Programa Lunes 30 marzo 2009, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: lunes con novedades, bandas que actúan con un alias , músicos nóveles idolatrados por los consagrados, consagrados que siguen siendo ídolos, viajes etéreos y nipones con espíritu cinemático, este es el listado:

Artista: CONDO FUCKS
Disco: Fuckbook
Sello: Matador Records
Año: 2009

¿Nuevo disco de Yo la tengo?….De la web flamingmilk.blogspot.com: “Es un secreto a voces que Condo Fucks es en verdad Yo La Tengo. No hay documento escrito ni declaración oficial pero es un dato conocido entre los fans. Se habían presentado algunas veces bajo el seudónimo, en algo que parecía un chiste local. Pues el chiste local acaba de sacar su primer álbum. Fuckbook (un juego de palabras sobre el ahora clásico Fakebook) es un disco de covers en escasos 30 minutos de lo-fi. He de admitir que un disco de Yo La Tengo bajo otro nombre y de puros covers no era razón suficiente para emocionarme. Pero pocas veces se dan la oportunidad de sonar tan puercos y tan compactos, y se las ingenian para lograr que Fuckbook suene como un bootleg delicioso. Nada que ver con el detestable Yo La Tengo Is Murdering The Classics, que era algo que me temía. Urgente y endemoniadamente divertido. Si bien no un material para perder la cabeza, si un trabajito deleitable que merece su atenta escucha. Y el cover de “With A Girl Like You” de los Troggs garantiza sonrisas”.

Artista: AMETSUB
Disco: The Nothings of The North
Sello: Progressive Form
Año: 2009

Si Ryuichi Sakamoto se ha convertido Fan de esta álbum no es para nada analogía decir que un millón de moscas tienen la razón, Por las averiguaciones el músico japonés debutó con un sorprendente álbum del que nunca nos enteramos “Linear Cryptics”, ahora nos reivindicamos y ponemos en el muestrario este notable álbum de electrónica con mucha melodía y atmósferas plegadas de armonías sintetizadas del groove, del jazz, del dub pero encriptadas en un formato muy compacto, hay que escucharlo.

Artista: FAUST
Disco: C’est Com…Com…Complique
Sello: Bureau B
Año: 2009

Nos arrodillamos ante esta institución del krautrock alemán, este año editan este “nuevo álbum” cuya hechura se remonta al año 2006 época en que editaron el disco Disconnected (junto a Nurse with Wound). La sonoridad y propuesta sorprende como si lo hubiesen hecho a finales del pasado año. El grupo mantiene la línea argumental de sus trabajos anteriores y su equilibrado sonido rítmico impuesto por Werner “Zappi” Diermaier, dadaísta, poderoso, gentil, etéreo y hasta melodramático. Filete.

Artista: MANUAL
Disco: Confluence
Sello: Darla
Año: 2008

Desde Dinamarca nuevamente Jonas Munk nos arrulla con su propuesta de ambient perfecto, de texturas en clave de guitarras procesadas, bruma en base a piano y delgadez que remite a una oscuridad minimalista, como en alguno de los últimos trabajos de Jóhann Jóhannsson o de Fennesz. Mas donde investigar: Colleen, B. Fleischmann, Christian Kleine, Xela

Artista: SQUARES ON BOTH SIDES
Disco: Indication
Sello: Own
Año: 2009

Post-folk, introspectivo y minimal, me recuerda a ratos a Boduf Songs y los arreglos a HOOD. Es el tercer álbum de Daniel Buerkner directamente desde Berlin y que nos invita a mirar desde la ventana y ver cómo pasa un día sin hacer mas nada que eso, mirar.

Artista: MONO
Disco: Hymn To The Immortal Wind
Sello: Temporary Residence
Año: 2009

Del sitio web : http://jeromfo.blogspot.com : Hay discos que vienen en el momento justo…Que Mono saque nuevo disco después de esa maravilla que era “You Are There” del 2006 ya de por si es una buena noticia, si además uno lee que vuelven a colaborar con Steve Albini en la producción, uno espera el disco con alegría, y si además te llegan noticias de que han colaborado con una orquesta de 28 músicos con especial énfasis en las cuerdas, uno no puede si no sentir expectación ante el lanzamiento. Sesenta y siete minutos que a través de siete temas nos transportan al que puede que sea no solo el mejor disco de Mono, si que al que puede que sea el álbum en que se miraran las bandas de Post Rock durante los próximos años. Mono profundiza en sus características guitarras, en los largos pasajes sonoros desconcertantes, que se mueven entre el post-Rock de salón y la banda sonora de las películas de Kurosawa. Chelos, violines, se funden creando una profundidad sonora que nunca había estado tan presente en Mono (Buried of the Sea), evoluciones milimétricas (tal vez incluso mas prolongadas de lo habitual) a lo largo de los extensos temas, dejando en todos ellos su sello característico a cargo de las guitarras de Takaahira “Taka” Goto, Yoda, las percusiones Yasunori Takada y el bajo de Tamaki. “Puede que no sean canciones para una orquesta química, pero es la banda sonora del fin del mundo”.
:::