Podcast de la emisión de lunes 31 de octubre de 2016

DESCARGA(lunes 31):
Opcion programa que salió al aire: aquí o http://www.mediafire.com/file/ow9kckbbavbqbey/perd161031.mp3

Opción programa, sólo la música emitida: ….
http://www.mediafire.com/file/i1jbph0kkw8j3xe/perd161031.musica.mp3

Emisión en línea a través de Podomatic …. esto significa en línea, sin necesidad de bajarlos al computador,

Especial Sui-Suicida. Programa lunes 31 de octubre de 2016, 102.5fm Radio U. de Chile

Bitácora: Porque el suicidio también requiere de banda sonora. Partiremos con una canción de fondo que remite a un aciágo destino que se ha ganado con cierto record y más aún aumentado de mano de la fatal Billie Holiday. Luego nos iremos a navegar en aguas suicidas a lo largo de casi 55 minutos de propuestas muy evocadoras. Si no ataca Murphy estaremos dedicando esta sesión a la música suicida o más bien al suicidio, como una legítima salida, una sana y generosa.

En la banda sonora de este lunes:

Artista: GLACIS
Disco: The World Is A Little Lonelier Without You
Sello: Fluid Audio
Año: 2016
Glacis - The World Is A Little Lonelier Without You
Partiendo por unos tracks extraídos del último disco de Glacis cargadamente emotivo, es el proceso de duelo en el más temprano período, composiciones entre el momento del deceso y el funeral, siete días en que Euan Alexander Millar-McMeeken descargó la pena por la muerte de su padre. En memoria de él, Euan compuso estas piezas de piano, arreglos para violín de su compañero de ruta en Glacis Ed Hamilton, también participa Christoph Berg en violín.

Artista: LISTENING MIRROR
Disco: Falling Under
Sello: heat death records
Año: 2010
listening mirror - falling under
El artista tras Listening Mirror es Jeff Stonehouse, creando paisajes sonoros bastante desolados, horizontes crepusculares, casi a medio kilómetro sobre la atmósfera terrestre, donde, uno imagina, solo se escucha un eco brígido de la inmensidad más abrumadora.
Actualmente Jeff está en otros proyectos, uno en particular en que vamos a investigar llamado “Snoqualmie Falls” junto a Alicia Merz (Birds Of Passage). Lo que presentaremos es el track “Not yet ready for the day” (no listo aún para ese día) que para el especial de este lunes podría ser bien interpretado sin muchas dudas.

Artista: PAUL JEBANASAM
Disco: Continuum
Sello: Subtext
Año: 2016
Paul Jebanasam - Continuum [2016]
Del sitio http://www.levfestival.com “Paul Jebanasam, natural de Sri Lanka pero afincado en Bristol, además de ser es uno de los responsables del sello Subtext que dirige junto a sus socios James Ginzburg y Roly Porter es uno de los creadores más interesantes de la experimentación sonora actual. Su trabajo se mueve entre la composición clásica contemporánea, el dark ambient, el metal y la música industrial. Su impactante nuevo trabajo, Continuum, explora el espectro de la vida y la energía del universo. Se trata de una banda sonora que juega con líneas temporales dentro de este vasto sistema en evolución, cuyas composiciones adoptan la complejidad de los acontecimientos celestes o el comportamiento celular con una grandeza tonal desafiante donde siempre está presente el caos. El holandés Tarik Barri es el encargado de dotar de imágenes a este experimento audiovisual. Él es también la mente detrás de las elogiadas composiciones visuales para los directos de Thom Yorke, Atoms for Peace, Nicolas Jaar o Monolake. Continuum de Paul Jebanasam y Tarik Barri es un espectáculo impresionante que supone la creación de un vasto universo, muy personal, cuyo objetivo es examinar si las condiciones que sustentan la vida y los mecanismos digitales y/o atómicos que manejamos podrán seguir conviviendo de manera sostenible”Mostraremos un track muuuuy nostálgico, parafraseando el nombre del track anterior, esta composición si podría llamarse: “I am ready for the day” (estoy listo para ese día)

Artista: EKIN FIL
Disco: Being Near
Sello: The Helen Scarsdale Agency
Año: 2016
ekin fil Being Near
La voz de Ekin Fil filtra constantemente desde fuera hacia dentro, la atmósfera se mantiene limpia, pero siempre en penumbra. La lírica no se alcanza a percibir, es como una bruma, muy como Grouper, la armonía es más introvertida, parece una calle lateral silenciosa, la última antes del callejón confinado. La reverberación es oscura y se expande considerablemente por todos los surcos. La melodía se balancea como una rama a las 2 de la mañana, deslizándose lentamente alrededor de la voz, la música convirtiéndose en una catarsis ahumada, suave para los soñadores. No es del todo cristalino; aún con todo el filtrado el aire es asfixiante, la luz se difumina similar al que encuentras en un bar subterráneo, de esos en los que solo hay Jazz y humo.
Ekin Fil es la músico de origen turco Ekin Üzeltüzenci y ha publicado por sellos tan renombrados como Students of Decay y Root Strata.

Artista: P. JORGENSEN
Disco: Soundtrack
Sello: Under the Spire Recordings
Año: 2010
P. Jorgensen - Soudtrack_Remix [2014
Cerrando más bucólicos imposible, en verdad, posible…. porque cuando el arco del violín parece un recién afilado cuchillo y este se mece los 3 minutos que dura la composición, es difícil encontrar mejor imagen onírica para la dedicatoria de este especial de lunes.

Artista: RHIAN SHEEHAN
Disco: Seven Tales of the North Wind
Sello: DeepSpace Music
Año: 2011
Rhian Sheehan - 2011 - Seven Tales of the North Wind
Más texturas y escapadas sonoras, con este escultor venido desde Nueva Zelanda, tierra rica en paisajes naturales de ensueño. Tal como se ve en la caratula, este disco anima a pescar una bicicleta y remontarse a los aires sabiendo que esa aventura tiene un final que no se escapa a la ley de gravitación universal.
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Programa lunes 24 de octubre de 2016, 102.5fm Radio U. de Chile

Bitácora: Partiremos con fiebre con una banda que sigue investigando en los ritmos muy extremos encajados en un mismo tema, luego viajaremos a esas atmósferas creadas con un predominante bajo, luego subiremos a unas olas y fingiremos que nos sale bien eso de surfear y sentirnos malos y borrachos. Volaremos a la polirritmia con una compositora que estuvo hace años en Sala Master, cuando era muy jovencita, luego haremos un ritual de encantamiento e iluminación y cerraremos con pop mutante si es que se le puede llamar pop.

Artista: DEERHOOF
Disco: The Magic
Sello: Polyvinyl
Año: 2016
deerhoof-the-magic-new-album
Del sitio http://www.indierocks.mx Magia en siete días cortesía de Deerhoof. Tras el lanzamiento hace unos meses de Baltier/Saunier, un disco orquestal en conjunto con Ensamble dal Niente y el compositor de música contemporánea Marcos Balter, Deerhoof saca al mercado The Magic, un álbum que retoma el sonido que la banda ha forjado durante más de dos décadas. Deerhoof es un ejemplo de experimentación y espontaneidad. Este material fue escrito en tan solo tres semanas, incluyendo las tres canciones que forman parte de la serie Vinyl. Esto es impresionante si se tiene en cuenta la complejidad de cada una de las composiciones. Empezando por “The Devil and His Anarchic Retinue”, el primer track del disco, una canción al estilo rapsodia en el que exploran prácticamente todos los lados del grupo: el experimental, el alternativo, el punk rocker, todo esto adornado por la voz de Satomi Matsuzaki que hace que se recuerde a The Sparks.

Artista: TETHERDOWN
Disco: First Flight
Sello: Slowcraft
Año: 2016
Tetherdown - First Flight
Del sitio http://blog.rtve.es/atmosfera. Mark Beazley, Anne Garner y James Murray se reunieron en el estudio Slowcraft en agosto de 2015 sin nada preparado, sin esperar nada y de repente, en una sola sesión les surgió “First Flight” y así, tal y como lo tocaron por primera vez, sin edición, sin segundas tomas, es como se presenta en el disco que han editado que supone el debut del grupo Tetherdown.

Artista: PER MUTATIONS por Brett Thompson
Disco: Surfing in the Phenomenal World
Sello: Pigfoot Records
Año: 2016
permutations 250 x 250
Per Mutations es el proyecto musical del poeta y músico Michael Lo Stracco, oriundo de Filadelfia, Pensilvania. A través de géneros como el surf y spaghetti western, Lo Stracco explora un mundo oscuro y amenazante, tanto así que su música se podría denominar como “noir rock”. Sin embargo, en todas sus composiciones existe la jocosidad de una mente en busca de un sonido propio dentro de estos géneros tan icónicos. Si “Bardo Blues” nos introduce a este paisaje donde reina un crepúsculo permanente, “Surf the Rat” nos sumerge en él, como un piquero a un mar negro y desconocido. Lo Stracco es fiel al género del surf, tomando el mar como su inspiración en canciones como “…And the Moon Shone Brightly on the Water” y “The Road to Surf City”. La única crítica que puedo hacer a Surfing in the Phenomenal World es que el viaje al cual nos invita Lo Stracco es demasiado corto. La primera vez que escuche este disco quería permanecer más tiempo en ese paisaje de surfistas, sumergido en olas de reverb y hermosas brujas que conjuran un sinfín de espíritus en la playa, bajo la luna llena.

Artista: KATE SIMKO & TEVO HOWARD
Disco: PolyRhythmic
Sello: Last Night On Earth
Año: 2015
Kate Simko & Tevo Howard - PolyRhythmic
Kate Simko, es una compositora, DJ, oriunda de Chicago que fusiona una gran variedad de estilos. El 2015 compartió álbum con Tevo Howard y es algo que mostraremos hoy. Kate no es una desconocida pa’Perdidos, de hecho justo coincidió que lanzó su primer disco con Andrés Bucci en 2002 en Traum Records y se gestó una visita a Chile de ambos y por ese entonces con el productor Astrocaglia se armó una tocata en la Sala Master, una de las tantas Plataformas Antigravitacionales de esas tardes de Domingo.
Escucharemos música electrónica que utiliza esos clásicos sonidos como el de las cajas de ritmos Roland, un emulador al Roland 303, y antiguos sintes Korg y Roland. Para quienes siguen la serie Stranger Things, esto va muy en la onda.

Artista: LES HALLES
Disco: Transient
Sello: Not Not Fun
Año: 2016
Les Halles - Transient
Esto va muy de la mano de lo que está haciendo Caretaker por estas semanas, álbum conceptual y terapéutico, para descansar el cuerpo en una postal de color sepia. Los vaivenes de los instrumentos de viento, de los sintetizadores, y de otros subterfugios, solo provocan estado de placidez extrema, como una reinvención de la música new age, llevada 10 etapas más alto.

Artista: NIEDOWIERZANIE
Disco: Cosa Fare
Sello: Obscène Et Anémique
Año: 2014
Niedowierzanie - Cosa Fare
Se trata de un álbum de pop mutante, influenciado por la estética de las películas francesas e italianas de los años 50 y 60, llena de ritmos de salón muzak surrealistas y canciones populares post-humanas infinitamente hiperreales, paisajes blancos, figuras patéticas, perros abandonados en un desierto de hormigón, vida nocturna y sin amor, puros perdedores.
¿Puede existir música con este perfil?, bien podría ser este. O podría no serlo.
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