Tag: SASHASH ULZ

Programa lunes 15 de mayo de 2023, 23:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile.

Bitácora: Otra vez me pilló la maquina laboral, pero este es el set de este lunes 15 de mayo.

Artista: CATE BROOKS
Disco: Winterfest
Sello: Clay Pipe Music
Año: 2022

“Amo el invierno y todas las emociones que la estación despierta dentro de nosotros. Esta colección de trabajos es un himno a mis inviernos del pasado, presente y futuro; las situaciones en las que me he encontrado y la promesa de las que podrían pasar. Todo comenzó con el descubrimiento de una grabación de campo que hice hace más de veinte años, de nieve cayendo. Hacía mucho frío y tenía un micrófono que apuntaba hacia el cielo a los copos que caían, en medio de un campo. Fue fascinante volver a escuchar las texturas, con una corriente burbujeante que intentaba luchar contra el congelamiento, junto con el paso de trenes distantes. Con el paso del tiempo, estas texturas adquieren un matiz muy emotivo. Ahora se tejen directamente en la tela de la obra. Espero que Winterfest acompañe sus actividades de invierno, desde diciembre hasta finales de febrero”. Cate Brooks, respecto a esta obra.

Artista: IGNATZ
Disco: i live in a utopia
Sello: goaty tapes // Aguirre
Año: 2015 / 2022

Esta extensa colección del solitario sabio del blues belga Bram Devens, también conocido como Ignatz, resume el misterio, la oscuridad y la melancolía de su extraño oficio en su forma más azotada por el viento y descarriada. Publicado originalmente a través de Goaty Tapes en septiembre de 2015, esta edición de vinilo tan esperada amplía la saga con 17 minutos adicionales de material de archivo. La paleta de Deven se mantiene constante en todo momento: toques suaves con los dedos, bucles modales y navegaciones intuitivas de seis cuerdas intercaladas con pasajes de voz lúgubre a la luz de las velas, susurrados, murmurados y gemidos alternativamente. La suya es una estética de brasas y resina, de máscaras resquebrajadas y luces lejanas, de lo que queda y lo que perdura. I Live In A Utopia se grabó después de una reubicación de su base de larga data de Bruselas a Landen, con un segundo hijo que nacerá pronto: “Recuerdo que hacía buen tiempo y acababa de comprar una hamaca”. El cambio de escenario sembró una promesa de días más lentos y tiempos más ligeros, tal vez no una utopía, pero una sensación de débil esperanza brillando en el horizonte. Las canciones se deslizan entre espirituales acústicos sueltos y ragas llenas de humo en sótanos, neblina al final de la tarde y lunas de medianoche, una inquietud oscilante reflejada en los títulos (“He encontrado el amor verdadero”, “El tiempo no trae alivio”, “Solíamos fumar adentro” ). La fidelidad es granulosa pero vívida, refractada por la urdimbre de la cinta y el polvo flamenco.
Recuerda a ese primer gran disco de los Grant Lee Buffalo, esa onda.

Artista: SASHASH ULZ
Disco: Pingvinia
Sello: No Part of it
Año: 2020

Sashash Ulz fue un proyecto de corta duración de Petrozavodsk, Karelia, un área de Rusia que limita con Finlandia. Dirigido por Sasha Mishkin, y muy activo en la primera mitad de la década de 2010, escuché por primera vez de Sashash Ulz a través de una cinta en Lighten Up Sounds de Minnesota. La cinta fue un ejemplo maravilloso de bucles y capas de cinta de baja fidelidad, donde los teclados baratos y los bucles de percusión simplemente entraban y salían al galope de un espacio de cabeza destrozado. Lo disfruté, pero finalmente descubrí que este equipo de un solo hombre tiene mucho más que ofrecer y una diversa gama de enfoques dentro del ámbito de la música experimental. Parte de ella es bastante musical, con un gran sentido de la melodía, y mucho del material de Sashash Ulz tiene ese gran sentimiento lo-fi embrujado que, para mí, a veces ayuda al efecto emocional de la música. Diré que uso la palabra “encantado” en el sentido más optimista. Algunas de estas pistas tienen un peculiar pero fuerte aire de positividad. Esto, junto con las a menudo toscas exposiciones dobles que vienen con la mayoría de los lanzamientos de Sashash Ulz, ayuda a crear una atmósfera general como la de otro mundo por completo.

Artista: LAILA SAKINI
Disco: Into the Traffic, Under the Moonlight
Sello: autoeditado
Año: 2021

Trabajando con piano, voz, guitarra, sonido encontrado, electrónica y silencio, Laila crea entornos dinámicos y texturizados que brindan al oyente espacio para desarrollar sus propios significados y respuestas. “Es como un sueño donde todo es brillante, dorado y hermoso, pero sigues recordando que algo está muy, muy mal” – Low Company, 2020. Originalmente una pieza que acompañaba solo en cinta a la silenciosamente impresionante ‘Vivienne’ AOTY contendiente de Laila Sakini el año pasado, ‘Into the Traffic, Under the Moonlight’ ahora tiene un lanzamiento de vinilo independiente, recientemente masterizado por Rashad Becker para brindarnos la oportunidad de desmayarnos en sus infinitos y tranquilos encantos desde una nueva perspectiva. Con la voz de Laila, además de piano, samples, violonchelo, clarinete bajo, flauta y palmas, es una anomalía de pop nocturno/íntimo totalmente única que nos suena como el eslabón perdido entre Grouper, Bohren & der Club of Gore y el Soul Mining de los The The.

Artista: DAULET HALEK
Disco: Solo
Sello: Old Heaven Books Shenzhen, China
Año: 2022

“Este álbum tiene su génesis en una preciosa grabación de carrete a carrete que descubrimos en una estación de radio. Es desafortunado que la cinta en sí no contenga información sobre la fecha de grabación, que especulamos aproximadamente a finales de -1980 a principios de la década de 1990. La grabación de este álbum tiene dos partes. La primera es la interpretación de Daulet Halek de melodías populares de otros grupos étnicos minoritarios, incluidos los tártaros, los mongoles, los sibe y los kirguís. La segunda parte documenta Interpretación de Daulet de obras del gran compositor kazajo Kurmangazy Sagyrbaev. Gracias a la tremenda ayuda de Mamer, Old Heaven Books publica ahora esta grabación histórica. Nos sentimos honrados de poder darle una nueva vida a esta joya profundamente enterrada. Este álbum también es una valiosa adición a la serie de “grabaciones de archivo” de Old Heaven Book, un proyecto con el que estamos seriamente comprometidos. La serie ha generado dos álbumes hasta el momento: Guo Yongzhang Zhuizi Selections (2019) y Nikhil Banerjee in California, 1967 (2020). Este disco traerá, para nuestro deleite, la elegante interpretación de la dombra de Daulet Halek, así como el encanto único de la música folclórica kazaja, a un público más amplio. Por último, no podemos dejar de mencionar que este también es un disco con una calidad de audio sublime. Esperamos sinceramente que lo sientas y lo disfrutes como nosotros.” – Tu Fei

Artista: PERILA
Disco: 7.37/2.11
Sello: A Sunken Mall
Año: 2022

Nuevo lanzamiento de la rusa afincada en Berlín, Alexandra Zakharenko, alias Perila. Sigue álbumes en Sferic, Smalltown Supersound y Boomkat Editions. Rituales de café, ensoñaciones y aislamiento componen algunas de las musas del 7.37/2.11. Compuesto por una selección de paisajes sonoros creados por Aleksandra Zakharenko a lo largo de varias etapas del año pasado, 7.37/2.11 actúa como un diario auditivo que narra los estados fluctuantes de vaga ambigüedad que enfrentaron los artistas durante la agitación sin precedentes de 2020.
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