal vez para la próxima vida, luego moveremos los músculos con cadencia jamaicana, posteriormente desde Londres una visita filete, desde chile un combo de música progresiva que da una vuelta a la tuerca al revés y de nuevo al revés y cerramos con pop canadiense de tugurio acogedor.
Artista: ESPLENDOR GEOMETRICO
Disco: Fluida Mekaniko
Sello: Geometrik
Año: 2017

Del sitio http://www.rotordiscos.com La banda de culto con base en Madrid y Roma, influyentes pioneros “industriales“ de los ritmos pulsantes, hipnóticos y tribales desde 1980 ¡presenta nuevo álbum: Fluida Mekaniko! Desde su anterior disco “Ultraphoon†(2013) Esplendor Geométrico ha actuado con más frecuencia que nunca durante estos dos últimos años en diferentes paÃses y festivales (por primera vez en EE.UU y Rusia), al mismo tiempo que se ponÃa en marcha en Madrid un largometraje documental sobre el grupo dirigido por un prestigioso director español dentro del cine de vanguardia: GeometrÃa del Esplendor.
Fluida Mekaniko ha sido grabado durante el 2016 y contiene 12 nuevos temas que, aunque continúan la lÃnea desarrollada desde Pulsión (2009), encontramos también aquà referencias a su sonido más áspero y ruidista de los ochenta. Neo-tribalismo Industrial donde los ritmos mecánicos hipnotizan, como mantras, induciendo al trance. Destaca, y es ya una caracterÃstica inconfundible de E.G., la inclusión de voces y sonoridades de músicas africanas, árabes y orientales .
Artista: VA (The Termites, The Actions y más)
Disco: Soul jazz presents studio 1 rocksteady 2. The soul of young Jamaica
Sello: Soul Jazz
Año: 2017

El nuevo viaje de Soul Jazz Records a las poderosas bóvedas de Studio One de Clement Dodd se sitúa una vez más en el fértil ambiente musical de la música jamaicana a finales de los años sesenta y principios de los setenta, desde la dulce voz de armonÃa de los seminales 1960 hasta el naciente nacimiento de Reggae y Roots a principios de los años setenta. Las notas adicionales en este álbum son de Steve Barrow, autor de ‘Rough Guide to Reggae’, asà como propios de la bitácora de Soul Jazz Records. Mientras el Ska a principios de los años 1960 habÃa tomado Rhythm and Blues como su principal influencia, el Rocksteady se centró en la aparición de la música Soul Americana – con grupos de armonÃa vocal jamaicana como The Gaylads, John Holt y The Paragons, Carlton & The Shoes mostrando una fascinación particular con las armonÃas cercanas de Curtis Mayfield. Aquà los Heptones incluso cuentan con una portada de Bob Dylan ‘I Shall Be Released’. La influencia de la música de Soul en Jamaican Rocksteady y Reggae es casi palpable, tanto es asà que uno se pregunta cuánto más exitosos cantantes como Delroy Wilson, Alton Ellis, Slim Smith y John Holt habrÃan sido si hubiesen nacido en Chicago, Detroit o Memphis.
Artista: JANEK SCHAEFER
Disco: Glitter In My Tears
Sello: Room40
Año: 2017

Es bacán codearse y sentirse cercano a muchos músicos, chilenos la mayorÃa por la cercanÃa y de extranjeros como Janek Schaefer en instancias como estas (Janek fue el que me recomendó visitar el Café Oto en uno de los periplos de Perdidos el año 2012 a Londres). El disco Glitter In My Tears, que es el que nos comparte Janek, marca el 20 aniversario de su larga y dilatada carrera con ya 30 álbumes a su haber.
Janek Schaefer – Glitter in my tears from ROOM40 on Vimeo.
Su música es mejor comprendida a través del examen de su tiempo como arquitecto, y cómo forjó su sentido innato para construir atmósferas táctiles, que navegan a través de estructuras desconocidas y espacios olvidados, creando nuevos lugares profundos. Durante su carrera ha puesto el foco en la relación entre cuerpo, medio y sonido, creando un campo de trabajo que desafÃa la definición fácil. Un arquitecto de los paisajes fundados. Aquà hay ambient, hay hauntology hay chillout experimental, grande Janek!!!.
Artista: GUSANO DE TROYA
Disco: Viajes (EP)
Sello: Autoproducido
Año: 2016

Gusano de Troya deambula entre el progresivo y la sicodelia, entrelazando secciones de improvisación de olor jazz rock con composiciones más estructuradas influenciadas por el prog rock de los 70’s, en una majamama que presentan como humilde descendencia y homenaje al progresivo criollo cultivado por bandas como Los Jaivas, Fulano, Congreso, La Media Banda, Tryo, Akineton Retard y Flotante. El EP viajes es un registro autogestionado y autorealizado en 2016, estrenando nueva formación -tras un periodo de receso iniciado a fines de 2011- con la incorporación de Gustavo Cisterna en el saxo (La Pincoyazz) y Juan Pablo Leiva en los tarros.
Artista: AIDAN KNIGHT
Disco: Each Other
Sello: Outside Music
Año: 2016

Un poco de pop canadiense, en la mejor beta de –por ej- Bill Callahan o de unos menos profundos Blue Nile. Música intimista, refinada, sombrÃa, contemplativa, llena de matices poppies.
DESCARGA(lunes 10): aquà o http://www.mediafire.com/file/bak66ll2ci3ba6a/perd170710.mp3
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Bitácora: Como ha sido frecuente en las últimas emisiones de Perdidos, partiremos con mambo, esta vez desde Camerún, luego seguiremos a Japón vÃa Argentina, luego revisitaremos a un músico que nos visitó hace poco y dio clase en su rubro, un seco. Luego volaremos con el shoegaze más luminoso de estos dÃas y cerraremos con melodÃas que recorren las historias de varios paÃses escandinavos y más allá aún.
Artista: EKAMBI BRILLANT
Disco: African Funk Experimentals (1975-1982)
Sello: Africa Seven
Año: 2016

Ekambi Brillant nació en la aldea de Dibombari en Camerún en 1948. En 1962 él asistió a la escuela en Yaounde y aprendió su arte musical. En 1971 se dirige a las luces de la ciudad grande de Douala. Aquà se encuentra en una TV francesa, concurso de música organizado en “Le Domino” club nocturno. Es aquà donde se cepilla con otras leyendas de la música camerunesa como Manu Dibango y Francis Bebey.
Artista: FEDERICO DURAND
Disco: La Niña Junco
Sello: 12k
Año: 2017

Del sitio loop.cl : “Este es el segundo disco que edita en 12k después de su anterior “A Través del Espejo†(2016), el músico argentino Federico Durand, asentado en La Cumbre, pueblo de la sierra de Córdoba, de quien en los últimos cuatro años se han editado siete discos en los sellos 12k, Spekk, White Paddy Mountain y Pudú. En esta vertiginosa producción creativa, Durand grabó las nueve canciones de este disco en dos dÃas, usando su primer sintetizador Crumar Performer junto a dos pedales de loop y Roland Space Echo RE-2011.
Inmerso en pequeños sonidos que se van desarrollando lentamente creando historias de infante desempolvadas que sueltan el siseo propio de la añoranza. Las oscilaciones son como las olas del mar que van y vienen y pequeños objetos como palitroques se golpean unos a otros.
El baile de juncos remecidos por el viento es el aire fresco que estremece este disco por su simple belleza.
Artista: MELODÃA
Disco: Small Conversations
Sello: White Paddy Mountain
Año: 2017

Y siguiendo con Durand, esta vez hacienda dupleta con Tomoyoshi Date. Anteriormente Durand ya habÃa realizado dupleta con japos, en este trabajo, el dúo hizo la textura natural usando la guitarra acústica, piano, órgano, etc. El espacio y el tiempo se arreglan con exquisito sentido. Ese sonido es una música ambiental elegante que te hace sentir como una serena música de cámara.
Artista: THEO PARRISH
Disco: Parallel Dimensions
Sello: Sound Signature
Año: 2000/2017

Parallel Dimensions fue lanzado por primera vez en el año 2000. Desde entonces, este LP seminal ha sido reeditado en numerosas ocasiones, y es fácil entender por qué. Al igual que el trabajo de su compatriota de Detroit, Moodymann, el trabajo temprano de Parrish ayudó a definir el sonido que ahora nos referimos como ‘Detroit house’. A través de una mezcla intrincada y conmovedora de los famosos sonidos funk de Motown, Parallel Dimensions ha sido uno de los álbumes clásicos para mostrar un estilo particular de sampling, que se centra en mezclas rÃtmicas y un palpable sentido de las luchas citadinas.
Artista: ULRICH SCHNAUSS & JONAS MUNK
Disco: Passage
Sello: Azure Vista Records
Año: 2017

Passage es el segundo álbum colaborativo de Ulrich Schnauss y el productor danés Jonas Munk. 11 temas de música electrónica alegre y de ambiente colorido. Como el tÃtulo del álbum denota, hay una sensación de movimiento en la música que estos dos productores crean juntos: una composición de Schnauss & Munk comienza un lugar y termina en un lugar muy diferente algo que rara vez se puede decir acerca de la música electrónica, que tradicionalmente ha enfocado su energÃa en la textura más que en la composición.
Por si no sabÃan, Ulrich ha sido productor de drum and bass en BerlÃn, antes de lanzar una cadena de discos de neo-shoegazy muy influyentes en etiquetas como Domino y City Centre Offices. Desde que se mudó a Londres en 2006, ha sido miembro de bandas como Engineers y Longview y ha realizado remezclas artistas que van desde Depeche Mode y Pet Shop Boys hasta Mojave 3, y desde 2013 es miembro de la legendaria banda Tangerine Dream, currÃculum no menor.
Artista: TRIO MEDIEVAL
Disco: RaÂmur
Sello: ECM Records
Año: 2017

RÃmur es una colección de diecisiete cantos, himnos, canciones folclóricas e improvisaciones basadas en fuentes ancestrales islandesas, noruegas y suecas, introducidas en nuestra manera contemporánea de sentir por la cantante / violinista Anna Maria Friman, cantantes Linn Andrea Fuglseth y Berit Opheim y el eminente trompetista Arve Henriksen. Filete, otro más del sello ECM.