Programa Lunes 2 noviembre 2009, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora….. de vuelta con unos pasteles que no editaban hace años y más encima contaminados con radioactividad nipona, piano enlodado de vibras contemporáneas, the cure de la era faith-pornography revisitado por unos necrofílicos escoceses, el espectro de devendra vuelve a poblar almas perdidas, el piano vuelve pero esta vez a retorcer sus maderas en busca de sonidos no escuchados nunca, y al final las caderas se rebelan de viaje al golfo de guinea, costa de africa occidental, pues que esta es la majamama del lunes:

Artista: THE PASTELS/TENNISCOATS
Disco: Two Sunsets
Sello: Geographic/Domino
Año: 2009
www.myspace.com/thepastels
www.myspace.com/tenniscoats

De la web http://regioncuatro.com.mx : “Combinación de The Pastels un banda originaria de Glasgow Escocia y Tenniscoats oriundos del Japón, en ambos casos son grupos muy dados a tener colaboradores de otros músicos en sus proyectos. The Pastels tenían más de diez años sin sacar un disco, en el 2003 editaron el hermoso “The Last Great Wilderness” pero se trata de un soundtrack, así que podemos hablar de un reencuentro, estaban prácticamente desintegrados. Por el otro lado tenemos a Tenniscoats, un prestigiado dueto de pop japonés formado por Saya & Takashi Ueno.“Two Sunsets” transcurre en el estilo que conocemos de The Pastels, un pop muy bonito, con ese toque de inocencia entrañable. Hay canciones cantadas en inglés y otras en japonés lo que le da un toque interesante. Es un álbum con momentos grandiosos, tienen algunas canciones como en sus mejores tiempos. Bienvenidos Los Pasteles… de nuevo pues.
Aqui un video que los devuelve a la vida

Artista: RACHEL GRIMES
Disco: Book of Leaves
Sello: Karate Body
Año: 2009
rachel-grimes-book-of-leaves
Una de los pilares del ensamble post-rock surgido en la segunda mitad de los 90 Rachel’s, edita su desolado debut, desolado tanto en la desnudes de sus composiciones como en laatmosfera que se puede recolectar al escucharlo. EL peso de grimes en su anterior banda hace que este disco parezca uno mas en la notable lista de creaciones,de las que recomendamos por ejemplo Music for Egon Schiele. En este disco se han ido violines, percusionees y el cello, estamos ante otra aproximacion aestos discos neoclásicos que hemos estado mostrando con asiduidad en Perdidos, llámese Goldmund, Peter Broderick o Max Richter.

Artista: THE TWILIGHT SAD
Disco: Forget The Night Ahead
Sello: FatCat
Año: 2009
the-twilight-sad-forget-the-night-ahead
De la web http://bluejayway2008.blogspot.com : “La banda escocesa The Twilight Sad va a editar en breve el que será su segundo álbum, Forget the night ahead, tras su primer trabajo Fourteen autumns and fifteen winters (Fat Cat, 2007), y el disco de rarezas The Twilight Sad killed my parents and hit the road (2008), amén de varios singles de portadas curiosas. Producido por el ex-Delgados Paul Savage -que se está labrando una reputación como productor- y el guitarrista Andy McFarlane, en este segundo trabajo los escoceses han experimentado una cierta evolución hacia un ensombrecimiento tanto de su sonido como de sus letras. Para no ser demasiado extenso en los comentarios, os diré que el sonido de la banda está a medio camino entre unos Joy Division y Glasvegas, tanto por sus aproximaciones a sonidos oscuros como por ese deje épico tan empleado en la década de los ochenta”.

Artista: MOUNTAINHOOD
Disco: Thunderpaint the stone horse electric
Sello: Time lag
Año: 2009
mountainhood09
Sonido rústico, folk de baja fidelidad,como grabado en el living de la casa, en un dia de reunión de amigos, con una voz que recuerda el estilo patentado por Devendra Banhart, melancolias desplegadas en las alas de un viaje alucinónego, de una ducha de agua tibia sobre la maleza de un patio adornado de velas. Bienvenido Michael Hilde al tour por Perdidos.

Artista: TSUKIMONO
Disco: Heart Attack Money
Sello: Kalligrammofon
Año: 2009
kalligrammofon-7-pages12and1
A pesar del nombre que nos daria una pista que el proyecto viene de Japón, pues que estamos muy perdidos, se trata del proyecto del sueco Johan Gustavsson y en el que recibe colaboraciones de musicos de otras bandas destacadas como Tape. El disco Heart Attack Money se desliza por las aguas de la experimentación en piano, con delicadas composiciones envueltas en un celofán electrónico a veces ruidoso, a veces delicado, como para escuchar reposadamente pero con uno de los ojos entrecerrado.

Artista: VVAA (El Rego Et Ses Commandos, Antoine Dougbé y más)
Disco: Legends Of Benin (1969-1981)
Sello: Analog Africa
Año: 2009
vvaa-legends-of-benin-1969-1981
De la web http://regioncuatro.com.mx : ” Recopilación de música producida en República de Benín que es un pequeño país de África occidental al este de Nigeria. Este disco es una selección de canciones que abarcan de 1969 a 1981, durante todo estos años se desarrollaron los cuatro legendarios artistas que conforman este acoplado: El Rego Et Ses Comandos, Antoine Dougbé, Honoré Avolonto y Gnonnas Pedro que aporta las mejores canciones, cada uno de ellos tiene un estilo particular y eso se nota durante las canciones.
Se puede escuchar la influencia del funk americano de artistas como James Brown, pero siempre con un punto de vista africano y con ciertos toques de ritmos latinos, muy al estilo de Fela Kuti. Canciones de hasta de casi 9 minutos que fueron hechas especialmente para las pistas de baile.”
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Extra!!!

Estimad@s, como ustedes supondrán, Perdidos tiene un génesis en el ejercicio de la libertad, en términos muy simples de ejercer al menos la libertad de poder escuchar música que es ajena a lo que la radiofonía nos entrega como un producto del mercado y no como un objeto de arte, este concepto es parte de una obra mayor de la que no podemos no hacernos parte, y que es la de evitar comernos toda la informacion que nos entregan.
Les invitamos a ver el siguiente video, en el que se hace alusión a chile, y cuestionarte las cosas que allí se mencionan, nos parece muy saludable ejercicio, así que (aunque la música de fondo es lamentable y algunos tíos son un poco alarmistas) es interesante el llamado y la propuesta a levantar la voz y en algún caso recuperar ese espiritú idealista que alguna vez tuvimos con mayor pasión ….

saluten a tod@s, ahh y si te parece difundirlo,pues mejor….

Programa Lunes 28 sept 2009, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora. Un ‘viejo’ visitante islandés -conocido de Perdidos-, un cosquilleo en la cadera que dan ganas de agitarla frenéticamente, una reverberante sonoridad con un quijote que canta como un trovador perdido en los bosques, un apremiado francoparlante, unos chilenos patiperros generando olas en París y Londres, y rematando una banda sonora para una pelicula inexistente, estos son los comensales:

Artista: BLINDFOLD
Disco: Faking Dreams
Sello: Cinepop Records
Año: 2009
blindfold-faking-dreams
Blinfold tiene ese aura que ya conocemos en bandas como Radiohead o Travis, canciones melosas y melancólicas con un dejo de desilusión que sobrepasa la media, pero hecho de una factura que también escapa a la media. Esta banda es la continuación de otra banda islandesa llamada Ampop, con quienes tuvimos una excelente cercanía, de hecho aprovecharemos de pasar el saludo que nos mandó en su oportunidad Biggi, el vocalista de Blindfold. Pop perfecto….filete.

Artista: THE INTELIGENCE
Disco: Fake Surfers
Sello: In The Red
Año: 2009
http://www.myspace.com/theworldisadrag
intelligence-fake-surfers-front-cover
A veces me gusta sacudir la testa y el cuerpo con algún sonido sucio, psicotrópico, digno de fiesta a go-go playera , como esas viejas películas de los 60 de las playas yanquees llenas de surfitas zombies, esta banda llega a llenar ese deseo. Del sitio web stupidcer.blogspot.com: “Música sucia y encantadora, ‘controlada’ por la paranoia pero aún así llena de polvo sobre el televisor, si saben a lo que me refiero. Garage-Rock, New Wave, Lo-fi, Post Punk-Rock experimental mezclados de una forma concisa y pegajosa, oscura, ruda y campante pero con muy buenos modales y montones de ritmo. I’m a teenager and there’s no god in the sky, dicen en una canción. Cómo resistirse?. Esto es como el reverso, o bueno mejor decirlo el hombre rico del “Crepuscule with Pacman”. Lo que pasa es que a diferencia de lo que sucede en las películas maniqueas, rico no implico bueno, ni pobre malo todo es mucho mas subjetivo y esta condicionado por uno y mil matices. Intencionadamente este álbum suena menos Lo-fi y salvaje que el citado, pero por contra la paletera de sonidos es mas amplia, pasando del noise al rock, y del lo fi a la mini experimentación en un santiamén.
(In the red records)”.

Artista: BEGGIN’ YOUR PARDON MISS JOAN
Disco: Avon EP
Sello: Reverb Worship
Año: 2009
begginyourpardonmissjoanbypmj
Con este EP de 3 temas quedé tocado, tiene esa aura reverencial de los temas de la banda Swans (de Michael Gira) y de las aventuras personales de Brendan Perry (Dead Can Dance). El folk espectral como llamando a los chamanes para que modifiquen la realidad y la percepción colectiva de esta realidad, de manera que dejen de responder como rebaño a lo que los medios les hacen creer. Filete.

Artista: UN HOMME ET UNE FEMME
Disco: Opium
Sello: Kitchen Music
Año: 2009
http://www.myspace.com/unhommeetunefemme
un_homme_et_une_femme-opium
Imposible no acordarse de Dominique A, y no solamante por la fonética y postura de la voz, sino también por esa potencia arrolladora, esa urgencia, esa angustia. Francia presente.

Aqui una versión desnuda de un track que mostraremos al aire:

Artista: EL GRAN CHUFLE
Disco: Verde EP
Sello: autoproduccion CDR
Año: 2009
el-gran-chufle-verde-ep09
Tal como lo describe uno de sus integrantes, uno que es muy cercano a Perdidos y a las experiencias pretéritas a este programa, nos referimos a Memo Dumay (ex- Mambo-Taxi, ex-Pixiemania y miembro de Pánico), residiendo en Paris y presentando su proyecto paralelo El Gran Chufle: “el grupo existe activamente (tocando) desde hace un año mas o menos, sin embargo las primeras grabaciones datan del 2007. Este año se sumaron al grupo Severine Devereaux (Voz y organo) y Andres Astaburuaga (organo farfisa, bongos, gtr) quienes, PJ Grappin (ex holden) y Esteban Anavitarte (bajo) completan la formacion. Durante 2009 el grupo ha hecho cerca de 8 conciertos entre Paris y Londres (ciudad de residencia de nuestra cantante) , y una sesion de grabacion en pos de demos. La cual se llevo a cabo en los subsuelos de la embajada de Chile en Paris y en la cava del batero en los suburbios parisinos, en Villejuif. Fue mezclado en mi casa en Menilmontant, antes de partir en gira a Londres este verano (julio), sobre todo para tener material para entregar y vender allá. Nuestros planes incluyen una grabación este mes con temas nuevos y un par de conciertos en Paris el weekend de 3 oct. Para asi sacar algo a fin de año, y girar el verano europeo. En todo caso el gran chufle se viene con todo!!”

Artista: THE PERFORMERS
Disco: A Homemade Stereo Recording
Sello: Plop
Año: 2009
http://www.myspace.com/goldsoundzmaterial
the_performers-a_homemade_stereo_recording_
Si detrás de este disco está el sello Plop, pues hay medio camino recorrido. Plop es el sello discgráfico japonés que anida a proyectos tan relevantes como Lullatone, Kazumasa Hashimoto o F.S. Blumm. En este caso se trata de los músicos Dave Gahisho (sonidos varios, voz, palmeras) and James “Hawaii” Fantome. Ela entrega representa un viaje imaginario entre Maui y Brooklyn , como una bizarra banda sonora, llena de desperdicios sonoros ensamblados de manera impecable.
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Programa Lunes 21 sept 2009, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: la narcolepsia impensada vuelve a visitarnos a través de la voz de mazzy star, el jazz deconstruido de unos americanos que n os visitaron hace poco, un recuerdo con el compositor fetiche de David Lynch de uno de sus films menos torcidos (en realidad para nada torcido), la beoda alegría de un dúo que nos sacará una sonrisa al escucharlos, el viaje calmo de la mano de reversionadores de lujo y la oscuridad inquietante de unos artistas holandeses.

Artista: HOPE SANDOVAL & THE WARM INVENTIONS
Disco: Through The Devil Softly
Sello: Nettwerk
Año: 2009
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De la web http://musica.heineken.es : “En 2001, la californiana de voz narcótica y presencia seductora editó su primer álbum al margen de Mazzy Star. Se tituló “Bavarian Fruit Bread” y lo firmó como Hope Sandoval & The Warm Inventions (en realidad, un seudónimo utilizado por Colm Ó Cíosoíg, batería de My Bloody Valentine). Han pasado ya ocho años pero, por fin, el tándem tiene listo su nuevo álbum. “Through The Devil Softly” es su sugerente título y será editado el 15 de septiembre. Antes, el 4 de agosto saldrá un single, “Blanchard”, que ya está circulando por la red. ‘Realmente no me había dado cuenta del tiempo transcurrido’, ha declarado a Rolling Stone la vocalista, cuyo álbum se ha grabado entre California y el condado irlandés de Wicklow. Sobre ello, el batería ha afirmado: “Fue realmente agradable ir allí. Es bastante remoto, no había nada excepto vacas, un lago y una pequeña taberna bajando la carretera”. De ahí se espera que haya salido la atmósfera pastoral y brumosa que impregna al primer tema que se ha filtrado. Pero no son éstas las únicas noticias. La vocalista, de reconocido miedo escénico, anunciará en breve una gira que la llevará por Norteamérica y Europa. Además, colabora en uno de los temas del esperado nuevo álbum de Massive Attack y, como traca final, ha declarado que Mazzy Star (el grupo formado junto a su ex pareja, David Roback, que no edita nada desde 1996) sigue vivo. “Es cierto que todavía seguimos juntos. Casi tenemos finalizado el nuevo disco, pero no tengo ni idea de lo que eso significa” son las únicas palabras que ha dicho al respecto.

Artista: MEDESKI, MARTIN & WOOD Radiolarians III label
Disco: Radiolarians III
Sello: Indirecto Records
Año: 2009
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De la web http://lnx.indajaus.com/acidjazzhispano Una vez que hemos podido escuchar las tres entregas de Radiolarians, ya podemos hablar de una obra cumbre de la música de vanguardia de la primera década del siglo XXI. Los tres álbumes conforman una empresa de gran magnitud artística, un referente, que queda ya para la posteridad, de las posibilidades expresivas del trío jazzístico. Eso suponiendo, claro está, que Medeski, Martin & Wood sea un asunto jazzístico. De hecho, es bastante más que eso, y Radiolarians III es precisamente una muestra de la asombrosa amplitud de sus influencias, de la admirable profundidad de sus inquietudes, de la absorción e introducción de múltiples estilos en un discurso personal y reconocible. Si Radiolarians I fue el apasionante volumen de presentación y Radiolarians II la vuelta a su cara más lúdica, Radiolarians III es el más experimental y aventurado, algo lógico, pues era la tercera vez que Medeski, Martin & Wood se enfrentaba al mismo reto. Es evidente que la música del trío presenta un importante componente de improvisación, que prácticamente es un concierto grabado en estudio, de modo que este método de trabajo le sienta muy bien. Desarrollar sus composiciones en el escenario antes de entrar al estudio es lo que favorece el grado de osadía que se aprecia en los nueve temas aquí incluidos. Prácticamente no hay estilo o influencia que se le resista al trío, que se muestra igual de cómodo en un contexto de vanguardia (brillante reinterpretación de la pieza tradicional Satan your kingdom must come down), roquero (Undone) o, ¡sorpresa!, de jazz latino (Jean’s scene).

Artista: BADALAMENTI, ANGELO
Disco: The Straight Story
Sello: Windham Hill
Año: 1999
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En 1999 David Lynch llevó al cine una película basada en una extraordinaria historia real: la de Alvin Straight, un hombre de 73 años que tras enterarse de que su hermano tiene una grave enfermedad decide ir a verlo, pues hacía años que no se veían debido a una antigua discusión. Lo original de esta historia es que, separados los hermanos por cientos de kilómetros de distancia, Alvin decide viajar en su cortacésped, ya que no posee vehículo propio y al lugar donde vive su hermano no llega transporte público alguno.
straightstory2Pero eso no impide al viejo Alvin coger su segadora y echarse a la carretera tras unos pequeños preparativos (un remolque con lo suficiente para subsistir). Sin duda, una historia sorprendente, que nos muestra la tenacidad del hombre y hasta donde puede llegar el amor entre dos hermanos, aunque una disputa les separara hace tiempo. En su lento transitar a lo largo de las largas carreteras estadounidenses, Alvin y los espectadores pueden disfrutar de la maravillosa fotografía que posee la película y que nos muestra magníficos campos del medio oeste estadounidense, que son testigos de la proeza del viejo Alvin. El actor que encarna al protagonista es Richard Farnsworth, nominado al Oscar al Mejor Actor por este papel.
straightstory
Se pueden imaginar fácilmente el estilo pausado y lento de la película, donde David Lynch se recrea en los paisajes que mencionábamos antes y en el lento viaje de Straight, que en su camino encontrará otros personajes que le ayudarán en su aventura. Para en este viaje Alvin cuenta con un compañero inmejorable, que representa perfectamente lo que se transmite en pantalla: la preciosa banda sonora de Angelo Badalamenti (compositor habitual en las películas de Lynch, aunque en esta ocasión hacen gala de una música bien distinta a la que nos tienen acostumbrados en sus colaboraciones). El lento discurrir de Alvin por el basto territorio, como una pequeña hormiga a la que pasan rozando enormes camiones a gran velocidad, viene marcado por una música de corte minimalista, donde en ocasiones son sólo un par de instrumentos, o incluso una solitaria guitarra, lo que acompañe el viaje de nuestro particular héroe. La música creada por Badalamenti refleja la soledad del protagonista, la lentitud y la paciencia de la que hace muestra en su viaje, pero también la belleza que contiene todo ello, la felicidad de poder y saber disfrutar del tiempo, cuando ya se ha vivido lo suficiente como para saber qué es lo importante. Una partitura cargada de tristes melodías, llenas de melancolía y belleza, todo junto, en una música que no desespera, sino que espera el final de su camino, con la misma paciencia y el mismo gusto por los detalles de los que hace gala Alvin.

Artista: THE TWO MAN GENTLEMEN BAND
Disco: Drip Dryin’
Sello: Serious Business Records
Año: 2009
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Los Two Man Gentlemen Band ya han sido presentados en Perdidos y se han ganado el espacio para cada vez que tengan algo nuevo que mostrarnos, su delirante propuesta de musica de vaudevill, fox-trot, cabaret de los años 20, como diríamos aquí en Chile Jazz Guachaca, además de mucho humor. Este disco lleva el hilo conductor de la bebida alcoholica, motivo de peso como para ensalzar una rica helada cerveza de clase alta cuendo uno se siente solo (Fancy beer) o dedicarle una cancion de amor al policia cuando te ha pillado bajo los efectos del alcohol (Hey, Officer!). Un agradable y divertido motivopara acompañar nuestras propias curaderas.

Artista: BALMORHEA
Disco: All Is Wild, All Is Silent Remixes
Sello: Western Vinyl
Año: 2009
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Con amigos como los que tienen los Balmorhea mejor no solicitarles unas remezclas, corres el riesgo de ser eclipsados completamente. La gama de musicos invitados es tan espectacular que los temas del disco original han ganado y se han elevados al infinito.
Ellos se auto-grabaron y editaron su primer disco, que se llamaba igual que el grupo»Balmorhea», en Abril de 2007, continuaron su trayectoria discográfica con «Rivers Arms» en Febrero de 2008, y su tercer album, «All is Wild, All is Silent data del año pasado. Balmorhea es una banda procedente de Austin, Texas formada en 2006 por Rob Lowe y Michael Muller.

Artista: MOUNT FUJI DOOMJAZZ CORPORATION
Disco: Succubus
Sello: Ad Noiseam
Año: 2009
mount-fuji-doomjazz-corporation-succubus
En esta corriente musical de tintes oscuros y tenebrosos se encuentra esta banda, emparentada directamente con los The Kilimanjaro Darkjazz Ensemble. EN Perdidos ya les hemos mostrado un para de otros exponentes como los Dale Cooper Quartet & The Dictaphones, o los Bohren & der Club of Gore. Esta suerte de Jazz de funeral o doomjazz puede ser fácilmente reconocido en la banda sonora de Badalamenti para Twin Peaks, sonidos inquietantes, tétricos y que causan cierto desasosiego. Otros para investigar Heroin and Your Veins y Povarovo

Aquí un vistazo a la torcida propuesta visual del doomjazz de esta banda

The Mount Fuji Doomjazz Corporation – Succubus (preview) from Ad Noiseam on Vimeo.

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