Tag: DAME AREA

Bitácora: Partiremos y cerraremos con españoles en esta emisión, y entremedio del sándwich bandas sonoras, sonidos espectrales y rarezas en la más Branten Schnure.

Artista: DAME AREA
Disco: Toda la mentira sobre Dame Área
Sello: B.F.E Records
Año: 2023

Del sitio https://www.rotordiscos.com/ : “La esencia de Dame Area, el proyecto del dúo barcelonés Silvia Kostance y Viktor L. Crux, es formidable, volátil, impredecible. En dos álbumes y varios EP para Mannequin Records, B.F.E Records y Màgia Roja, Dame Area ha ejecutado una forma ecléctica y exigente de música industrial contemporánea, desplegando compulsivos sintetizadores minimalistas y polirritmos primarios, así como elementos reconstruidos de forma única de post- punk y ebm. Una identidad artística que abraza la influencia pero evita el compromiso. Manteniendo la intensidad asaltante de sus renombrados directos, el tercer álbum de Dame Area, ‘Toda la mentira sobre Dame Area’ / ‘All the Lies about Dame Area’, revela sin embargo desarrollos inesperados, un trabajo que se distingue por la innovación y el clasicismo, la discordancia y el melodismo, la determinación de un club subterráneo y el brillo de una discoteca radical. La mecánica de sintetizadores minimalistas y estancada está plagada de ruido insurgente y ecos dub en ‘La Nueva Era’ (‘The New Era’), mientras que el feroz hedonismo de ‘Innamorata del tuo Controllo’ (‘In Love with your Control’) evoca impactantes historias alternativas; Gino Soccio se encuentra con Deutsch Amerikanische Freundschaft, los años Italo de Liaisons Dangereuses, Nitzer Ebb reelaborado por Bobby O.

Artista: MAXINE FUNKE
Disco: River Said
Sello: Disciples
Año: 2023

El nuevo álbum de Maxine Funke se divide en dos mitades: el primer lado es un conjunto perfecto del tipo de canciones bellamente construidas por las que la artista con base en Nueva Zelanda se ha hecho conocida, viñetas agudamente observadas que enmarcan su voz con un respaldo mínimo de guitarra y órgano. El segundo lado despega en un vuelo completamente diferente: dos piezas de ensueño de formato largo construidas sobre un marco de violonchelo, grabaciones de campo y retraso. Lo último de Maxine Funke es un disco de dos mitades: una cara de folk acústico inspirado en Linda Perhacs o Vashti Bunyan, y una segunda que disuelve sus canciones en drones alargados al estilo de Andrew Chalk, electrónica insectoide y grabaciones de campo evocadoras.

Artista: LE DIABLE DEGOUTANT
Disco: Fleur De Chagrin
Sello: Aguirre (Belgian Label releasing Experimental music. Drone, New Age)
Año: 2023

Encantador y extraño LP debut de cartografía de sueños psico-folclóricos inspirada en las tradiciones de Bretaña y más allá, de Pauline Marx (de soltera La Fureur de Vouivre) como Le Diable Degoutant – RIYL Roxane Metayer, Oï Les Ox, Teresa Winter, Natural Snow Buildings “Pauline Marx, ex integrante del dúo fantástico La Fureur de Vouivre, parece un ser de otro tiempo y lugar; a saber, un merodeador fugitivo que acecha en los bosques de una pintura de Bruegel e integra la flora y la fauna surrealistas de una creación boschiana en el paisaje y la tradición de la profunda Bretaña. Su mitología inventada está cargada de turbios rituales y retorcidos mantras, respaldados por los sorprendentes sonidos y texturas de terrenos tan terrenales como irreales. El diablo en la encrucijada. ¿De dónde crees que vienes? ¿A dónde crees que vas? Lasciate ogni speranza, voi ch’entrate: tú, con el fideo a los cuatro vientos, que pasas el umbral de este disco, mejor dejas allí toda esperanza, y te deslizas en el paso venenoso del demonio que te guía.

Artista: ROMANCE + NOT WAVING
Disco: Eyes of Fate
Sello: Ecstatic
Año: 2023

Not Waving & Romance convierten las cabezas en algodón de azúcar con esta sublime obra de larga duración, una continuación muy esperada de esa cinta Romance de bucles clásicos modernos moteados que se agotó en una hora a fines del año pasado. Si buscas una pizca de ambient dichoso en la línea de The Caretaker, William Basinski o incluso el sublime ‘Claroscuro’ de Arve Henriksen, aquí lo tienes. Identificado como un colaborador consumado en los últimos años en discos con Jim O’Rourke, Mark Lanegan y Jay Glass Dubs; Alessio Natalizia, también conocido como Not Waving, ahora se encuentra en su forma más amorfa junto a Romance, una figura enigmática que apareció de la nada con esa impresionante cinta ‘You Must Remember This’ a fines de 2020, y ahora presta su toque midas a las nueve piezas inmaculadas en ‘ Eyes Of Fate.’ Es música ambiental de un calibre elevado y genuinamente enrarecido, o lo que el dúo llama irónicamente “ambiente mitológico del Antiguo Testamento”, una frase que significa un enfoque marcadamente clasicista comparable con discos seminales de The Caretaker/ Leyland Kirby o Brian Eno, pero con resultados que también resuenan fríamente con el ambiente modernista de los castillos en el cielo habitado por gente como Malibu, Kareem Lotfy o AYYA.

Artista: CHANTAL MICHELLE
Disco: Broken To_Echoes
Sello: Somewhere Between Tapes
Año: 2023

Del sitio https://cartazculturallisboa.pt/ : “Artista sonora, música y compositora radicada entre Estados Unidos y Europa. Trabaja con instrumentación acústica, síntesis, grabaciones de campo y voz para formar paisajes auditivos de textura densa. Su trabajo se caracteriza por la tensión, los sonidos dispares y los arreglos no lineales. Se ha realizado como instalaciones multicanal, actuaciones en directo y material grabado. Ha lanzado tres álbumes hasta la fecha: Pulse, Puls-ar, Procession (Dinzu Artefacts, 2022), Night Blindness (Quiet Time, 2021) y el colaborativo Aunis (Injazero, 2019), todos con gran éxito de crítica. The Wire llamó a Night Blindness “una narrativa dinámica y fascinante”, y Aunis recibió elogios en The Guardian como “una paleta de sonidos de sintetizador prácticamente sin precedentes”.

Artista: NICK CAVE & WARREN ELLIS
Disco: Blonde
Sello: INVADA Records
Año: 2023

Del sitio https://muzikalia.com/ : “Nick Cave y Warren Ellis continúan afianzando su trabajo conjunto con una nueva banda sonora. Los artistas han colaborado una vez más con el director Andrew Dominik, esta vez para la banda sonora de la próxima película de Marilyn Monroe del cineasta, Blonde protagonizada por Ana de Armas. Cave y Ellis trabajaron en la partitura para el western de culto de Dominik de 2007 The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford, y el propio cineasta se ha desempeñado dos veces como documentalista para Cave con las películas One More Time With Feeling en 2016 y la reciente This Much I Know to Be True. “Trabajar con Andrew Dominik siempre es una experiencia desafiante, pero en última instancia alucinante. Crear la partitura para esta aterradora y compleja reinvención de la historia de Marilyn Monroe no fue diferente y, como siempre, fue un completo privilegio trabajar con él. La más oscura de las películas con una maravillosa partitura espiritual”.

Artista: THE ANTOGONIST
Disco: 27
Sello: autoproducido
Año: 2023

“27” es el homenaje a las poetisas y poetas de la generación 27. Tras casi 100 años del mítico homenaje a Góngora que reunió a la mayoría de los integrantes de la Generación de Plata de la literatura española, vemos que sus poemas tienen aún vigencia, en un mundo marcado por la guerra, la violencia, los problemas mentales o las fake news.
Acerca de los temas que mostraremos, Antonio nos comenta
“El rayo que no cesa” es una musicalización del famoso poema de Miguel Hernández incluido en su poemario del mismo nombre de 1936. El contexto de la obra original se traslada a la actualidad, poniendo la guerra de Ucrania en el epicentro del dolor que castiga constantemente al mundo.
El tema Viento de Málibu. siempre hay lugar para el amor. Este mix de poemas de Luis Cernuda (Málibu) y Ernestina de Champourcin (Ambición) es una oda a ese amor puro, intenso y mágico.
Y respecto a ‘Alba’, Emilio Prados fue editor de la imprenta Sur, en la que trabajaba también Altolaguirre, y de cuyos talleres saldrían publicados gran parte de los títulos de los poetas de la Generación del 27, así como los suyos propios. “Alba”(sobre el poema “Alba rápida”) describe el 1nal de una noche frenética y su musicalización comenzó justo al 1nal de ese otro periodo frenético que fue la pandemia del Covid-19.