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Tag: PHILIP JECK
Programa lunes 10 enero de 2022, 22:00 hrs 102.5fm Radio U. de Chile.
Bitácora: otra vez el sello International Anthem nos pone la pata encima y nos muestra en la cara de dónde viene la inspiración y hacia dónde va el espÃritu. Hipnosis y emoción desde el tuareg con las mejores hijas que conoceremos jamás.
Dub en la quita derivada a cargo de dos alemanes que saben cómo traspasar los lÃmites. Sonidos fantasmagóricos con coros celestiales en un lugar entre el atolón de Mururoa y el Hotel Overlook que alberga a la familia Torrance. Portugal, gran descubrimiento, todo pasando allá, bueno, tanto como todo no sé, pero hay buen material por descubrir. Cerrando con músicas suicidas, era que no, queda poco pa febrero en Perdidos en el espacio.
Artista: ANGEL BAT DAWID
Disco: Hush Harbor mixtape vol. 1 doxology
Sello: International Anthem
Año: 2021
Del sitio https://pargueland.net Cada uno de los trabajos de la clarinetista y arqueóloga sonora Angel Bat Dawid ha significado un movimiento de resistencia importante contra aquellos que continúan atentando contra la historia de la cultura negra en América. Ya sea a través del jazz contemporáneo, sus trepidantes directos o mediante sesiones de improvisación abstracta la de Chicago parece ser una fuente inagotable de energÃa, revelando caminos a seguir con cada paso que da. Profundamente atada a la historia negra en América esta playlist vuelve a poner a Bat Dawid en un limbo creativo único e intocable. Sus piezas reflexionan sobre su herencia afroamericana sonando universales y esotéricas, hilan telarañas donde todo parece ser posible y en donde las sorpresas se van dando una tras otra como un huracán de sensaciones. Hush Harbor parece transmitirse desde el multiverso, su secuenciación se siente como un baño terapéutico, donde la ansiedad y la frustración se mezclan en un cóctel cuya resaca es sanadora y voraz a partes iguales.
Artista: LES FILLES DE ILLIGHADAD
Disco: At pioneer works
Sello: Sahel Sounds
Año: 2021
Del sitio https://www.mondosonoro.com/ “La aclamada banda de folk tuareg, Les Filles de Illighadad, acaba de publicar su nuevo trabajo, “At Pioneer Worksâ€â€¦para celebrarlo, han compartido un video para la canción “Inssegh Insseghâ€, que combina el directo de la banda al Pioneer Works de Brooklyn (Nueva York) con imágenes de archivo proporcionadas por el grupo.
Fundada en Illighadad, NÃger, la banda tuareg regresa con nuevos temas hipnóticos, melódicos y emocionales. En 2016, la guitarrista solista Fatou Seidi Ghali y la reconocida vocalista Alamnou Akronu impulsaron el proyecto, y un año después unieron a los guitarristas Amaria Hamadalher y Abdoulaye Madassane para formar el cuarteto. Partiendo del sonido regional de Illighadad, de antiguos cantos corales de pueblo, Les Filles mezclan guitarras para dar lugar a una innovadora música popular tuareg, sonoramente más extranjera. En los últimos años, el grupo ha estado de gira por todo el mundo y este septiembre recorrerá el Reino Unido por festivales de renombre como End Of The Road, Smugglers Festival y Turning Tides Festival.
Artista: F.S. BLUMM & NILS FRAHM
Disco: 2X1=4
Sello: Leiter
Año: 2021
Del sitio https://notiulti.com “FS Blumm y Nils Frahm han unido fuerzas en un nuevo récord. Se llama 2X1 = 4, a través del nuevo sello editorial de Frahm, Leiter. Después de lanzar el álbum en vivo Viajar con Nils Frahm A fines del año pasado, Frahm regresó en marzo con un álbum sorpresa para Piano Day que grabó en 2009. Él y Blumm han trabajado juntos anteriormente en algunos discos, más recientemente con el de 2016. DÃa uno, dÃa dos. “TenÃamos un cierto sonido en el fondo de nuestras cabezas”, dijo Blumm sobre los orÃgenes del álbum en un comunicado, “que estaba influenciado por estas máquinas de ritmo de los 80, y de repente descubrimos un amor común por el dub”. Frahm añadió: “Seguimos creando nuevas canciones a partir de estas sesiones y empezando una y otra vez. Fue un proceso que consumió mucho tiempo pero fue muy divertido”. “Me encanta acabar en un lugar donde me sorprendo a mà mismo o a la máquina o a la persona con la que estoy haciendo música”, añadió Blumm, y Frahm confirmó: “Nada de esto es demasiado serio. El disco es tan dub como los anteriores son discos de jazz…”.
Artista: FAITH COLOCCIA & PHILIP JECK
Disco: Stardust
Sello: Touch
Año: 2021
Del sitio https://celebrity.land “Como Mamiffer Faith Coloccia estaba criando a su primer hijo con su esposo, el metal del campo izquierdo. Aaron Turner, grabó una serie de canciones y poemas sonoros inquietantes y débilmente litúrgicos en las ventanas del tiempo cuando el bebé dormÃa y podÃa enfocar su atención en su trabajo. Estas grabaciones llegaron por primera vez a AquÃ, he aquà el tuyo, su lanzamiento de 2019 como Mára, que se reproducÃa como un diario de audio en tiempo real de su experiencia de nueva maternidad. “Gran parte del material que utilicé para hacer este disco se sintió como los últimos destellos de ‘yo’ antes de convertirme en otro yoâ€, Coloccia ha dicho de la música en ese momento.
Artista: STELLARAYS
Disco: Cosmopollinators
Sello: Castles in Space
Año: 2021
Uniendo los puntos entre Deserter’s Songs de Mercury Rev, los primeros sencillos de Broadcast reunidos en Work y Non Work, Another Green World de Brian Eno, Radio-Activity de Kraftwerk y muchas opciones intermedias, el primero de dos tremendos álbumes lanzados el año 2021 por estos Portugueses que se unen a otra banda que ha circulado por Perdidos con no menor exposición positiva: los BEAUTIFY JUNKYARDS. Hay cosas muy interesantes ocurriendo en Portugal y que bueno que nos estemos enterando, aunque sea tarde.
Artista: M.SAGE
Disco: The Wind Of Things
Sello: Geographic North
Año: 2021
https://msage.bandcamp.com/album/the-wind-of-things
Esta es la frontera original. Todo lo brillante y nuevo, abiertamente procesado y exagerado, se despoja cuando Matthew Sage fabrica un nuevo hogar con tierra empapada, truenos y rÃos que fluyen con un suave viento a sus espaldas. The Wind of Things está en el lado opuesto de la esfera de su anterior álbum en Geographic North, Catch a Blessing. Todo aquà es orgánico y de la vid, cuidadosamente cosechado y jugado en patrones auditivos precisos, un retrato de dÃas pasados y futuros más brillantes. Esto es maravillosamente meditativo, que se encuentra en algún lugar entre los estilos clásicos de Chicago de la era del Tortoise TNT y la quietud rica en melodÃa de The Humble Bee / The Boats.
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Podcast lunes 15 de agosto‘11
Podcast de Perdidos en el Espacio, lunes 15 de agosto de 2011: ……click en el embebido (gentileza de podomatic, nuevamente hasta que nos echen, o en el link para bajarlo y escucharlo reposadamente en tu toca-mp3 (click con el botón derecho del mouse y elegir opción “Guardar destino como…”):
Opción alternativa aquÃ, gentileza de megaupload
Programa Lunes 15 de agosto 2011, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.
Bitácora lunes: De nuevo los ritmos del Africa negra abren los fuegos en Perdidos, folk urbano con tintes psicodélicos, sesión de espiritismo con Julee Cruise, cuerdas espectrales y sonoridades en la penumbra, ecos repetitivos en clave morse y cerrando con una propuesta que se basa en los poemas de un sacerdote jesuita que dedico a 5 monjas que murieron junto a otros 150 pasajeros en el naufragio del Deutschland (1875).
Artista: EBO TAYLOR
Disco: Life Stories – Highlife And Afrobeat Classics 1973-1980
Sello: Strut
Año: 2011
Del sitio http://www.telemadrid.es “ Lo dice el subtÃtulo de este doble cd: “Highlife & Afrobeat Classics 1973-1980â€, ¿queda claro? Gracias al actual interés por todos los sonidos procedentes de Ãfrica, vamos conociendo en Occidente nombres antes solo para expertos. Ebo Taylor, guitarrista nacido en Ghana, es un músico, compositor y arreglista histórico en el “funk†(y similares) africano. Hace no mucho el mismo sello editó su primer álbum con distribución internacional (“Love and deathâ€), ahora se recopilan temas suyos y de las principales formaciones con las que colaboraba durante los años 70. Y el resultado es, claro, una lección de ritmo. “Si te gusta Fela Kuti, ya estás tardandoâ€, le dijimos a Pepe, que se identifica como creyente del afrobeatâ€.
Artista: BIRD BY SNOW
Disco: Common Wealth
Sello: Gnome Life Records
Año: 2010
Este es el cuarto larga duración de Fletcher Tucker cuyo alias BIRD BY SNOW nos ha inundado desde el año 2005 de propuestas de cantautorÃa folk parsimoniosa y con un cierto gorgoteo psicodélico hippiento, siempre por el crÃptico sello discográfico californiano Gnome Life.
Artista: GROUPER
Disco: A I A (“Dream Loss” y “Alien Observer”)
Sello: Yellow Electric
Año: 2011
Del sitio http://contento.ejival.com “Un álbum doble de posibilidades ocultas y traiciones sonoras. Lo de Liz Harris son estéticas pastorales de folk y goth, pero en un sentido progresivo de canción y diseminación, apoyada de drones y atmósferas que amenazan con una dulzura que intenta ser ecuación etérea. No hay mucha diferencia entre Dream Loss y Alien Observer, ambos continúan la senda de su celebrado Dragging A Dead Deer Up A Hill editado en Type hace un par de años. Mientras Zola Jesus se corona como la nueva reina de lo gótico basándose en el pasado, lo de Grouper está instalado en un presente que mira adelante y de frente.†SI hechas de menos a la Julee Cruise de Badalamenti, aquà tienes un sucedáneo de la más alta pureza.
Grouper – Alien Observer from Hamish Parkinson on Vimeo.
Artista: EMPHEMETRY
Disco: A Lullaby Hum for Tired Streets
Sello: Time Travel Opps
Año: 2011
El nuevo álbum de Emphemetry suda caracterÃsticas ambientales en las guitarras, canciones de folk intimista, un cuarteto de cuerdas, sonidos extraños, delays de cinta, loops invertidos, pianos, y un fantasmagórico quinteto a capella. Mostraremos en Perdidos uno de sus ensoñadores temas creados en base a cuerdas y coros distantes.
Artista: EZEKIEL HONIG
Disco: Folding In On Itself
Sello: Type
Año: 2011
Del sitio http://es.paperblog.com “La música de Ezekiel Honig siempre ha pasado de puntillas. Quizás llegó tarde a la IDM y “People Places & Things”(2004) quizás quedó como un disco desconocido en el traspaso de atención hacia sonidos minimalistas para la pista de baile. De todos modos, no creo que su música nunca haya planteado ninguna revolución, como tampoco lo hicieron Klimek,Pimmon,Stephan Mathieu,Taylor Deupree o Morgan Packard. Se basan en los elementos que los acompañan a ellos para después pasar a ser bandas sonoras imaginarias de los que consiguen escucharlos. “Scattered Practices” y “Surfaces of a Broken Marching Band”,ayudaron amplificar su nombre, además de los trabajos que editaba en su sello Anticipate. Su música, ha ido evolucionando y se podrÃa hablar de madurez. Pero me parece un poco rancio en un género como el ambient, que ya de por si, es bastante maduro. Tampoco es un disco novedoso, como tampoco nos pueden resultar algunos de Thomas Koner o Taylor Deupree, pero si que es un disco inspirado. O que al menos, es capaz de traspasar el cariño y el encanto que tenÃan sus anteriores trabajos a su nueva entrega. Muchas veces, hay valores inmateriales que hacen, si cabe, aún más subjetiva la opinión acerca de un disco. Quizás por fetichismo igual, pero hay momentos que me transmite sensaciones cercanas a las que en su dÃa tuve con “Together is the New Alone” de Donnacha Costello. No por tener mucho que ver su música, más bien por removerme algo mientras lo escucho. Cuando llego a “Distant Breakfast Highway”, agradezco el bálsamo y espero encontrar otro momento donde volver a dejarme llevar por estas sensaciones.â€
Artista: FOURCOLOR
Disco: As Pleat
Sello: 12K
Año: 2011
Del sitio http://www.rotordiscos.com : “ El proyecto en solitario de Keichi Sugimoto (Minamo) es uno de los fichajes más exitosos del sello de Nueva York 12k (referencia clave de la nueva música digital minimalista desde hace una década). Este es el tercer disco para el sello de Taylor Deupree. Utilizando electrónica digital (micro-ritmos y micro sonidos) y diversos instrumentos eléctricos y acústicos, crea una amplia paleta de texturas y armonÃas dentro de un agradable entorno sonoro minimalista. Música apacible, sencilla de alguna forma y novedosa, melódica, con cierto aire pop, de una forma delicada peculiarmente japonesa. Bonita presentación en digipack al estilo 12k
Artista: PHILIP JECK
Disco: An Ark For The Listener
Sello: Touch
Año: 2010
Del sitio http://www.lafactoriadelritmo.com “Philip Jeck es un compositor y coreógrafo inglés, caracterizado por su ánimo experimental, que ha mostrado con generosidad a lo largo de su carrera, con predilección con la manipulación de fuentes sonoras previas y en empleo de vinilos, con unas técnicas y pretensiones muy distintas a la de los turnabilistas de la cultura Hip Hop. Su más reciente disco es “An ark for the listener”, publicado por el sello londinense Touch. Para la realización de este disco ha trabajado con tocadiscos, vinilos de desecho, pedales de guitarra y una mezcladora. Con esos elementos el artista construye fluidos sonoros que generan atmósferas e incluyen porciones melódicas, en una clara apuesta por las texturas frente a la música de corazón tonal.
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