Programa Lunes 9 de abril 2012, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Una vuelta a la tuerca con ideas y sonidos requetereciclados, otro repaso a sonidos reggae-dub esta vez en clave más cadenciosa, siguiendo con otro estilo de cadencia electro-clásica, un regreso triunfante con uno de los tríos más sensitivos que nos haya tocado conocer directamente de Australia, nuevas amables sonoridades con un músico inglés que nos vuelve a visitar y cerrando con los restos de una innovativa banda llamada The Books.

Artista: MOUSE ON MARS
Disco: parastrophics
Sello: Monkeytown
Año: 2012
Mouse-On-Mars-Parastrophics-608x606
Del sitio http://afterpop.tv Jan St Werner y Andi Toma son dos visionarios productores oriundos de Alemania cuya carrera bajo el alias de Mouse on Mars abarca casi veinte años, diez discos -en los sellos Thrill Jockey, Too Pure, Domino, Ipecac y Sonig, label creado por MOM- una colaboración con Stereolab -en el disco Loops and Dots- y numerosos proyectos paralelos como Von Südenfed, al lado del legendario Mark E. Smith de The Fall, Microstoria -St. Warner con Markus Popp de Oval- y Lithops, proyecto en solitario de Jan.

Artista: BUNNY LEE & THE AGGROVATORS
Disco: Presents Super Dub Disco Style
Sello: Jamaica Sound
Año: 2012
bunny.lee
The Aggrovators (también llamados Aggravators o Agrovators) fue una banda de estudio de música reggae y dub de la década de 1970 y de la de 1980, siendo una de las principales bandas de músicos de sesión del productor discográfico Bunny Lee. La composición de la banda variaba, aunque Lee usaba el nombre para cualquier grupo que utilizara.1 2 El nombre de la banda derivó de una tienda de discos que había abierto Lee a finales de la década de 1960.1 Varios miembros de la banda se harían un nombre en el reggae posteriormente. Leyendas como Jackie Mittoo, Sly and Robbie, Tommy McCook o Aston Barret estuvieron ligados al grupo. Otros miembros regulares fueron Carlton “Santa” Davis, Earl “Chinna” Smith, Ansel Collins, Bernard “Touter” Harvey, Tony Chin, Bobby Ellis, y Vin Gordon.1 La banda grabó la producción más popular de Lee en la década de 1970, grabando con el nombre The Aggrovators los instrumentales de las caras B de los sencillos de Lee, que eran generalmente mezclados por King Tubby.1

Artista: MUSETTE
Disco: Drape me in Velvet
Sello: Hapna
Año: 2012
musette - drape me in velvet
Del sitio http://poleonmars.blogspot.com “Joel Danell ha encontrado acomodo en Häpna y escuchando “Drape Me In Velvet”, es lógica tal unión. Después del folk de mirada melancólica hacia la costa francesa en su anterior “Datum”(2009), desde una perspectiva lánguida y amable, dejando que suenen de fondo el canto de los pájaros y una forma de recrear estampas bucólicas. ….. Me recuerda a alguna banda sonora de Fellini, obviamente a The Caretaker. Pero compararlo con Kirby, sería simplemente quedarnos en algo muy tangencial. Utilizando la respiración como simil, Kirby sería la fase de inspiración y Danell se acercaría más a la espiración. Quiero decir, hay un elemento mucho más pop y clásico en su música , sería casi la versión decente de Beirut o algún enamorado de Neutral Milk Hotel intentando llevarlo a terrenos lounge y exóticos. Pero dejando como siempre la tarea inútil de trazar muchas comparaciones para intentar describir un disco que es simplemente hermoso. Es un adjetivo farragoso, pero el disco sencillamente embriaga. El brillo de “Monsoon Moon”, el humor de “Little Elvis” me recuerda a Markku Peltola o los Pram más pop, la dulce melancolía ebria en “On The Green Tape”, el carrusel de la feria en “My Everyday Balloons” ,…cada una de las canciones incluidas en este disco desde la apertura de “Cocou Anne” hasta llegar a bajar el telón en “Fine” son una auténtica delicia.

Artista: DIRTY THREE (estarán en Festival Primavera Sound)
Disco: Toward The Low Sun
Sello: Bella Union
Año: 2012
Dirty Three - Toward The Low Sun
Del sitio http://thesongsneverremainsthesame.blogspot.com : “Mientras algunos esperamos que Nick Cave se ponga de una vez con el próximo disco de su banda primaria junto a The Bad Seeds, mientras podemos esperar con su mano derecha más fiable con el que a trabajado en The Bad Seeds, Grinderman y con el que ha compuesto muchas bandas sonoras. El violinista Warren Ellis vuelve a coger su arco de violín como arma junto a Mick Turner y Jim White en Dirty Three. Este trío de Melbourne comandado por Ellis practica un estilo que encaja en las directrices del post-rock donde la guitarra de Turner y la batería de White seguían cierto ritmo mientras Ellis se dejaba llevar mientras raspaba las cuerdas de su violín. En Toward The Low Sun ese esquema cambia ligeramente, optando por seguir todos la misma línea perdiendo en improvisación y ganando en homogeneidad. Hay momentos donde el violinista australiano se deja llevar con su intrumento, pero no es la norma general del conjunto. El tono general es más calmado y los momentos directos y fuertes quedan en un segundo plano. Los temas te van envolviendo suavemente y te van transportando poco a poco a donde quieren. Construidos con calma. Sin prisa pero sin pausa. No es un trabajo que hay que engullir rápido. Hay que degustarlo tranquilamente para poder disfrutar de su belleza y quedarse maravillado con la buena estructura de los cortes. Temas increíbles como ‘Rain Song’ o la visceral ‘Rising Below’. O el mejor corte del disco ‘That Was Was’ donde atacan con más fuerza los instrumentos y Ellis da una portentosa lección de violín y el porque cuenta tanto Cave con él

Artista: RYAN TEAGUE
Disco: Field Drawings
Sello: Village Green
Año: 2012
ryan teague - field drawings
Del sitio http://www.playgroundmag.net El compositor británico Ryan Teague, que empezó su carrera musical en 2005 de la mano del sello Type Records, es otro integrante ilustre del entorno neoclásico europeo que ha empezado a hacer carrera fuera de los márgenes habituales del circuito. Sus canciones han sonado en anuncios de Powerade o Subaru, han acompañado documentales de la BBC e incluso han musicado potentes campañas de reclutamiento de los Royal Marines, y si uno echa un vistazo a todas estas colaboraciones –disponibles en su web– rápidamente se dará cuenta de que sus partituras han nacido para esto. Tienen capacidad evocadora, sentido controlado de la épica y misterio cinematográfico, además de una claridad e inmediatez compositiva que le aleja de la línea más experimental y aislacionista y que le acerca al gusto de un consumidor menos especializado.

Artista: ZAMMUTO
Disco: Zammuto
Sello: Temporary Residence Limited
Año: 2012
Zammuto
Del sitio http://ciudadsindiscos.wordpress.com : “Tenemos una noticia mala y otra buena. La mala es que The Books se separan. La buena, es que Nick Zammuto (¿Mojamuto?) ha montado su propio Zammuto, que da continuidad a esos libros que tanto nos gustó leer con su proyecto anterior. De momento sabemos que al mismísimo androide dorado traductor palicoso que George Lucas trajo al mundo en 1977 le ha encantado, y si bien ignoramos que pensará su inseparable compañero R2-D2, a nosotros también esta “F U C-3PO” y el resto de temas aparecidos en el EP Idiom Wind [Make Mine; 2012], nos tienen las orejas como plazas de toros a la espera de poder zambullirnos en su homónimo LP de debut.

Podcast Lunes 3 de oct 2011.

Podcast de Perdidos en el Espacio, lunes 3 de octubre de 2011: ……click en el link para bajar archivo mp3 desde megaupload.

DESCARGA (Opción activa): aquí, gentileza de megaupload

Gandores entrada a recital del viernes próximo, “Waiting for the wall” (mas info en www.pinkfloyd.cl)

Carolina Sances
Araceli Ibañez
Cesar Muñoz
Mario Zamora
Cristobal Vera
Claudio Cartagena

Las invitaciones están a partir de las 15:00 hrs en recepción de Radio U. de Chile, Miguel Claro 509. Lleven carnét de identidad plis.
Saluten

Programa Lunes 3 de oct 2011, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora de lunes 3 de octubre.

Iniciamos tal vez, si murphy no ataca, nuestra vinculación con uno de los espectáculos sonoro-visuales-existencialistas más relevante de estos últimos 40 años: The Wall, de los Pink Floyd. Con motivo del show que dará en Chile Roger Waters, ya hay preparativos que está organizando la comunidad floydiana chilena y nos honra poder apoyar. Se nos viene la “primera previa”, este próximo Viernes 07 de Octubre – Teatro La Cúpula, Santiago, Chile “Waiting for the wall – Mega Evento Oficial”, regalaremos entradas para esta actividad que promete, si no ataca murphy (mas info en www.pinkfloyd.cl).

afiche

Paseando por las líricas del líder de James, recibiendo las recomendaciones de nuestro fiel apoyo Sergio Díaz, melodías y melodías sin acabar de la mano de un virtuosonoostentoso de la guitarra, un chileno famoso que rinde honores a un imperdible sello discográfico alemán, desde tierras finlandesas un colectivo que nos expande el universo sonoro y cerrando con ambientes de cuerdas que acarician nuestros tímpanos.

Artista: TIM BOOTH
Disco: Love Life
Sello: Monkey God Records
Año: 2011
tim booth - love life 2011
Del sitio http://elvis-vive-indie.blogspot.com : “Segundo trabajo en solitario de Tim Booth quien entrega 12 piezas de rock/pop (ciertamente más pop que rock) en las que, en general, evita irse por el camino seguro de reproducir el sonido de James y, salvo acaso un par de temas con destellos rítmicos y guitarreros, apuesta por una serie de baladas y piezas reposadas que correrían el riesgo de sonar monótonas si no fuera por el talante catchy y melódico que no solo las salva sino que las vuelve cercanas y deliciosas. Aprovechando que no hay que cumplir “cuotas” para los instrumentos de sus compañeros, Booth se da licencia de jugar y “experimentar” un poco, utilizando una instrumentación discreta, pero no por ello débil, con la que lo mismo hace temas basados en una guitarra acústica que otros armados sobre frondosos arreglos de cuerdas. A pesar de algunas rolitas medio flojas, “Love Life” sale bien librado ofreciendo música cálida, melódica y pegajosa; digamos que una especie de James en cámara lenta.”

Artista: MOUNTAINS … por Sergio Diaz
Disco: Air Museum
Año: 2011
Mountains+-+Air+Museum
Es un dúo formado por Brendon Anderegg y Koen Holtkamp, dos exploradores del sonido, quienes trabajan en conjunto desde hace varios años, desarrollando la que ha llegado a ser una música provista de densas capas que se elaboran a partir de una gran diversidad de instrumentos. Estos instrumentos, en su mayor parte de origen acústico, son combinados y procesados de forma de oscurecer las fronteras entre lo electrónico y lo acústica, de alguna manera nada es lo que parece ser en términos sonoros. Mountains debutó con el sello Thrill Jockey y el aclamado álbum Choral en 2009. Air Museum es su más reciente grabación, en la que profundizan la técnica de difuminar los límites entre lo electrónico y lo acústico, pero sin sacrificar la melodía o la delicadeza del sonido.

Artista: EMERALDS …por Sergio Díaz
Disco: Does It Look Like I’m Here?
Año: 2010
emeralds-does-it-look-like-im-here
Emeralds es un trío de música electrónica con base en Cleveland, Ohio y Portland, Oregon en los Estados Unidos. Sus integrantes son John Elliot, Mark McGuire y Steve Hauschildt, quienes comenzaron tocando en el año 2005 bajo el nombre de Fancelions. Llevados por el deseo de simplificar su música y focalizarse en la improvisación, fundaron Emeralds, tocando su primer show como tal en 2006. Desde entonces la banda ha editado varios discos en distintos sellos, incluyendo su propia etiqueta Wagon and Gneiss Things.
El álbum más exitoso de Emeralds a la fecha es Does it looks like I’m here editado en 2010 por el sello Mego, llegando a ser considerado el álbum del año por la publicación Drowned in Sound.
Mark MGuire y Steve Hauschildt tocan y graban también bajo su propio nombre, mientras que John Elliot toca como Outer Space y graba en distintos sellos.

Artista: RYAN TEAGUE
Disco: Causeway’
Sello: Sonic Pieces
Año: 2011
Ryan Teague - Causeway
Del sitio http://www.ardemag.com : “El carácter de este bristoliano parece haberse envuelto de una limpia timidez de cadencia folk mostrándose esta vez muy lejos de la épica orquestal que dominase ‘Coins & crosses’. En la delicadeza minimalista de ‘Causeway‘ no hay sitio para grandiosas instrumentaciones plagadas de arreglos de cuerda. Apenas si queda lugar para una tenue manipulación electrónica. Una apuesta serena y visceral que Ryan Teague puede permitirse después de haber embelesado al público hace cinco años a base de inmensas composiciones neoclásicas”.

Artista: RICARDO VILLALOBOS y MAX LODERBAUER
Disco: re ecm
Sello: ECM
Año: 2011
ecm-11
Del sitio http://www.distritojazz.es : “Ricardo Villalobos y Max Loderbauer dos remezcladores de lujo han estado trabajando juntos reconstruyendo piezas del sello Edition of Contemporary Music (ECM). Por encargo del propio sello, Villalobos y Loderbauer se han ocupado de reestructurar piezas del amplio catalogo de ECM y las han tratado en clave electrónica.
Composiciones originales de artistas como Christian Wallumrød, Arvo Pärt, John Abercrombie, Paul Motian, Louis Sclavis, Arve Henriksen y Alexander Knaifel, músicos que pertenecen al gran catalogo de ECM”.

Artista: PAAVOHARJU
Disco: Ikkunat Nakevat
Sello: Fonal
Año: 2011
paavoharju - ikkunat
Del sitio http://dontanino.blogspot.com : “Tenia ya tiempo sin entrar a Fonal, y me topo con la noticia de un nuevo álbum de Paavoharju, banda que dentro de la escena finlandesa es una de las propuestas mas originales y no dejándose llevar por el noise abstracto, nos presentan sonidos aunque si austeros y ruidosos, reflejan la perfección del desorden sonoro”. Colección de rarezas y temas sin lanzamiento al instante, voces lamentosas entremezcladas con una instrumentación marciana, folclor suburbano, más pareciera subsubsuburbano, aunque la luz llega igual y más resplandeciente que allá arriba.

Artista: SAD SOULS
Disco: Forest Loops
Sello: Autoproducido
Año: 2011
http://sadsouls.bandcamp.com/album/forest-loops
Sad Souls - Forest Loops
Leves piezas de guitarra, atmósferas minimalistas plagadas de armonías y sutiles adornos estroboscópicos, como para dejarlo en repeat por largos plazos. Con guiños al disco Victorialand de los Cocteau Twins., filete. Descargable gratis si lo deseas desde el link de más arriba y si no us$5 no es un fuerte desembolso (+-$2.500)