Programa Lunes 7 sept 2009, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: melodías como para cachar de dónde vienen algunas cosas que escuchamos, folk con olor a algodón y paisajes del bluegrass de Mississipi, electrónica de melódico gusto al paladar, evocaciones prehispánicas con olor a pasta de peyote, folk trasnochadamentelúdico y novedades de un melancólico impenitente.

Artista: THE CLEAN
Disco: Compilation
Sello: Little Axe/Mississippi Records,2008
Año: 2009
the-clean-compilation-2008
Al escucharlos uno se puede hacer la idea de dónde sacaron su sonido bandas como Galaxie 500, Yo la tengo, o incluso The House of Love y Spacemen 3. Esta banda nativa de Nueva zelanda es una de las puntas de lanza con bandas pares de ese lejano terruño, como The Bats, The Chills, Tall Dwarfs, The Verlaines, Sneaky Feelings. Ma info de la web http://commonpeoplemusic.com “En 1978 la onda expansiva del punk ya había llegado al fin del mundo pero si algo llama la atención de The Clean es que manejan sus emociones a la perfección. Se nota en la transición entre Tally Ho!, Anything Could Happen y Point that thing Somewhere Else, atravesadas por una misma impaciencia enseñan tres actitudes distintas, la gamberrada punzante en la primera, el autodominio de la segunda, la presión trepidante de la tercera, origen de unos bajos líquidos y contundentes como una riada de plomo que se propagarán por Flowers y Fish hasta estrellarse contra un organillo de feria en Beatnik y luego anudarse en estómago de Getting Older para hacerles cantar con la melancolía de post punk británico de los ochenta eso tan fácilón de you’re getting older, you’re getting old now, and you don’t know what to do que sólo puede cantarse con dignidad cuando se sabe recuperar la frescura de Oddity, la psicodelia juguetona de Whatever I do Is Right, las guitarras exhuberantes de Billy Two. Con estas cosas uno siempre hace propósito de “investigar escenas”. En efecto hay una lista de grupos neozelandeses afines, un breve repaso a las biografías revela que la mayoría son, de hecho, ramificaciones de The Clean. Por frustrante que parezca a primera vista, en realidad es un aliciente adicional para buscarlos. The Bats, The Chills, Tall Dwarfs, The Verlaines, Sneaky Feelings”.

Artista: JACK ROSE
Disco: The Black Dirt Sessions
Sello: Three Lobed
Año: 2009
rose-jack-the-black-dirt-sessions
Virtuoso de la guitarra de 6 y 12 cuerdas, dando clase de manera solista o con su agrupación Pelt, Jack Rose navega en las viscosas aguas del perfeccionismo, pulsando y manipulando las cuerdas a su antojo, a veces como una deidad fuera de control. En este disco reinterpretando algunas composiciones pretéritas y estrenando algunas nuevas versiones alteradas. Su oferta es el folk blusero de raíces negras muy profundas. Filete. Otros en la misma, John Fahey y James Blackshaw.

Artista: CHEjU
Disco: Waiting For Tomorrow
Sello: Distant Noise Records
Año: 2009
http://cheju.co.uk/
cheju09
Electrónica melódica desde inglaterra, con el compository productor Will Bolton.
Cheju ha editado por los prestigiosos sello u-cover y static caravan siendo este disco un verdadero ejemplo de manipulación de sonidos que convergen en un total muuuy intuitivo. En la misma línea de two lone swordsmen o boards of canada.

Artista: JORGE REYES
Disco: Mort Aux Vaches
Sello: Mort Aux Vaches
Año: 2009
jorge-reyes-mort-aux-vaches-1996
Compositor mexicano de música contemporánea e investigador de la rica cultura ancestral prehispánica. Jorge murió hace muy poco (febrero de este año) y nos permitimos presentarles esta exposición de su estudio a modo de sentido homenaje. Jorge creció con la influencia de la música tradicional Hindú y Tibetana. Su puesta en escena consistía en verdaderos rituales, como señala en el blog www.jorgereyes.com.mx :” En estos conciertos, de una hora y media sin interrupción, se utiliza un arsenal de instrumentos de origen mesoamericano, tanto de percusión ( tambores, teponaztlis, caparazones de tortugas, piedras, sonajas, etc. ) como de viento ( ocarinas, tlapizallis, trompetas de caracol, silbatos de viento, etc.); La voz a manera de oración y encantamiento se convierte en el elemento propiciatorio del misterio y la evocación; La percusión corporal y la respiración rítmica se encargan de producir un efecto hipnótico y sensual totalmente envolvente y orgánico; como contraparte las atmósferas electrónicas producidas por el sintetizador y los loops creados con la guitarra eléctrica, proporcionan el toque vanguardista y refuerzan la atmósfera; todo esto viene enmarcado con elementos propios del rito.”

Aquí para que se hagan una idea de la propuesta, cuidado con andar fumando algo orgánico al escuchar lo que van a escuchar.

Artista: MISOPHONE
Disco: I Sit at Open Windows
Sello: another-record
Año: 2009
misophone-i-sit-at-open-windows
Misophone es un dúo de Bristol que tiene un recorrido no menor, con una creación de 13 discos en los últimos 5 años, muy prolíficos, y con una onda cercana al folk expeimental, coros y voces de palo, desnudas, un poco juguetonas, como una versión masculina de las Cocorosie. Matt Welsh y Steven Herbert se nutren del espectro sonoro que les da la sapiencia de utilizar muuuchos instrumentos, como guitarra, violin, ukelele, piano, glock, melletron, melodica, mini piano del siglo18, phono fiddle, harmonium, lap steel, theremin, autoharp, dulcimer, singing saw. Una versión de Beirut mas sosegada.

Artista: THOM YORKE
Disco: Bootleg
Tocata: Latitude Festival, Henham Park, Southwold, England (Jul.19.09)
yorkelatitude
Presentación de Thom Yorke en el Latitude Festival 2009, Southwold, Suffolk, UK.
El show fue el primero de Yorke por su cuenta desde la salida de The Eraser e incluyó material del mismo – algunos temas en su debut en vivo.
Además, Thom aprovechó para estrenar un nuevo tema, The Present Tense – que según circula en algunos sitios es el tema que la banda interpretó en la prueba de sonido en algunos países de Latinoamérica durante su paso a principios de año – y desempolvó el clásico Follow Me Around.
:::

Podcast lunes 31 ago’09 – 14 años al aire

Podcast de la edición de lunes 31: aquí va…….click sobre la custión para escucharlo on-line o en el link para bajarlo y escucharlo reposadamente en tu toca-mp3 (click con el botón derecho del mouse y elegir opción “Guardar destino como…”):

Bajar Podcast lunes 31 (aqui)

Edición de lunes 31 de agosto – 14 años al aire

Bitácora: sin ninguna vinculación a nuestros catorce años de transmisión , la selección de este lunes sólo grafica la opción por las propuestas que nos provocan sana envidia, qué ganas de tener la dedicación y oficio para crear las notas como la que hacen nuestros invitados de cada lunes, la oceánica experiencia con un reververante guitarrista, la juguetona propuesta de un dúo inglés, la copia calcada de unos suecos con gusto a los marychain del psychocandy, una propuesta musical muuuuuuy gélida, una voz tersa y suave desde venice(california) y una oferta sonora como para creer que descendemos de los extraterrestres, esta es la visión sonora de día lunes.

Artista: ROBIN GUTHRIE
Disco: Angel Falls EP
Sello: Darla
Año: 2009
robin-guthrie-angel-falls-ep
Robin tiene un currículum nada de despreciable y pasará a la posteridad por ser uno de los precursores y notable influencia para toda una camada de bandas navegantes alrededor de la corriente denominada shoegaze, ya sea como músico guitarrista de la banda Cocteau Twins, como productor de bandas insignes del movimiento como Lush o Chapterhouse o mostrando sus dotes de productor también en solistas y agrupaciones como Ian McCulloch, Edwyn Collins y Felt. En los últimos años ha tenido una carrera prolífica junto al pianista Harold Budd con quien sus efectos de guitarra se amalgaman perfectamente. Lo que nos congrega, en adelanto, temas de un próximo álbum, 4 joyitas de la factura etérea reconocida en prolífico guitarrista inglés, filete.

Artista: PSAPP
Disco: Early Cats and Tracks Volume 2
Sello: autoproducido
Año: 2009
psapp-early_cats_and_tracks_vol_2
Una nueva autoproducción del duo inglés de electrónica de juguete de nombre humanos Carim Classmann y Galia Durant. Lo de ellos es como un pop recargado a las sonoridades imposibles, con la suave voz ( a veces trastornada digitalmente) de Galia. Un compilatorio de temas del pretérito de la banda, pasado que representa una fresca vuelta a sus inicios, que no pareciera tal, la producción musical es tan desarrollada que asemeja un grupo que influenció directamente a .tape. o al mismísimo dúo ISAN.

Artista: THE LEGENDS
Disco: Over and Over
Sello: Labrador
Año: 2009
the-legends-over-and-over-09
De la web apleasantdream.blogspot.com: “Este grupo, de nueve componentes en total, es el proyecto de Johan Angergard, multiinstrumentista, productor y máximo responsable del sello discográfico Labrador, uno de los más importantes de Suecia. Asimismo milita en las filas de otros dos destacados grupos de pop suecos : Club 8 y Acid House Kings. The Legends nos vuelven a sorprender con el lanzamiento del nuevo single “Seconds Away” (LAB115). En él sus dos temas principales “Seconds Away” y “Over and over” prometen para su nuevo disco mucha distorsión y una vuelta a sus orígenes. Y así es pero sólo en parte, ya que “Over and Over” (2009), su último trabajo hasta la fecha, tiene temas noise de pura distorsión, como los citados antes, y otros como “Always the Same” o “Recife”, pero también tiene cortes que remiten a su primer disco “Up against the Legends” de guitarras correosas, como el fantástico “You Won” (que perfectamente podría haber sido su single de presentación), o el no menos sensacional “Dancefloor”.
Y para los que no gusten de tanto pedal roto, Johan ofrece temas de bonitas y melancólicas melodías pop al más puro estilo Club 8 como son “Monday to Saturday”, “Heartbeats” o “Jump”, una de las más bonitas para mi gusto del todo el disco. Comentar como último detalle que en este disco hay colaboraciones de Henrik del dúo Pallers (otro de los recientes fichajes de Labrador), Philip Ekström del grupo The Mary Onettes y Karolina Komstedt de Club 8”.

Artista: TERJE ISUNGSET
Disco: Hibernation
Sello: All Ice Music
Año: 2009
www.myspace.com/terjeisungset
terjeisungset
Terje Isungset, “El hombre hielo” directamente desde Noruega. Propuesta musical ligada a la reconstruccion (o interpretación) de lo que pudieron ser las sonoridades hace miles de años, empleando ‘instrumentos’ fabricados en hielo, percusiones y vientos. ¿Que cómo lo hace?, pues vean este clip

Música tradicional, tribal de naturaleza, navegando en territorios de pureza creativa, muy espiritual. No hay dirección en la composición ni en la improvisación, sin sentido de urgencia, sólo la espontaneidad de la creación presente. Como para tener en cuenta.

Artista: SIMONE WHITE
Disco: Yakiimo
Sello: Honest Jon’s Records
Año: 2009
white-simone-yakiimo-09
Del sitio web www.nomepierdoniuna.net, a proposito de una tocata de esta cantautora americana: “Sin pendientes, ni collares, ni pulseras, ni sortijas; sin maquillaje, ni tintes. Limpia y sencilla. Como la belleza de sus canciones. Y la de su melancólica mirada de ojos claros. Así se presentó anoche la hawaiana Simone White en la sala Veneno Stereo de Castellón para ofrecer un concierto emocionante y entrañable, hecho de melodías frágiles y dulces, con lo mínimo: su fino hilo de voz y una guitarra acústica. De elegancia y sensibilidad a flor de piel. Llega abalada por Damon Albarn y The Wedding Present, pero se basta sola para atraparte. Tiene canciones de sobra para hacerlo. Pop, con perfiles folk y algunos ribetes soul. Suavemente, la cantautora norteamericana deslizó sobre nuestros oídos sus melodías. Sin los sutiles matices instrumentales de sus grabaciones, pero con el cara a cara, la luz tenue y el silencio adecuados para darle profundidad y veracidad. Un timbre de voz que recuerda en algunos fraseos a Stuart Murdock. Y esa forma tan delicada de tocar la guitarra, muchas veces a base de arpegios. Desnudas, sus canciones destilan todavía más sensibilidad. ….Canciones muy personales, algunas autobiográficas como la dedicada a su abuela, pero también sobre temas universales.”

Artista: CHIHEI HATAKEYAMA
Disco: Saunter
Sello: Room 40
Año: 2009
chihei-hatakeyama-saunter
La curatoría del sello australiano Room40 nos da pie para confiar ciegamente en lo que nos propone para acariciar nuestros oídos, el japonés Hatakeyama nos deleita con sus trabajos de guitarras y drones digitales, piezas monocromáticas de belleza sepia, flotando como una niebla etérea, ensoñadora, irradiando quietud y una gélida paz. Elegante filete.