Tag: BELLE & SEBASTIAN

Programa lunes 10 de mayo de 2021, 22:00 hrs 102.5fm Radio

(por si acaso, las RRSS de Perdidos son:
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Bitácora: Algo que se extraña y que es necesario hacer memoria, luego otro ejercicio de memoria pero con nuevo disco con el mejor trazo. Volaremos luego a una de las islas más increíbles que hay (habrá que ir para allá algún día impensado). Nos vamos luego con una supermusica inquieta como un símil de Bradford Cox de los Deerhunter, volveremos despues a terrenos sondeados pero ahora en versión 2021 y rematamos con una voz requetefragil que me recuerda a esa cantante que acompañó en varios discos al gran Loren Mazzacane Connors.

Artista: BELLE & SEBASTIAN
Disco: What to Look for in Summer
Sello: Matador
Año: 2020

Del sitio https://muzikalia.com “Tras sus directos oficiales If you’re feeling sinister: Live at the Barbican (2005), The BBC Sessions (2008) y Live 2015, nos llega en este final de 2020 What to look for in summer, el cuarto disco de este tipo por parte de uno de los más imponentes clanes pop de los últimos 25 años. Naturalmente, la alusión es referida a Belle and Sebastian, una formación que en la relación “cantidad / calidad” de canciones bonitas y delicadas solamente les rebasan The Beatles y un escasísimo número de grupos más, desde que la música se inventó, por vez primera, hace 35.000 años. Suplicantes se han mostrado los seguidores de estos escoceses dorados a la hora de demandar a éstos últimos que pusiesen en órbita un álbum, en vivo, de su gira internacional de 2019. Efectivamente, si los mentados tres anteriores shows delante de la gente fueron editados tocando en Reino Unido, esta nueva entrega discográfica se desarrolla mayormente en lugares de Estados Unidos como Michigan, Philadelphia, Pittsburg, Cleveland y Boston. Por otro lado, también se agregan actuaciones extraídas del festival Boaty Weekender, el cual se desarrolla durante un crucero por el Mar Mediterráneo, con ida y vuelta entre Barcelona y Cagliari. Como un añadido más, también aparece como sede Pamplona, para el montaje del LP”.

Artista: WAGON CHRIST
Disco: Recepticon
Sello: People of Rhythm Rec
Año: 2020

Del sitio https://www.clubbingspain.com “Luke Vibert retoma su alias Wagon Christ tras nueve años. Recepticon es el título que Luke Vibert ha querido darle a su nuevo álbum como Wagon Christ, el primero que lanzará tras Tomoorrow, editado en Ninja Tune en 2011. Se trata del cuarto álbum que el veterano y prolífico productor británico publicará este año ya que entre mayo y julio lanzó tres obras con reminiscencias noventeras a través del sello británico Hypercolour. Su alias Wagon Christ lo creó en 1994 siempre asociado a producciones más serenas y melódicas que las que publicaba con otros proyectos. Era una época en la que triunfaban el trip hop y el hip hop instrumental y el artista de Cornwall presentaba su propia visión con un puñado de EPs y álbumes repartidos en sellos como Rising High, Virgin y Ninja Tune y editados a lo largo de una década. Tras un barbecho de siete años volvería a publicar un nuevo trabajo, el mencionado Toomorrow que era su último álbum con este alias hasta la fecha. En Recepticon presenta una nueva colección de 15 temas llenos de samples, spoken word y ritmos rotos tan representativos de este proyecto”.

Artista: Varios
Disco: To Catch a Ghost – Field Recordings from Madagascar
Sello: Sublime Frequencies
Año: 2018 / 2020

Transfiguración de grabaciones de campo de baladas folclóricas y bailes polirrítmicos vibrantes del centro y sur de Madagascar, un lugar único en el océano Índico (la cuarta isla más grande del mundo) donde una miríada de culturas, desde el árabe hasta el de África Oriental y la India, se han combinado históricamente en un musical inimitable. Lenguaje y espíritu … Como la gran belleza y maravilla de su flora y fauna, la música de Madagascar es completamente única. Ya sea que los tempos sean rápidos con precisión polirrítmica o lentos en forma de balada Kabosy, una vez que uno se familiariza con su sonido, nunca más se puede volver a equivocar. Charles Brooks ha estado viajando a Madagascar y conviviendo con estos artistas espectaculares durante muchos años y ha logrado documentar innumerables ejemplos de su trabajo, y por muy formal o informal que se haga una grabación, los resultados siempre resultan mágicos.

Artista: GOOD SAD HAPPY BAD
Disco: Shades
Sello: Textile
Año: 2020

Del sitio https://www.mindies.es “Mica Levi sigue dejando su huella dentro de todos los proyectos en los que se involucra, rescatando para la ocasión su banda de pop experimental más icónica como son Micachu and the Shapes. Lo único que en esta ocasión la ha rebautizado como Good Sad Happy Bad, justo el título que le dieron al último trabajo que publicaron en 2015. Junto a este cambio de nombre, también han llegado cambios en la formación y en las funciones que cada uno desempeña, ya que CJ Calderwood entra a formar parte encargándose de la parte de sintetizadores y saxofón, al mismo tiempo que Mica cede el papel de voz principal a Raisa Khan. El resultado no puede resultar más fascinante, continuando en su faceta de banda todo terreno capaz de lograr cualquier locura que se los ocurra dentro de los parámetros de sonidos caóticos e imperfectos, pero también memorables y con ese agradable punto de imprevisibilidad que nunca está de más. Si en su trayectoria hasta la fecha habían dejado una gran huella a la hora de guiar sus temas por un corazón indomable de sonido por momentos descacharrado, líneas de bajo exóticas y momentos propios de descontrol dentro de un ensayo dentro de un garaje, todo esto vuelve a resultar contextualizado en este disco que les ha quedado muy redondo”.

Artista: CHRISTIAN KLEINE
Disco: Touch & Fuse
Sello: A Strangely Isolated Place
Año: 2020

Del sitio https://laptrinhx.com : “Touch & Fuse se siente increíblemente familiar, como un CD que habría comprado en la tienda de discos a finales de los 90, pero de alguna manera me lo perdí mientras revisaba montones de lanzamientos electrónicos en Minneapolis cuando era un chico universitario. O tal vez me recuerda a los viejos bucles de batería que solía golpear en mi caja de ritmos Boss DR-5 a batería mientras trabajaba en la tienda de alquiler de videos, o más bien lo que imaginaba que era, si hubiera sido bueno en el tiempo. Para decirlo más sin rodeos, es solo uno de esos álbumes que habría atascado constantemente si solo se hubiera hecho antes. Por lo que sé, parece que lo fue. El trabajo de Christian en este álbum es ciertamente cálido y acogedor, encantador y accesible, pero desafiante e intrigante. La pista del título define este sentimiento hábilmente, desintegrándose hacia el final en una cinta distorsionada que se siente como algo que alguien hizo en su vecindario antes del cambio de siglo. La pista inmediatamente después, “Velvet Impulse”, combina cuerdas de shoegaze con breakbeats que hacen cabecear y una estructura melódica de sintetizador surrealista, que recuerda a los primeros Aphex Twin. En todo momento me recuerda el trabajo de Brian Grainger, también conocido como Milieu, honesto pero intrincado, cálido pero profundo. Familiar y extraño”.

Artista: ADRIANNE LENKER
Disco: Songs and Instrumentals
Sello: 4AD
Año: 2020

Para su nuevo proyecto en solitario, después del excelente abysskiss de 2018, la líder de Big Thief, Adrianne Lenker, grabó canciones mientras vivía dentro de una guitarra acústica. Al menos así describió la cabaña en el oeste de Massachusetts, donde se refugió para recuperarse después de la ruptura y después de una gira constante. También es donde grabó Songs and Instrumentals, dos álbumes que surgieron inesperadamente de Lenker en soledad, con la ayuda del ingeniero Phil Weinrobe. Como muchos de nosotros, Lenker tenía planes que se cancelaron debido a la pandemia. En lugar de salir de gira tras el meteórico ascenso de Big Thief, se enamoró de una habitación y quiso capturar su esencia. Las once pistas de Songs son cálidas y espaciosas, con techos altos. Hay un olor a ceniza, la luz pasa en ángulos extraños. Hemos sido arrojados al interior de la guitarra de Lenker, a su mundo donde las conversaciones fragmentadas y los momentos íntimos se proyectan en tonos vibrantes y sabores amargos. Lenker no crea mundos en sus canciones, deja que su realidad se filtre y expanda sus cavilaciones. La lluvia salpica los alféizares de las ventanas y la madera cruje con cada ligero cambio de peso. Los pájaros parlotean afuera. Hay un crujido estático de viento fresco. Una mosca vuela por la habitación. Como explicó sobre su atmósfera de meditación, “la presencia humana no era una fuerza dominante”.
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Podcast lunes 20 de abril de 2015.

Programa-Podcast Lunes 20 de abril

DESCARGA(lunes 20): aquí o http://www.mediafire.com/listen/7uf63eyl0ept5tf/perd150420.mp3

Emisión en línea a través de Podomatic y Mediafire …. esto significa en línea, sin necesidad de bajarlos al computador, aquí:

ó
http://www.mediafire.com/listen/7uf63eyl0ept5tf/perd150420.mp3

Programa lunes 20 de abril de 2015, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Partiendo con arpista galés, siguiendo con otros de las esferas con muchos seguidores chilenos, luego un músico afincado en Copiapó que edita a través de sellos ingleses filete, otra repasada al indie inglés más perdidos en el espacio, un homenaje a uno de esos chispazos de humanidad en medio de la barbarie, cerrando con sonidos rurales de la comarca experimentaloide.

AHHHHH!!!, tendremos un sorteo, al aire, por invitaciones a la tocata de FRONT 242
Viernes 24 de Abril, 22:00 Hrs.
Blondie, Alameda Metro Ula, Stgo Centro. #Blondie22
mas info, al final de este post
OJO con las instrucciones!!!, preparen de antemano la paila con huevo.
front242

Y -si no ataca Murphy- vamos a tener la visita de unos amigos ingenieros cineastas o al revés. promoviendo e invitandoles a este film:

AFICHE-Vitae-Gral-eventos cineB

Artista: RHODRI DAVIES
Disco: An Air Swept Clean Of All Distance
Sello: alt.vinyl
Año: 2014
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Del sitio loop.cl “ Rhodri Davies es un músico y compositor galés que vive en el noreste de Inglaterra. Entusiasta escucha y conocedor de la música con arpa que se realiza en distintas partes del mundo que lo han influenciado, sin embargo, la influencia más directa ha sido trabajar con Eliane Radigue, John Butcher, Derek Bailey, Angharad Davies, Lee Patterson y Richard Dawson, todos ellos renombrados artistas de la vanguardia. En solitario ha editado los álbumes ‘Trem’ (Confront, 2002), ‘Over Shadows’ (Confront, 2007), ‘Wound Response'(Alt.Vinyl, 2012) y ‘An Air Swept Clean of All Distance’ (Alt.Vinyl, 2014).Rhodri Davies se encuentra en la frontera entre la composición y la improvisación y además de tocar el arpa en su forma tradicional, también lo hace a través de preparaciones, desafinado y arco electrónico. También toca el arpa electrónica y live-electronics y realiza instalaciones en las que utiliza fuego, viento, agua y hielo. Así también aprovecha las partes en desuso del arpa para utilizar estos elementos para sacar nuevos sonidos. Estaremos atentos a los trabajos de este explorador que de seguro nos va a sorprender con nuevas propuestas”

Artista: BELLE & SEBASTIAN
Disco: Girls In Peacetime Want To Dance
Sello: Matador
Año: 2015
GirlsInPeacetimeWantToDanceBelleandSebastian2015
Del sitio http://jenesaispop.com : “….Stuart Murdoch siempre cuenta con un factor extra que realza sus canciones. Sus exquisitas letras, de nuevo, vuelven a marcar diferencias y recuerdan lo mucho que se equivocan los que ven en él a un simple paradigma del pop más naíf. Y no es solo que, acostumbrado a ponerse en la piel de otros personajes, haya decidido desnudarse un poco por vez primera en ‘Nobody’s Empire’ (en la que habla de forma bastante clara sobre la encefalomielitis miálgica que padece y cómo ha influido en su carácter y su enfoque vital). Recurriendo a constantes metáforas sobre teatro y literatura, Murdoch se esmera aquí retratando sensaciones propias de peterpans que se resisten a vivir una vida ordinaria y optan por vivir fantasías (‘Allie’, ‘The Book Of You’), jóvenes perdidos que se esmeran en representar un papel haciendo de su vida una vacía opereta (‘Play For Today’), lanzando dardos a los políticos que se muestran ajenos a los problemas reales del pueblo (‘The Cat With The Cream’) o tirando un poco de mierda a esos nuevos modelos vitales que (ya sabéis quiénes, solo hay que echar un vistazo a Instagram) aparentan vivir una vida modernísima y perfectísima. ‘Girls In Peacetime Want To Dance’ no es ni mucho menos perfecto, pero a cambio ofrece muy buenos momentos y, sobre todo, una reinvención tranquila para unos Belle and Sebastian que huyen de convertirse en un cliché”.

Artista: INSECTO
Disco: Post edit de un cromosoma
Sello: Home Assembly
Año: 2014
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Nueva entrega de Jimmy Pizarro y su alias INSECTO, quien ha estado editando sus trabajos bajo el amparo de sellos discográficos atómicos, por lo pequeños y poderosos: el micro-sello Mobeer y ahora Home Assembly. Música electrónica de desarrollos a partir de pequeños y compactos sonidos, craquelados, melodías perfectas recubiertas de líneas de bajo profundas y penetrantes. IDM de la mejor facturación.

Artista: Varios (FANTASTIC SOMETHING, THE ROOM, JOSEF K)
Disco: Scared To Get Happy – A Story Of Indie-Pop 1980-1989
Sello: Cherry Red
Año: 2013
scared to get happy - a story of indie-pop 1980-1989
Del sitio http://www.ultrasonica.info . Con el punk llegó el DIY, lo que condujo a la creación de los sellos independientes, antes de que se usara y abusara de esta palabra. Tal vez por ello, la época gloriosa de estas pequeñas discográficas sucediese inmediatamente, en los 80. Entonces hubo mucho y bien variado, para todos los gustos, a pesar de que la historia oficial nos hable de una década marcada por el techno y las producciones ampulosas.
Esta caja de cinco compactos y 134 canciones lo cubre -casi- todo y, además, con la selección de uno de los implicados, John Reed, de Cherry Red, que sigue en activo a día de hoy. Algunas son inéditas, otras aparecen por primera vez en compacto. Con la serie Nuggets como espejo, Reed revisa toda la explosión independiente de guitarras de los años 80 en las Islas británicas, con un libreto explicativo de 54 páginas. Algunos nombres no aparecen por cuestión de licencias -Felt, Orange Juice, The Pastels, The Smiths-, pero su obra es más que conocida. Por eso se agradece esta colección de nombres totalmente olvidados, otros con sus comienzos borrados del mapa -la primera toma de Lloyd Cole & The Commotions-, los primeros singles de nombres consagrados… Aquí están el post-punk, Postcard, el C86, Sarah, pero sobre todo están sus responsables: Creation, Factory, Rough Trade, Kitchenware, Vindaloo, Red Rhino, Food. Muchas de las bandas que aparecen en este compilado luego tendrían notorios éxitos: Primal Scream, Aztec Camera, Stone Roses, Pulp, the Wonder Stuff, Lloyd Cole & The Commotions, the Inspiral Carpets, the Soup Dragons, the Wedding Present, James, the La’s, del Amitri, the Primitives, the Jesus & Mary Chain, Prefab Sprout, the Shamen, Cud, the Bluebells, Black, the House Of Love, Strawberry Switchblade, Pop Will Eat Itself, the Darling Buds, Fuzzbox, That Petrol Emotion, the Railway Children, Jamie Wednesday (de los Carter USM), the Milltown Brothers y the Boo Radleys

Artista: THE PEACE COLLECTIVE
Disco: All Together Now
Sello: Demon Music Group
Año: 2014
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“All Together Now “es una canción de la banda pop de Liverpool The Farm de su álbum de Spartacus, y toca algunos de los temas favoritos de la banda: el socialismo(*), de hermandad y de fútbol.
(*) El buen socialismo, no la de los “sociolistos” como parentelas de gobernantes de turno. Peter Hooton escribió la letra en sus primeros 20 años después de leer acerca de los acontecimientos extraordinarios en el frente occidental durante la Navidad 1914 – es fundamentalmente una canción sobre la paz y la reconciliación. Ingleses y alemanes se detuvieron por un rato la carnicería. La parte del verso de No Mans Land (6 versos) se registró para una sesión de John Peel en la década de 1980, pero en 1990 Peter escribió el coro después de que Steve Grimes sugirió poner la letra de No Mans Land a la música de Johann Pachelbel. Para acortar la canción para la radio Suggs (productor inicial de 1990) decidió bajar de los 3 últimos versos. Ha sido utilizado por numerosos equipos de fútbol desde entonces.
Ahora, la agrupación The Peace Collective (una suerte de Band-Aid) relanzó el tema con motivo de los 100 años del evento en las trincheras de Bélgica.

Artista: THE SLY AND UNSEEN .
Disco: Improbable
Sello: Rural Colours
Año: 2014
the sly and unseen . Coveting Their Wisdom
El Sly and Unseen es el dúo compuesto por Katie English (Isnaj Dui, littlebow y The Doomed Bird of Providence) y Jonathan Lees que dirige los sellos Hibernate y Rural Colours. Grabaciones de fines de semana con instrumentos acústicos como caja shruti, armonio, flautas, violonchelo, xilófono y guitarra.
Según lo que cuenta Jonathan : “Me puse en contacto con Katie no mucho tiempo después de que editara su álbum Unstable Equilibrium en Home Normal y pregunté le sí estaba interesada en un lanzamiento en Rural Colours. Ella dijo que sí. Nos hicimos amigos por correo electrónico y finalmente nos conocimos en persona. Desde entonces sacamos Abstracts on Solitude de Katie en Hibernate, y juntos organizamos muchos conciertos de Hibernate / Home Normal en Londres. The Sly & Unseen comenzó cuando Jonathan cogió el chelo de Katie, en mal estado, pero igual acabé con algunos sonidos dignos de ella. Un poco más tarde empezamos a experimentar con diferentes formas de grabación que se tradujo en unas cuantas canciones que han pasado en las compilaciones. Dado que hemos trabajado en nuestro sonido más, grabando un EP y un álbum. Tenemos bastantes variados instrumentos de usar por lo que es un buen proceso de jugar con las ideas y luego combinarlas para formar un álbum terminado, en lugar de trabajar con límites estrictos”.
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▸ Front 242 ·

Valores:
$ 8.000 Primeros 100 tickets en preventa. ( exclusivamente en Indie Records)
$12.000 Siguientes 400 Tickets.
$16.000 General / Puerta

Balcón · Ubicación preferencial:
$18.000 (70 Cupos), Incluye cortesía de Sol de regalo.

Venta A través del sistema Ticketek compra en www.ticketek.cl o llamando al 2690 2000, Tiendas CMR, Boleterías Cine Hoyts, GAM, Matucana 100. K-Muzzik ( Providencia 2169, Local 99). Venta más recargo por servicio.

Venta sin recargo en:
Erótica Girls ( 2 Providencia, local 22-b)
Sonar ( Paseo Las Palmas 017, Galería Metro Los Leones)
Indie Records ( Primer Subterraneo Eurocentro)

Produce: Blondie · #Blondie22

En este evento encontrarás
BARRAS SNACK / BEBESTIBLES
GUARDARROPÍA
ESTACIONAMIENTO
INCLUYE FIESTA POST SHOW