Podcast Lunes 24 de Marzo de 2014

Programa-Podcast Lunes 24 de marzo

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Programa lunes 24 marzo 2014, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora: Partiendo con un amigo inglés que entre otras gracias tiene un proyecto que rinde notable tributo a Nick Drake, seguimos con un dúo de chicas japo, seguiremos luego con la curatoría de un destacado sello alemán, capturamos del olvido un muy buen disco acústico de una banda que podría significar el soundtrack de un punto de inflexión y cerramos con unos suizos electrónicos interesantemente orejas.

Artista: GARETH DICKSON
Disco: Blanik-EP
Sello: https://garethdickson.bandcamp.com/album/blanik-e-p
Año: 2013
Gareth Dickson - Blanik e.p
El inglés Gareth Dickson ha desempolvado unos temas de su primera etapa cuando integraba una banda llamada Blanik. Un viaje cubierto por la bruma, etéreo, similar a los primeros toques postroqueros más cristalinos a la The Album Leaf.

Artista: MATORRAL
Disco: Remoto control
Sello: Cápsula Discos
Año: 2013
portada_matorral_remotocontrol
Tendremos visita. “Remoto control” es el disco que hace unos meses editó Matorral tras seis años sin publicaciones, un elogiado trabajo sorprende por la radical reinvención que de golpe rompe con la clásica impronta folk rock de power trío, para revelarnos a un cuarteto que no desdeña samplers y secuencias, integrado hoy por los fundadores Felipe Cadenasso y Gonzalo Planet junto a Ítalo Arauz y Antonio del Favero. Canciones como “Del valle hacia el interior” y el nuevo single “Ya quisiera” mantienen la eléctrica evocación de Matorral pero mediante una nueva ruta que oscila entre lo conciso y lo atmosférico, la calma y la tensión, siempre con pulcritud en las texturas de sonido. Matorral estará tocando en vivo este viernes 28 de marzo a las 9:00 pm en Sala SCD Bellavista (Santa Filomena 110, Bellavista, Stgo), $3.000 preventa, $4.000 el día del show.

Artista: NEOHACHI
Disco: Lovecadio Hearn
Sello: White Paddy Mountain
Año: 2013
neohachi - lovecadio hearn
Neohachi es un duo japonés, dos chicas, que le hacen al drone Psicodélico. Cada número en Lovecadio Hearn es el choque de civilizaciones de fantasía-japonés y alemán, musical y literaria, barroco y ambiental-que nunca se oye mal. Un solo de guitarra de rock permanece en estado de susénción atemporal, armonías con estribillos pop de ensueño. Fundada en 2005 en Tokio por Lily en poesía Shigin cantada y Elly (sintetizadores). Al dúo más tarde fue se les unió el baterista Tatsuhisa Yamamoto. Chihei Hatakeyama también añade un poco de guitarra eléctrica muy dulce en un par pistas.

Artista: PIANO INTERRUPTED
Disco: The Unified Field
Sello: Denovali
Año: 2013
PianoInterrupted_TheUnifiedField
Piano Interrupted es una idea original del pianista londinense y compositor Tom Hodge y el productor electrónico frances Franz Kirmann . Viniendo de dos mundos muy diferentes musicales ( música electrónica , pop y tecno de Franz ; clásicos y minimalismo de Tom ) , los dos músicos habían sido amigos durante mucho tiempo antes de decidirse a hacer música juntos . The Unified Field es el segundo álbum de Piano Interrupted. Fue grabado en Londres en el primer semestre de 2013 y cuenta con 10 composiciones. Kirmann y Hodge comenzó el proceso de grabación en el piano de la infancia de Tom , un piano de cola Pleyel completa con sus propias características peculiares y peculiar encanto . El título del álbum viene del libro de David Lynch Catching The Big Fish. En el contexto de la realización de películas , Lynch explica que si dicho campo existe , entonces todo dentro de él se interconecta en una forma u otra , por lo que las escenas y elementos que en un principio pueden parecer desconectados entre sí emocionalmente o en términos de significado , harían que finalmente tengan sentido.

Artista: BOMBAY BICYCLE CLUB
Disco: Flaws
Sello: Island
Año: 2010
Bombay Bicycle Club - Flaws
Muy tarde me enteré de la existencia de este disco y en particular hay dos temas que me han volado los sesos, ojalá no sean tan premonitorios, uno nunca sabe: Leaving Blues y Flaws, mucho entre líneas.
Del sitio http://www.ocioenlinea.com :”Poco más de un año después de su disco debut, I had the blues but I shook them loose, y luego de la gira que realizaron para promover su sonada producción, lanzan Flaws, el cual grabaron entre fechas de presentaciones y en la recámara del vocalista (Jack Steadman). Con un sonido por completamente acústico, las canciones que integran el disco van desde aquellas inéditas, a reversionas de otras del álbum anterior y lados B de sencillos. Dos cortes tomaron prestados de otros artistas: “Fairytale lullaby” es de John Martyn, y la que cierra el disco, “Swansea”, está inspirada en aquella epónima de Joanna Newsome”.

Artista: SUN GLITTERS
Disco: Scattered Into Light
Sello: Mush Records
Año: 2013
SUN glitters - scattered into light
Del sitio http://quiquepopmusicblog.wordpress.com “Nos llega nueva entrega de este artífice de los bucles y repeticiones electrónicas, Victor Ferreira desde Luxemburgo, y su proyecto Sun Glitters.
Después de “Everything Could be fine” que nos dejó boquiabiertos, ahora llega la confirmación, con sus bases hyperdubs, cubierto con capas de bucles sonoros que acompaña con voces dobladas y todo ello lo va troceando a ritmo de cuello serpentín, todo un chillwave lunar.
El cromatismo sonoro que desprenden sus temas, hace honor a su nombre, son como pequeñas luces que te van rodeando y te hacen empezar a mover el cuello hasta que sin darte cuenta ya estas moviendo el pie, el cuello y sugiriendo un pequeño vaivén en tu cadera, con todo esto, tengo claro que me ha seducido, no puedo dejar de pensar en sus guiños sonoros y cuando escucho “Lonely Trip” con esos impulsos hacia el baile, me carga las pilas, o “When the Train Comes” otro de los hits de este trabajo.
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Podcast lunes 13 oct. 2008

Podcast de la edición de lunes 13: ….click sobre cabeza de flecha azul para escuchar en-linea, o a un costado para bajarlo a tu PC y escucharlo reposadamente en tu toca-mp3 (click con el botón derecho del mouse y elegir opción “Guardar destino como…”):

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Programa Lunes 13 octubre, 102.5fm Radio Univ.de.Chile 22:00hrs.

Bitácora lunes 13: electrónica y rock a secas desde chile, antifolk desde francia, musica tribalizada desde japón, estudio del sonido desde alemania y psicodelia sesentera desde estados unidos. Este es el listado … .. ..

Artista: INMONTAUK
Disco : Isla EP
Sello : Impar
Año: 2008

Ismael Palma Lamperein, joven chileno y estudiante de composición musical, desde niño se interesa en las diversas expresiones y formas modernas de componer música, especialmente en la electrónica experimental. Su trabajo evidencia influencias de vastas propuestas de experimentación sonora, desde el IDM, ambient, hasta la electroacústica, con un sonido limpio, amable y a la vez glitch. Siguiendo esta línea, Ismael Palma nos entrega su disco debut en impar: Isla EP, donde muestra una extensa variedad de interesantes texturas y sonidos sofisticados que transportan al auditor por diversos espacios artificiales. Un ambient melódico y glitch que despierta los sentidos en forma amable y sutil.
Y para los que gusten de esta propuesta podrán este sábado 18 de Octubre, ver a Inmontauk quien presentará su EP en un evento gratuito junto a músicos de Impar en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC) del parque forestal a las 16:30 Horas.

Artista: HERMAN DUNE
Disco: “1-2-3 Apple Tree” EP
Sello: Everloving
Año: 2008

De la web: “Herman Dune es un dúo frances formado por David-Ivar y Neman Herman Düne (tras la marcha de André, hermano de David-Ivar) que practica un folk-soul acústico inspirado en Van Morrison y en Jonathan Richman & The Modern Lovers. Están íntimamente relacionados con la escena del antifolk neoyorquino y la estética lo-fi, aunque su disco «Giant» lo han editado a través de una multinacional discográfica, llegando a un público mucho más amplio que con sus trabajos anteriores”.
Aquí un simpático video del track que les mostraremos

Artista: ASMUS TIETCHENS
Disco: η-Menge
Sello: Line
Año: 2008

De la web: “el pionero sonor alemán Asmus Tietchens concluye su serie Menge con este disco publicado por el sello de Richard Chartier LINE. Comenzando hace ya años con las cuatro primeras partes en el desaparecido Mille Plateaux-Ritornell, y terminando con las últimas tres para LINE: Epsilon, Zeta, y esta última Eta. La trayectoria de Asmus Tietchens es excepcional y muy extensa, comenzando en los setenta y publicando numerosos discos en distintos sellos de todo el mundo. Prototipo de explorador sonoro en el sentido más estricto, Tietchens investiga por terrenos vírgenes del sonido, creando atmósferas intrincadas junto a paisajes sonoros sublimes y evocadores. Eta Menge incluye 7 piezas de una extraña belleza. Esto es música experimental de calidad con mayúsculas

Artista: MATORRAL
Disco: Agotador (Single)
Sello: Capsula discos
Año: 2008

El próximo jueves 16 de octubre el trío de Gonzalo Planet, Felipe Cadenasso y Esteban Espinosa registra su primer DVD en un show en vivo en nuestra Sala Master (Miguel Claro 509, Providencia), las 21:00 horas.
El DVD estará terminado “para hacer un pre-estreno en diciembre de este año, con su respectiva proyección en el Cine Arte Alameda”, para salir a la venta en marzo próximo, vía Oveja Negra y Fondart. Sellando de esta manera el proceso del disco Resonancia en la zona central (07), nominado como Mejor Disco de Rock en los Altazor.

Artista: COUNT FIVE
Disco: Psychotic Reaction
Sello: Collectables // Big Beat Records
Año: 1966

De la web: “Aunque el sonido garajero del 66 ha sido valorado en los últimos años como nunca antes lo fue, en general se mantiene la idea de que la mayoría de los grupos sólo son conocidos por uno o a lo sumo dos éxitos y del resto poco vale la pena conocer. Es cierto que en 1966 el single todavía dominaba sobre el álbum, pero bandas como Standells, Shadows Of Knight, Music Machine o Seeds fueron capaces de hacer ineteresantes aunque no siempre coherentes discos. Count Five pertenece por decirlo de algún modo a la segunda división del garaje, pero su único disco es sorprendentemente bueno, fiel al estilo pero no tan encasillado. Psychotic Reaction lo inicia todo y deja la vara alta con su excelente guitarra y una notable vocalización, pero a continuación la intensa Double Decker Bus mantiene las revoluciones con más fuzz y armónica. La energia no baja en Pretty Big Mouth, con una ejecución de guitarra sencillamente genial y que define a la perfección el sonido garaje. Los covers de The Who son disparejos, Out in the Street supera a la original mientras My Generation es un tanto floja. Del resto, She’s Fine y Can’t Get Your Lovin’ dejan de lado la agresividad, en tanto The Morning After explora sonoridades más sicodélicas, al igual que los temas extra Contrast y Merry-Go-Round. Psychotic Reaction es una buena muestra de que aprendiendo bien las lecciones del lado más salvaje del rock ingles (Who, Yardbirds, Pretty Things), las jóvenes bandas garajeras salen adelante, pese a que no tendrán un lugar reservado en la historia”.

Artista: TEIJI ITO
Disco: Music
Sello: Tzadik
Año: 2007

Teiji Ito, compositor japonés y artista performático estuvo casado con Maya Deren, directora de cine, bailarina, coreógrafa, poeta y escritora ucraniana Este disco está dedicado a ella, recopilatorio de las muchas veces que ITO cooperó en lo musical con la filmografía avant-garde de Deren, considerada por algunos como la madre de cine underground en Estados Unidos. Enntre otros detalles en 1943 comienza a hacer una película con Marcel Duchamp “The witche´s cradle” la cual nunca se terminó y están disponibles las partes grabadas sin editar. En ese momento su círculo social incluía a André Breton, Duchamp, John Cage y Anaïs Nin.
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