Programa Lunes 8 junio 2009, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Por fin llegó este día, hace rato que les quería mostrar a una banda de Congo que tocan música increíble, y también lo nuevo del ex-Cocteau Twins y la nueva propuesta del ex-vocalista de los Belle & Sebastian, de eso y aquello tendremos en una nueva sesión.

Artista: CAETANO VELOSO
Disco: Zii e zie
Sello: Emarcy
Año: 2009
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A ver, quien le está devolviendo la mano a quien, se nota que gente como John McEntire o Jim O’rourke o Sam Prekop escudriñaron e investigaron a gente como Caetano, ahora la vuelta de mano es clara , Caetano utilizando los recursos que nos son familiares en bandas como Sea And Cake o Gastr del Sol. De la web www.crisoldemusicas.com : “Zii e Zie es el título genérico que lo presenta, “Tíos y Tías” en italiano, aunque más bien fue elegido por su sonoridad, según confiesa su mismo autor, que por su significado. “Obra en Progreso” fue el original cambiado durante un viaje a Turquía, en el que estaba leyendo un libro de Orhan Pamuk.
La producción sigue la misma ruta marcada. Moreno, hijo del artista sin atisbo de conflicto freudiano en su relación, es el encargado de manejar la banda Cê: Pedro Sá -guitarra-, Ricardo Dias Gomes -bajo y piano- y Marcelo Callado -batería-. Sonidos limpios y contundentes dominan en una grabación directa. Y sobretodo la maravillosa voz de Caetano dominando. Pero lo importante son las canciones, todas sorprendentes y maravillosas. En una primera escucha quedan los mensajes políticos de la pre-Obama “La Base de Guantánamo” sobre la cárcel estadounidense instalada en territorio cubano, la que cierra “Diferentemente”, donde se refiere a Osama (Bin Laden) y Condoleezza (Rice) diciéndoles “Yo no creo en Dios” o “Lapa” donde saluda la era Fernando Henrique (Cardoso, 1995-2003) y Lula ahora en el poder. También habla de historias de desconocidos, en “Falso Leblón” cuenta duramente la de una yonqui; “Perdeu” es el relato de un niño de la favela condenado por tráfico de drogas. “Lobão tem Razão”, donde responde a las críticas de “Para o Mano Caetano” grabada por Lobão en 2001. Son canciones nuevas como “Tarado Ni Você”. Y reinterpretaciones: “Ingenuidade”, una bella samba de Serafim Adriano, y “Incompatibilidade de Gênios”, de João Bosco y Aldir Blanc. Las canciones que aparecen en Zii e Zie ha sido probadas en diferentes actuaciones en directo en pequeños clubes antes del formato definitivo. Algo que no es nuevo, pero lo de subirlo a un canal de You Tube sí. Más aún, el proceso creativo de toda la obra a través de un blog abierto resulta una experiencia apasionante, la de acercarse a un genial compositor como él. El resultado es una obra más abierta a la interpretación, donde se habla sobre la belleza de la vida desde un punto de vista persuasivo y definitivamente brasileño.

Artista: JOHN FOXX & ROBIN GUTHRIE
Disco: Mirrorball
Sello: Metamatic Records
Año: 2009
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El ex guitarrista de la banda Cocteau Twins ha participado y cooperado también en y con otros músicos como Lush, Seefeel, Ulrich Schnauss, mantiene la banda Violet Indiana junto con Sibohan de Mare. Tiene además su propio sello discográfico Bella Union junto a su socio amigo (ex-Cocteau) Simon Raimonde. Esta vez junto a John Foxx cuya idea de colaboración conjunta se remonta a los días en que participaron junto a Harold Budd, en un concierto de 2005. Mirrorball es una cascada de ecos y reverberaciones con ese distintivo sonido de Guthrie y la voz del ex-Ultravox que emerge de manera vaporosa, a veces improvisada, entre las olas de sonido de Robin.

Artista: STAFF BENDA BILILI
Disco: Très Très Fort
Sello: Crammed Discs
Año: 2009

Fino ejemplo del mejor sonido callejero africano, de Kinshasa Congo, capturado y convertido en CD por Vincent Kenis el productor de la serie Congotronics (¿recuerdan a Konono Nº1?). Este grupo callejero de músicos parapléjicos son registrados en vivo y que verlos en vivo, como en el video adjunto, nos dejan estupefactos, por el carisma de su música como por el aura de sus interpretes, en particular la del chico que ocupa un “instrumento” de una cuerda, hecho con un tarro vacío, como de durazno de conserva, y una alambre eléctrico, chequeen al final del video.
En el mensaje tras las líricas abunda la ironía y la sabiduría, “Benda Billi” significa “mira más alla de las apariencias”. Para que se hagan una idea más cercana aquí un video capturado en plena faena:

Artista: GOD HELP THE GIRL
Disco: God Help The Girl’
Sello: Matador
Año: 2009
http://www.godhelpthegirl.com/
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Proyecto “paralelo” de Stuart Murdoch, de los escoceses Belle & Sebastian. Según sus propias palabras, capturando la esencia de los primeros B&S, y con heterogéneos vocalistas, chicas seleccionadas por concurso y Neil Hannon (The Divine Comedy),¿la banda?, pues los mismos B&S. Las canciones se fueron escribiendo desde el 2004, Stuart comenta: “Estaba corriendo y se me metió esta canción en la cabeza. Pensé que no era un tema para Belle and Sebastian. Podía oír voces femeninas y arreglos de cuerda, podía escucharlo todo, pero no me veía cantándola con la banda.”, así que el resultado parece una mezcla de las The Supremes con la inglesa Lulu, punto aparte es el dueto en que aparece Hannon, muy en su estilo. No se descarta que esta cuestión desencadene en una peli.

Artista: MONTAG
Disco: Hibernation
Sello: Paper Bag
Año: 2009
http://www.montag.ca/hibernation/
http://thebluehouse.org/details.php?id=1050
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De la web www.tripanosoma-cruzi.blogspot.com : “Montag es el seudónimo artístico del canadiense Antoine Bédard, quien se reveló con su EP Are You A Friend?, corriendo el año 2002… Entre reseñas de poca tirada, no fue sino hasta el 2004 que llegó su primer álbum en largo, Alone, Not Alone, el cual le proporcionó un merecido ascenso en el circuito indie, pues se editó en toda América del norte vía Carpark Records, y, por cuenta del sello Gooom, se extendió a toda Francia. Un año más tarde se publicó, de forma limitada y sólo en Japón, el álbum Goodbye Fear, producto de una gira que Montag llevó a cabo junto a las chicas de Au Revoir Simone. Posteriormente, en el 2007, divulgó su segundo larga duración, Going Places, y entre alguna que otra reseña menor, recientemente acaba de liberar, de manera totalmente independiente, el mini-álbum que les presento: Hibernation.
Aunque Antoine ha mantenido buenas relaciones con diversos sellos y aún lo hace, su decisión de publicar Hibernation por sus propios medios se debe a que encontró su sonido demasiado personal, de modo que resolvió, en miras de hacerlo más especial y conferirle mayor intimismo, liberarlo en febrero pasado, de propia mano y sólo hasta las 150 copias. Tal y como sugiere el título, Hibernation fue elaborado a partir de la inspiración urdida por el propio invierno, no sin ánimos de tornarlo más tolerable; con siete pistas entretejidas de colchones ambientales ensoñadores, suaves estructuras electrónicas y líricas melodías, el artista ha logrado no sólo construir un notable mini-álbum, sino que además consiguió, incluso, estrechar distancias entre las estaciones… Como el propio Montag señala en su myspace… “escuchar de ser necesario un cálido manto de cuerdas y sintetizadores”.

Artista: SALVADOR CRESTA
Disco: Araña Vegetal Al Viento
Sello: autoproduccion
Año: 2006
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Salvador es de esos ‘personajes ‘ con los que nos topamos a veces en la vida, estrafalarios, mitad juglares mitad magos, aquí -en un acto poético- invitándonos a entrar en su mundo de juguete. Musicalmente pareciera un proto-Banhart, con letras surrealistas y arcanas. Interesante ser que puebla en esta o en la vida paralela.

Artista: TENNISCOATS
Disco: Temporacha
Sello: Room 40
Año: 2009
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Un llamamiento a sentir el medio biótico como si fuéramos partícipes, la sonoridad es extrema acústica, salvo una que otra reverberación que nos sacude el oído con la sola intención de devolvernos la psiquis al sitio desde donde fue removido. De la web : “Saya & Ueno Takashi y sus amigos especiales nos brindan con este minimal-freak- folk a la japonesa, que es la música indicada para rallar a tus compañeros de estudio que insisten en una música sobre-producida, ruidosa y alegre; lucen un sonido a lo artesanal, sutil e introspectivo, con vocales dulces, piano, guitarra y más. Imagínate una Cat Power sin tanta rabia, o un Animal Collective sin su fondo de maquinaria de ciudad. El año pasado grabaron «Tenniscoats / Tan-Tan Therapy» con los artistas Tape, Ass y Hapna, editado por el sello Hapna (Suecia) y en Japón, Headz. Tocan en directo en el circuito de festivales y conciertos en Japón bastante a menudo con tales deidades de la escena independiente Japonesa como ASA-CHANG & Junrei y Nobukazu Takemura”.

Podcast lunes 1º de junio ’09

Podcast de la edición de lunes 1º: aquí va…….click sobre cabeza de flecha azul para escuchar en-línea, o a un costado para bajarlo a tu PC y escucharlo reposadamente en tu toca-mp3 (click con el botón derecho del mouse y elegir opción “Guardar destino como…”):

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Programa Lunes 1º junio 2009, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora de lunes. Preparando los animos para la visita de Damo Susuki, viernes 5 , se presentará en stgo de chile. Mas info con el correr de los días. Por lo pronto estos son los seleccionados para esta nueva sesión:
Artista: GONG
Disco: Pre Modernist Wireless On Radio (The Peel Sessions 1971-1974)
Sello: Strange Fruit
Año: 1997
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Del sitio web http://www.watcher.cl/ :”Gong comenzó a reunirse a finales de los 60’s, cuando el guitarrista australiano Daevid Allen (ex-Soft Machine), decide componer música acompañado de su esposa Gilli Smyth, produciendo “Magick Brother, Mystic Sister” (1969) y “Bananamoon” (1971), los que incluían a Robert Wyatt de Soft Machine, Gary Wright de Spooky Tooth y Maggie Bell, a los que se les unieron Didier Malherbe (saxo), Christian Trisch (bajo) y Pip Pyle (bateria), los que acompañados por Allen (guitarra y voces) y Gilli Smyth (voces) pasaron oficialmente a llamarse “Gong” y grabaron “Camembert Electrique” a fines de 1971 que sirvió de banda sonora de la película “Continental Circus”. Camember Electrique contiene los primeros signos de la mitología creada por la banda sobre un pacífico planeta llamado “Gong” poblado por extraños seres como : “Radio Gnomes”, “Pothead Pixies”, y “Octave Doctors”, … “

Artista: I AM KLOOT
Disco: BBC Radio 1 John Peel Sessions
Sello: Pias International
Año: 2006
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I Am Kloot es un grupo de música fundado en 1999 en Manchester, Inglaterra en el club Night&Day. John Bramwell trabajaba allí como organizador de conciertos y allí conoció a los otros dos miembros del grupo: Andy Hargreaves y Pete Jobson. Se dieron el nombre I Am Kloot y pertenecen (pertenecían) al llamado New Acoustic Movement, junto a otros como Alfie o los –en ese tiempo noveles- Coldplay. Además, el trío ha incluido recientemente temas en bandas sonoras, incluyendo una para la película “Sunshine”, de Danny Boyle.

Artista: WILLIAM BASINSKI
Disco: 92982
Sello: 2062
Año: 2009 http://www.mmlxii.com
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De la web: http://regioncuatro.com.mx/ : “William Basinski es un músico nacido en Houston Norteamérica, pero que en sus venas corre sangre polaca y alemana. Actualmente trabaja desde L.A., su formación es de un músico clásico, es clarinetista, saxofonista y también ha incursionado en el mundo de las artes visuales como artista de video. Sus discos siempre han tenido una fuerte carga intelectual y se han conceptualizado como piezas de arte, más que como objetos de consumo. Se le puede ya considerar un clásico del género, es un músico ya más que consagrado y actualmente incluso ya pude ser visto como de la vieja guardia. Sin embargo su calidad y dedicación a un estilo durante más de una década lo sitúan en una posición privilegiada de especialista. Él se dio a conocer sobretodo con su serie de discos titulados The Disintegration Loops. 92982 es un disco que continúa con la tradición musical que ha explorado William Basinski, como todos sus trabajos es un proyecto minimal que puede ser difícil de asimilar si no estas habituado a escuchar obras de casi 23 minutos donde podrás escuchar pasajes que tienen más que ver con las texturas y sonidos constantes que con ritmos o con intenciones de hacer canciones convencionales.

Artista: ALEXI MURDOCH
Año: 2009
http://www.myspace.com/aleximurdoch
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Como si hubiese resucitado Nick Drake, la parsimonia al momento de interpretar sus composiciones, el tratamiento de la guitarra como arma sonora, son una de los plus de Alexi, que ya lleva una buena cantidad de años sin embargo con pocos trabajos editados (aunque con muy buena llegada, ha sido ocupado en múltiples series de televisión, Dr. House, The OCs, Prison Break y varios más).

Artista: AMADOU & MARIAM
Disco: Wati
Sello: Circular Moves
Año: 2002
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Del siempre salvador wikipedia: “Amadou y Mariam es un dúo musical proveniente de Malí, compuesto por Mariam Doumbia (voz, nacida en Bamako, 15 de abril de 1958) y Amadou Bagayoko (guitarra y voz, nacido en Bamako, el 24 de octubre de 1954). La pareja se conoció en el Instituto para jóvenes ciegos de Mali. Entre 1974 y 1980, Amadou fue parte del grupo Les Ambassadeurs du Hotel. En este último año, la pareja contrajo matrimonio y comenzó a desempeñarse en el ámbito musical mientras Amadou continuó con su exitosa carrera solista y dirigió los programas musicales del instituto de ciegos.
En 1985, la pareja ya había alcanzado reconocimiento internacional por su interpretación de blues malienses tras una gira a Burkina Faso. Al año siguiente, se mudaron a Costa de Marfil, donde grabaron diversos álbumes antes de viajar a París donde grabaron Sou Ni Tile, que se volvió un éxito en Francia expandiendo la popularidad del grupo a lo largo de Europa. En 2003, se contactaron con la estrella musical Manu Chao, que produjo su disco Dimanche à Bamako (Domingo en Bamako). En 2006, participaron en la grabación de Celebrate the day, el himno oficial de la Copa Mundial de Fútbol de 2006 junto a Herbert Grönemeyer. El dúo se especializa en una música que mezcla los ritmos tradicionales de su patria con guitarras eléctricas, violines de Siria, trompetas cubanas, ney egipcios, trombones colombianos, tablas indias y percusión Dogón, dando forma a un estilo conocido como “afro-blues”.
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Podcast lunes 25 de mayo ’09

Podcast de la edición de lunes 25: aquí va…….click sobre cabeza de flecha azul para escuchar en-línea, o a un costado para bajarlo a tu PC y escucharlo reposadamente en tu toca-mp3 (click con el botón derecho del mouse y elegir opción “Guardar destino como…”):

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